插花的境界

『壹』 日本插花！為什麼是這樣的如此高境界！

日本的花道以池坊流歷史較為悠久，具有五百多年的傳統，是中日文化的混合體，其發源地據說為聖德太子下命建造的六角堂。聖德太子在飛鳥時代(自公元六世紀末至七世紀初)擔任推古天皇的攝政，指導政治及文化。太子派小野妹子到中國(隋)建立邦交，努力傳入大陸文化，而盡力於佛教的興隆。作為遣隋使節的小野妹子，在潛心研究佛學之時．兼學佛教供花。回到日本後，他自稱專務．住在六角堂·池坊，積極傳播．很快把中國當時的佛前供花發展起來．形成了池坊流花道，池坊插花的歷史就是日本插花的歷史。
華道在日文漢字中為「華道」、「花道」或「生け花」。它不單要表達花的美態，也是形神兼備品味造型的插花。日式與西式插花有所不同的是，日式插花：除三個主枝外，花兒往往並不擔負重要的角色。要觀摩經歷數紀元傳統臻善的日本插花藝術，每每需要以不同感性去欣賞花及其造型。
日式插花以花材用量少，選材簡潔為主流，它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達，你自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。

『貳』 藝術插花常見的意境表達方式有哪些

一、階梯式

好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。

二、重疊式

只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。

三、堆積式

堆積的特色是花材多或顏色多；有規則的起伏形狀好似一波波的海浪；花梗短，花與花之間沒有空隙；使用花材則以點狀、塊狀為佳。

四、焦點式

焦點是作品裡最明顯突出的點，從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點，以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳；如果花朵小則量須多，才能形成焦點。

五、組群式

此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。

(2)插花的境界擴展閱讀：

中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。傳統插花的意境美起源於中國悠久的古文化，在傳統文化中，中國哲學思想實質上是儒、道、佛三家思想的綜合體。儒家重人倫、輕功利。道家的「依乎天地，因其自然「」自然無為」、追求虛靜，逃避現實。佛教追求「清凈無為」「，虛心去欲」的境界。這在花文化中也起主導作用。

傳統插花講究花的形色香德，以花的生長習性或特點寓意人的品性。既重自然之美又兼人文之善。最終這種蘊含文化底蘊的插花形式以其無限深遠的內涵，結合輕描淡抹清雅脫俗的線條造型，逐步確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並逐漸成為東方插花藝術的代表。

插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。

至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。

清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。