什麼是花卉紋
『壹』 中國傳統紋樣是流傳已久，它們是從何而來
中國的傳統紋樣來源不一,有的是來自於遠古圖騰的演變,有的是來自於對花鳥魚蟲的藝術化提煉,還有的是從漢字演變過來的。關注中國古代文化藝術的人們都知道,中國傳統紋樣源遠流長,也體現在很多傳統器物和物品上,其中有很多都具有高超的美學價值,讓後世的人能夠從各種物品上的傳統而又多變,多彩的紋樣窺見中國傳統藝術的美。我們從一件精美的瓷器,到古人的服飾及裝飾物,再到古代園林建築的牆壁瓦片,經常能看到一些我們熟悉的紋樣,比如龍紋,鳳凰紋,牡丹紋,壽字紋,祥雲紋等等。它們的出現為這些器物物品增添了美感和意趣,也讓我們從器物中感受到流傳已久的傳統文化藝術的魅力。
另外,還有一些由漢字演變過來的紋樣。比如壽字紋、囍字紋等等,都寄託著人們對美好生活的追求和願望。
『貳』 花卉的圖案紋樣有哪些
魚紋、鹿紋、狗紋、人面紋、花卉紋、網紋、水紋、海貝紋、編織紋、火焰紋、歷象日月星紋
1、戰國、秦漢時代，鐵器興起，金銀錯和漆器等新展起來，營造業大興，磚石雕刻也興旺起來。裝飾圖案的題材更為廣泛，較之以前有巨大突破。主要裝飾紋樣有：怪獸紋、蟠螭紋、虺紋、龍鳳紋、各種動物（鹿、馬、牛、羊、虎、雁、魚……）紋及四神紋等。「四神紋」也秒「四靈紋」，由青龍、白虎、朱雀、玄武（龜、蛇）四種動物形象作標志。青龍為我國傳說中的東方之神，朱雀為南方之神，白虎為西方之神，玄武為北方之神，它們標志了四個方向。又標志了四種顏色：青龍—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。此外，人物紋空前繁多，突出的是漢畫象石、畫象磚、瓦當，題材直接反映了人類生活、生產、戰爭的場面。筆簡意繁，以少勝多，為以後各代的裝飾開辟了新途徑。
『叄』 宋遼金時期的花卉紋玉器有何特徵
以自然界抄的植物花卉作為玉器的襲裝飾題材起步於唐代，紋樣局限於海棠、石榴、荷花等幾種。宋代開始，受當時繪畫藝術的影響，玉器上的花卉除了繼承唐代的以外，新出現了折枝花、靈芝花、牽牛花、凌霄花等，甚至還有松、竹。此外，宋代玉器除了單獨以植物花卉為題材，還普遍將植物花卉與珍禽異獸組合。花鳥形玉器都具有寫實風格，花朵、花枝、花莖一應俱全，或禽鳥銜花枝，或鳥獸出沒於花叢。北京房山長溝峪金代石槨墓出土有纏枝竹節形玉佩、折枝花形玉佩，鏤空透雕一口銜花枝展翅翹尾的鸚鵡，梅花在鸚鵡頭頂盛開~
『肆』 古埃及紋樣發展演變
古埃及紋樣發展演變是指古埃及藝術中各種圖案和裝飾元素的變化和發展。以下是一些常見的古埃及紋樣及其發展演變情況：
玉米束、蘆葦等植物紋：這些紋樣最早出現在古王隱旦碼國時期，是一種表示豐收和自然美好的象徵。
動物紋：古埃及人尊重和崇拜動物，因此各種動物紋飾在裝飾藝術中得到了廣泛應用。比如，獅子紋、蛇紋、鱷魚紋等都是常見的動物紋飾。
幾何紋：從古王國時期開始，幾何紋成為一種主要的裝飾元素。這些紋樣包括三角形、方格、菱形、圓形等。
花卉紋：新王國時期，古埃及的花卉藝術達到了高峰。蓮花、花瓣、花環等多種花卉紋樣被廣泛使用。
人物紋：古埃及的人物紋以皇室和貴族的肖像和形象為主。人物紋在墓室、神廟和宮殿中的壁畫和浮雕中得到廣泛應用。
總的來說，古埃及紋樣發展演變經歷了多個時期，從最早的簡單的植物和遲燃幾何紋樣，到後來的動物紋、花卉紋和人物紋，在裝飾藝術中不斷豐富和發展。灶哪這些紋樣反映了古埃及文化和藝術的特色和風格。
『伍』 康熙十二月花卉紋是什麼
康桐咐熙 十二月花卉紋（陰歷）
一月 水仙 春風弄日來清書，夜月凌波上大堤。
二月 玉蘭 金英翠萼帶春寒，黃色花中有幾般。
三月 桃花 風花新社燕，時節舊春濃。
四月 牡丹 曉艷遠分金掌露，暮香深惹玉堂風。
五月 石榴花念配 露色珠簾映，香風粉壁遮。
六月 荷花 根是泥中玉，心承露下珠。
七月 蘭花 廣殿輕發香，高台遠吹吟。
八月 桂花 枝生無限月，花滿自然秋。
九月 菊花 千載白衣酒，一生青女香。
十月 芙蓉 清香和宿雨，佳色出晴煙。
十一月 月季 不隨千種盡，獨局高純放一年紅。
十二月 梅花 素艷雪凝樹，清香風滿枝。
『陸』 清代老式龍鳳白銅鐲子上面的花紋什麼
清代老式龍鳳白銅鐲子上面的花紋往往是中國傳統文化和神話故事的元素，例如：
1、龍鳳紋：龍和鳳是中國傳統文化中的吉祥物，因此在鐲衫純子上常見有龍鳳紋裝飾。
2、花卉紋：清代龍鳳白銅鐲子上常見的花卉紋有蓮花、荷花、牡丹等，這些花卉在中國文化中都有著吉祥寓意。
3、民間傳說或斗咐紋：鐲子上還可能出現一些民間傳說中的圖案，例銷圓如龍鳳舞、金雞報曉等。
『柒』 宋代絲綢紋樣中的花卉紋有哪些
宋代絲綢紋樣中的花卉紋有葵花、桃花、茶花、梨花、芙蓉、薔薇、菊花、月季、海棠、馬蘭、芍葯及如意牡丹、宜男百花、櫻桃、鐵梗襄荷、萬壽藤、雪花紋等。
『捌』 什麼是,嘉禾紋嘉禾是什麼植物
嘉禾紋是指以嘉禾為圖案的紋路，古人多以「嘉禾」為祥瑞之物，與甘露醴泉並稱；也就是生長得特別茁壯的禾稻，古人視嘉禾圖案為吉祥的象徵。
生長奇異的禾，古人以之為吉祥的徵兆。在古代，把一禾兩穗，兩苗共秀，三苗共穗等生長異常的禾苗稱為「嘉禾」；人們認為它們是政治清明，天下太平的徵兆。亦泛指生長茁壯的禾稻。
(8)什麼是花卉紋擴展閱讀：
民國時期中央造幣廠嘉禾圖樣品幣一枚，黃銅質，幣面清秀硬朗，銘文字體雕刻清晰，屬第二批鑄造幣，當時未曾正式流通過，所以存世量並不多，當時鑄造量最多的其實是「袁大頭」銀幣，黃銅質的卻相當少見，其價值可與簽字版袁大頭攀比。
正面圖案是袁世凱的側面像，在頭像的上方是紀年「中華民國三年」，背面的圖案是中間漢字「壹元」周圍環嘉禾紋飾，錢幣銅質精良，形制規整，十分精緻美觀，局部略有磨損，圖案文字清晰，表面平整光潔，邊緣無明顯撞擊痕跡，鑄造工藝也非常精美，堪稱上好品相。
『玖』 宋朝服飾：宋朝服飾紋樣
宋代服飾紋樣的題材較前朝更為豐富廣泛。
宋代服飾紋樣有組合型幾何紋的八搭暈、六搭暈、盤球等，這種組合型紋樣多出現在當時頗具時代特色的織錦上，這種織錦稱為「宋錦」，它是以龜背紋、席地紋、祥雲紋、萬字紋、古錢紋等為底中間穿插龍、鳳、朱雀等獸鳥紋樣和八吉、八仙、三多、三友、八寶以及琴、棋、書、畫等圖案組成各種工整的八搭暈錦。幾何搭蔽滾填花的有葵花，簇四金雕等;動物題材的有龍、鳳、鵲、蝶、鹿、魚、獅子等;幾何紋的有龜紋、曲水紋、回紋、波紋、柿蒂紋等。花卉紋中除了繼承唐朝的牡丹、茶花外又出現了梅、蘭、竹、菊等符合文人審美的「君子」花卉的題材。這些花卉均因其象徵美好的品質而為文人隱士所青睞，用這些花卉來比喻己高風亮節的德行。因此梅、蘭、竹、菊、蓮也就成為後世人們在裝飾紋樣上寄託美好願望的主要內容。寶相花、纏枝花紋的形式雖然有延續唐風的痕跡，但受寫生風格影響至深，花紋更為寫實生動。沈從文先生在《中國古代服飾研究》中提到宋代織錦「生色折枝花的時尚，開始突破了唐代對稱圖案的呆板」。生色折枝花，大小串枝花成為宋代服飾紋樣的主要內容與程式。
宋代服飾紋樣多以花鳥題材為主要內容，其中折枝花式紋樣和串枝花式紋樣，以其寫實生動、自然和諧、靈動飄逸的整體效果為特色，是宋代審美意識的典型紋樣設計。折枝花式紋樣即通過寫生，截取帶有花頭、枝葉的單枝，再以寫實的外形和生長著的動態作紋樣，形成動與靜的審美效果，在織物上的排列是將折枝花紋散點分布，並且十分注意花紋間的承轉啟合以及相互呼應的布局。這種構圖形式除了具有婉轉多姿、生動優美、形象自然的藝術風格之外，還具有簡練、秀麗，給人一種古樸秀雅的感覺。串枝花的流行則與當時衣著法令密不可分，串枝花式紋樣有花鳥題材與花卉題材，是在唐並鉛代卷草紋樣和寫生折枝花紋的基礎上知余，發展而成的鳳穿百花和百花攢龍等紋樣，其組織形式是在平面織物上將眾多寫實型的花卉紋樣呈散點分布，並通過枝、葉、藤蔓等作蛇形的反轉伸展，使單個花紋緊密地連接在一起，構成了四方連續的圖像。其流暢飄逸的韻律線與寫實的花紋形成了點與線、動與靜的對比，使圖形紋樣既生動自然，又富有意匠之美。織物紋樣在色彩上以質朴、清秀為雅，通常採用低純度色，色彩一反唐代濃艷鮮麗之色，而形成淡雅恬靜之風，打破了唐代以青碧、紅、藍等濃艷色彩為主的調子，多用淺淡的間色，如鵝黃、粉紅、銀灰、淺綠、蔥白等較柔和的色彩，頗有韻意，顯得質朴、潔凈、自然、規整，形成了宋代鮮明的審美傾向。
『拾』 青花十二月花卉紋杯的紋指的是什麼
青花十二月花卉紋杯的紋指的是花紋。
十二月花卉杯，是指以十二種花卉作為裝飾專題材的杯具系列屬，多見於瓷器。尤其是清朝康熙年間的官窯瓷器，許多已經成為國寶。十二月花卉杯是根據傳統花朝節的傳說，選取百花中代表農歷十二個月份的月令花卉繪制而成。因每隻杯上按一年12個月中的每月指代一個花神，也有人稱之為「花神杯」。