花藝花器

1. 花藝玻璃花器花泥的安放

2. 日本花道各主要流派使用的花器有什麼區別和使用偏好

原則上，任何物品都可以作為花器。銅或陶花瓶、瓷器、及竹子的一部分，甚至是干葫蘆都可以。但是，花器不僅僅只是用來插花，它也是花道作品不可分割的一部分。
若使用闊而淺的碗狀花器（水盤），則應該巧妙的利用水的特性－水的反射性和陰涼的視覺印象－ 水的特性對花道作品成功有著非常重要的意義。現代花道中常採用不銹鋼、玻璃和其他各種材料製成的花器。若使用透明的玻璃花瓶，則在布置時要注意花器內可見部分的排列。無論使用何種花器，花材的根部都要保持潔凈和並攏。若用的是高花瓶，還要避免花材塞滿花器口。

草月流派
草月流派著眼於現實生活，組織造形，將西方的藝術觀點糅合於插花藝術之中。鐵絲、塑料、玻璃、石膏等均成為草月流派使用的插花輔助材料。今天盡管日本人對草月流派的評價各不相同，但它仍然是有實力的花道流派之一。
小原流派
日本明治末年由小原雲心（1861-1916）創立的小原流至今仍是日本有代表性的花道流派之一。雲心自幼隨父學習池坊的插花技術。後來雲心發現池坊派插花術重心過高，不夠安穩。便創立了有重量感、重心偏低的插花術。接受自然影響的小原插花術以新穎的花型，為插花技藝增添了時代感。
未生流派
未生派將儒家的天地人合作為插花的原理。基本花形為體現天圓、地方統一體的兩個直角三角形。在直角三角形內，未生流派進行多種多樣的創造發揮。其作品的特點是明快、簡潔。
池坊花派
日本寬政三年（1462）池坊插花術的開山祖專慶應邀為武將佐佐木高秀插花。幾十枝鮮花插入金瓶內，綺麗無比，頃刻專慶的池坊插花術在立花界獲得很高的聲譽。十六世紀專應創作了《池坊專應口傳》、專榮創作了《池坊專榮傳書》。通過專應、專榮的努力，池坊立花成為花道界的主流派。
古流派
古流興起於江戶中期，插花風格深受中國宋代文人插花的影響 ,以及後期,受中國儒家思想把三個主體花枝看成是天,地,人.三位一體的和諧統一思想,貫穿於花道的仁義,禮儀,言行以及插花技藝的基本造型,色彩,意境和神韻之中.它除以儒家的倫理學為其哲學基礎外,還以禪宗佛教學為其指導.它跟其他所有流派一樣以其少,巧,美來表達人和自然的千變萬化.儒家學說認為,一條線是象徵性的,兩條線是和諧,三條線表現完美.這導致插花的構圖基礎是不對稱的三角形.三角形的三個花枝代表天地人三個方面。

3. 插花的基本花型

分類概述 東方式插花是以中國和日本為代表的插花，與西方插花的追求幾何造型不同，東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成，因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同，卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
東方式插花的基本花型分類直立型 使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型 使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。
平出型 使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。
平鋪型使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。 概述 西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制，這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型 這是我們見得最多的花型了吧？將花材剪成相同長度插在花泥中，形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型，柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型 又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中，常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定，但都是單面觀的花型，常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型 水平型花也是四面觀的花型，源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花，常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪華富麗。
花扇型扇形花為放射性的半圓花形，豪華美麗，就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型 就像一層層的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」，還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等，都有其各自的魅力。

4. 花藝、插花、花道的區別

「花藝」，是花卉藝術的簡稱。花藝指通過一定技術手法，花材的排列組合讓花變得更加的賞心悅目，表現一種思想，體現自然與人的完美結合，形成花的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟。日本插花界認為，日本的插花藝術是從佛前供花發展而來，經過供花→宮庭插花→民間插花這一歷程發展成今日的插花。花供養是佛教六種供養中的第一位可見佛教供花是非常注重的。佛教供花主要有三種形式：皿花、拈花和散花。

「插花」，即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花源於古代漢族民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花、簪花。

「花道」，指適當地截取樹木花草的枝、葉、花朵插入花瓶等花器中的方法和技術，並能給人以藝術和美的享受。花道的由來可以從觀賞及宗教兩方面看。據文獻，平安時代就有室內擺設櫻花的記載。到了十四世紀室町時代的前期還有舉行花會的記載。花會是由公卿貴族，僧侶等分成兩組將自己的插花擺出，評定優劣，進行比賽的一種娛樂性聚會。

簡單來講：插花和花道都屬於花藝，只是各自的側重點不同。插花重於形，花道重於心。

5. 花藝師主要做什麼工作

花藝設計應經成為商用空間和人們生活不可缺少的一部分，花藝設計在中國已經形成了規模，在學習西方花藝設計的基礎上中國花藝設計漸漸形成自己的設計特色，今天簡要說明中國花藝設計的分類。

婚禮花藝

中國最早引進西方花藝設計的就是婚禮花藝。婚禮離不開鮮花，用鮮花表現的婚禮更具有鮮活的特徵，在歐美空間花藝設計師把婚禮點綴成「花園」，花材和顏色的選擇，花藝設計的構思無不代表了婚禮主人的生活態度和生活水平。越來越多的年輕人選擇用花藝設計來表達自己的婚禮，用鮮花來表達新人的愛意。

酒店、會所花藝

酒店花藝和會所花藝已經成為了
花藝設計中非常重要的一部分。酒店和會所作為私密空間，根據品牌的定位和裝飾主題的不同會有對花材和花器的不同要求，甚至要求越來越高。每種花藝材料都有
相應的自然之美，只需要稍稍改造進設計，而不是把它設計得面目全非，令它失去了原有的自然魅力。通過眾多迴廊，穿堂，過道中的花藝陳設，增加觀賞點的美
觀，形成了獨特的建築花藝設計。

商用花藝

在商用空間包括商場、專賣店、
生活館、展示館等場地的空間設計中，花藝設計已經成為必備元素之一。花藝設計師在不同國家地區的游學或工作的經驗為花藝設計帶來不同的色彩、圖像、靈感、
趨勢、風格的寶貴元素。商業品牌的認知也要通過花藝設計表現出來，得到弘揚。在大型品牌活動、宴會、藝術節等活動中，花藝設計是擔負著最重要的責任，花藝
設計已經不單單是點綴之筆，而是成為了主角，花藝文化已經在軟裝領域佔有重要地位。

私人家居花藝

私人住所的花藝設計越來越受到
大眾的重視，尤其是家居軟裝設計師在設計中最優先考慮的也是綠植的使用和花藝作品的采購。鮮花可以為室內裝飾帶來自然的氛圍，無論是西式風格、還是中式風
格都需要用風格表達主人的身份和地位。在設計師的設計里能看到客戶偏愛的色彩或明或暗，也能感受到當地人的風俗民情，更能體現客戶對於文化的偏愛。鮮花的
設計呈現出客戶的身份、職業、喜好、家庭和圈子的特點等等，它們已然成為了標志性的視覺元素。
答案摘取自中赫時尚高級婚禮花藝課程Robert Koene解答

6. 請問這種花器如何插花比較好看

應是大朵的花,聚散要分配好,主花中心大牡丹,但不太鮮的花，要紅中帶灰專色的那種，配次花於左右，屬周圍配散點式的碎花，由於花瓶的特定重心落在偏左，所以花束的重心也要偏左，這樣看起不整體視覺會穩重而不致於失衡。

7. 什麼是花藝設計

花藝設計是一種空間花藝以及設計的行業。花藝設計從希臘的愛情海花藝設內計講起容，將美國、日本、荷蘭等的花藝裝飾設計一一串聯，融入獨特的異域文化特色，能夠呈現出呈現迥異多變的立體空間婚禮花藝設計。
花藝設計分類繁多： 例如空間花藝設計，宴會花藝設計，婚禮花藝設計，慶典花藝設計等，從種類上分，可以分為單品花插花設計，從整體上分可以分為整體花藝設計，將花藝填充到整體宴會之中。花藝設計也許只是整體宴會的一部分。

8. 初學者如何學好花藝的顏色搭配和花器選擇

花藝設計色彩搭配運用的四大要素

比例：比例就是在一個花藝作品中，各種顏色使用「多或少」的比例，大都以不等量的顏色或明度來決定，如最亮的約佔65%，中等亮度約25%，最深的顏色約10%。

節奏：節奏就是有規律的重復某種圓形色彩，在現代式的設計中，色彩的使用常用延續的律動形式來表現。

學花藝花藝設計中色彩搭配有多重要，怎麼能更好搭配

平衡：在花藝設計中，平衡是一種視覺的感覺。色彩的平衡是將色彩以一種令人愉悅、和諧的方式運用在作品中，進而產生平衡的效果。

調和：在色彩學中，所謂調和，可參考和諧的配色法加以有效的運用，達到和諧的關系。

學花藝花藝設計中色彩搭配有多重要，怎麼能更好搭配

色彩是花藝設計中的重要一環。無論是對比色互補色還是鄰近色，亦或是明度純度（亮度飽和度），還是PCCS（日本色研配色體系），都值得我們說上很久，所以以上這些我們今天都不說（皮一下很開心）。今天我們來說一下色彩感情。

了解這些色彩的感情，可以更好的幫助你在設計商品時明確的定位，比如藝術行業的客戶對於黑色、紫色的接受度更高，寫字樓的白領客戶更偏愛白色設計、有寶寶的媽媽們更喜愛可愛的色彩搭配等等。

上面的舉例主要是針對大眾的審美而定，只能幫助大家在面對客服時的大致方向不跑偏，但是每個人都有自己最喜歡的色彩，你更偏愛那個顏色呢？

9. 插花工具是哪些

(一)固定工具：
花器：
各種質地的花瓶，可以直接將鮮切花插入瓶中，並注水養護。而優質的玻璃花瓶導熱性低，比鐵質、塑料的花瓶更適合。尤其在炎熱的夏天，透明的玻璃，既可以隔熱，又容易觀察到水的渾濁程度。當然我們也可以使用各種碗、器皿，等生活用品。在西方甚至用到花籃、燭台等裝飾性的道具。
花泥：可分乾花泥和濕花泥。
乾花泥，用於固定永生花及乾花，濕花泥用於鮮花的固定。我們可以選用品牌的花泥，雖然價格略貴，但質量有保證，吸水性強，配合保鮮液，可以讓鮮花存活更久一些。
花留：

劍山
固定花卉的工具，如日本花道中常用的劍山。其實在我們古代，也有在水盤中製作銅管，將花材放在管中來約束的「占景盤」。隨著現代插花技術更加成熟，通過折留、橫留、縱留（折枝搭架）等固定方法，就可輕松駕馭瓶花。
（二）修剪工具
花剪：
花剪有很多種，包括坂源剪，枝剪，鐵絲剪，絲帶剪等。坂源剪刀口非常薄，適合剪新鮮的花枝草本。而不同的剪刀也有不同的用處，千萬不能混淆著用，容易加速損壞剪刀的壽命。
刀：

花藝刀
分花藝彎刀，花泥刀以及美工刀。
使用花藝刀會保留植物切口相對完整，減少剪刀壓迫切斷的損傷，不會影響花干吸收養分。
（三）輔助工具
鐵絲：用於捆綁固定架構及花卉姿態。
打刺鉗：用於玫瑰除刺。
綠色膠帶及透明膠帶布：捆綁和固定花束。
訂書機：處理花束固定包裝紙。
還有裝飾用的包裝紙、絲帶、膠水等。