主題插花

⑴ 關於插花的主題

清馨雅景

⑵ 以青春為插花主題,該用什麼花

我覺得這個問題很不好理解，花朵本身就代表青春，只要不是開敗了的，如果實在回非要講究答那麼太陽花，玫瑰花，水晶草，勿忘我，百合都可以，找出它們代表青春的意義，朋友，親人，懵懂的愛情，找出你要插花的目的，怎樣的青春就容易了，你現在要理解的不是要什麼花，而是要理解什麼是青春！！！

⑶ 插花藝術的主題要求

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世紀時，日本天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
插花的各種知識

插花基礎
（一）插花基本造型

1.水平型.設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用於餐桌,茶幾,會議桌陳設.

2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形,外形簡潔,安定,給人以均衡,穩定,簡潔,莊重的感覺.多作典禮,開業,饋贈花籃等用.若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派.

3.L型.將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠牆處.L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺.

4.扇形.按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀.適宜於陳設在空間較大之處.
5.倒T字型.整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.

6.垂直型.整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.

7.橢圓形.優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.

8.傾斜型.外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.

（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調.一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度.在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2.在具體創作過程中憑經驗目測就可以了.第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小,比例要協調.自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳,縮頭,蓬亂.規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了.花束也可按這個比例包紮.

（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境.濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所.
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人.自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角.而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中.
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身.
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長.

插花類型

(一) 根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花.它可以傳達友情,親情,愛情,可以表達歡迎,敬重,致慶,慰問,哀悼等,形勢常常較為固定和簡單.
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花.

（二）根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式插花中國式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分，
中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至當代。 特質 自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。 人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。 宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。 藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。 類型 園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。 盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。 秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。 佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。 籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。 瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要 的一類，有盤花、瓶花。 果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
日本式插花要旨 奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。 精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。 專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金 石為開。 智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。

西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，
形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。

（三）根據所用花材的不同分為鮮花插花,乾花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鮮花插花 全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。

2．乾花插花 全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。

3．人造花插花 所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。

插花道具

（一）插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿，能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器 比較經濟的道具。價格便宜，輕便且色彩豐富，造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器 花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編 形式多種多樣，因為採用自然的植物素材，可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器 由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺，又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中，它都是必不可少的道具。
素燒陶器 在回歸大自然的潮流中，素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味，使整個作品顯得樸素典雅。

（二）插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期，同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶 有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面，特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多，要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲（或銅絲） 固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多，而且有不同的型號，根據粗細分為18-30號之間，根據設計意圖來選用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
花泥 花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好，使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的，而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀，要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計，不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水時要盡量使花泥自然吸水，不要施加任何壓力，否則會造成外濕內乾的狀況，直接影響切花的吸水效力。

花材選擇

（一）.哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花． 現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理．

（二）.切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下 端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
(2)觀察花材的整體形態. 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝.用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝 已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買.
(4)花朵大部分全開的不宜購買.
(5)花型過小不宜購買.花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至.
(6)花色應鮮艷.花瓣應有彈力,顏色應鮮艷.

（三）.花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。

花的藝術風格分類

（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

（3）自由式插花，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

插花的構圖形式

傳統插花最基本的構圖形式有兩種：

（1）對稱式或均齊式：對稱式往往以中軸線為准，向左右插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，如扇形、三角形似孔雀開屏的形態；均齊式也以中軸線為准，向左右前後插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，似塔型、半園型。

（2）平衡式：依中軸線中心點配置不等型而等量的花、枝、葉的構圖形式。此種形式構圖形態多樣，多採取花、枝、葉的大小、高低、疏密等手段進行變化，一般跟著感覺走，將等量花材進行插入。 插花的素材可以是從店裡買回來的鮮花，也可以是野外采來的野花野草，巧妙搭配，精心編排，心情美然。

插花的步驟

（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。

（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。ement）chā huā起源於佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

在我國插花曲歷史源遠流長，發展至今、巳為人們曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠葉，一個花蕾，甚至路邊的野花野草常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴的是創作者唯一的目的、如果不能產生共鳴那麼這件作品也就失擊了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意[或稱立意)、指的是表達什麼主題，應選什公花材；二是構思(或稱構圖)，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，指的是與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫太點睛的作用。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。

插花，顧名思義，即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

插花既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

⑷ 母愛為主題的插花講解

素材來:花藍、花泥各一個，百合、非源洲菊、康乃馨若干支等

構思：
雖然母親節沒有那麼快到達，但卻想藉此比賽以表達我們對母親對我們成長的關懷、關心、愛意。
粉百合，象徵清純、高雅。此花外表清新淡雅，在日常生活中也比較常見。而粉紅康乃馨成為了不朽的母愛的象徵。與玫瑰所不同的是康乃馨代表的愛表現為比較清淡和溫馨，適於形容親情之愛。而且粉紅非洲菊也是代表溫馨。兩種花搭配在一起，象徵著平凡但偉大的母愛。
L型是照英文字母「L」來插制組合的花藝造型。「L」是「Love」一詞的起始字母,有著、表達愛意的含義，在一般性的場合中,也可用反L型來裝飾。此花構造為反L型，表達愛意的同時，也體現出一種新穎。
本花的主題是百合，象徵母親付出的高雅愛意，而在百花周圍輔助於康乃馨，也是代表母親給予的溫馨關懷，而節節高升的三朵非洲菊不僅代表母親的愛自始到終沒有減少，還希望藉此祝福母親身體越來越健康，生活越來越開心！
此作品以粉色系為主，為含義也是圍繞著祝福母親節快樂為主，而且以素材花料環環相扣，代表著純潔的母愛。

⑸ 有關於鮮明的主題插花，中間設置有水車。求主題及插花技巧

主題，可以為鬱金香水車，花就鬱金香啦吧

⑹ 插花的主題有哪些

一件成功的、完美的插花藝術作品，必須有一個主題。此主題就是作者在插作造型過程中的創作目的與方向。插花創者要善於運用各種造型技巧來充分表現自己作品的主題。

插花作品的主題主要通過以下幾個方面來進行表達：

（1）根據植物傳統象徵來表達主題。

中國幾千年的燦爛文化和民間傳說，使不少樹木花草富有象徵意義而被人格化。如松象片剛強、威嚴和長壽；梅象徵堅韌、孤高、不畏強暴的氣節；菊傲寒廩霜，象徵高雅、長壽；蘭象徵超塵脫俗；荷象徵潔身自好等。因此，可利用具有與之相類似象徵意義的植物進行組合，以表達作品的主題。如松、竹、梅寓意「歲寒三友」、梅、蘭、竹、菊寓意清高聖潔「四君子」。

（2）根據植物的諧音和花語來表達主題。

由於受中國文學藝術的影響，不少植物所具有的特定意義的諧音或花語被廣泛流傳下來，如「桂」與「貴」，「菊」與「鞠」、「牡丹」－－「富貴」，「竹」－－「平安」，「蘋果」－「福」、「石榴」－「祿」，「桃」－「壽」等。因此，在進行插花藝術創傷時，可依據花材的諧音或花語來表達主題。如將玉蘭、海棠、牡丹相配置插作，表示「玉堂富貴」；牡丹和竹子相配置插作表示「富貴平字」；蘋果、石榴和桃相搭配表示「福祿高壽」；萬年青、柿子、靈芝組合表示「萬事如意」；松枝、竹子和水仙組合表示「豐年獻瑞」。

（3）巧借植物的季相景觀變化表現主題。

一年四季由於氣候條件不同，植物的季相景觀也在不斷變化，如桃李報春，夏榴如火，秋桂飄香等。因此，可依據四季景觀的變化，利用應時花材來表現主。如利用柳條、水仙、桃花、牡丹、迎春等春季開花、發芽的植物相互配置以表現「春」的季景觀；早用荷花、睡蓮、百合、晚香玉、桔梗、萱草等表現「夏」季景觀；利用楓、菊、桂、蘆花、雞冠等表現「秋」等景觀；利用松、柏、臘梅、一品紅、南天竹、火棘等表現「冬季景觀。「

（4）巧借容器和配件表達主題。

這種借容器和配件來表達主題的手法，在現代插花藝術中時常出現。如「汲水歸來」這件作品，就是在一隻木桶形的容器上，以藤條綠蔓纏綿環繞，然後再在其上插上兩朵艷麗的月季，最後在木桶的下方擺一隻頭部上仰陶馬。整個作品構圖生動、活潑、主題也被充分表達出來了。

（5）根據插花作品的造型來表達主題。

插花藝術作品完成後，其形象有時相似或類似某物，因此我們可根據作品造型上的象徵性來表達主題。如由一淺盆製成的一件船形的插花造型，表達了「與誰同舟」的這一主題。

⑺ 以十九大為插花主題及寓意

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⑻ 以春天為主題的插花作品的寓意

在這紛繁的世界裡，每個人都是故事裡的主角，可有時候我們卻成了自己的配角。
時光既淺且淡，往事如霧似煙，我在一聲一聲的嘆息里，熬過了一整個冬天。無意間，周圍的一切綠了，花兒開了，我終於意識到春天到了。滿國的春天總是遲到的，想必南方現在已經晚春時節了吧。這段時間，我總是不自覺的想起一些人、一些事，滿滿的回憶，靜靜的思索，我終於知道——我凌亂了。但這一切並不重要，因為我很享受，享受這春天裡那些細碎的美好。
假日讓平日里喧囂的校園靜了下來，有的人回家了，有的人選擇旅行，有的人選擇學習，而我則在春天裡沉浸。浮躁的社會使寧靜變成了一種奢侈，我習慣看著眼前躍動的人群，他們或忙碌著，或快樂著。而我只是在做真正的自己。世間事仿如一本書，我喜歡這個句子，我便在這個句子的腳下成了一個逗號。
其實，我們無從知曉在那看似燦爛的陽光下，隱藏了多少人憂傷。我們曾經以為世界很美，後來發現世界騙了我們，到最後我們才明白原來是自己騙了自己。春天的世界裡，放眼望去，滿目繁華，而誰能看懂其中美妙的憂傷。一篇故事，我們總是習慣於最後主角相互把手相挽，或是淚眼離散，我不想去戳穿其中的悲慟傷感，因為這一切，時光都會給出答案。
看著眼前的夜色匆匆，車流光影，我想這就是青春，春天裡細碎的美好。感嘆是一篇很長很長的腹稿，而寫出了往往卻很短。每個故事都有不一樣的開始，但結局總是讓每個人的心顫動。最美的時光里，總是有熟悉的人，熟悉的身影，和那個最初的你。而這個春天我願把它折成記事本里的書簽，只為年青的自己，積攢純真的微笑，珍藏那些細碎的美好。
寫給春天，陽光滿滿，路邊鮮花燦爛。
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⑼ 迎接十八大 主題插花

樂茶插花

⑽ 表現生活的主題插花

插花，即把幾種色彩和諧的植物插在一起，相互輝映，疏密有致，艷而不俗，雅而有韻，能產生強烈的藝術感染力。插花對於家庭來說，也是很適用的。一盆上好的插花，既能陶冶情操，又有美的享受。能讓你每天都有個好心情。

比起藝術插花，生活插花追求的是更多的自由和隨意，主要是為了增添生活情趣。只要自己喜歡，從店裡買來的花，或是從田野採集到的野草，或是古怪奇異的枯樹枝，插在各式各樣的瓶中，就能得到一種難以言喻的快樂，那是來自於生活的一種美麗……
將自然的脈動帶到屋裡，大自然固有的諧和、自由、蓬勃就在你生存的空間里蔓延生長了，讓你的屋裡充滿生氣、鮮活！

家庭插花的要點：
客廳插花：客廳是現今活動的主要場所，用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿；
書房插花：清雅飄逸、枝葉疏密，使人感到幽靜、清爽；
卧室插花：卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花，可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主（如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等）。重點體現，淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢，悠然入夢。


其實擺放鮮花的藝術博大精深，有一大堆古今中外的學問。如果你想化繁為簡，只需考慮三大基本元素：顏色，形狀和場合。顏色方面或鮮明或柔和，除了擺放在一起的花要配合之外，插花容器的顏色也很重要。若是擺字窗檯或有充足光線照進來的地方，你可以選擇透明玻璃器皿，然後再在裡面加些單色或五彩的玻璃珠子，挺好看的呢。
形狀方面比較靠功夫，雜亂隨便地插一束花當然也可插出自然美，但天天都是這樣，難免會有些乏味。有些方便方法會教你不用像日本花道般把花葉重新雕塑，也會插出獨特地形象。比方說你有一個闊口地瓶子，想把一些重瓣，艷麗盛放地花朵（如牡丹，玫瑰等）插出幾何地半球形，你可以用膠紙在瓶口相間出密密地小方格，再把花兒插到方格中。這種做法能令花朵平均分布開來，只有調好花莖地長度，便可作出半球狀的效果。
花卉擺放的形狀設計還可以從材料方面著手。歐陸式的插法很喜歡把水果和花朵插在一起，但做起來頗花時間。奉行簡約主義，會把秘訣落在使用兩個容器上。第一個較窄較矮，放在中間插花；第二個較高較闊，放在外面擺放水果。當然，插在裡面的花要插得高出外瓶，而外面得容器要透明，這樣才可以把花和果同時顯露出來。曾經試過用一個方型得玻璃外瓶，插了一盤車離子和橙紅玫瑰。火紅紅得，濃烈中有鮮明得變奏，煞是漂亮。還見過朋友挖空了西瓜插上一個個紫綠得綉花球，有趣又好看。
家中擺放鮮花還要因應不同得場合，是與好友共聚嗎？還是與情人相會？是正式得宴會還是隨意聊聊呢？如果有小孩探訪，可以把顏色插得斑斕一點，增添歡樂氣氛。要營造浪漫，可以挑一隻別致的盤子，在上面放幾朵莖部完全去掉的盛開鮮花，再浮兩三枚燃點著的蠟燭，讓水影映照著火光。用餐時以花果點綴也很有情趣，可是你不用花很多錢在桌子上堆滿一大把。請同學到家裡喝下午茶，就預先准備了以鑽石玫瑰，雛菊，三色堇等小花蕾喝草莓做成的冰塊。把這些冰塊放到客人的果汁中，非常奪目，冰溶後花兒還會盪在杯中。
談到鮮花擺設往往成為一屋的焦點，便想到現在於國外非常通行的顏色治療法。不同的顏色可以提升或緩和不同的情緒。傳統的風水學亦把顏色運用到"平衡五行"的日常生活中。如果要把整個家居都布置成一種顏色，效果往往非常奇怪，而且不同的情緒起伏不定，五行中的元素又不斷相生相剋，要不停轉換整屋的顏色，更是幾近荒唐。但我們可以運用惹人注目的鮮花。例如懶惰，貧血，手腳冰凍的人士可以在家中插些火鶴，朱頂紅等大紅的花朵，有助加強沖勁鶴溫暖的感覺。容易憂郁的朋友可以選擇鮮黃的太陽花，非洲菊。將心裡和家裡陰雲一掃而空。煩躁失眠的話可以在睡房插一大束白色的滿天星，細碎的花朵如繁星點點，帶你遠離煩惱，進入夢鄉……