宿州插花巷

1. 贊美插花的短句

1.描寫「插花」的句子

描寫「插花」的句子： 月季花的花瓣姿態萬千。

有的藏而不露，想睡眠中的嬰兒；有的半開半合，像害羞的小姑娘；有的迎風吐艷，就像牡丹的「縮小版」。而有的凋謝了，但花芯卻像軍人一般挺立枝頭。

月季的花芯綴滿了黃色的小顆粒，著幽雅的香氣就是從這兒散發出來的，只要聞上一聞，便能心曠神怡。遠遠望去，一朵朵月季花就像是一群孩童正摟著媽媽的脖子撒嬌呢。

春風微盪之中，那花瓣像銀色的霜花，像透明的玉屑.像水洗的胭脂。太陽花只有在見到太陽時才開花，每天太陽從東方徐徐升起時，太陽花們就爭先恐後地張開塔門的一張張笑臉。

微風吹去，太陽花「搖頭晃腦」似乎在念詩，又似乎向行人點頭。太陽花的花骨朵兒是紅色的，形狀有黃豆般的大小，和其它的花骨朵不同，短短的、圓圓的，看上去非常可愛。

面對那樣的艷麗和芬芳。我摸了一下它的花瓣，光滑柔嫩，花枝絢麗多彩、亭亭玉立，紅的似火，粉的如霞，一朵朵挺立在綠色的枝葉上，任陽光在絢麗的花朵上撫過，這時候，在我的眼裡，月季花就像一個穿著紅色衣裙的小泵娘，在綠葉中翩翩起舞。

我們來到花壇邊。花壇里的玫瑰花色彩艷麗：白的如雪、紅的像火、黃的似金、粉紅的如霞……尤其是那淡黃色的花朵，更顯得典雅、莊重，花瓣的邊上泛有粉紅色，覆著茸毛，含著透明的水珠，勃發著一派生機。

那千百朵笑臉迎人的鮮花，彷彿正在用清脆的聲音微笑低語：春天來了！春天來了！清風吹過.一陣陣花雨飄落下來.山野像鋪上了一床彩色的大錦被。花瓣中間有金黃色的花蕊，花蕊頂端粘著花粉，散發出陣陣醉人的芳香，引來一群蜜蜂「嗡嗡」地奔波忙碌，四周蝶飛翩翩，伴著可愛的玫瑰花。

風吹著，玫瑰花隨風搖曳。不管是誰，經過她的身旁，都感到她在朝你微笑點頭；當你停下腳步，欣賞她時，就會覺得花香撲面而來，沁人心脾。

玫瑰，擁有著滿腔的熱血與激情。這就是玫瑰，在真情中誕生，在真情中離去，卻永不忘恩的玫瑰，付出自己去渲染別人的玫瑰，值的我永遠愛它的玫瑰！枝頭的花蕾正含苞欲放。

枝青花黃，搭配得多麼協調。夏天，蓖麻開出一一簇簇的小花，上邊是雌花，為淡紅色，下邊是雄花，為淡黃色，遠遠望去，就像是兩片美麗的彩雲，互相追逐。

藍色風信子最能吸引我的視線，擁有著高貴的氣質。表示感謝的紅色風信子明亮艷麗。

代表著幸福的黃色風信子和淡雅的粉色風信子帶著清新的氣息，淺淺的顏色相稱起來十分和諧，浪漫。還有代表熱情的桃紅色風信子很是奪目。

但無論是哪一種顏色，都讓我離不開視線。一簇簇鮮艷的花朵，聚集在葉片下，猶如無數只蝴蝶，微微張開翅膀，停在空中，凝然不動。

清風吹過，一陣陣花雨飄落下來，山野像鋪上了一床彩色的大錦被。雞冠花，遠遠看去紅得像一團火。

走近一看，嗬，朵朵都像大公雞頭上的紅冠子。經過我的精心照顧，美人蕉的長勢越來越旺盛。

過了不久，嘿！美人蕉的葉子漸漸地由綠帶白，變成了濃綠，濃得幾乎要流下來。美人蕉的頂端更增添了異彩，成串的花蕊像蠟燭，像火炬，越長越大，抿嘴欲笑。

要開放了，要開放了……一天早晨，花終於盛開了，那鮮艷的花朵似紅蓮映水，紅得耀眼。微風吹來，片片花瓣像是一隻只美麗的蝴蝶翩翩起舞。

那美呀，簡直醉了我的心。一陣風吹來，蜻蜓花搖了幾下，那樣子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳著優美的舞蹈。

那牽牛花兒爬在樹上，調皮任性，無拘無束，就像小孫女纏著老爺爺。牽牛花的果，像盞盞小燈，向下垂著，好像在尋找適宜的地方，然後把種子彈落，讓它在繁茂的枝葉上盪漾著翡翠般的嫩綠。

一片片的葉兒一閃一閃，就像一張張少女的臉。嫩葉上殘留著一兩滴雨露，淚珠一樣晶瑩。

2.描寫插花的詩詞

1、插花臨水為誰容宋朱熹 《九曲棹歌》2、醉里插花花莫笑宋李清照 《蝶戀花 上巳召親族》3、插花還起舞宋張元干 《菩薩蠻 三月晦，送春有集，坐中偶書》4、插花走馬醉千鍾宋辛棄疾 《定風波 暮春漫興》5、插花勸酒鹽橋館宋張先 《木蘭花/玉樓春》6、插花歸宋黃裳 《驀山溪·春前信息》7、千騎插花秋色暮宋黃庭堅 《定風波·自斷此生休問天》8、莫笑插花和事老宋黃庭堅 《南鄉子·未報賈船回》9、雲鬢插花新宋晁端禮 《菩薩蠻·遠山眉映橫波臉》10、插花歸去莫匆匆宋趙令畤 《鷓鴣天·麝發雕爐小袖籠》11、沈醉插花宋晁補之 《江神子/江城子》12、插花走馬宋毛滂 《驀山溪·梅花初謝》13、插花人好手纖纖宋葛勝仲 《浣溪沙》14、應有海棠、猶記插花人宋葉夢得 《虞美人·平波漲綠春堤滿》15、不管插花歸去宋朱敦儒 《水調歌頭·當年五陵下》。

3.描寫插花的詩詞有哪些

1、《蝶戀花·上巳召親族》 宋代：李清照 永夜懨懨歡意少。

空夢長安，認取長安道。為報今年春色好。

花光月影宜相照。 隨意杯盤雖草草。

酒美梅酸，恰稱人懷抱。醉里插花花莫笑。

可憐春似人將老。 譯文：漫漫長夜讓人提不起一點精神，心情也鬱郁不歡，只能在夢里夢見京城，還能認出那些熟悉的京都街道。

為了報答眼下的好春色，花兒與月影也是相互相映照。 簡便的宴席，雖然菜很一般，酒卻是美酒，味道也很合口，一切都讓人稱心如意。

喝醉了將花插在頭上，花兒不要笑我，可憐春天也像人的衰老一樣快要過去了。 2、《定風波·暮春漫興》 宋代：辛棄疾 少日春懷似酒濃。

插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒。

唯有。茶甌香篆小簾櫳。

卷盡殘花風未定。休恨。

花開元自要春風。試問春歸誰得見。

飛燕。來時相遇夕陽中。

譯文：少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。

現在只能在自己的小房子里燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。 春風把剩下的花瓣也給捲走了，但它還是沒有停息。

可是我不恨它，因為花兒開放是由於春風的吹拂。想問一下，誰又看見春天離去了？離此而去的春天，被飛來的燕子在金色的夕陽中碰上了。

3、《插花吟》 宋代：邵雍 頭上花枝照酒卮，酒卮中有好花枝。 身經兩世太平日，眼見四朝全盛時。

況復筋骸粗康健，那堪時節正芳菲。 酒涵花影紅光溜，爭忍花前不醉歸。

譯文：頭上花枝光照酒杯，酒杯中映著好花枝。親身經歷兩世太平日子，雙眼見到四朝全盛之時。

況且我的筋骨還很康健，更遇上時節正這樣芳菲？美酒里涵容著婆娑花影，一片紅光從杯中流溢，面對著大好春景，怎麼能不在花前醉飲然後歸去！ 4、《水調歌頭·淮陰作》 宋代：朱敦儒 當年五陵下，結客占春遊。紅纓翠帶，談笑跋馬水西頭。

落日經過桃葉，不管插花歸去，小袖挽人留。換酒春壺碧，脫帽醉青樓。

楚雲驚，隴水散，兩漂流。如今憔悴，天涯何處可銷憂。

長揖飛鴻舊月。不知今夕煙水，都照幾人愁。

有淚看芳草，無路認西州。 譯文：遙想當年洛城風華日，春光姣好，貴族少年結伴遊樂。

穿著鮮艷的衣服，談笑之間，一起騎馬遊冶洛城水西。日落時候，他們頭戴鮮花，郊遊歸來，經過桃葉渡時，酒樓里的美人上前留住了他們。

美女為他們勸酒，開懷暢飲，摘掉帽子，醉卧酒樓。 楚地風雲驚起，隴水飄散而去，兩廂漂流。

如今飽受憔悴之苦，沒有地方可以讓我排遣內心的憂愁。盼飛鴻可以傳來遠方人的消息，盼同一輪明月可以為遠方人祝福。

此時此刻，不知道有多少人，都和我一樣，在為遠別的情人而憂愁。淚眼所見，只有芳草連天，惹起人們無限的情思，而西州路卻始終尋找不到。

5、《紫萸香慢·近重陽偏多風雨》 宋代：姚雲文 近重陽偏多風雨，絕憐此日暄明。問秋香濃未，待攜客、出西城。

正自羈懷多感，怕荒台高處，更不勝情。向尊前，又憶漉酒插花人。

只座上、已無老兵。 凄清，淺醉還醒，愁不肯，與詩評。

記長楸走馬，雕弓笮柳，前事休評。紫萸一枝傳賜，夢誰到、漢家陵。

盡烏紗便隨風去，要天知道，華發如此星星，歌罷涕零。 譯文：偏偏是臨近重陽風雨越多，今日如此溫暖明麗特別叫人愛惜。

試問秋花的芳香是否濃郁？我欲攜同朋友走出西城游歷。我正自飄泊羈旅，滿懷著無限愁緒，就怕登上荒台的高處，更是難以承受悲戚。

面對著酒宴，又將濾酒、插花的友人回憶，只是座席上已沒有昔日的舊侶。 我感到悲楚凄清，微酒入腸淺醉又醒。

積郁的愁情比詩篇抒寫的更加沉重。記得沿著楸樹茂盛的大道乘馬奔行，手持雕弓，施展百步穿楊的技能，這些往事休再論評。

記得重陽節朝廷傳賜紫萸，而今有誰夢到故國園陵？任憑烏紗帽隨風吹去，要讓老天知道，我的白發已如此叢生，我感慨長歌，涕淚飄零。

4.贊花的詩詞句子

樓主建議你看看 花未眠 這篇文章 好像是高中課本的問篇 下面是寫花的詩句和出處解說！ 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 這是道元禪師〔道元禪師：即希玄道元，鐮倉（1192—1333）初期的禪師，日本曹洞宗的始祖，曾到中國學習佛法，著有和歌集《傘松道詠》等。

〕（1200—1252）作的一首和歌，題名《本來面目》。 冬月撥雲相伴隨 更憐風雪浸月身 這是明惠上人（1172—1232）作的一首和歌。

當別人索書時，我曾書錄這兩首詩相贈。 明惠在這首和歌前面還詳細地寫了一段可說是敘述這首和歌的故事的長序，以闡明詩的意境。

元仁元年（1224）12月12日晚，天陰月暗，我進花宮殿坐禪，及至夜半，禪畢，我自峰房回至下房，月亮從雲縫間露出，月光灑滿雪地。山谷里傳來陣陣狼嗥，但因有月亮陪伴，我絲毫不覺害怕。

我進下房，後復出，月亮又躲進雲中。等到聽見夜半鍾聲，重登峰房時，月亮又撥雲而出，送我上路。

當我來到峰頂，步入禪堂時，月亮又躲入雲中，似要隱藏到對面山峰後，莫非月亮有意暗中與我作伴？ 在這首詩的後面，他繼續寫道： 步入峰頂禪堂時，但見月兒斜隱山頭。 山頭月落我隨前 夜夜願陪爾共眠 明惠當時是在禪堂過夜，還是黎明前又折回禪堂，已經弄不清了，但他又接著寫道： 禪畢偶爾睜眼，但見殘月余輝映入窗前。

我在暗處觀賞，心境清澈，彷彿與月光渾然相融。 心境無邊光燦燦 明月疑我是蟾光 既有人將西行稱為「櫻花詩人」，那麼自然也有人把明惠叫做「月亮詩人」了。

明明皎皎明明皎 皎皎明明月兒明 這首僅以感嘆聲堆砌起來的「和歌」，連同那三首從夜半到拂曉吟詠的「冬月」，其特色就是：「雖詠歌，實際不以為是歌」（西行的話），這首詩是坦率、純真、忠實地向月亮傾吐衷腸的三十一個字韻，與其說他是所謂「以月為伴」，莫如說他是「與月相親」，親密到把看月的我變為月，被我看的月變為我，而沒入大自然之中，同大自然融為一體。所以殘月才會把黎明前坐在昏暗的禪堂里思索參禪的我那種「清澈心境」的光，誤認為是月亮本身的光了。

正如長序中所述的那樣，「冬月相伴隨」這首和歌也是明惠進入山上的禪堂，思索著宗教、哲學的心和月亮之間，微妙地相互呼應，交織一起而吟詠出來的。我之所以借它來題字，的確是因為我理解到這首和歌具有心靈的美和同情體貼。

在雲端忽隱忽現、照映著我往返禪堂的腳步、使我連狼嗥都不覺害怕的「冬月」啊，風吹你，你不冷嗎？雪侵你，你不寒嗎？我以為這是對大自然，也是對人間的一種溫暖、深邃、體貼入微的歌頌，是對日本人親切慈祥的內心的贊美，因此我才書贈給人的。 以研究波提切利〔波提切利（1445—1510）：義大利文藝復興時期的畫家。

〕而聞名於世、對古今東西美術博學多識的矢代幸雄博士，曾把「日本美術的特色」之一，用「雪月花時最懷友」的詩句簡潔地表達出來。當自己看到雪的美，看到月的美，也就是四季時節的美而有所省悟時，當自己由於那種美而獲得幸福時，就會熱切地想念自己的知心朋友，但願他們能夠共同分享這份快樂。

這就是說，由於美的感動，強烈地誘發出對人的懷念之情。這個「朋友」，也可以把它看做廣泛的「人」。

另外，以「雪、月、花」幾個字來表現四季時令變化的美，在日本這是包含著山川草木，宇宙萬物，大自然的一切，以至人的感情的美，是有其傳統的。日本的茶道也是以「雪月花時最懷友」為它的基本精神的，茶會也就是「歡會」，是在美好的時辰，邀集最要好的朋友的一個良好的聚會。

──順便說一下，我的小說《千隻鶴》，如果人們以為是描寫日本茶道的「精神」與「形式」的美，那就錯了，毋寧說這部作品是對當今社會低級趣味的茶道發出懷疑和警惕，並予以否定的。 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 道元的這首和歌也是謳歌四季的美的。

自古以來，日本人在春、夏、秋、冬的季節，將平常四種最心愛的自然景物的代表隨便排列在一起，興許再沒有比這更普遍、更一般、更平凡，也可以說是不成其為詩的詩了。不過，我還想舉出另一位古僧良寬所寫的一首絕命詩，它也有類似的意境： 秋葉春花野杜鵑 安留他物在人間 這首詩同道元的詩一樣，都是把尋常的事物和普通的語言，與其說不假思索，不如說特意堆砌在一起，以表達日本的精髓，何況這又是良寬的絕命詩呢。

浮雲霞彩春光久 終日與子戲拍球 習習清風明月夜 通宵共舞惜殘年 並非逃遁厭此世 只因獨愛自逍遙 良寬的心境與生活，就像在這些詩里所反映的，住的是草庵，穿的是粗衣，漫步在田野道上，同兒童戲耍，同農夫閑聊，盡管談的是深奧的宗教和文學，卻不使用難懂的語言，那種「和顏藹語」的無垢言行，同他的詩歌和書法風格，都擺脫了自江戶後期、18世紀末到19世紀初的日本近代的習俗，達到古代的高雅境界，直到現代的日本，他的書法和詩歌仍然深受人們的敬重。他的絕命詩，反映了自己這種心情：自己沒有什麼可留做紀念，也不想留下什麼，然而，自己死後大自然仍是美的，也許這種美的大自然，就成了自己留在人世間的唯一的紀念吧。

這首詩，不僅充滿了日本自古以來的傳統精神，。

5.古詩中有描寫花的句子要一些描寫了各種花的詩句,越多越好.

描寫桃花的詩句桃之夭夭，灼灼其華 詩經·周南·桃夭洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家 唐·宋之問《有所思》：「洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家.幽閨女兒惜顏色，坐見落花長嘆息.」南陌青樓十二重，春風桃李為誰容 唐·賀知章《望人家桃李花》雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然 唐·王維《輞川別業》桃花復含宿雨，柳綠更帶朝煙唐·王維《田園樂》：「桃花復含宿雨，柳綠更帶朝煙.花落家童未掃，鶯啼山客猶眠.」桃花一簇開無主，可愛深紅映淺紅 唐·杜甫《江畔獨步尋花七絕句》短短桃花臨水岸，輕輕柳絮點人衣 唐·杜甫《十二月一日三首》紅入桃花嫩，青歸柳葉新 唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流 唐·杜甫《絕句漫興九首》桃蹊李徑年雖古，梔子紅椒艷復殊 唐·杜甫《寒雨朝行視園樹》草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香 唐·賈至《春思二首》百葉雙桃晚更紅，窺窗映竹見珍瓏 唐·韓愈《題百葉桃花》桃花亂落如紅雨 唐·李賀《將進酒》：「況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨.」城邊流水桃花過，簾外春風杜若香 唐·劉禹錫《寄朗州溫右史曹長》蕙蘭有恨枝尤綠，桃李無言花自紅 宋·歐陽修《舞春風》鴨頭春水濃如染，水面桃花弄春臉 宋·蘇軾《送別詩》野桃含笑竹籬短，溪柳自搖沙水清 宋·蘇軾《新城道中》桃花香，李花香.淺白深紅，一一斗新妝. 宋·秦觀《江城子》柳下桃蹊，亂分春色到人家 桃蹊：桃樹下的小路.《史記·李將軍列傳》有：「桃李不言，下自成蹊.」 宋·秦觀《望海潮》一番桃李花開盡，唯有青青草色齊 宋·曾鞏《城南》梅花落盡桃花小，春事余多少. 宋·葉夢得《虞美人》桃初破兩三花，深淺散餘霞 宋·李彌遜《訴衷情》東風著意，先上小桃枝 宋·韓元吉《六州歌頭·桃花》夾岸桃花蘸水開 宋·徐俯《春遊湖》桃花初也笑春風，及到離披將謝日，顏色逾紅 元·姚燧《浪淘沙》柳葉亂飄千尺雨，桃花斜帶一路煙 清·吳偉業《鴛湖曲》天上碧桃和露種，日邊紅杏倚雲栽 唐·高蟾《上高侍郎》碧桃天上栽和露，不是凡花數 宋·秦觀《虞美人》描寫櫻桃的名句一樹櫻桃帶雨紅 南唐·馮延已《羅敷艷歌》：「惆悵牆東，一樹櫻桃帶雨紅.」綠蔥蔥，幾顆櫻桃葉底紅 宋·趙彥端《豆葉黃》流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉 宋·蔣捷《一剪梅·舟過吳江》梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗 宋·楊萬里《閑居初夏午睡起·其一》：「梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗.日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花.」描寫杏花的詩句亂點碎紅山杏發，平鋪新綠水蘋生 唐·白居易《南湖早春》莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人 唐·杜牧《杏園》日日春光斗日光，山城斜路杏花香 李商隱《日日》知有杏園無路入，馬前惆悵滿枝紅 唐·溫庭筠《經李徵君故居》（又作王建詩）雨後卻斜陽，杏花零落香 唐·溫庭筠《菩薩蠻》綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧 宋·宋祁《玉樓春》風吹梅蕊鬧，雨紅杏花香 宋·晏殊《臨江仙》杏子梢頭香蕾破.淡紅褪白胭脂涴 宋·蘇軾《蝶戀花》疏疏晴雨弄斜陽，憑欄久，牆外杏花香 宋·曹組《小重山》春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來 宋·葉紹翁《游園不值》：「應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開.春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來.」一段好春藏不住，粉牆斜露杏花梢 宋·張良臣《偶題》小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花 宋·陸游《臨安春雨初霽》沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風 宋·釋志南《絕句》滿階芳草綠，一片杏花香 宋·劉彤《臨江仙》描寫梨花的詩句岸葦新花白，山梨晚葉丹 唐·鄭愔《貶降汝州廣城驛》帶葉梨花獨送春唐·杜牧《殘春獨來南亭因寄張祜》：「高枝百舌猶欺鳥，帶葉梨花獨送春.」柳色黃金嫩，梨花白雪香 唐·李白《宮中行樂詞八首》梨花千樹雪，楊葉萬條煙 唐·岑參《送楊子》月朧朧，一樹梨花細雨中 宋·陳克《豆葉黃》無風楊柳漫天絮，不雨棠梨滿地花 宋·范成大《棠梨》描寫蘭花的詩句春蘭兮秋菊，長無絕兮終古 戰國楚·屈原《九歌 禮魂》春蘭秋菊，各一時之秀也 宋·洪興祖《楚辭·九歌·禮魂》補注弱柳從風疑舉袂，叢蘭浥露似沾巾唐·劉禹錫《和樂天白居易春詞依憶江南曲拍為句》著意聞時不肯香，香在無心處 宋·曹組的《卜運算元·蘭》描寫薔薇的詩句不搖香已亂，無風花自飛 南朝梁·柳惲《詠薔薇》不向東山久，薔薇幾度花 唐·李白《憶東山二首（其一）》：「不向東山久，薔薇幾度花. 白雲還自散， 明月落誰家.」不用鏡前空有淚，薔薇花謝即歸來 唐·杜牧《留贈》有情芍葯含春淚，無力薔薇卧曉枝 宋·秦觀《春日》描寫海棠花的詩句只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝 宋·蘇軾《海棠》只恐夜深花睡去.火照紅妝，滿意留賓住 宋·葛勝仲《蝶戀花》嫣然一笑竹籬間，桃李漫山總粗俗 宋·蘇軾《寓居定惠院之東，雜花滿山，有海棠一株，士人不知貴也》春似酒杯濃，醉得海棠無力 宋·周紫芝《好事近》海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細雨中 宋·陳與義《春寒》試問卷簾人，卻道海棠依舊.知否？知否？應是綠肥紅瘦 宋·李清照《如夢令》海棠開後春誰主，日日催花雨 宋·李彌遜《虞美人》枝間新綠一重重，小蕾深藏數點紅.金·元好。

6.什麼是插花意境,給些插花意境的句子,各位大神幫下忙額

插花作為一種藝術。

有著獨特的表現方式，千百年來歷久不衰。深為人們群愛，除了它的色彩和造型的裝飾趣味給人以美感之外，還取決於它非常廣泛的題材內容，以及深含其間的思想。

具有思想內容的插花作品，意境深遠，耐人尋味。 景物插花的意境表現 這類題材主要是表現大自然的景物和園林景色，就像是—幅風景圖畫，對美景作誇張的描寫。

例如，在觀水鄉風情的插花《牧牛圖》圖中一枝老柳依著山石臨水傾斜，絲絲縷縷迎風擺動，似溪畔野樹，古樸自然。溪中牧童、水牛的擺件.更進一步渲染了小溪人家的田園氣息。

它的意境顯而易見。 又如《荷塘即景》，是表現荷花池—隅的插花，摹擬池內荷花和其它植物生長的自然姿態，高低錯落，又有菖蒲參插其間。

這種作品具有模擬效果，能夠喚起人們對大自然的嚮往和憧憬。景物插花的表現手法多樣，內容活潑，吸取園林設汁和盆景裝飾的精華，與山石和人物、動物、建築等擺件為伍，生動感人，內涵豐富。

自然形體插花的意境表現 自然形體插花，可以從具體和抽象兩個方面來表現：具體表現，就是用摹擬的手法來表現植物自然生長的形態。當然在摹擬中要去粗存精，有選擇地取捨。

如《秋菊傲霜》，所表現的對象是實實在在的自然物體，沒有矯揉造作的痕跡，而意境卻很明顯。 抽象表現，就是運用誇張和虛擬的手法來表現客觀事物。

表現的對象沒有明確的限制，可以擬物，也可以擬人，但不要塑造模型，不可照搬照套。例如《舞》，就是用插花來表現人的優美舞姿，意境也從舞字開始產生，中間長長的竹製花器代表人體，幾枝三角花枝條左右橫斜，好似古代仕女舞動的長袖，情趣甚濃。

抽象表現的插花意境，主要是在似像與非像之間。 傳統插花的寓意表現 傳統插花，往往根據花卉的生物特性，賦予象徵意義。

例如，把松、竹、梅合插在一起，譽為「歲寒三友」。用竹子和菊花合插，稱為「竹菊傲霜」。

將梅、蘭、竹、菊並列，合稱「四君子」。還有一些插花非常注重口彩，如用玉蘭和海棠、牡丹合插。

稱作「玉堂富貴」。用爵杯插雞冠花，稱為「加官進爵」。

這種插花的意境，是由花材的名稱和花材生長特性所決定的，其造創並無嚴格要求。出處： 插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。

西方插花側重於以大量的鮮花插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理性的整齊的造型，東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，而意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵，因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准，因此，中國的插花藝術無論如何發展都不能離開這一基本的根基，理解和掌握好這一點對插花創作者是至關重要的。

意境的詮釋 中國插花藝術根據用途可以分成商用插花和藝術插花兩種，商用插花大多講究外型整齊，花色豐富數量多，以裝飾為主要目的，外型側重於西方插花風格，不能作為中國插花的代表，而藝術插花則突出了中國插花的特點，是中國插花藝術的典型代表。 中國藝術插花的重點就是意境的創作，「意境」原是中國古典藝術理論中的一個核心性范疇，也是中國古典藝術極力追求的一種境界，它集中反映了中華民族的審美意識。

對意境理解，古代文人、藝術家各有不同的理解，如宋代詩人蘇軾之「意與境會」，《二十四詩品》中提及的「思與境諧」、中國畫所追求的「形似」之上的「神似」及書法藝術追求的內容美和形式美的統一等，說的都是「意境」。盡管從不同的角度其說法有所差別，但可以統一到一點，那就是要求主體感情世界與客體物質世界的相通、契合，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

兩者是相符合的。花好月圓鮮花，或借鑒以上各種藝術的理論或借鑒創作手法作為基礎，因此可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返；而有的作品卻不能給人留下印象。

有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受；而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。

正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的「插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。」做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生「景外之景」，「弦外之音」，兩者有機地結合才能達到較高。

2. 哪一幅圖中不包含插花題材

插花，狹義地講，是將植物的一部分從母體上截取下來，按照一定規則插貯在容器內。至於選擇哪些植物，插在什麼樣的容器里，遵循怎樣的取勢規則，就成了不同插花藝術的主要區別。

插花大概是少有的明明以靜態立體實物為作品，卻無法長時間保留的藝術形式之一。一件插花作品，長則一二旬，短則一二日，最美的姿態即如煙花歸於寂寞。這一特性導致我們對古代插花作品的解讀和梳理，不得不依據間接材料，求諸圖像與文字留存。

駐足插花作品前，將自己融進植物與器物、空間、心緒彼此交織所營造的氛圍里，乃東方人共諳的美學智慧。然而，回望插花藝術誕生之初，這份藝術自覺卻來得較遲。人類在新石器時期的陶器上繪制了花瓣、葉片的形狀，卻未留下插花圖案。先秦《詩經》《楚辭》中有大量的植物吟詠，它們或是先民們的生活必需品，如采葛采艾，或是借物言志，如香草香木。漢以前尚未出現插花活動的記錄。

一、漢代插花

已知最早的插花圖像發現於河北望都一號漢墓。墓主人是東漢顯赫一時的宦官孫程，因擁立漢順帝有功而被封侯。在記錄墓主人生平的前室壁畫上，出現了一個陶盆，內盛凈水，六朵紅花鮮明地插在陶盆里。旁邊有隸書「戒火」二字。「戒火」為紅景天的別稱，雖然漢代墓室壁畫筆觸尚顯粗糙，但仍舊捕捉到了紅景天的植物特徵。陳直先生在《望都漢墓壁畫題字通釋》中考釋為：「本壁畫描繪戒火，畫一

瓦盆，上有花葉六莖，紅花綠葉……取繪其象徵性也。」該紅花陶盆意象，很巧合地預示了日後中國插花的發展特徵：起源於宮廷貴族之家，自上而下普及傳播，且對插花作品象徵的重視高於單純對視覺美觀的追求。

二、魏晉南北朝插花

時入魏晉南北朝時期，本土花卉文化已十分成熟。若要選出這一時期推動插花藝術發展的代表人物，非梁元帝蕭繹莫屬。蕭繹提出對節氣文化有重要影響的「二十四番花信風」，還曾作：「昆明夜月光如練，上林朝花色如霰。花朝月夜動春心，誰忍相思不相見」（《春別應令四首·其一》），這是現存最早的關於「花朝節」的文字記載：人們在春季的這一天出門賞花、插花、簪花、約會、拜花神。民間花朝節的出現，說明中國人對花卉的認知，已經從最早的生殖崇拜和實用依存，轉而成為共同的文化紐帶和情感寄託。

張彥遠在《歷代名畫記》中還記錄了蕭繹的繪畫成就：「元帝蕭繹，字世誠（中品），武帝第七子。初生便眇一目，聰慧俊朗，博涉技藝，天生善書畫……《芙蓉蘸鼎圖》，並有題印傳於後。」眾畫之一《芙蓉蘸鼎圖》已佚，但從畫題來看，「蘸」是一種插花手法，類似「貯」「浸」「漬」，所以畫的內容應該是以鼎為花器，以荷花為花材的一幅插花圖。時人若得一見，當可一睹南朝宮廷插花的靡麗風華。

如果說南北朝時期本土的插花文化在不疾不徐地生長發展著，那麼佛教的大流行無疑給這株幼苗澆灌了一瓢營養豐富的靈水。本土文化與外來文化兩相匯流，演變出新的插花樣貌，雖不同於佛教來源地印度的供花藝術，卻也多少保留了佛教的影子。

不同於原始物襪佛教供花的那部分，涉及中國文化中一些根深蒂固的文化內核。首先是禮制，主要體現在用器上。中國的插花但凡可盛水的容器都可選用，花器必須符合一定規制，而以承襲上古玉器岩段和青銅禮器的瓶（包括尊、觚、琮等各式瓶器）為正途，因此「瓶花」也稱「瓶供」，此外兼有盤花、缽花、筒花、籃花等。

其次是格物，體現在花材的擬人化。中國人將大量的主觀觀念投射在花材身上，給花材排尊卑位次，給花材賦予性格人品，甚至到了一件插花作品就能透露心跡、傳情達意的程度。這一罩棗激點在宋明之際表現得更加明顯。

最後是中國文化最看重的生機，體現在插花的造型上。雖然隋唐時期仍可見印度佛前供花才有的團花、堆花、花蔓等形式，只摘取艷麗的花頭，排列在托盤里，或串成串裝點佛身與道場，但最終這種塊面藝術沒有在中國生根發芽，而在西方接受度卻比較高，比如大家喜聞樂見的婚禮手捧花、筵席桌花等。我們講究插出枝條本真的樣子，不過多藝術加工，喜歡用自然的線條營造空間。中國插花正是憑藉以上三點，將外來藝術本土化，轉化為供給本土藝術的養分。

反觀佛教供花對中國插花的滲透影響，主要體現在隨著佛教傳播，插花也得到了極大普及。這與後來中國插花被日本遣唐使隨佛教一並帶回日本，並直接促成池坊花道誕生是同樣的道理。佛教傳入之前，插花活躍於宮牆之內，苑囿之間。而今更廣泛的階層乃至底層人群開始接觸到插花這種新形式，佛窟與墓室內出現帶有插花形象的壁畫和造像。與此同時，有了佛教義理與供養規則，人們開始慎重地對待插花這件事。佛教「推波助瀾」的影響巨大，時至今日仍有插花愛好者誤以為中國插花起源於佛前供花的傳入。

在此背景下，出現了最早的瓶花記載。南齊皇子蕭子懋，在母親阮淑媛病重期間，許願銅瓶中蓮花若不枯萎，母親便能痊癒。《南史》卷四十四《晉安王子懋傳》載：「有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水漬其莖，欲華不萎。子懋流涕禮佛曰：『若使阿姨因此和勝，願諸佛令華竟齋不萎。』七日齋畢，華更鮮紅，視罌中稍有根須，當時稱其孝感。」罌泛指圓腹的瓶器。南梁蕭景墓神道刻畫中有比丘手捧類似瓶花的形象，說明南北朝時期已經形成了相對固定的瓶花範式。

除了瓶花，盤花的第一次亮相也在南北朝時期。大文學家庾信有句：「好折待賓客，金盤襯紅瓊。」（《杏花詩》）詩人將仔細折來的杏花插在銅盤里，用以待客，正謂之南朝風雅。

一項獨立技藝的形成，通常需要代表人物、理論基礎以及明確的範式。插花在南北朝時期已基本具備了這些要素。

三、隋唐插花

隋唐經歷了大動盪到大一統的社會重塑，經濟周期上又逢「大業盛世」與「開元盛世」先後兩個國力高峰，李白一句「百草巧求花下斗，只賭珠璣滿斗」，道盡財富積累下的花事盛況。插花也開始深入唐人的日常生活。

元稹盛贊西明寺插在琉璃瓶中的牡丹花而作：「花向琉璃地上生，光風炫轉紫雲英。自從天女盤中見，直至今朝眼更明。」（《西明寺牡丹》）李商隱同情花葉的不同命運，感慨只有荷花可以花葉常相伴：「世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真。此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。」（《贈荷花》）杜牧亦有一句家喻戶曉：「莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人。」（《杏園》）這里的插花人一說是折下杏花插戴在頭上，也有認為是用杏花來插花，足見風靡。

晚唐時期，出現了我國第一篇插花理論《花九錫》。「九錫」乃《禮記》中的「九錫之禮」，是皇帝賞賜臣子的九種物品。作者羅虯借用這一說法，總結了插花必備的九個條件：擋風、工具、用水、花器、擺放、畫圖記錄、配曲、酒賞、作詩。首次提到了用花剪刀來剪枝，對花的傷害更小。從今天的角度來看，很多條件已經不具備了，今人對插花的關注多集中於插花作品本身，至多擴展到周圍環境，畫圖可以用攝影取代，至於行酒配樂作詩，無一能事。有趣的是，唐代的「酒賞」到宋代變成了「茗賞」，亦有人從中辨出浪漫與理性，窺得不同的王朝氣質。

四、五代十國插花

五代十國時期只有短暫的幾十年，承唐啟宋，似乎存在感不強。但在文學藝術領域，依舊有所成就。南唐後主李煜不僅是詩詞音律大家，還是一位插花藝術家，創辦了中國歷史上第一個插花大賽——錦洞天。「李後主每春盛時，梁棟窗壁，柱拱階砌，並做隔筒，密插雜花，榜曰『錦洞天』。」（《清異錄》）

「梁棟窗壁，柱拱階砌」，不同的擺放位置，暗示了不同的插花類型。「梁棟」需用吊花，「窗壁」「柱拱」指壁掛花，「階砌」是可直接放置於台階上的插花，三種類型，皆以竹筒為花器，並張貼作品名單。以插花游戲作為一年一度的宮廷盛會，是這一時期插花藝術繁盛的一個縮影。李煜選用了文人偏愛的竹，以竹筒為花器，既是竹筒花在歷史上的首次亮相，也為普遍華麗富貴的「院體插花」增添了新的審美可能，一種雅緻、明凈的新風格。

此時期還出現了插花「黑科技」。曾經，為解決敞口盤中花材無法站立的問題，唐代出現的「春盤」用蔬果、假山石作為臨時固定花枝的工具。然而不足是場合與時令的局限性，並不是所有插花都適合出現蔬果和假山石，而且這種辦法只能固定短小花材，並不牢靠。五代郭江洲發明的「占景盤」，是歷史上第一件專門為插花而發明的工具，成功地解決了這一難題。「郭江洲有巧思，多創物，見遺占景盤，銅為之，花唇平底，深四寸許，底上出細筒殆數十，每用時，滿添清水，擇繁花插筒中，可留十餘日不衰。」（《清異錄》）

目前出土的占景盤未見銅器，只有陶瓷殘器，亦尚未發現達數十細筒之多的，通常只有五筒或七筒。細筒越多，可造型的餘地越大。後世出現的多孔花插、多管瓶、連體瓶、多孔蓋，恐有占景盤的啟發在先。

五、宋代

宋代是插花藝術當之無愧的黃金期，上至官家世家，下至市井商鋪、寒門小戶，普遍插花。

官方上，有政府籌辦的「萬花會」，形式類似李煜的「錦洞天」。張邦基《墨庄漫錄》中言：「西京牡丹聞名天下，花盛時，太守作萬花會。宴集之所，以花為屏帳，至於梁棟柱拱，悉以竹筒儲水，簪花釘掛，舉目皆花也。」文人士大夫愛花成風，范成大曾「滿插瓶花罷出遊，莫將攀折為花愁」。陸游夜裡「藤紙靜臨新獲帖，銅瓶寒浸欲開花」。蘇轍壺插菊花，「春初種菊助盤蔬，秋晚開花插酒壺」。楊萬里憐惜梅花寂寞，採回書房插在膽瓶里：「膽樣銀瓶玉樣梅，此枝折得未全開。為憐落莫空山裡，喚入詩人幾案來。」

尋常人家也愛插花。歐陽修《洛陽牡丹記》雲：「洛陽之俗，大抵好花。春時城中無貴賤皆插花，雖負擔者亦然。」出於大眾的喜愛，商家也靠時令插花招徠顧客。「汴京熟食店，張掛名畫，所以勾引觀者，留連良客。今杭城茶肆亦如之，插四時花，掛名人畫，裝點門面。」（《夢粱錄》）楊萬里詩中還寫到路邊小店：「路旁野店兩三家，清曉無湯況有茶。道是渠儂不好事，青瓷瓶插紫薇花。」《清明上河圖》中既在「孫羊正店」門口畫了賣鮮花的小攤，也有客棧一扇窗內可見桌上的瓶花。「萬花爛漫，牡丹、芍葯、棣棠、木香種種上市。賣花者以馬頭竹籃鋪排，歌叫之聲，清奇可聽。」（《東京夢華錄》）

我們在分析日本花道昌隆背後的原因時，常會提到一個關鍵因素——插花人口。日本有三分之一人口長期從事插花活動或至少曾專門學習過插花。插花人口就如同金字塔的底層，共同托起了塔尖上各流派爭鳴、理論完備、組織有序的局面。宋代雖未發展出日本那樣的插花流派，但插花的金字塔尖上站著的，是我們耳熟能詳的文宗大師們。「燒香點茶，掛畫插花」，文人四藝的約定俗成，可視為宋人對插花藝術最終的定位。時至今日，插花愛好者在把握作品格調時，宋代美學仍是重要的參考標尺。

在選器上，受史上第一次金石熱的影響，宋瓷燒造形制十分講究出處，文人們選擇花器時，亦青睞復古器型，甚至直接用上三代青銅器來插花，從格調上奠定了高古、高雅的氣息。選花上，宋人首開為花卉排列等級、賦予人格的先風。先是由後蜀入宋的張翊作《花經》，按照朝廷品定人才的「九品九命」，再根據花的象徵意、外觀、氣味、氣質等指標，將花也按照「九品九命」由高到低排序。能用來插花的花材，通常必須是入品之花。《花經》之後，頗有效法者，陸續又有了「花十友」「花十二客」「花三十客」等說法。歐陽修的《洛陽牡丹記》，陸游的《天彭牡丹譜》，范成大的《范村梅譜》《范村菊譜》，王觀的《揚州芍葯譜》……林林總總，宋人對花卉的品評似乎總是那麼饒有興致。

如果說唐代羅虯的《花九錫》只是概括地提出九點插花必備要素，那麼宋代則是實實在在地留下了具體的插花方法。周密《癸辛雜識》中記錄了插枝前先要捶碎柄的做法，今天在處理一些不易吸水的木本花材時，也要稍微捶碎柄部。蘇軾的《格物粗談》錄有自己的插花心得，比如荷花以亂發纏折處；梔子花將折枝根捶碎，擦鹽再入水；插海棠花用薄荷水更好；蜀葵、芙蓉、鳳仙花則要蘸過石灰並乾燥後，插在滾水裡。林洪《山家清供》也有類似記載。

六、元代

元代的插花流變與政治背景密切相關。周密有句：「深深門巷老翁家，自洗銅瓶浸杏花。喚起承平當日夢，令人轉憶舊京華。」漢族不仕文人借插花追憶前朝，表達個人情懷，出現了重在表達個人主觀心理的「心象花」。心象，即人在想到某種抽象內容時，腦海所浮現的與其相關的具體形象。心象花，即將這種形象外化為插花作品，從創作動機來講頗有些當代藝術的意味。心象花的創作主體仍是文人，審美上仍承接宋代的典雅中和，但卻不再受到束縛，呈現出隨性風格，往往花型簡單，有一枝凸顯的主枝。除花材以外，搭配與插花主題相關的裝飾品，如靈芝、翎毛、如意、珊瑚、卦符、蔬果，也在這一時期出現，清供文化逐漸形成。

七、明代

明代插花誕生了「理念花」「十全花」「雙體花」等新花形，出現「堂花」「齋花」之分。理念花以宋明理學為基礎，強調人倫關系，注重秩序與規律。在「主」「客」「使」三主枝的基本架構里，「主」象徵君權、父權，是一件作品中位居正中的最穩重的花材，周圍常有點綴的從枝；「客」為儐相、母親，有包容、輔助之感；「使」象徵使者、子女，遠遠伸展出去。而堂花與齋花，指插花不同的擺放環境。中堂用花高大端正，有儀式感，而書齋清賞，以小瓶小器為主，突出趣味感。

3. 安徽省有多少個火車站

一等站：
合肥、阜陽、蚌埠、阜陽北、蕪湖東、淮南西、蚌埠東

二等站：
蕪湖、淮南、銅陵東、宿州、滁州、淮北、馬鞍山、亳州、黃山、碭山、水家湖、合肥西、績溪縣、裕溪口、潘集、望峰崗、合肥南、合肥東、青龍山

三等站：
巢湖、六安、安慶西、安慶、宣城、池州、明光、寧國、渦陽、固鎮、鳳陽、阜南、天柱山、廬江、桐城、太湖、宿松、祁門、肥西、爐橋、葉集、蔡家崗、畢家崗、田家庵、大通、合肥北、當塗、張集、巢湖西、東關、姚李廟、新河、蕭縣、岱河、濉溪、青町、西潘樓、符離集、蘆嶺、曹老集、蕪湖南、港口鎮、安慶北、月形山

四等站：
楊集、李庄、黃口、楊樓、三鋪、桃山集、曹村、夾溝、褚庄集、伍明、潘集西、廖家灣、李郢孜、張樓、九龍崗、孔店、年家崗、武店、西泉街、劉府、姜橋、桃花店、鍾油坊、三十里鋪、曹山、慈湖、採石、黃梅山、毛耳山、塔橋、王樓、劉營、趙橋、油河集、古城集、二郎集、三堂集、三塔、王寨、潁南、三塔鎮、袁寨、口孜集、江口集、潁上、謝橋、桂集、鳳台、戴集、朱巷、下塘集、羅集、雙墩集、撮鎮、橋頭集、烔煬河、中垾、雙劉、銅城閘、沈家巷、長安集、雷麻、官亭鎮、梓樹庄、棗樹店、先生店、十里橋、分路口、余大庄、大顧店、肥東、巢北、黃庵、全椒、段園、丁里、坡里、宋町、閘河、徐樓、百善、海孜、臨渙、雙廟、江集、東城集、插花、宿州南、西寺坡、任橋、唐南集、連城、新馬橋、門檯子、板橋、小溪河、石門山、卞莊、管店、三界、張八嶺、沙河集、擔子、八里灣、峨橋、繁昌、楓香墩、鍾鳴、順安、獅子山、巷口橋、十字鋪、廣德、孫家埠、水東、霞西、甲路、胡樂、金沙、際坑口、郎家溪、歙縣、岩寺、休寧、黟縣、金字牌、侯潭、溶口、倒湖、殷匯、香隅、新河鎮、東至、舒城、柯坦、石鏡、濯港

五等站：
安江、大乙寨、天齊廟、周庄、陶辛、陶辛鎮、三元、建國、誓節渡、竹峰、府祝、黃土坑、臨溪、三昆、篁墩、金村、岩前、北坑、新紅光、金華村、缸窯湖、茅坦、清溪、涓橋、唐田、張溪、新建、馬衙、豐樂、黃荊笨、范崗、楊樹店、瓜形、小池、涼亭河

線路所：張家崗、羅崗、大包郢、永興集、朔里、梨園

4. 「插花」是一種日常，更是一種對生活的態度。

花道需要形式上的學習，而我理解的日常插花本身是不需要學習的，而是一種習慣。

                                                                                                           ——話畫君

有人說中國古代最時尚的休閑方式是插花、掛畫、點茶、燒香，宋人吳自牧在《夢梁錄》中也有記錄「燒香、點茶、掛畫、插花，四般閑事，不宜累家」，稱之為宋代「文人四藝」亦稱「四事」，即透過嗅覺、味覺、觸覺與視覺品味日常生活，將日常生活提升至藝術境界。

而在我的生活里我覺得「插花」是一種日常，也是一種對生活的態度，要買菜也花錢買花，而我平時在家裡的插花並不是花道也不是所屬花藝范疇，我特意給它加了雙引號，「日常插花」。或許有人認為插花是一種高級的藝術，普通人學不來。其實不然，相較於「花道」和藝術插花而言，生活中的日常插花便隨性了很多，從店裡買的鮮花，從路邊採的野花，或是枯樹枝都可以用來插花，只要你喜歡，都可以拿來一試，花不光可以插在花瓶里，也可以裝在盆里、籃里、紙盒或飲料瓶里。

（此圖來自我家先生在外地工作時的一張照片我們叫它一枝獨秀）

日常插花，一兩支也夠，留白和簡潔也是另一種美。

日常插花也可以是干支，野花野草，但我卻不建議大家去買那種去年特別暢銷的大興安嶺的野生杜鵑，因為個別掠奪式的採集，嚴重破壞了森林的生態環境。公園里供人觀賞的花，大家也不要亂摘喔~

每周一花，邂逅生活中的小確幸：當鮮花遇上生活，日子裡跳出美妙的音符。每周一收花、打開花盒已經成為忙碌生活中美好的一部分，也算是在忙碌中擠出一段與自己獨處，親近美好的機會。事實上，這一切似乎可以變得更美，花葉相間，一人一剪，喬思妙搭，插入花器，每一束日常插花作品都會說話，她訴說著我們對美好的嚮往。

打開燈，看見花，房子就變成了家

過去：花是禮物，現在：花是生活

在法國：無鮮花，不生活，鮮花開啟美好的一天

如今，鮮花已成了法國人民生活中不可或缺的點綴。那星羅棋布的花店，時而在車水馬龍的大街上向你展示它們的千姿百態，時而在曲徑通幽的小巷拐角處突然投入你的眼簾……在熙熙攘攘的地鐵站，你會見到阿拉伯人的鮮花攤，20法郎一束，用漂亮的包裝紙包著...

我認為插花不僅是一門藝術，更是一種對美好生活的態度。

我喜歡西式日常插花的自由和奔放的色彩，同時也喜歡中式插花和池坊花道中苛刻的形式，和草木呈現的自然的姿態。我稱之日常插花無用即有用，然而更深刻的花道對我的影響和感悟卻不足以用語言來表達。用古人的意境傳達既是將日常生活提升至藝術界，任重道遠需要不斷學習、精進。我喜歡插花源於喜愛，我喜歡池坊花道，源於喜歡她的靜謐和簡凈，插花人的心境和對美好生活的嚮往。我特別喜歡的一個插花師是日本的川瀨敏郎，他有著多年的池坊插花經歷，他的插花中有著一種古老的禪意，常被人當做對四季更迭、時間流逝的一種冥想方式。

川瀨敏郎在插花

在路邊看到的一株不起眼的小草，通過插花竟然也能呈現出一種崇高的姿態，這如何不使人欣喜呢？                                                                                        ——川瀨敏郎

川瀨敏郎的一日一花

End

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西式、中式、日式插花各有特點

西式插花：1.用花數量比較大，有花木繁盛之感；2.注重幾何構圖，比較多的講究對稱型的插法，有雍容華貴之態；3.色彩力求濃重艷麗創造出熱烈的氣氛。

中式插花：1.追求花材的自然美，意趣美；2.善用本木花材，採用不對稱構圖形式；中式插花延伸流派：中華花藝、人文花道、枯山花道。

日式插花：為什麼沒有寫日式插花的特點？因為她起源於中國隋朝時代的佛堂供花，後來傳到日本，被日本的新興花道流派所吸收研究，根據樣式和插法不同創立了不同流派，和中式插花有很多相似之處，主要代表是池坊、小源流和草月流。下面圖片是池坊花道的三種風體：立花、生花、自由花。

立花

生花

自由花

小源流

草月流

5. 插花心得範文_插花個人體會怎麼寫

插花心得 範文 篇1
對於插花這一門課程，總的來說，能選上它真的很值得。它不僅僅是一門課程，也是一門藝術。

插花藝術具有生命性、隨意性、創造性、裝飾性的特點。它可以陶冶人地性情，是一種很好的修身養性之道;它可以美化環境，增加情趣;它可以傳遞情感，增進感情交流……

這門課程，很惋惜的是，只上了五大節課，不過學到了不少插花知識。前三大節課我們學了許多相關的插花基礎知識也學會認識了許多花的種類。其中我最喜歡的是藍色妖姬，我不僅喜歡它的名稱、它的顏色、它的高貴，被它完全吸引的原因來自於它的一句花語：相遇是一種宿命，心靈的交匯讓我們有訴不盡的浪漫情懷……感情不就是心靈的交匯嗎?後兩大節課老師分別向我們展示了兩種基本的插花作品---半球形和新月形。花也是有生命的，我們必須好好珍惜，好好照顧。對於這，我想說，更何況我們人呢，生命真的很可貴，要好好珍惜，好好照顧自己。接下來的一周，我們進行了考試，插花藝術並沒有我們想像的這么容易，它是一門藝術，需要人的呵護、人的靈感與創造。對於我的作品，由於散尾葵的剪裁有點失敗，造成的整個作品有缺陷。但是我真的很喜歡，很滿意。呵呵!畢竟是我的第一次插花作品。我以後也會對插花繼續有所關注。

最後很感謝鄔老師的教導，讓我學到了一門藝術，也讓我認識了這么多美麗的花!這門課程真的讓我受益匪淺!
插花心得範文篇2
這學期我們新增了一門選修課——《插花與茶藝》，這是我們大家都盼望已久的，但是“插花”與“茶藝”，我卻更熱衷插花!

插花，顧名思義，即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型、設色等)加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

插花是一門古老的藝術，在我國有近兩千年歷史。插花藝術起源於人們對花卉的熱愛,人們用自己勤勞的雙手對花卉的一種加工,從而表達了自己的想法，體現了一種生命的真實與燦爛。

我們學習插花的時間只有短短的八周，而且由於學校設備的不夠完善，我們並沒有真正的“實戰”，但是通過李老師的耐心解說、指導，也使我們了解了很多插花的基本常識、技法、花卉的識別、還有花語，總的來說還是很有用的，可以提高我們的見識，為以後我們更好的學習和享受生活打下了堅實基礎。

通過李老師認真的解說，使我懂得了插花包括中國式插花、日式插花、西洋式插花等。而中國式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態，其構圖布局高低錯落，俯仰呼應、疏密聚散，作品清雅流暢，按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。中國式插花也是我最喜歡的插花方式。

插花主要包括三個步驟，即修剪、固定和插序。修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要 進行彎曲處理(為了延長水養時間，適合水中剪取)。 固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。 插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

插花看似容易其實不簡單，李老師教導我們：插花除了要心靈手巧外，還要有文學藝術方面的知識和修養，還必須掌握一定的基本理論知識，這樣才能達到烘托氣氛、傳遞感情，使人獲得美感和愉悅的目的，從而得到啟迪、鼓舞或遐想。這也是插一件好花所應具備的。

通過為期不長的插花學習和了解，我懂得了插花不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居室環境，使家庭生活更增添一份溫馨和美感，而且也是迎送賓客、探新訪友最高雅、最珍貴的禮品。學會插花後，可以時常與花作伴，以花為友，可以起到修身養性的作用。而且女孩子學插花不僅僅可以學到手藝，也是對審美能力、氣質的一種提高。而且插花是一門很好的手藝，如果以後有機會，我一定會更深入的學習，因為我覺得插花是具有實用性、趣味性和知識性的，插花既可以讓自己開心，又可以給別人帶來快樂，而且象徵美好的願望，可以使每個人更加的熱愛生活。
插花心得範文篇3
第一階段：插花各自的流派會為了各自的初學者設定入門的課程。而內容也是大同小異幾乎一樣的東西。也就是結構的角度變化5度～10度的差異。

至於為什麼主枝會是三枝教科書中也沒有說明。其實自由化的花型結構就是根據古典花型的形式和結構的簡略版.就像古典華一樣主枝條象徵著太陽或神朝向天空，剩下全部的枝條、花又圍繞著天空。

在這個階段重要的是怎樣根據花的方向改變表情,另外好的空隙(空間感)又是怎樣的也重要。比起角度，長度的規則這些更重要。

初學者的階段(分配，配合)也重要，如果條件允許花材之間配合不應由老師決定而最好由學生自己來決定。

實際上在現實的空間裝飾所插的作品，調整作品--這是最重要的事,不過常常在現實的插花教室這部分經常被省略。

第二階段 ：初學者在暫時的一段時間內所學到的插花想法，構成法，在下一步將學習完全不同的插花想法和構成法。

這個階段重要是理解這個差異，但能指導的老師就非常少。大多數學習插花的人都會停止在這個階段之前，所以能到真正理解插花階段的人非常少。

如果想進入下一步學習我推薦學生自己應買一個容器。如果不這樣做，就達不到明白花的容器的程度。其實從入門的階段進入下一步的中間時期我想誰都會討厭“投入式”插花法，而這正是中國傳統插花本身，在罐里插上花材，利用枝條的自身重量固定枝條的插法。這個插法已經讓人膩煩”，所以學習的三個作品中一個“投入れ”式作品就好。

第三階段 在這個階段為了把在第一階段,第二階段學習的知識綜合性地應用，會教授在具體的插花中的各種各樣的 方法 後，從而取得教授資格。
插花心得範文篇4
在我看來，花，是美好事物的象徵;插花，更是富於了一種美的藝術。插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體，藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

平時生活里見的花也不少，但是沒去親近過。就在這大二第二學期里，很幸運修到了一門插花課。我從中了解、學習、實踐了插花的知識，也豐富了專業知識外的知識。課堂上的我們認認真真地聽老師介紹各種各樣的花式以及專業插花的內容。在展示課上，老師在講台上邊插花邊給我們講解，我的眼睛也不眨地盯著看，看完插花的全過程，我才鬆弛下來，生怕漏掉哪個環節。

到我們最後自己實際操作，結果沒有預期的好。最後一堂插花考試課，准備的比較充分，心底也有幾分底，“要怎麼先架結構，怎麼讓花豐滿起來”。然而，到自己沒插幾朵花的時候就開始慌了，由於沒有熟練的插花技巧，花有的插斷節了，可能這個原因，造成最後插的花形狀不怎麼像半球形。但是，最終的花還是美美地展現在自己眼前。

多彩的生活需要不斷的發現、去學習、去實踐。上完插花課，我感到在我人生路上又摘到了一枚金果子。
插花心得範文篇5
中國插花是一種古老的 文化 現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活娛樂的一種特殊方式。據說，插花源於古代漢族民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花活動。

為生計來開封打工

我初中 畢業 後就到處打工，很多工作都試過，但是很累而且不掙錢，覺得沒意思。大概是1997年，我來到開封投奔親戚。當時，親戚做鮮花生意，我一邊在店裡打工給顧客送花，一邊學習插花技術。剛到開封時，很多道路都不熟悉，我每次騎著自行車出門送花時都會帶上開封地圖，身上還帶著打電話的磁卡、腰裡掛著BP機。當時，開封有30多家花店，一天下來，我能騎著自行車在開封市轉兩圈。

送貨、接貨最講究的是准時，這就需要我做到風雨無阻、隨叫隨到。有一年冬天，天下著 小雪 ，地上結了冰。一天晚上7點多，客戶讓去長途汽車中心站接貨。我騎著自行車從蘋果園小區出發了，到車站後才發現那天的貨特別多，有200多斤重。我仗著年輕力壯，騎上車子就走，讓司機一行人佩服得不得了。就這樣，我幫親戚送花送了3年。3年中，我收獲了很多——熟悉了開封的大街小巷，學會了插花技術，也認識了很多朋友。後來，我在朋友的幫助下有了自己的花店。

獨立開店 用愛經營

開了花店以後，才更加體會到做生意沒有我想像的那麼簡單。生意多了，進的貨和送的貨自然多起來，我就將自行車換成了腳蹬三輪車，依然滿大街跑著送貨。那時候，我基本上都是5點多起床，先精心將客戶預定的鮮花插好，然後准時送到約定地點。我既當老闆又當員工，店裡進貨、插花、銷售等都是我自己動手，雖然辛苦，但很快樂。

來開封這么多年，最讓我感動的是朋友們的無私幫助，他們的幫助也一直激勵我做一個有愛心的人。記得有一年情人節，正是鮮花銷售的旺季，但我卻因為資金緊張沒錢進貨。同行焦曉穎知道後，毫不猶豫地給我提供資金幫助，這讓我非常感動。有時候，我在經營上遇到了困難，朋友王建波等人都會盡力提供幫助。在他們的影響下，我也養成了幫助他人的習慣。有一次，我去一家新開的花店送花，眼看花車到了，那個老闆竟然不會插花。我就主動在他店裡幫他插花，一直給他弄了一個多小時，幫他裝了兩個花車，解了他的燃眉之急。做生意其實和做人一樣，不光要有誠信，還要有愛心。只有這樣，朋友才能越來越多，生意才能越來越好。

辛苦付出 收獲快樂

隨著時間的推移，我的客源穩步增加。為了給客戶提供更加新鮮的花，2010年，我又投資兩萬元建了冷庫，將鮮花的存放時間由原來的一個星期延長為一個月，不僅節約成本，還能為客戶提供更加優質的服務。如今，我有穩定的貨源，貨物能通過飛機或火車源源不斷地運到冷庫里。開封五六十家花店和我保持著長期合作關系，很多市民也喜歡到我的花店裡購買鮮花。這不僅在於插花技術的好壞，關鍵還在於我和大家打成一片，贏得了他們的信任。

18年前，我來開封時一無所有。如今，通過自己誠實經營和辛苦付出，我有了屬於自己的兩個花店，買了房子，並將送貨用的自行車換成了汽車。妻子和我一起用心經營著花店，我們一起插花，一起通過鮮花給大家送去各種祝福。看到顧客們手捧鮮花、滿臉笑容，我覺得自己的工作很有意義，生活也充滿了陽光。真心希望，我的插花能給更多的人帶來快樂。