鮮花舞蹈賞析
㈠ 舞蹈 俏花旦 賞析 800字
舞蹈《俏花旦》賞析如下
這個節目成功融入了京劇藝術的元素,通過京劇服飾、音樂、動作、身段等成功的運用體現了國粹大氣的誇張和典雅的華麗。中國雜技團在《俏花旦·集體空竹》節目創作完成後進行了及時的版權注冊,這在後來該節目的版權維權活動中起到至關重要的作用。
參與表演的演員有中國(北京)雜技團孫彤、孫欣雙胞胎姐妹,顧明新、李安娜等。空竹類節目是中國傳統雜技節目中的奇葩,早在約2000年前就形成了完整成熟的形態,長久以來深受群眾喜愛,三國時期曹植和宋代宋江都曾有過描寫空竹的詩賦。
到了近代,形式和技巧的不斷創新使得空竹節目得到了更大的發展,並出現了許多優秀的空竹類節目,由中國雜技團自主創作的《俏花旦·集體空竹》,是其中的經典代表作品之一。該節目在藝術融合、技巧動作和空間維度等方面實現了大跨度的創新發展。
(1)鮮花舞蹈賞析擴展閱讀:
花旦中,又有閨門旦、玩笑旦、潑辣旦、刺殺旦的分支。
1、閨門旦,扮演的是還沒有出嫁的少女,其中性格內向、靦腆的,與正旦接近,如京劇「荀(慧生)派」戲《勘玉釧》中的俞素秋、《紅樓二尤》中的尤二姐、《嫁衣血案》中的巧雲、《鳳還巢》中的程雪娥,盡管多由「梅(蘭芳)派」正旦扮演,也可以歸入閨門旦中。
2、玩笑旦,扮演的是喜劇、鬧劇中愛說愛笑、好打好鬧的人物。不唱「皮黃」,而唱「南鑼」、「吹腔」、「柳枝腔」等民間小調,用嗩吶伴奏。如《小上墳》、《小放牛》、《打麵缸》、《打花鼓》中的女性。
3、潑辣旦,扮演的是舉止放盪、說話鋒利的女性。如《翠屏山》中的潘巧雲、《烏龍院》中的閆惜姣、《巴駱和》中的馬金定。
4、刺殺旦,有兩種認識:一是說刺殺別人的;一是說被別人刺殺的。前者如《雙釘記》中的白金蓮、《雙鈴記》(也稱《馬思遠》)中的趙玉、《殺子報》中的徐氏;後者如《戰宛城》的鄒氏等。
5、泛指的花旦,又有「大花旦」、「小花旦」之說。大花旦,雖身份卑微,卻成長於大戶人家,如戲里的豪門丫環使女。《西廂記》或《紅娘》中的紅娘便是。小花旦,為小戶人家的閨秀,或丫環使女。如《豆汁記》中的金玉奴,《勘玉釧》中的韓玉姐、《花田錯》中的春蘭。
6、奴旦戲劇中專演丫鬟一類人物的稱謂。如《恩仇記》中的菊香。
㈡ 舞蹈 春江花月夜解析
中國舞蹈名作賞析——《春江花月夜》
《春江花月夜》
古典女子獨舞
編導:栗承廉
編曲:諸信恩根據同名古曲改編
首演:1957年
主演:陳愛蓮
團體:北京舞蹈學校
《春江花月夜》原是柳堯章根據傳統琵琶曲《夕陽簫鼓》改編並易名的一首樂曲,樂曲表現夕陽西下時人們在簫鼓伴奏下輕歌曼舞和搖歸舟的動人景象。而舞蹈編導者則給這首樂曲以新的解釋,並賦予了嶄新的藝術形象。
舞蹈表現了一位古代少女在春天的月夜,漫步於江邊花叢中,觸景生情,幻想著自己將來美滿、幸福的愛情生活。舞者身穿藍色衣裙,雙手持白色羽毛摺扇,舞蹈動作語匯全部採用的是中國古典舞蹈風格的動作、姿態和造型,通過「聞花「、「照影「(對著江水映照自己的身影)、「聽鳥鳴」、「學鳥飛翔」以及「想像中的愛情幸福」等情節,表現出特定的環境和人物的思想感情。這個舞蹈創作演出的成功,除了編導栗承廉具有較深的中國古典舞的造詣和編舞的技巧能力外,還與表演者陳愛蓮出色地駕馭中國古典舞風韻,動律細膩、深情地塑造出一個典型的古典少女的舞蹈形象分不開的。
1959年,北京電影製片廠將這個舞蹈作品收人彩色舞台藝術片《百鳳朝陽》中。1962年,在芬蘭赫爾辛基舉行的第八屆世界青年與學生和平友誼聯歡節上由陳愛蓮表演的女子獨舞《春江花月夜》獲得舞蹈比賽古典舞金質獎章,為祖國贏得了榮譽。1994年,在「中華民族20世紀舞蹈經典」評比中該作品獲經典作品金像獎。
㈢ 舞劇《花環》藝術賞析
價值的迷茫:
編導張雲峰以小說版和電影版《高山下的花環》為基礎創作的舞劇《花環》成為 2006 年創作中的一個談點。管這部舞劇與小說、電影之間已經相距二十餘年了,但編導還是延續 了小說和電影中「國家與個體之間的關系」的價值構架並以此作為整個舞劇的基本沖突。但 畢竟時代已經不同,這之間中國的社會、文化等已經發生了翻天覆地的變化,舞劇在細節上 進行了很多新的處理,這些新的安排既是當下文化價值要求的結果,但同時也必然給舞劇結 構和表達帶來更多的困難,從而要求人們重新思考不同時代背景下的國家意識同個體之間的 合理闡釋。 從19 世紀末開始的中國社會現代化進程一直有兩種沖動,一是國家向社會的全面滲透和 普遍動員,二是個體意識的一再興起。作為生命表現和現實再現的藝術無疑也要對國家意識 與個體意識之間的關系作出反應。 舞劇《花環》是根據上個世紀八十年代著名小說改編的,但在精神主旨等方面已經明顯 不同於小說。小說最重要的價值就是一改軍事題材作品將國家意識作為絕對的真理性價值並 以此把人分為善、惡兩類的簡單化傾向,將所有的人都敘述成復雜的、充滿矛盾的存在。趙 蒙生在和平幸福的生活與戰爭危險之間的猶豫,梁三喜在英雄的崇高與生活的困窘之間的愁 苦,趙母在特權意識與歷史記憶之間的自審,讓人們看到的是一個個面對生命中各種價值作 出艱難選擇的真實的個體,而不是抽象的、概念化的人。舞劇《花環》基本上延續了小說的 思考,圍繞著個人幸福與愛國主義之間的沖突來安排整個結構,通過兩者在各自空間中的辯 護、召喚、回憶、自審、批判等,表現了私己的個體成長為愛國者的過程。 舞劇中最能體現國家意識對個體的召喚與重構的無疑是趙蒙生的自我意識的轉變過程。 編導為這種轉變設置了一個感性的和活生生的形象——梁三喜的母親。這是一位來自人民之 中的、充分見證了創造新中國和建設新中國的歷史、曾經在艱難歲月中撫養過趙蒙生、又將 自己的兒子梁三喜送到前線的英雄母親,是一位將母愛和愛國、小我與大我、歷史與現實、 道德與生活有機統一起來的母親形象。梁母的出場喚起了趙蒙生的回憶,這是一份關於革命、 人民、國家及正義的歷史記憶,舞劇中通過大量的勞動場面、母愛場景以及朴實的生活、鄉 親的感情、軍民魚水情等予以展現。通過這一回憶,趙蒙生在個體與國家之間的關系中明晰 了自我真實的價值,實現了生命的升華。梁母出場的另一層意義在於,通過歷史重建了人們 理解現實生活的視野。在舞劇的結構中,梁母的戲份兒很大,這種結構安排無論是有意還是 無意,都體現了現代性的主流敘事之一,即愛國主義的感性化敘事對劇本創作的影響。 如果說趙蒙生通過梁母的現身說法完成了自我意識的轉變,編導又通過豐富的群舞來塑 造出真正的軍人形象。剛勁有力的動作、整齊規范的隊形、流暢有序的運動、豐富深厚的感 情等共同演繹出了軍人的勇敢、軍人事業的崇高以及戰友之間的兄弟情誼。舞劇用較多篇幅 的舞段表現了梁三喜身上所體現出的人民子弟兵的品質:堅定的愛國信念、英雄般的崇高、 大地般的淳厚以及兄弟般的真情。舞劇表現的另一個側面就是趙蒙生的痛苦、掙扎和自我反 省:從一個普通人逐步成長為真正的軍人;從對軍人世界感到距離和陌生到融為一體的成長 過程。舞劇為表現趙蒙生的變化,在舞台空間、舞者關系結構等方面都安排了一個從疏離到 同一的演變過程;舞者的動作也從猶豫不安、缺乏力度和明確的目標逐漸轉向堅定果敢、准 確有力。戰爭的洗禮、戰後的成長都最終將趙蒙生召喚到崇高的愛國主體的位置上。 然而,舞劇在通過歷史、感情和戰場表現國家意識對個體的召喚和改造之時,也表現了 個體的私人化存在。因為如果私人生活本身就是卑劣的、不值得欲求的,那麼國家意識就不 僅可以簡單地實現自己的目的,而且其本身的價值就會自然成為人們認同的對象,而無需經 過激烈的沖突,畢竟沒有人會認同卑劣的價值。所以舞劇中表現個體空間的舞蹈動作非常豐 富,這些動作能體現復雜、豐富、人性化的情感世界,並力圖通過動作的變形來表現愛情、 幸福的家庭生活、豐富的物質、母親的關切等每一個個體都無法迴避的私人化存在的豐富性 與合理性。 另一方面,趙蒙生個人的舞蹈動作也存在著雙重性。首先,在表達個人生活空間時其舞 蹈無疑更富有表現力,這不僅在於此時動作的豐富變化和復雜的情感內涵,也在於這些舞蹈 動作更具有個性和沖突。趙蒙生表現戰場生活的舞蹈的一個明顯特徵就是外在化,也更加突 出動作本身的形式特點,而沖淡了其中的個性特點。而他在群舞段落中,極力融入到群體之 中的表演,則基本抹去了作為個體的特點,從而使整個舞蹈略顯機械、教條、僵化,缺少了 活力。其次,趙蒙生舞蹈的整體結構也存在頗不勻稱的問題。舞劇時長兩小時有餘,內容包 括兩大部分,即趙蒙生的個人生活和戰場生活,舞劇為鋪陳趙的個人生活世界,尤其是趙蒙 生人性中復雜矛盾的方面,用了很大篇幅,而表現其軍人的崇高形象時則比較倉促。這種結 構上的困難並非編導個人努力不夠,或者有意通過非均衡的結構安排來打破常規,而是由於 個人意識與國家意識在當代文化表達中的價值格局所決定的。 如果比較小說和電影,人們不難看到二者雖然也曾表現了個體意識與國家意識之間的沖 突,但它們都有一個明確的價值判斷,那就是國家意識相對於個體意識具有絕對支配地位, 個體意識在價值上是不可逾越的。但置身於21 世紀文化思潮之中的舞劇《花環》卻難以有小 說和電影時代那樣明確的評判,尤其是當個體意識已獲得新的合理性價值認同,這就決定了 舞劇要在兩種都具有合理性的價值之間尋找平衡。與此同時,舞劇也沒有為新時代的軍人主 體賦予更充分的心理沖突和復雜的時代內涵,基本上忠實於小說和電影時代的軍人文化內涵, 這就造成了個體生活的豐富變化與軍人主體的單一性之間的對比。於是人們可以看到舞劇中 所難以解決的文化沖突,即:個體意識和國家意識之間的調和與沖突,以及在面對個體意識 的合理要求的基礎之上重構國家意識之主體——軍人形象。 舞劇《花環》雖然不能算是一部很成功的作品,但它在藝術上的諸多探索仍然值得關注。 作為一部呼應時代主導文化要求的嚴肅的舞劇創作,《花環》鮮明地體現了當前多種文化價值 的合理並置之間的沖突,堪稱是這個時代文化的象徵性體現,它的問題和努力都是這個時代 意識自身沖突的產物。
㈣ 舞蹈鮮花表達了什麼
舞蹈鮮花,
表達了熱
烈的歡迎
氣氛。隆
重的儀式。
㈤ 鮮花為什麼會這樣紅舞蹈
應該是《花兒為什麼這樣紅》吧?
這是一個新疆的維吾爾族舞蹈,歌曲取之於電影《冰山上的來客》插曲。
這個舞蹈很具維族風格,有很多的版本,有群舞,也有獨舞,網上搜索可以找到很多。
㈥ 第十屆桃李杯鮮花觀後感
從曾經的站在台上跳,轉換為在台下觀摩
這次的合肥之行讓我學習的角度有所轉變
因為以前參加比賽我的重心只會在自己的作品上
而這一次我更加關注別人的作品,了解其創作方法和表現能力~
從走台到和光,從半決賽到決賽
我不想只看到作品展現在舞台上那一刻哪個好那個不好
更想了解哪個作品為什麼好為什麼好
當然,在這期間看到了許多的好節目,當然難免也有許多令人費解的節目
總體的參賽作品卻不像我最初想像的那麼那麼精彩~
不知道是為了「擴招」還是「安慰」各個院校,群舞參賽近80個作品
但是真正能夠讓人拍手稱贊的卻寥寥無幾。。。
第一場群舞中《葡萄熟了》是我個人比較喜歡的節目
至少它打破了之前幾個舞蹈的平淡無味
這是一個維族舞男子群舞,沒有復雜的調度,也沒有新穎的主題
但是一群來自新疆的男孩用他們投入的熱情和幽默打動的了全場觀眾~
拍手點:熱情到極致
第二場群舞中沒有哪一個讓人印象特別深刻的
《吼秦腔》是我們陝西省藝校的作品,其實在沒看之前我抱有很大的期望
因為作品的主題很新穎,應該是群舞表現的頭一回
但是整個舞蹈太注重「吼」,音樂大於舞蹈,從頭到尾都是亢奮狀態
所以動作表現和調度技法基本都被抹殺
如果能把我們陝西悠久的文化內涵表現出來,一定會是一個很好的作品
《喜鵲喳喳喳》和《妞啊扭》還不錯
整體用了很多豐富的調度和技法
值得借鑒的是可以把很小的主題立意通過舞蹈本身的表現力展示出來
拍手點:調度構圖到極致
第三場群舞中《蝴蝶飛》一定是整場的亮點
這個舞蹈其實幾個月前在韓國我已經看過,當時就很震驚
沒想到今天再次看到時她更加的完美了
主題並不新穎也沒有多麼深刻
但是演員卻通過東北秧歌中的轉手絹把最小的主題最大化的展現出來
音樂加有現代元素起伏非常明顯,在整個舞蹈高潮部分起到很大助力
調度的處理很豐富,演員表現力也很飽滿
所有演員轉手絹沒有一個失誤,將東北手絹花的絕活表現到淋漓盡致!
拍手點:手絹花轉到極致
第四場群舞中《羚羊的外套》是一個能夠觸及人心靈的舞蹈
本以為這樣的主題會用傳統的思維去表現保護藏羚羊
但是整個舞蹈都是出人意料的細節
從開始用足尖鞋來表現羚羊的幽默,到最後羚羊被射殺扒掉皮後赤裸的扔到台上
這樣的表現形式個觀眾的視覺沖擊感極強,讓人有落淚的沖動
而台前的一長條布也是一個巧妙的運用,像一個傳送帶一樣能把人和道具直接拉到幕後
舞蹈中有復雜的調度和高難的技巧,但是迎來了全場的歡呼~
拍手點:深刻的主題、煽情到極致
而在《蝴蝶飛》和《羚羊的外套》這兩個都很精彩的作品中
我個人還是覺得更欣賞後者
前者重形式,後者重內涵
前者用了大量的時間和精力去訓練「絕活」
後者卻用了簡單的動作去觸及人心靈
前者會讓所有觀眾在觀看的時候拍手叫絕
而後者會讓觀眾看完後意猶未盡值得深思
舞蹈當然是一種肢體表現人類情感的藝術
她需要形式美也需要表達情感二者缺一不可
但是現在大多舞蹈注重肢體表現而輕視人類情感
我個人更希望多看到能夠觸及人類精神層面,貼近生活,給人有教化意義的舞蹈~
當然在創作技法的運用上也是必不可少
音樂的前後對比和音效十分重要
主題立意的深刻和意義是首要
表現手段和故事情節一定要新穎
主題動作的撲捉一定要形象簡單
段落的劃分要清晰後半段要有亮點
等等。。。。這些都是在創作中自己該注意的
正所謂群舞考編導,獨舞考演員
獨舞的比賽中我並沒有發現多美新穎的主題
只能說北京幾所專業院校學生的表現能力絕對沒得說,也沒法比。。。
我們只能找准自己的定位,發揮自己的長項,提高自己特有的實力!
今天就要回北京了
迎接我的又將是新的學期新的任務和新的挑戰
樂觀面對這未知的一切吧
目標明確,堅持到底就是勝利
生活在繼續,陽光在繼續,微笑也再繼續。。。
㈦ 舞蹈賞析《花腰帶》
花腰帶在祖輩的遺產里, 阿爸留一的水牛最值錢,在我自己的財產里, 情人贈給的腰帶最珍貴。 這是一首彝族小夥子發自內心贊美花腰帶的歌。 彝族青年,有用花腰帶傳情的習俗。當姑娘在共同勞動中或通過其他媒介愛上小夥子以後,便會用各色絲線精心綉制有花朵、小蝴蝶、小鳥等圖案的花腰帶,送給小夥子以表達自己的心意。小夥子如果滿意,也把揣在懷里的手鐲或耳環給姑娘戴上,表示真誠相愛。 彝族青年把花腰帶視為最珍貴的物品,視為堅貞愛情的象徵,在彝族民間流傳著這樣一個故事: 相傳,紅河岸邊依底寨,有一對彝族青年,男的叫格朋,女的叫基奴。他們在勞動中建立了感情,傾心相愛。但基奴的阿爸阿媽嫌貧愛富,逼她嫁給一個有錢人的兒子。姑娘執意不肯。就在「搶親」那天,格朋含情死在基奴經常約會的地方,化作飛舞的彩蝶。基奴得知情人死去,哭得死去活來,也在搶親路上斷了氣,變成了一要鮮艷美麗的花兒。森林中的鳥兒給蝴蝶和花朵傳遞了信息,這一對情侶又相聚了。從此,每當花朵開放的時候,蝴蝶就會飛落在花朵上竊竊私語。這就是花腰帶動綉著花朵、蝴蝶和鳥兒的意思,也是彝族青年男女堅貞愛情的象徵。
這是我從網上找的,不知道對不對!
㈧ 我們就是鮮花詩詞你可曾看見鮮花的舞蹈
詩集全記來錄 人物詩 翩翩瀟灑美源少年,靈島求葯結仙緣。 千里崎嶇不辭苦,仗劍江湖為紅顏。 ——李逍遙 仙靈島上別洞天,池中孤蓮伴月眠。 一朝風雨落水面,願君拾得惜相憐。 ——趙靈兒 刁蠻少女貴千金,比武招親動芳心。 盼能與君長相依,結伴江湖俠...