插花師作品

㈠ 一個厲害的花藝師是能用好的花材做出一個作品，還是用

厲害的花藝師，創造出優秀的花藝作品，選擇花材只是其中一個方面，有創意的設專計，精屬湛的手工技法也是不可或缺的因素。就對於花材的選擇而言，盡量選擇應季的花材，本地的花材，這樣不僅能節約成本，也可以製造出精美的作品。特別需要的可以選擇質優價高的進口花材，但一定要知道花材的生長習性和存貨周期。希望幫到你！

㈡ 急求一個插花作品製作過程的介紹，最好是圖文並茂，很急，拜謝了~

扇形、三角形插花
一、
作品特點：
屬於面的插花、所屬花材在一個弧狀立體面上；
作品形狀：類似一個扇形；花材距離均勻，色彩華麗；作品有明顯的中軸線，且以中軸
線為中心，兩側對稱、平行。
對稱主要通過花材長短、顏色、數量及花頭大小表現出來，適合平視；一般情況下多為
三面或單面觀花，同時作品有層次、立體感。
作品為：點、線、面、組合。
二、
作品應用：
家庭客廳、過生日、看望病人、喬遷、商業活動、會議、慶典、喪事、慶典花籃上部、車頭花（為俯視）。顏色多，華麗。
三、
方法：
1、
選擇容器固定花泥（開口向上、敞口容器、高低不限），高出容器口部2-3厘米。
2、
整理花材：多為塊狀花材，（特殊線狀花材），背景葉子為面狀葉材，同時搭配襯葉、襯花。
3、
插背景葉子：定出作品高度及寬度，扇形輪廓。葉子反面操作成直立狀，向後傾斜5-10度。背景葉子高度=（容器長度+容器寬度）！1.5倍-2倍；背景葉子寬度：兩面相同，相當於高度三分之二左右。
4、
插主題花：定出作品4個點：
（1）
高度：短於背景葉5-10厘米，緊貼背景葉完成。
（2）
寬度：兩側相同，短於背景葉5-10厘米，緊貼背景葉、容器口部成水平狀插入花泥。
（3）
厚度：位於作品前方下部，緊貼容器口部，厚度是長度寬度三分之二的一半。
5、
點連線：狐線連接（距離均勻），五條線。
6、
線連成面：（符合作品特點），距離均勻，從上到下，逐層，相當於填充主題花。
7、
填充襯葉、襯花：襯葉不要高於主花，襯花可以高於主花。
8、
注意：主花材為2-3厘米，有焦點花材，焦點花材置於中心線上。
2007年1月24日

㈢ 中國插花的風格

1． 師法自然，天人合一
我國明代園藝家計成在《園冶》一書中說：「雖由人作，宛自天開。」這句話道出了中國傳統文化藝術的精髓，是中國插花的最高境界，這種「天人合一」的境界，是插花藝術家畢生追求的理想目標。插花作品是人們利用自然界植物的花、枝、葉、果、根等為素材，經過巧妙的構思，遵循構圖原理而創作出來的花卉藝術品。它源於自然，又高於自然，是人工美與自然美的有機結合，是「天人合一」的結晶。因此。中國插花力求表現花材自然的形態美和色彩美，反對人為地刻意造作，盡量減少人工雕琢的痕跡。中國插花自然多變、既有形式，又不拘泥於形式，既有規范，又不規范化，給插花作者以極大的自由創作空間，一切以順乎自然之理、合乎自然之態、飽含自然之情、富有自然之趣為原則。
2．講究詩情畫意，注重意境美的創設
中國插花講究「外師造化，內發心源」。「外師造化」就是師法自然；「內發心源」是講插花創作中要注入作者濃烈的思想感情。要以「情」寫「景」，情景交融；以「景」寫「神」，形神兼備。這種情景交融、形神兼備的插花作品，不只外在的造型，優美動人；其內在的富有詩情畫意的意境，更傳達出無限的景外之景，弦外之音。使人們在欣賞了作品外在的形態美和色彩美並得到視覺的美感享受之後，進而步入美妙的意境之中，在作品內涵的廣闊天地里遨遊，可以更深刻地理解和詮釋作品，實際是參與了作品的再創作，與插花作者進行了心靈的對話與溝通。從而產生「文己盡而意無窮」，「神似勝形似，無聲勝有聲」的感嘆。所以中國插花講究含蓄，認為「藏之愈深，其境愈大」，會加強與加深意境的感染力。這與西方插花豁然率直的風格是全然不同的。在意境美的創設中，作品的標題和花材的寓意起著重要的作用。
3． 採用不對稱式自然構圖形式
東方式插花作品的造型常採用不對稱式構圖形式。雖然有直立式、傾斜式、水平式（或稱平展式）、下垂式等四類基本構圖形式，但是，沒有不變的格式，通過高低錯落、動勢呼應、俯仰顧盼、剛柔曲直，各得自然之妙趣，正像袁宏道在《瓶史·宜稱》中說的「參差不倫，意態天然」，在這四個基本構圖形式的基礎上，構成變化萬千的不對稱式自然構圖。這類作品清新自然、秀麗多姿，不受任何形式和格式的限制，可以根據環境布置和主題的需要，充分發揮作者的藝術創作才能。這正是中國插花引人入勝、獨樹一幟的突出特色。
有人說，日本古典插花有嚴格而固定的構圖形式，各流派有各自獨有的構圖形式，這是日本古典插花的重要特色。日本現代插花對形式則沒有什麼嚴格限制。
4． 線條造型，追求花材個體的線條美，多用木本花材
中國國畫採用線條造型為主要表現手法，在插花創作中，花枝就像繪畫中的線條，以優美自然、姿態多變的花材勾勒出插花作品的輪廓和造型，這是東方插花的一大特色。花材線條的粗細、平斜、曲直、張弛、高下等變化和這些線條的組合，能表現豐富多彩的畫面；能反映深厚的情感和誘人的意趣。可以展現人間百態；可以描繪自然萬象，人間的喜怒哀樂，酸甜苦辣，都可表現入神；自然的風雨雷電，春夏秋冬都可展現在眼前，其表現力是無窮的！所以中國插花十分考究花材的選擇，它不以量取勝，注重花材的姿態和質量。由於木本花材具有優美多變的姿態，易於人為加工成有畫意的線條，水養壽命長，所以在東方插花中多見應用。常用於作品外形輪廓的構成，可欣賞到作品中花材個體的線條美。
5． 強調花材的寓意
自古以來，我們中華民族就是熱愛真、善、美的民族，寄情樹木花草之風代代盛行，在愛花、賞花、育花、用花的過程中，對之產生深厚的感情。以花為伴，將花當成有生命、有靈性的知心朋友，相知甚深！流傳下來很多動人的故事，如「採菊東籬下，悠然見南山」，酷愛菊花的陶淵明；如退隱山林，妻梅鶴子的林和靖；蘇東坡與牡丹結緣等。中國在隋唐以後，樹木花草多被人格化，根據樹木花草的習性、形態、開花季節等，被賦予種種美好的寓意，以花喻人，表達人們對自然、對社會、對人生的感悟和期盼，用自然之理推及社會之理和人生之理。如荷花，根生長在污泥里，花和葉卻高高挺立水面之上，視為「出污泥而不染」，稱之為「凈友」，是清凈聖潔、品格高尚的化身。常用於佛教用花。牡丹，花大色艷、雍容華貴、國色天香，被尊為「花中之王」，稱為「貴客」，是富有顯貴、興旺發達的象徵。曾作為唐代宮廷插花的主要花材。梅花，以「疏影橫斜」，「暗香浮動」為特徵，「零落成灰碾作塵，只有香如故。」被稱為「清客」，有清高淡雅、傲雪凌霜的性格特徵。另有一些品高韻勝的花材，根據開花習性或品格特徵等，組合一起，賦予一定的寓意。如玉蘭、海棠和牡丹組合一起，合稱「玉堂富貴」；冬季開花或常綠的松、竹、梅組合一起，名為「歲寒三友」；品格高雅的梅花、蘭花、竹、菊花組合一起，合稱「四君子」；還有一種「諧音花」，以花材名稱組合的諧音，構成吉祥的意義。如銅錢、拂塵、萬年青、李子組合一起，諧音名為「前程萬里」，是提職宴會的佳品；柏枝、萬年青、荷花、百合的組合，諧音名為「前程萬里」，是新婚插花的良好花材組合等。這些為中國插花意境美的創設和發揮提供了豐富的創作素材。
6． 季節特色的表現
不同季節有不同的花材在開花，經過人們一代代的追尋和遴選，每一個季節都確認了其代表性花材。如蘭桃迎春、荷榴庇夏、菊桂護秋、梅竹斗寒。表現什麼季節的主題，就要用那個季節的花材來創作，這是東方插花的一大特色。這種特色使作品富有鮮明的現實感和即時性，增強了作品的感染力。使人真切地感受到該季節的動人景象。相反，若表現某季節的主題，而使用其它季節的花材，就被認為是用錯了。
7． 重視作品與環境的統一
插花作品是為美化環境服務的，東方式插花特別重視插花作品與環境的完美統一。講究環境、音樂、詩、書、畫、配件與插花作品的有機結合，渾然一體，是追求多感官美感享受的高雅藝術。我們把環境陳設包括在整個插花創作的過程中，是插花創作的最後一道工序。在進行插花創作時就要清楚陳設環境的具體情況，將它考慮在插花設計之中，作品完成後，陳設在設計好的環境中，必然會起到最好的藝術效果。達到插花創作的目的，這時，才算全面完成了插花作品創作的任務。

㈣ 上插花課老師讓我們想插花作品的寓意，大家幫我想想吧

怒放的青春。首先，我們用的都是盛花，即使是石榴也是那種要放的。這就象人最美好的青春一樣。青春中有愛情，有親情，有友情，不同的花，玫瑰（月季）代表愛情，大麗菊代表親情、百合代表友情，花語選的也比較好。

㈤ 介紹幾個插畫師的手繪作品

插畫的類別分化的那多也太廣了，不知道你要的是哪種，
直接發個中國插回畫網的網址給你，一答般只要是畫插畫的基本都會有個ID在那，而且接單子也方便。
http://www.chahua.org/

㈥ 片倉鳳美老師有什麼比較有名的花藝作品

片倉鳳美老師的花藝作品很多。不僅為許多名人做過婚禮花藝，還為桂由美等時尚品牌發布會做過舞台空間花藝設計，聽說還為日本首相做過花藝設計了

㈦ 什麼是插花作品的意境

中國藝術插花的意境 

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。   

一、意境的詮釋 

中國藝術插花的重點就是意境的創作，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此，可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。 

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生景外之景，弦外之音，兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。

正如《瓶史》中論及呈於象，感於目，會於心，而口不能言，口能言之而意不能解，劃然示我意象之表也，就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。   

二、意境的形成 

古人雲：欲知大道，必先知史，知之越多，愛之越深。因此，研究中國藝術插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必須了解其誕生的歷史，才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一，六朝時的史書已有關於佛前供花的記載，也是中國最早的插花記錄，在隨後的歷史長河中，插花隨著時代的變遷形成了不同的類型，包括早期的佛教插花、民間插花，之後的宮廷插花及文人插花。

其中，文人插花以其深刻的含義，結合清雅優美的線條造型，確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並成為東方插花藝術的代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素，而是以花傳情，借花明志，讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。 

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域，如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白，宋代詩人楊萬里、陸游，明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成，書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明，並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入，中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事，並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。   

三、意境的創作 

意境，是藝術家審美的再現，是與生活形象融為一體而形成的藝術境界，在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景，意外之意。插花創作被稱之為藝術創作，就是因為作品內涵之深遠，意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然，善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美，而且更注重所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，耐人尋味和遐想。 

中國文學中直接與花有關的內容很豐富，古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放，象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香，是淡泊名利的君子之花，象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染，純潔無邪;松柏挺拔堅強，代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園，春光明媚;君子蘭代表君子之交，友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情，是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言，通過合理組合或諧音表達意境，也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高潔;桃花預示好運將至，有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。 

藝術的境界在於美，所以中國藝術插花創作時，在確定了創作方向後，插出美的造型才能體現出美，表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象，此時可再經過細致的形象思維，運用繪畫原理在大腦中構圖，調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部，然後可將具體的造型，以白描的方式畫到紙上，也可直接插做。 

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映，所以創作的內容方向，不需要過多考慮環境和用途，重要的是作者想要表現什麼，能夠表現什麼，能夠表現得多深，從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言，創作方向的准確定位是最重要的，它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵，創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮，通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(7)插花師作品擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

參考資料來源：網路-插花

㈧ 男主是花藝大師，女主也是學插花的，男主回來找女主後，女主幾次做的插花作品都被說是抄襲男主的。

是小說還是電視之類的？

㈨ 中國著名的插畫師有哪些（附代表作,個人簡介）

1、張雯

張雯，青年畫家，國內知名插畫師。自幼學習繪畫，畢業於魯迅美術學院版畫系水彩專業，遼寧省水彩協會會會員，自由插畫師，北京藝鳴盛世文化傳媒有限公司設計總監。

1997年參加迎香港回歸百米長卷活動，水粉畫《遊子歸來》入選百幅畫作，獲手工製作迎香港回歸賀卡一等獎。2001年參加遼寧省東北虎杯繪畫大賽，水粉畫《消逝的風景》獲銅獎，素描《天使的呼喚》獲優秀獎。2004年參加魯迅美術學院漫畫大賽二等獎。

2、康海

康海，原名何康海，上海80後知名商業廣告插畫藝術家。2007年畢業於東華大學，一直專注於插畫創作工作至今。作品涉及廣告、媒體、 出版社、實體壁畫等等。作品豐富風格多變且高產的商業插畫藝術家，作品多次收入國內頂尖插畫師作品年鑒。目前經營自己的個人藝術工作：K Fish。

代表作：多格漫畫《Nazime》、油畫系列《My Memory 記憶星球》、《Grow up》。

3、李金孺

李金孺，1983年11月2日出生於貴州普安，著作有理論、漫畫、繪本、教程等多部。

主要著作：《李金孺插畫漫談-理論·創意·觀念·表現》、《創意生活繪-手繪數碼插畫速成課堂》清華大學出版社出版，《果兒兔·風箏戀》（詩化情感繪本）化學工業出版社出版，《魔聖精靈斗魔》（漫畫）成都時代出版社出版。《手繪·數碼插畫創意寶典》湖南科技出版社出版。

(9)插花師作品擴展閱讀：

插畫家介紹：

插畫家（Illustrator）定義：就是以繪畫插畫為職業的人，主要工作包括替書籍、雜志、報紙、說明書、小說、教科書等刊物繪制插畫、封面，也從事繪畫賀卡、海報、廣告、噴畫、幽默畫等。分為電子插畫和純手繪。

插畫師是個比較籠統的說法：其中有針對媒體出版行業的插圖作者、兒童插畫作者，還有針對廣告行業的寫實插畫家；再就是卡通吉祥物設計師；游戲和影視插畫設計師更是需求量巨大，和游戲行業類似，每一部影視作品也會有大量的分鏡繪制、場景設計工作，這些無疑造就了游戲影視行業對插畫師大量的需求。

㈩ 求此插花作品的寓意、名稱以及裡面花的種類！

康乃來馨 團狀花材
劍葉 線狀花材自
香檳玫瑰 團狀花材
紅玫瑰 團狀花材
寓意大概就是心心相印吧
還有要提醒你一下，花材是可以改變的，不是圖上有什麼就要用什麼，要注意與季節相適應，要有自然的感覺，這副作品有些匠氣，希望能再考慮考慮。