寫意花卉技法

⑴ 中國寫意花鳥畫的技法有哪些

一般情況下，寫意畫採用先墨後色的方法，即先用墨來畫，再賦色完成。深顏色的花，可用顏色直接畫。淺顏色的花，可以先勾墨筆，然後賦色。枝幹用筆就需要不同的筆法處理。草木柔軟嬌嫩，宜用中鋒。蒼老枝幹挺拔蒼勁，宜用側鋒或逆鋒。葉角有互生、對生、輪生之分，形狀有大小、寬窄、長短、多少的不同。故畫葉時，要根據葉的生長規律和結構。可以用墨畫，也可以用顏色畫，同時也可以色、墨混合畫。

寫意畫鳥，大多採用以墨或色直接點染，或者用墨打好底色而後著色的方法。其步驟，可先從頭部畫起，再依次畫背、翅、尾、胸腹、爪。也可先從背部畫起，再畫翅、尾、胸腹，最後畫頭部，再添畫爪子。

⑵ 勾勒填色法是什麼

勾勒填色法是寫意花卉畫的一種技法，先用線條勾勒物象輪廓，然後填色，用筆要放鬆，線條和色彩要有變化。

⑶ 牡丹寫意畫的技法是什麼

牡復丹寫意畫的技法：制
側鋒用筆，順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色，再調深顏色，筆尖顏色深，筆肚、筆根顏色越來越淺，水分不能太多，蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。

⑷ 彩染是什麼的重要表現手法之一

寫意花卉。彩染也稱為點染，是古人寫意花卉的重要表現技法之一。彩染法又稱點染法，是寫培培意花卉的主要配胡唯表現技法之一，是指用毛筆蘸墨或顏色直接點染而成的畫法，此法的主要特點是落筆成形，一筆下去不能塗改，通過墨彩做和的干濕濃淡變化，筆法的剛柔、輕重、頓挫等因素，既表現花卉的形態和質感，又傳達作者的情感。

⑸ 中國畫的寫意花鳥技法有哪些

寫意花鳥畫主要筆墨技法
1． 執筆方法
食指，中指與拇指相對握住筆桿，無名指也小指相疊與後，以無名指第一關節向外砥住筆桿，總體要求是：指實，掌虛，肩松，壁通。
2． 運筆方法
主要靠指與腕的配合。無論動作的大小，都要以腕力為主，用筆才能生動。
3．用筆技法
筆法分執筆，用鋒，用筆。用筆方法有提，按，轉，折，頓，挫，輕，重，快，慢等。
用鋒的主要方法：
（1） 中鋒：適用於勾勒，表現厚重實在的物象。
（2） 側鋒：痕跡薄而快，適用於畫竹葉，翅膀等。
（3） 逆鋒：適用於畫樹干，藤蔓以及石頭等粗糙的東西。
（4） 順鋒：適合畫草本，花卉的葉，莖等。
（5） 散鋒：適合表現蓬鬆的羽毛，樹石等。
用筆技法主要有勾，皴，擦，染，點等，是物體的常用主要表現方法。
（1） 點染法：要注意的有：轉折頓挫，輕重干濕快慢。
以點的各種形態塑造形象
（2） 勾染法：分先勾後染，先染後勾
是以線表現物體的畫法。除了造型的需要外，要要講究線條的流暢。
（3） 襯托法：在礦物性顏料周圍以植物行顏料來襯托突出。
（4） 立粉法：用礦物性顏料不沾水而干後突出，主要用於高光。
4． 用墨技法
墨分六色，焦濃重淡輕，注意「計白當黑
用墨技法主要有滲墨法，破墨法，潑墨法，積墨法四種。
（1） 滲墨法：筆上含水量較大，落筆後滲化出墨暈的效果。
（2） 破墨法：第一次墨未乾時復加一次墨，可濃破淡，或淡破濃，產生濃淡互滲的效果。
（3） 潑墨法：大面積的墨一次性同時運用與紙上，有暢快淋漓之感。
（4） 積墨法：第一次墨干後，在加畫第二次墨，可層層加疊，先淡後濃。

⑹ 寫意花鳥畫技法教程

寫意花鳥畫技法教程如臘老下：

筆鋒的使用是指運用筆鋒的不同部位、使轉、順逆方向的各種運動。

1.中鋒

又稱正鋒，執筆較端正，

筆鋒平鋪紙上，保持在線條的中間，

畫出的線條圓渾、勻整、厚重、含蓄而具有彈性，這是書畫中最重要的筆法。

常用中鋒勾花卉輪廓、葉脈、勾禽鳥的眼、嘴、腿、爪等結構嚴謹、勁健、豐實的形象。

寫意花鳥畫疏放瀟灑，僅用中鋒是不夠的，

就筆鋒運動的方向而言，筆桿傾斜，與行筆的方向一致。

運筆時指腕放鬆，既有按又有拖的動作。

如果筆身傾斜大，逗陪筆桿在前拖著筆鋒行進，拖的力量大於按的力量，稱之為拖筆。

順鋒的線條光潤、流暢，適於畫竹竿、柳條、荷梗、蝦須等。

拖筆舒展、自由，但彈性不強，多作輔助用筆，不可用得過多。

⑺ 中國寫意花鳥畫技法

寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象，是中國畫的一種。

花鳥畫中的畫法中有「工筆」、「寫意」、「兼工帶寫」三種。工筆花鳥畫即用濃、淡墨勾勒對象，再深淺分層次著色;介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫，形態逼真。

最顯著的藝瞎迅術特徵應是托物言志、借景抒情，通過對物象的描繪表達畫家的真情實感，達到情景交融磨汪此、物我合一的境界。

⑻ 什麼是中國寫意花卉的技法

何水來法的書。
何水法， 字何雁源，齋號燕廬、桃園居、流霞齋。浙江紹興人。擅長花鳥畫。何水法曾對兩宋的花鳥畫作過精深的研究，因此，他的工筆花鳥結構嚴謹，用筆圓潤自如，設色典雅秀逸，寫意則受青藤、八大之影響，因而所作寫意花鳥 氣旺神暢，筆墨華滋，渾然天成，厚實靈動，相映成趣。 何水法作品被中國美術館、中國畫研究院、中央軍委、北京人民大會堂、中南海紫光閣、勤政殿、懷仁堂、釣魚台國賓館和毛澤東紀念堂及美國亞洲藝術博物館、日本國際美協、澳洲東方藝術家協會所收藏。出版有《何水法花鳥畫集》、《何水法作品》、《何水法牡丹》、《何水法畫花》、《當代藝術家畫庫——何水法》、《百傑畫家——何水法》《水墨狀態——何水法》、《工筆荷花技法》、《流霞齋談藝錄》、《何水法——跨世紀傑出中國畫家作品集》、《走進畫家——何水法》、《何水法國畫解析》、《中國寫意花鳥畫技法》（含CD—ROM光碟）、《何水法——四季花語》、《中國畫精品系列叢書——何水法工筆花鳥畫》、《當代最具升值潛力的畫家·何水法》等二十餘部。

⑼ 寫意花卉技法分哪三大類

大概是：大寫意 小寫意 兼工帶寫

⑽ 寫意花鳥畫的基本技法指導

寫意花鳥畫的基本技法指導

導語：國畫即中國的繪畫，題材可分人物、山水、花鳥等下面我為您收集整理了寫意花鳥畫的基本技法，希望對您有幫助！

寫意花鳥畫的基本技法

一、章法

章者，條理結構之謂也：法者，方法。法規也。章法者，構成畫面之筆墨韻律、結構條理之法規也。好的章法會給人以強烈的美感，引起美的共鳴。具體分以下六點來談：

章法不同於構圖：

寫意花鳥畫的構圖並不等於章法。章法指一幅創作的最後效果，它不單指構成畫面的形象輪廓，凡色彩、墨色、濃淡、位置、提款、印章等都包括在內。

章法從屬於立意：章法是結構思形象化的表現，首先是內容決定形式，章法服從立意。如《狂飈勵志》一畫中之雄鷹，被處理在山岩之顛，被岩石直送上，整個畫面上實下虛，呈逆風之勢，充分顯示了雄鷹「獨立雄無敵，搏擊萬里風」的英雄氣概，從而表現了作者的立意。

《小憩》一畫卻將兩只小憩之雞處理在下端，上端留出大塊空白，從而大大加強了山色空曠，萬籟俱寂，雙雞昏昏欲睡的意境

《牡丹》一畫直插向上，老乾支撐，花頭昂首怒放，顯得端莊富麗，雍容華貴。

《芍葯》一畫形向上，再向右下角傾倒嫩干孤形下彎，攜拽半藏半露之花頭，婆娑起舞，加強了其嫵媚之姿。

章法因人而異：寫意畫既然是人的物化，自然就出現了畫如其人的問題。如吳昌碩講究的氣勢，故其作品多用三角形構圖形式，並將主體置於30度的銳角上，給人以奇險而豪放的感覺。王學淘先生的畫風靈巧，其作品多在不等邊三角形之一角上展開表現主體，另一兩角延伸畫面主體之外，以表現畫外有畫，給人以微妙空靈之感。而生性耿直、情懷超逸的潘天壽先生卻喜歡以「體塊組合」與骨架結構「的構圖形式來揭示自己剛直不阿的高風傲骨。

章法的關鍵是賓主虛實：

立意明確之後，關鍵是如何具體處理，而處理的關鍵又不外乎「賓、主、虛、實」四個字。即賓主相扶，若群星之朝北斗：虛實相生，如四還之環九洲，所謂「分賓主、相陰楊3、度相背、參起伏，首尾圓合，前後呼應，起承轉合，氣脈流通。無賓則主體孤立而不成畫，無主則群龍無首若散沙：無虛則實不顯，無實則虛不明」

傳統章法則採取大虛大實，置主體於一隅的老秤式的偏局構圖，忌諱天平式的對稱構圖。

注意款識處理：

款識包括落款(題字)、 印(蓋印章)。寫意花鳥畫受明清以來文人畫的影響，很講究款識。

款識是寫意畫的重要組成部分，它既是畫面美的形式要求，也是內容、立意的需要，切記為落款而落款，為「時髦」而亂蓋章。

現將落款與蓋章的常識分述一下：(1)落款也包括窮款、單款與雙款：

1.窮款—只寫作者姓名，有時還將名字簽在不顯眼處，故亦稱「藏款」。虛谷《松鶴》即屬藏款。

2.單款——不僅寫作者姓名還寫畫題，作畫時間、地點，甚至還寫作畫的目的、作品內容闡述、創作體會、技法論述等。單款有長寬、短款之分，長款也稱多款。吳昌碩荷花題款「白菡香初過雨」寫明了畫題與作者姓名即屬短款範例。《仙鶴》畫時間、地點等，題款釋文如下：

仙鶴。鶴乃吉祥、優雅、長壽、健美之象徵，故人們習慣謂之仙鶴或文化鳥。東周浮秋伯《相鶴經》嘗雲：「體尚潔、故其色白。聲聞天，故其頭赤。食於水，故其長。棲於陸，止不集林木，蓋羽族之宗長。」

雙款——除單款所題之內容外，還寫作品所贈之對象姓名或寫受畫者與作者的.關系，贈畫緣由。

蓋章包括名章、閑章、引首章、壓腳章、肖形章：

名章——作者姓名章。它與題款字之大小相同或寧小勿大。名章一般有兩顆，一曰真名章，二曰筆名章。真名章多屬白文，即陰文，也有用陽文者：筆名多屬朱文，即陽文，也有用陰文者。

真名章是作者公開使用的正式姓名：筆名章包括作者的字名、號名、古時也有用禪號、道號者。如八大山人，個相如吃，破雲樵者，虛谷，鄭板橋，苦鐵。

閑章---除名章之外的各種印章，包括壓腳章、引首章在內。印文內容有成語、賢文、銘文、警句、詩句，作者住所之雅號、作者的雅稱、動物肖形，花鳥肖形，其形體一般比名章大，形狀多為方形、長方形、多邊形、不規則形…….因鈐在畫面上端謂之「引首章」， 鈐在畫之下角者謂之「壓腳章」，還有鈐在題款中間、名章上、下及畫面其他部分統謂之閑章。閑章從內容上講，旨在加強立意、突出主題：從形式愛護講，則是調節畫面重心，制色彩呼應，協調統一畫面。

總之，落款與蓋章都是畫面的有機組成部分，畫面配上很講究的落款「不僅是錦上添花，還能點鐵成金。落款的形式、內容、字數的多少，字題的選擇，落款的部位，書寫的行數，墨銫濃談及鈐印的大小，多少、部位，形狀、內容等，都必須根據立意與布局的需要來決定。其目的是要使色彩更加和諧，形式更加優美，內容更加的充實，情趣更加生動，而絕不是走形式、趕時髦，東施效顰或畫蛇添足，故弄玄虛，否則將弄巧成拙，破壞畫面。

幾種常見的布局方法口訣：

「 居中、連邊、兩三段，三式，三勢、三體線」

(1)居中式---所畫形象與畫幅之四邊不連接，多見於蔬果冊頁與「博古畫」

(2)連邊式---所畫形象與畫幅之四邊相連接，其中有連一邊者、兩邊者、三邊者、四邊者不等

(3)兩段、三段式---畫面由二段或三段組成。

(4)三線、三體---三式即主線、副線、破線：三體即主體、客體，對立體。

(5)三式、三勢---三式即上插式，下垂式、橫斜式：三勢即分歧式、交叉式、

對三線不可機械理解，所謂主線，即指整個畫面氣脈流動的總趨勢，副線是扶助主線的線路，破線是加強對比、製造矛盾、突出主題的線路。以上線路可以是實線。也可以是虛線。主、副、破線互為因果，相輔相成，小矛盾服從大矛盾，大矛盾統一小矛盾，即必須符合對立統一的規律。

三體亦然，所謂的主體即指畫面的主要部分：所謂客體，即次要的、陪襯主體的部分：對立體即同主體相對立的部分，旨在製造矛盾、活躍畫面，使畫面即統一又活潑。

總之，章法問題眾說紛紜，以上只是舉了幾個常見的處理方法和基本規律，章法的真正生命力，在於對生活的深入觀察、感受和發現，坐在房子里苦思覓想，是很難在章法處理上標新立異的。

二、筆法

筆法，即毛筆使轉、運行的法度、法則，其中包括執筆、運腕、用筆三部分，這里著重談談用筆。

寫意畫用筆的方法不下二、三十種，然而歸納之，可以分以下幾種：

1、就每一筆畫的運用程序而言，有起筆、行筆、落筆「三部曲」：

起筆---要藏鋒。即筆鋒藏而不露，所謂「欲上先下」，「欲下先上」、「欲右先左」、「欲左先右」、「豎畫橫落」、「橫畫豎落」者也是。

行筆——要變化。即筆道運行不可直來直去，要有提、按、頓、挫、輕、重、緩疾等變化。所謂「輕似微風拂柳，重如高山墜石，緩若逆水行舟，疾似弓矢離弦」。其筆道效果如屋漏痕、錐畫沙、蟲蝕木、折叉股、行雲流水……

收筆——要回鋒。即行筆結束時要折鋒使回，所謂「有往必收，無垂不縮」者是也。

以上用筆的三部曲在寫意畫用筆中要靈活理解，不一定每一個線段都要收鋒、藏鋒。寫意不同於工筆，它要強調「一氣呵成」。即「一筆畫」用筆，誠如草書用筆，往往一幅作品好象一筆揮成，藏鋒、回鋒只在開頭與結尾體現出來，中間的局部線段、筆劃則不必一一藏鋒、回鋒。

2、就筆鋒的偏正、使轉而言，有中鋒，側鋒，裹鋒，轉筆、折筆、破筆：

(1)中鋒---亦稱正鋒。執筆較端正，筆鋒處於筆劃的正中間，如「棉里藏針」若「劍脊」，筆劃圓潤而渾厚。

(2)側鋒---亦稱偏鋒。執筆稍傾斜，筆鋒偏在點話的一側，如寫書隸，筆道方棱挺勁。

(3)裹鋒---筆鋒緊裹，宛如捻線。其裹法有二：一曰筆鋒靠腕力公轉，使轉運行：二曰破鋒自轉收攏。

(4)轉筆---筆鋒順勢改變運行方向而不破散。其轉法有二：一曰自轉，即指捻管令其轉動：二曰公轉，用腕力「轉以成圓」。

(5)折筆---通過頓、挫改變運行方向。其折法有二：一曰頓折，即筆道運行時通過頓筆折動改變方向：二曰翻折，即筆道運行至方角轉折處不通過頓筆而翻筆改變方向。

(6)破筆---筆鋒破開運行。其破法有二在;一曰自破，即隨這點垛，筆鋒自然而然的自收自破，枯樹、峻石多用此法：二曰它破，即認為的先將筆2鋒劈開形成扁平狀，畫出多筆畫的效果，禽鳥走獸的羽毛多用此法。

3、就筆管傾側的方向，角度而言，有順筆、逆筆、戳筆、飛筆、拖筆：

(1)順筆---筆管傾側向左，自左至右畫去，其傾側是方向與運行的方向一致。

(2)逆筆---筆管傾側向左，自右至左畫去，其傾側的方向與運行的方向一致。

(3)戳筆---筆管傾斜的方向與運行的方向相反，如同犁地破土逆向。

(4)飛筆---筆管在空中虛幌一槍，迅即「俯沖而下」擦紙上飛，稍縱即逝，如同轟炸機投彈。

(5)拖筆----筆管傾斜的方向與運行的方向一致，傾斜的度較大，筆管拖著比2鋒前進如拽物狀。

4、就筆鋒著力的部位而言，有點筆、垛筆、戳筆、摔筆、擦筆、揉筆、顫筆：

(1)點筆---比尖著力，自上而下垂落，稍斜，用力較輕。

(2)垛筆---筆腹著力，自上而下垂落，稍斜，用力較重。

(3)擂筆---筆根著力，自上而下垂落，稍斜，用力頗重。

(4)戳筆---筆腹這力，落紙後迅速戳出，如泥里拔釘。

(5)摔筆---筆鋒橫卧，筆身平摔。

(6)擦筆---筆鋒橫卧，筆身斜擦。

(7)揉筆---筆鋒全身著力旋轉揉動。

(8)顫筆---以筆尖和筆腹著力，稍傾斜，似頂風奔走，如逆水行舟，表現頑強的力量感。

5、就筆觸效果而言，有方筆、干筆、濕筆：

(1)方筆---側鋒所為。起筆、行筆、收筆皆用側鋒：其筆劃菱角外露呈方形，厚重而遒勁，如寫魏碑。

(2)圓筆---中鋒所為。起筆、行筆、收筆皆用中鋒：其筆劃鋒棱內含呈圓形，厚實而圓渾，如寫篆書。

(3)干筆---筆鋒含水少，筆劃乾燥、蒼勁，但勿太過，太過則枯。

(4)濕筆---筆鋒含水多，筆劃濕潤、渾厚，但勿太過，太過則腫。

用筆宜忌：

切忌筆為人使，不可人被筆用。筆法是表現意象的手段，絕非一成不變的教條，要在實踐中靈活運用。並根據不同的生活， 不斷創新的筆法。無論什麼筆法，從效果上看都應達到「勁、老、松、圓、活、厚、毛、潤、巧、拙」。即蒼勁、老辣、輕松、圓渾、靈活、厚重、毛澀、潤澤、靈巧、古拙。同時切忌「板、露、結、枯、弱」。即死板、刻露、結滯、乾枯、纖弱等病。