鮮花映照

『壹』 「芍葯酴醿滿院春」的出處是哪裡

「芍葯酴醿滿院春」出自宋代韓淲的《浣溪沙（滿院春）》。
「芍葯酴醿滿院春」全詩
《浣溪沙（滿院春）》

宋代 韓淲
芍葯酴醿滿院春。
門前楊柳媚晴曛。
重簾雙燕語沈沈。
花映綠嬌初日嫩，葉棲紅小晚煙昏。
輕雷不覺送微陰。
《浣溪沙（滿院春）》韓淲 翻譯、賞析和詩意
詩詞：《浣溪沙（滿院春）》
朝代：宋代
作者：韓淲
芍葯酴醿滿院春，
門前楊柳媚晴曛。
重簾雙燕語沈沈，

花映綠嬌初日嫩，
葉棲紅小晚煙昏。
輕雷不覺送微陰。
中文譯文：
芍葯釀制的美酒充滿了庭院的春天，
門前的楊柳在晴朗的黃昏中嫵媚動人。
厚重的簾幕下，雙燕低語聲沉沉。
鮮花映照下翠綠嬌嫩的初日，
紅葉棲息在微弱的晚煙朦朧中。
輕輕的雷聲不知不覺地送來微薄的陰涼。
詩意和賞析：
這首詩描繪了一個春天的景緻，通過細膩的描寫展現了春天的美好和細微的變化。
首先，詩中提到芍葯釀制的美酒充滿了庭院的春天，這暗示著春天的繁華和充盈，同時也給人一種豐富多彩的感覺。
接著，詩人描寫了門前的楊柳在晴朗的黃昏中嫵媚動人。楊柳是春天的代表，它在晴朗的黃昏中媚態十足，給人帶來一種溫柔和寧靜的感受。

詩中提到的重簾下，雙燕低語聲沉沉，表達了春天的濃情蜜意。燕子是一種常見的候鳥，它們在春天回歸時，常常選擇在人類的居所築巢。燕子的低語聲給人一種親切和和諧的感覺，也象徵著家庭的團聚和幸福。
詩中還描繪了花朵翠綠嬌嫩的初日和紅葉微弱的晚煙朦朧。通過對花朵和葉子的描寫，詩人展現了春天的嫩綠和變幻，讓人感受到春天的生機和美麗。
最後，詩中提到輕輕的雷聲不知不覺地送來微薄的陰涼。這句話意味著春天的變幻莫測，天氣時而晴朗，時而多雲。雷聲的出現給人們帶來一絲微涼，也預示著春天的陰雨即將到來。
整首詩以描寫春天的景色為主線，通過細膩的描寫和意象的運用，讓讀者感受到了春天的美好和細微的變化。詩中運用了花、葉、燕、雷等意象，給人一種豐富多彩的感覺，同時也展現了春天的繁榮和變幻。整體上，這首詩以優美的語言和細膩的描寫，展示了宋代詩人對春天的獨特感悟和情感表達。

『貳』 指導中學生如何刻畫人物形象

人是萬物的主宰，無論何時何地只要出現人，便出現了生機與活力，因而，人自然而然地成為文學的主要描寫對象。寫人容易，但要把人物寫好，則不是一件易事。根據自己幾年來的教學實踐，我認為要刻畫出一個成功的人物形象，則要根據實際需要從下面七個方面著手。 第一方面：肖像描寫 所謂肖像，首先應是指人物的外部形象，如面貌、休態、衣著等，但又不僅僅是人物的外部形象，而應包括人物內部精神的反映，如神韻、情態等。所以說，人物的肖像應是人物的外表和內心的結合和統一的反映。 第一，各式各樣的肖像畫：世上的人復雜多樣，但都有其不同於旁人的基本特點，他們的出身、教養、社會地位、生活經歷等等不同，肖像的描寫也是千差萬別的，但必須抓住人物獨特的特徵，並在其中隱藏作者對人物的評價和感情。如：魯迅筆下的小市民楊二嫂，作者稱她為細腳伶仃的圓規。那善於言辭、慣於應酬的薄嘴唇；那兩手搭在髀間張著兩腳的姿態，可不就是一個活生生的人圓規，顯示出了她的粗俗、放肆。 第二，人物肖像的特寫：魯迅先生曾說過：忘記是誰說的了，總之是，要極省儉的畫出一個人的特點，最好是畫他的眼睛，我認為這話是極對的，倘若畫了全副的頭發，即使細得逼真，也毫無意義。許多作家都有善於抓住人物的主要待征來突現人物的性格。如魯迅筆下的祥林嫂的眼睛，作者曾九次寫到，但每次眼神都不同，深刻地反映了她的思想和命運的變化。大家所熟悉的巴金《家》中的作者對錢梅芬眼睛的描寫也是一個典型的例子。錢梅芬她是一個封建制度的犧牲品，不能與心愛的人成婚，違心嫁人，卻成了寡婦，殘酷的現實給她留下了難以平復的累累傷痕，對於這樣一個極度憂傷的女性，作者著重刻畫了她那飽含淚水的眼睛和額上深深的皺紋，形象凄惋，令人同情。 第三，人物肖像的變化發展：人物也和世界上一切客觀事物一樣，是在不斷變化和發展的，他們的年齡、性格、思想、職業和社會地位等等都在變化，而這一切變化不能不表現在人物的肖像上，因此，高明的作者不但善於抓住不同人物的特點進行肖像描寫，而且善於根據這些因素的發展變化，寫出肖像的變化發展。同樣還是《祝福》中的祥林嫂，在淪為乞丐後，她已由第一次失去丈夫時的臉色青黃，但兩頰卻還是紅的和第二次失去丈夫後的兩頰消失了血色變為黃中帶黑，而且消盡了先前悲哀的神氣，彷彿是木刻似的。眼睛也呆滯無光，她成了封建迷信的犧牲品。 第二方面：人物出場 人物出場的描寫是文學作品當中塑造人物形象的一個重要方面，歷來的文學大師都非常講究人物出場的描寫，設法讓人物一出場就給讀者留下一個比較深刻的印象。人物將怎樣出場，它同作品的情節、結構，同人物的性格都有密切的關系。我們應根據作品內容的不同要求，按照自己的創作特點，對人物出場的方式，進行各種各樣的不同描寫。有的是在人物將要出場時，作者自己出面或採用第三人稱的方法作概括介紹，或抽象評價，或具體描繪，或二者兼而有之；有的則是讓人物有具有個性特點的行動中出場；有的是通過別人的議論，對人物直接出場設懸；有的是寫實；有的則帶有傳奇色彩。總之，人物出場，無一定之規律，但凡是成功的人物出場描寫，不但能給人留下鮮明的印象，而且必然引起讀者對這一人物的興趣，關心他的命運。如大家十分喜愛的《西遊記》中的孫悟空出世，那出世的奇異情景，便奠定了全書的浪漫主義基調。作者著意渲染孫悟空出世後不受拘束，自由自在，後又帶群猴勇探水簾洞，通過這些生動的細節描寫，一個天不怕、地不怕、勇敢、機智、活便伶俐的猴王形象，便呈現在讀者眼前。 第三方面：從行動上描寫人物 人們的所作所為，是其思想性格的直接表現，正如高爾基所說：要使藝術作品具有令人信服的教育作用，就必須使主人公們盡可能地多做事，少說話。為了使形象鮮明、突出、具有深刻的典型意義，作家就要運用典型化的方法，從生活中選取、提煉最能反映人物個性特徵，具有典型意義的人物行動。如《水滸傳》中十分精彩的魯提轄拳打鎮關西，作者極其鮮明地表達了魯達嫉惡如仇、專好打不平、助強扶弱的典型性格。同時在這一具體行動中，又多側面刻畫了魯達的個性：以經略相公的名義來找鄭屠尋釁，命其三次切肉，過到了耍弄和激起斗歐的目的，則是以其人之道還治於其人之身的高妙手段。只是三拳，便意外地打死了鄭屠，這既顯出了他的勇力，也反映了他性格的粗豪；他怕吃官司，沒人送飯，便指著鄭屍罵他詐死，借機脫身，這又表現了他粗中有細、機警靈活的一面。 第四方面：從對話中描寫人物 對話在文學創作中具有特殊的意義，它不應該是冗長乏味、空洞無物，也永遠不應該成為作者的傳聲筒。對話，應該是精煉、生動和性格化的。言為心聲，從對話中，可以看到人物心靈的隱秘。在創作中，我們應賦於人物個性化的語言，讓讀者如聞其聲、如見其人，我們要獲得這種本領，首先除了要非常熟悉生活中各種各樣人物的語言之外，還得靠平日的千錘百煉，並認真學習和借鑒前人的經驗。正如毛澤東同志所說：有這個借鑒和沒有這個借鑒是不同的，這里有文野之分、粗細之分、高低之分、快慢之分，所以我們決不可拒絕繼承和借鑒古人和外國人，當然，繼承和借鑒不可能變成替代自己的創造。這是我們應遵循的原則。如《變色龍》中的奧楚蔑洛夫，他在對話中，變化無常的腔調，活現了他趨炎附勢、諂上壓下的丑惡嘴臉，以及善變的性格特徵，使這個沙皇警察的典型形象躍然紙上。 第五個方面：人物情緒和心理的刻畫 文學是心靈的鏡子，文學要揭示人物心靈的奧秘，就必須探討和刻畫人物的心理活動。文學是以情動人的，文學要寫情，就不能不表現人的喜怒哀樂等各種各樣的情緒，人物的不同情緒和不同心理活動反映了人物所處的環境和性格的不同，只有從人物所處的環境和人物的個性出發，才能正確表現人物的情緒和正確反映他的心理活動。如：《范進中舉》中范進歡喜瘋了一段，作者通過笑聲、拍著手大笑和拍著笑著等逐層描寫，把范進中舉後頓時喜得發瘋的神態形容得淋漓盡致。這既是對中國封建末期知識分子醉心功名、富貴的辛辣諷刺，也是對封建科舉制度的有力批判。《賣火柴的小女孩》中小女孩的幻覺一段，既反映出這女孩的天真、單純以及她對溫飽的渴求，又深刻揭露了資本主義社會的黑暗。 第六方面：細節描寫 細節描寫是對自然和社會生活中某一具體的細微事物作細膩逼真、具體生動的描寫。有人說，沒有細節，就沒有文學。恩格斯把細節的真實列為現實主義文學的兩個基本條件之一，可見細節描寫的重要意義。在我們學習古今中外作家對人物性格描寫的經驗時，必須深入研究他們怎樣選擇、提煉和運用細節的經驗。著名散文家朱自清的《背影》是通過兒子看父親的背影，揭示父子之情的。作者十分細膩地描寫上了年紀又是胖子的父親，如何艱難地穿過鐵路，爬上那邊月台去買橘子時的一系列動作，同時又寫了兒子看到背影時內心感受的感情細節，使父子之情真切感人。 第七方面：烘托 俗話說馬上看將軍，花間看美人，駿馬與花枝，是對將軍與美人的烘托。將軍騎上駿馬，顯得格外英武；鮮花映照美人，美人就變得更加美麗。 文學創作也是這樣。我們要寫人，總得寫出一定的背景和環境，還要有景物的陪襯，這就是文學創作上通常說的烘托的表現手法。文學史上一切傑出的作家，都非常注意通過對環境氣氛和各種景物的描寫，去表現人物性格。如都德《最後一課》中課堂里不同尋常的氣氛那一段，作者通過三件異常的事情，襯託了阿爾薩斯人民強烈的愛國精神，在普魯士軍隊佔領了法國國土並下命不準學習法文的慘痛日子裡，法國人民更深刻更強烈地熱愛著自己的祖國，珍惜學習法文的最後一次機會，並藉此表示不屈服的精神。 在教學中，因材施教，在比較典型的文章中總結和學習寫人的方法，對於我們的寫作課一定會起到事半功倍的效果。