花卉構圖

『壹』 中國畫和油畫的區別

1、國畫是中國本土經典藝術，是墨水畫的。

3、中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫（亦稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱國畫。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。中國畫按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳；工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。

4、油畫故名思意，是以油為主料，配合礦物燃料和蛋清的混合物調制；油畫筆通常為扁平狀，堅韌而富有彈性；油畫選擇的畫紙通常選用亞麻布，並在畫布上塗抹乳膠，同時把布綳在畫框中進行繪畫。油畫作品通常為寫實，但是目前的風格較多，分化出多種畫派。

『貳』 花卉拍攝常用的構圖形式有哪五種

構圖的方式五花八門，良好的構圖會使照片能清楚地表達意境和現場環境氛圍。「 要透過攝影眼的訓練，強化你的思考創作，這些學習就會潛移默化成為你的內在影像資料庫，以後面對各種攝影題材時，都可以自動融入你的拍攝技巧內。

下面分享一些自己常用的構圖，希望對大家有幫助，一起用手機拍出美美的照片，一起來分享手機拍照的樂趣。

一、三分法：又有名九宮格法，將拍攝主體放在九宮格交叉線，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點。這是我最常用的一種構圖法，也是比較容易掌握駕馭的一種構圖法。

二、水平線構圖法：具有平靜、安寧、穩定等特點。常用於表現平靜如鏡的湖面、微波盪漾的水面、一望無際的平川、遼廓無垠的草原等。十分適合於手機全景拍攝。

三、引導線構圖法：利用畫面里的線條、色塊引導觀者的目光至焦點。

四、對角線構圖法：對角線可以提增照片活力，不至於呆板。
五、框架構圖法：仔細觀察現場，充分利用畫面里的框架元素，比如窗口、門、洞等等。
六、主眼置於畫面中心線構圖法：拍攝人像是，將人物主眼放在照片的中軸線位置。
七、對稱構圖法：最簡單和原始的構圖方式，有效增加照片平衡感，百試不爽。

北京食尚攝影希望這些常用的構圖可以幫到大家拍出更好的照片。

『叄』 苗族的服飾特色是什麼

銀飾、苗綉、蠟染是苗族服飾的主要特色。

苗族服飾，苗語叫「嘔欠」，主要由童裝、便裝、盛裝組成，「盛裝」苗語叫「嘔欠嘎給希」，即「升底衣服」，「 嘔欠濤」苗語稱謂即「銀衣」，下穿百褶裙，前後有圍腰。

苗族服飾是我國所有民族服飾中最為華麗的服飾，既是中華文化中的一朵奇葩，也是歷史文化的瑰寶。湘西方言苗區和黔東方言苗區喜好銀飾，黔南某些地區喜好貝飾，而西部方言區苗族服飾則少銀飾。

(3)花卉構圖擴展閱讀

苗族服飾-傳統的苗族男裝大襟短衣，襟向右開，顏色多為藍、黑色。現在，男子的服飾已基本與漢族服飾一樣。而苗族女子的服飾就顯得精美了。

苗族婦女的臘染技藝水平很高，能染出有各種精美圖案和花鳥的衣裙、手帕和巾帽，因而苗族婦女的頭飾是一件精美的藝術品。

苗族婦女的頭巾主要有兩種：一種是黑布尖頂帽，帽底下有墊頭，墊頭上綉有精美的花紋。製作別致，深藍色的綉著花邊的尖頂頭巾套在外邊，帽後垂下一根紅帶長及腿部。另一種是小花帽，這種花帽在平常農閑、休息時，她們都愛戴，是平頂式的，做工精美，綉有花紋。

苗族婦女很少戴耳環，盛裝時才戴，手飾和腳飾也很少，沒有戴頸圈的習慣。苗族衣服以深藍及黑色為主，配以紅色的腰帶，下裝是一條過膝的短裙，兩側有疊縫，疊裙上有美麗的圖案，均是臘染而咸。

小腿上，是一條長2米的棉打腿布，另有兩條1米的紅色綵帶。打腿時，先用綁腿布纏繞於小腿上，然後用綵帶結成菱形將綁腿布綁緊，綵帶頭的紅色彩絲團垂飄於小腿之上，遠看似一團火球，與上裝搭配十分和諧。

服飾價值

1、藝術價值。

苗族服飾經過種麻、收麻、績麻、紡線、漂白、織布等一系列復雜的工藝到刺綉、蠟染、裁縫，最後成為一套精美的服裝，無不反映了苗族婦女的勤勞和耐性。

苗族女性抽象的刺綉、蠟染圖案中反映和表現了她們的內心情感世界，同時表達了苗族女性對大自然的認識和了解及她們對美好生活的嚮往。

當一個苗族姑娘將自己親手綉的花帶贈與情人時，則不用更多華麗的語言來表達自己對情人如何的忠貞，只要通過綉花飄帶就將姑娘所要表達的一切都包含在其中，真正達到「此時無聲勝有聲」的情感境界。

苗族是一個感情極為豐富的民族，其精美的刺綉、蠟染工藝更充分地說明了這一點。

2、觀賞價值。

苗族的刺綉和蠟染圖案，特別講究「規整性」和「對稱性」，就是挑花刺綉的針點和蠟染時的染距都有一定的規格，一定的變化規律，或等距，或對稱，或重復循環。圖案結構嚴謹，給人以整齊、緊湊感。

尤其是挑花刺綉圖案，很容易在其中找到圓心，坐標軸不論沿橫向還是縱向折疊，都是對稱的。許多圖案，不僅整個大的組合圖案對稱，而且大圖案與小圖案之間也是對稱的。同時很講究圖案的色彩搭配，強調色彩與圖案的完整和統一，似乎事先經過精確計算過。

當你欣賞苗族刺綉蠟染圖案時，是否可以將數學公式、幾何原理套入進行計算，其圖案結構間的等距、對稱關系是分毫不差的。

3、收藏價值。

苗族服飾，是中國所有的民族服飾里最多姿多彩，樣式最多，跨越的時代最久，綉花和銀飾最華麗的民族服飾，是我國民族文化的一大奇葩。隨著苗族傳統工藝的衰落，精美的手工製作的苗族服飾越來越少，隨著老一代苗族會這種傳統工藝的人的離去，傳統的苗族服飾漸漸變得越來越難。

『肆』 植物花卉攝影解析

成構圖的行為其實很簡單，可能只是位置上的一步之遙，影像結果就有千差萬別，如何獲得最佳構圖便成為新手、老手都在討論的問題。在這春暖花開之季，拍花正當時，讓我們一起來探究花卉攝影中的構圖技巧。
構圖的真諦

利用色彩虛實構圖 圖片作者：shensukang

極簡構圖 圖片作者：上尉同學
構圖是一個思維的過程，從原本呈現的混亂事物之中發現潛在的秩序。構圖也是一個組織的過程，把大量的要素組織成一個相對完整的整體。構圖的目的是通過組成畫面的要素向觀者傳達影人感受到的完整情緒。

構圖賦予畫意 圖片作者：ken89111
對於花卉攝影的構圖來講，最基本的要求是主體突出，富有創意，充滿美感。組成構圖的要素具體可以劃分為形狀、線條、明暗、色彩、質感五個方面。如何判斷花卉攝影構圖成功與否?一幅好的構圖作品可以讓畫面中的花朵更為真實、生動、唯美。要注意的是花卉的種類繁多，花形大小、分布程度不一，所以構圖方法也要因「花」而異。
九宮格構圖法

九宮格構圖圖例
圖例分割線與興奮點
九宮格構圖法簡單來說就是假定把畫面橫向及縱向分別平均分為三份，分割的四條線會形成四個交點，如果將主體位置落於這四個交點上不僅可以有效地被突出，還會讓人有舒適的感覺，從根本上來講，九宮格就是遵循了黃金分割的理論，其中4個分割線、交點分別被稱為興奮線、興奮點。
九宮格構圖圖例
圖例分割線與興奮點
在拍攝花卉時，花朵一定是我們要突出的主體。所以花朵的位置會確定在「興奮點」上，單個花朵將花蕊的中心定於興奮點位上即可。若是密集的一簇花朵可以將選取的焦點與興奮點重合，保證最佳的成像位置在畫面中被突出。

『伍』 美術的分類有幾種

1、水墨畫

水墨畫（Chinese Brush Painting）是由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。也稱國畫，中國畫。基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。

(5)花卉構圖擴展閱讀：

中國的繪畫工藝十分古老，可以上溯到原始社會的新石器時代，距今至少有七千餘年的。最初的中國繪畫，是畫在陶器、地面、和岩壁上的，漸而發展到畫在牆壁、絹、和紙上。使用的基本工具是毛筆和墨，以及天然礦物質顏料。

在無數畫家不斷探索、創新的努力之下，逐漸形成了鮮明的民族風格和民族氣派，並有著自己獨立的繪畫美學體系。照這么說中國工藝也十分古老，也可稱之史前繪畫。

中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和岩畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態亦能抓住主要特徵，用以表達先民的信仰、願望以及對於生活的美化裝飾。

『陸』 花卉攝影有哪幾種構圖形式

花卉的構圖有很多來種，主要源還是要靈活機動，根據現實的環境和拍攝主題量體裁衣。一般常採用的構圖方式有：九宮格構圖，對角構圖，向心構圖，虛實構圖，簡潔構圖，畫意構圖等等。

呵呵，我也喜歡玩兒相機，隨手附上幾張自己拍的小圖，交流一下（點擊看大圖）

後三張略小，是在QQ空間轉過來滴，呵呵，多交流啦

『柒』 花卉攝影構圖有什麼技巧

花朵雖美，也要綠葉襯托，所以在拍攝花卉時，也不要忽略了綠葉。利用綠葉自身獨具韻味的特點選擇構圖的重點，會很自然地在畫面中構成一種渾然天成的形式美。

(適當增加曝光補償，得到亮色背景，使花朵看起來更加純凈，使畫面更加簡潔)