文人插花

⑴ 東晉都有哪些名人

東晉的名人有：

1、陶淵明——東晉詩人

陶淵明，字元亮，號五柳先生，謚號靖節先生。東晉末期南朝宋初期詩人、文學家、辭賦家、散文家。曾做過幾年小官，後辭官回家，從此隱居，田園生活是陶淵明詩的主要題材，相關作品有《飲酒》、《歸園田居》、《桃花源記》、《歸去來兮辭》等。

2、王羲之——東晉著名書法家

王羲之，字逸少，後遷會稽山陰（今浙江紹興），晚年隱居剡縣金庭。他是東晉時期著名的書法家，有「書聖」之稱。其書法兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，備精諸體，擺脫了漢魏筆風，自成一家，影響深遠。其代表作《蘭亭序》被譽為「天下第一行書」。在書法史上，他與其子王獻之合稱為「二王」。

3、謝安——東晉著名政治家

謝安，字安石，別名謝太傅，東晉著名政治家、名士。歷任征西大將軍司馬、吳興太守、侍中、吏部尚書、中護軍等職。簡文帝逝後，謝安與王坦之挫敗桓溫篡位意圖。桓溫死後，更與王彪之等共同輔政。

在淝水之戰中，謝安作為東晉一方的總指揮，以八萬兵力打敗了號稱百萬的前秦軍隊，為東晉贏得幾十年的安靜和平。戰後因功名太盛而被孝武帝猜忌，被迫前往廣陵避禍。

4、劉伶——魏晉時期名士

劉伶，字伯倫，別名醉侯、酒仙，魏晉時期名士，「竹林七賢」之一。劉伶嗜酒不羈，被稱為「醉侯」，好老莊之學，追求自由逍遙、無為而治。他曾在建威將軍王戎幕府下任參軍，因無所作為而罷官。

泰始二（266）年朝廷徵召劉伶再次入朝為官，被劉伶拒絕，後卒。劉伶現今存世的作品只有《酒德頌》 和《北芒客舍》。其作品生動的反映了魏晉名士崇尚玄虛、消極頹廢的心態，也表現出對「名教」禮法的蔑視及對自然的嚮往，後世以劉伶為蔑視禮法、縱酒避世的典型。

5、王導——東晉著名政治家、書法家

王導，字茂弘，別名王丞相，東晉政治家、書法家，東晉政權的奠基人之一，歷仕晉元帝、明帝和成帝三朝。王導出身於魏晉名門「琅邪王氏」，東晉建立後，與其從兄王敦一內一外，形成「王與馬，共天下」的格局。

「王敦之亂」時，又受元帝遺詔輔立晉明帝，其後進位太保。明帝駕崩後，王導與外戚庾亮等共同輔政。庾亮不聽王導等人的勸諫，執意征歷陽太守蘇峻入京，致使其舉兵反叛。「蘇峻之亂」平定後，王導駁斥眾人企圖遷都的念頭，穩定局勢。此後聯合太尉郗鑒繼續執政，雖與重臣陶侃、庾亮矛盾頗重，但終無大亂。

6、祖逖——東晉著名軍事家

祖逖，字士稚，別名祖豫州，東晉著名軍事家。祖逖出身於范陽祖氏，曾任司州主簿、大司馬掾、驃騎祭酒、太子中舍人等職，後率親黨避亂於江淮，被授為奮威將軍。

他在建武元年（317年）率部北伐，得到各地人民的響應，數年間收復黃河以南大片領土，使得石勒不敢南侵，進封鎮西將軍。但因勢力強盛，受到東晉朝廷的忌憚。太興四年（321年），朝廷命戴淵出鎮合肥，以牽制祖逖。祖逖見目睹朝內明爭暗鬥，國事日非，憂憤而死，追贈車騎將軍。

7、陶侃——東晉名將

陶侃，字士行，別名陶公，東晉時期名將，其曾孫為著名田園詩人陶淵明。陶侃平定陳敏、杜弢、張昌起義，又作為聯軍主帥平定了蘇峻之亂，為穩定東晉政權，立下赫赫戰功；他治下的荊州，史稱「路不拾遺」。

他精勤於吏職，不喜飲酒、賭博，為人所稱道。在後將軍郭默擅自殺害劉胤後，即率兵征討，不費一兵一卒就擒獲郭默父子，因而名震敵國。

⑵ 宋代四藝受什麼影響

點茶、焚香、掛畫、插花：宋代生活中的「四藝」茶 詩情花意。

四藝，通常指內中國文人所推容崇和要掌握的四門藝術，即琴、棋、書、畫，又稱為「文人四藝」，或「秀才四藝」。「琴」指的是彈琴（多指古琴）、「棋」指的是弈棋（多指圍棋和中國象棋）、「書」指的是書法、「畫」指的是繪畫。

扎、糊、繪、放：中國風箏技藝中的「四藝」說風箏。

說、學、逗、唱：相聲中的「四藝」。

點茶、焚香、掛畫、插花：宋代生活中的「四藝」茶 詩情花意-中華插花展。

算術、幾何、音樂、天文學：畢達哥拉斯把這四門學科作為「四藝」（Quadrivium），另外加上文法、邏輯和修辭學三門，構成「七藝」，是歐洲中世紀教育的必修七門課畢達哥拉斯和畢達哥拉斯學派。

⑶ 古代的文人雅士都喜愛什麼這四件事

古代君子有四雅：焚香重在「香」之美，品茗重在「味」之美，插花重在「色」之美，掛畫則重在「境」之美。
四雅之一：焚香｜香事
焚香是指人們將從動物和植物中獲取的天然香料進行加工，使其成為各種不同的香型，並在不同的場合焚熏，以獲得嗅覺上的美好享受。焚香一開始就從人們的生理需求迅速與精神需求結合在一起。在中國盛唐時期，達官貴人、文人雅士及富裕人家就經常在聚會時，爭奇斗香，使熏香成為一種藝術，與茶文化一起發展起來。至宋，我國的焚香藝術，與點茶、插花、掛畫一起，被作為文人「四藝」。古人對焚香的要求是無煙卻香味低回悠長，書齋庭院里，千古文人佳客夢，紅袖添香夜讀書。香氣悠然里，或抱膝觀書，或對坐清談，都是古典中國雋永的意象。
四雅之二：品茗｜茶事
茶在中國歷史上扮演著重要的角色。自茶被發現及飲用以來，都被歷代文人雅士所追捧。三五好友，聚於高山流水之間，品茗談志，盡顯中國文人之風。古人煮茶講究火候。水煮得嫩、老與適中，加茶的時間與方法，煮茶的方式與「湯花」的好壞多少，其關鍵都看會不會掌握湯候。《茶經》中說：「其沸，如魚目，微有聲，為一沸；緣邊如湧泉連珠，為二沸；騰波鼓浪，為三沸。已上，水老不可食也」（「五三煮」）。
四雅之三：插花｜花事
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。
四雅之四：掛畫｜畫事
焚香重嗅覺之美，品茶重味覺之美，插花重觸覺之美，而掛畫則重視覺之美，四藝合一展現宋代文人雅士風雅，韻味的生活美學。「掛畫」最早掛於茶會座位旁，內容是關於茶的知識，演變至宋代，掛畫改以詩、詞、字、畫的卷軸為主，當時文人雅士講究掛畫的內容和展示的形式，作為平時家居鑒賞或雅集活動共賞的重要活動。

⑷ 焚香品茗掛畫插花 文人雅士有誰

原文
焚香
中國從古至今，從宮廷到民間，都有焚香凈氣、焚香撫琴、吟詩作畫和焚香靜坐健身的習俗。清太和殿前陛的左右有四隻香幾，上置三足香爐，皇帝升殿時，爐內焚起檀香，致金鑾殿內香煙繚繞，香氣四溢，使人精神振奮。
古時的諸葛孔明，彈琴時不僅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助興。古代文士淑女操琴時焚香，也是為了創造一種幽靜風雅的氛圍。
南宋愛國詩人陸游在觀書時，齋中常要焚香。他在詩中寫道：「官身常欠讀書債，祿米不供沽酒資，剩喜今朝寂無事，焚香閑看玉溪詩」。北宋大文豪蘇東坡，更十分青睞焚香靜坐和修身養性。他在赴海南儋州途中購買十多斤檀香，並建一「息軒」，常在軒中焚香靜坐。他題詩曰「無事此靜坐，一日是兩日，若活七十年，便是百四十。」可見焚香靜坐的養生健體之功。
現代國畫大師齊白石也十分尊崇焚香作畫的神奇作用。他說：「觀畫，在香霧飄動中可以達到入神境界；作畫，我也於香霧中做到似與不似之間，寫意而能傳神。」
在家中經常焚香，可以醒腦清神，去濁存清，提高工作和學習效率，且有延年益壽之功。
品茗
飲茶，雅稱品茗，是一種源自中國廣州的粵式飲食，而後在廣東乃至世界各地傳播，成為廣東文化的一大特色。在香港，飲茶一開始是叫做「上茶樓」或者「上酒樓」，後來就叫了「去飲茶」，慢慢「飲茶」就變成了上茶樓喝茶吃點心的代名詞。飲茶主要包括了喝茶和吃點心，而點心中數蝦餃和叉燒包在早期較為廣受歡迎，故此粵語內形容飲茶為「一盅兩件」（一盅茶＋兩件點心），而且在某些語境下它還表示「最低消費」的意思。飲茶在香港及廣東一帶非常流行，近年更流傳到中國其他省份及世界各地，成為最具代表性的粵菜之一。在外國，飲茶差不多是點心的同義詞。飲茶的茶樓在歐美被稱為「Dim Sum House」（中譯：點心屋）。澳紐索性把飲茶的地方同樣稱呼為「飲茶」，而日常交談亦會說「Let's go to Yum Cha」（中譯：我們去飲茶吧）。
掛畫
裝飾畫（Decorative Painting）是一種起源於戰國時期的帛畫藝術，並不強調很高的藝術性，但非常講究與環境的協調和美化效果的特殊藝術類型作品。一般分為具象題材、意象題材、抽象題材和綜合題材等等。
更確切的起源是戰國時期的帛畫藝術。洞窟壁畫、墓室壁畫、宮殿裝飾壁畫藝術對當今裝飾畫的影響也非常大。
插花
在我國插花的歷史源遠流長，發展至今已為人們日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠葉一個花蕾，甚至路邊的野花野草常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴的是創作者唯一的目的、如果不能產生共鳴那麼這件作品也就失擊了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意或稱立意、指的是表達什麼主題，應選什公花材；二是構思(或稱構圖)，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，指的是與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人以美的享受。
任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。
插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

⑸ 自古文人「四大雅事」知多少

古代文人雅士把焚香與烹茶、插花、掛畫並列為四藝。

⑹ 西方插花種類的典型代表有什麼 （文人花，花束瓶插，桌花，花束）多選題

應該是：花束瓶插。

⑺ 中國所有節日及習俗

國傳統節日有哪些

中國的傳統節日自漢以後基本定型，有一定增減，民國以後，由於正式西化而發生了較大的變化，但民間仍然堅持其中一些政府未法定的少數。直至文革，政府更削減了宣傳除春節以外的傳統節日，即使對於春節，也被宣傳成「過革命化的春節」。改革開放以後，民間開始慶祝一些傳統節日，報刊上也相應作了些介紹宣傳。目前，包括法定假日以外，民間慶祝的傳統節日大約占傳統節日的三分之一。傳統節日里包含了許多民俗文化和傳統人文觀念，以及宗教因素，對於研究古代社會的文化、歷史和社會生活，有一定的意義，下面羅列主要傳統節日，以餉對這方面感興趣的朋友。一。正月拜年正月，又稱元旦，或稱正月初一。正月初一是一年、四季、十二個月起始的一天。《春秋傳》上將正月叫做端月。雞鳴而起，先於庭前爆竹，以辟山臊惡鬼。因此，正月是從自有歷法以後，上古就有的節日。正月有很多習俗，如長幼悉正衣冠，以次拜賀，這項風俗至今還保持，飲椒酒，就是用花椒花做成的酒，或者柏酒。但一些具體活動現已廢棄，包括漢晉時期，如周處在《風土記》里所說：「正旦，當生吞雞子一枚，謂之練形。」《東京夢華錄》載北宋政府在正月要舉行大朝會，皇帝和百官要舉行大型團拜活動，並宴請各國使節，特別重視對遼、高麗使團的賜宴待遇。此項活動保留至今。辛亥革命以後，民國政府法定保留的傳統節日僅有正月，但改名為「春節」，並將元旦放在西歷一月一日，唯政府和民間都更重視春節，人民共和國政府法定春節放假四日，但目前許多私人企業都不同程度將春節做了適當延長，有的甚至包括周末算在內，延長至元月十五。二。立春祭農立春在元月一日至元月十五之間，這是古代傳統的祭農節日，按東漢應劭《風俗通義》，祭農本在四月間開展，漢

⑻ 家裡適合養什麼花

1、富貴竹

富貴竹又稱「萬年竹」、「萬年青」，是廣受歡迎的「搖錢樹」，在家裡養富貴竹象徵招財。

2、水仙

水仙，又名中國水仙，是多花水仙的一個變種。是石蒜科多年生草本植物。這種植物多是水培，財星屬土，水能生財，故最收招之效。放在空間內還能夠被當成是一個天然的加濕器。水仙有一股獨一無二的香味。

能夠為室內帶來淡淡的香味。具有清潔功能。如果家中空氣污濁，水仙就能夠起到凈化作用。可以吸收家裡放出的噪音，吸收家裡放出的廢氣，釋放出清新的空氣。起到一個化煞的效果。

3、君子蘭

黃金葛、文竹、綠蘿等。卧室追求寧靜舒適的氛圍，擺放的植物一定要以有助於休息和睡眠質量為宜，應以中小盆或吊盆植物為主。在寬敞的卧室，可以考慮選擇大型盆栽，如君子蘭、黃金葛、文竹、綠蘿等植物，都有利於放鬆神經，並能增進夫妻感情。

4、金桔

金桔，屬金柑。常綠灌木。桔」與「吉」同音，桔為吉，金為財。金桔象徵吉祥如意、寓意金玉滿堂、又有招財進寶的意思，金燦燦的金桔擺在家中能夠呈現一片吉祥景象。寓意著財源滾滾、大吉大利。

在中國南方，尤其是廣東，過新年時，幾乎家家戶戶大門、陽台上至少要擺兩盆以上金桔，以此來催旺運勢，求個吉利，金桔雖不是花草，但是小型的盆栽和花一樣具有觀賞性。

5、菊花

在家中養菊花有延年益壽，增加福分的象徵，有助於氣場磁場的室內裝修風水學關鍵詞。但要注意的是：長命菊、大波斯菊都適合放在家中，但要注意陽光，蟲害也要留意。

⑼ 文人插花和才藝插花的區別 意境又是什麼

根據目前考證，關於中國插花起源問題，有兩種看法：其一是認為起源於六朝時期版。其權二是認為中國插花起源當推漢朝。
我國古代插花，曾經有過昌盛發達時期和卓越燦爛的成就，至今在世界插花藝苑中仍具巨大的影響。追溯我國古代插花藝術的發展，大體可劃分為六個時期：
（1）六朝以前（即公元220年以前），為插花萌芽階段。
（2）六朝時期（即公元220－581年），為插花初級階段。
（3）隋、唐、五代時期（公元581－960年），為插花普及、發展、興旺階段。
（4）宋元時期（公元960－1368年），為插花繁榮昌盛階段。
（5）明至清末時期（公元1368－1911年），為插花成熟、完善的鼎盛階段。
（6）清代以後為我國插花藝術的停滯衰退階段。