花卉抽象圖

A. 如圖，請教花卉達人，這是什麼花，謝謝~

耬斗菜

科學分類

界：植物界

門：被子植物門

綱：雙子葉植物綱

目：毛茛目

科：毛茛科

族：耬斗菜族

屬：耬斗菜屬

種：耬斗菜

基本資料

中文學名：耬斗菜

拉丁學名：Aquilegia viridiflora Pall.

別稱：貓爪花

二名法：Aquilegia viridiflora

多年生草本植物，根肥大，圓柱形，粗達1.5厘米，簡單或有少數分枝，外皮黑褐色。根出葉，葉表面有光澤，背面有茸毛，在6、7月間開紫花，花葯黃色，供葯用。生於海拔200-2300m的山地路旁、河邊或潮濕草地。分布於東北、華北及陝西、寧夏、甘肅、青海等地。俄羅斯遠東地區有分布。

根肥大，圓柱形，粗達1.5厘米，簡單或有少數分枝，外皮黑褐色。莖高15-50厘米，常在上部分枝，除被柔毛外還密被腺毛。基生葉少數，二回三出復葉；葉片寬4-10厘米，中央小葉具1-6毫米的短柄，楔狀倒卵形，長1.5-3厘米，寬幾相等或更寬，上部三裂，裂片常有2-3個圓齒，表面綠色，無毛，背面淡綠色至粉綠色，被短柔毛或近無毛；葉柄長達18厘米，疏被柔毛或無毛，基部有鞘。莖生葉數枚，為一至二回三出復葉，向上漸變小。花3-7朵，傾斜或微下垂；苞片三全裂；花梗長2-7厘米；萼片黃綠色，長橢圓狀卵形，長1.2-1.5厘米，寬6-8毫米，頂端微鈍，疏被柔毛；花瓣瓣片與萼片同色，直立，倒卵形，比萼片稍長或稍短，頂端近截形，距直或微彎，長1.2-1.8厘米；雄蕊長達2厘米，伸出花外，花葯長橢圓形，黃色；退化雄蕊白膜質，線狀長橢圓形，長7-8毫米；心皮密被伸展的腺狀柔毛，花柱比子房長或等長。蓇葖長1.5厘米；種子黑色，狹倒卵形，長約2毫米，具微凸起的縱棱。5-7月開花， 7-8月結果。

本種花姿嬌小玲瓏，花色明快，適應性強，宜成片植於草坪上、疏林下，春天草地上開滿星星點點小黃花，野趣盎然，也宜窪地、溪邊等潮濕處作地被覆蓋。自然式栽植、花境、花壇，岩石園。優良庭園花卉，葉奇花美，適於布置花壇、花徑等，花枝可供切花。

花語：必定要得手，堅持要得勝。

B. 15個花卉拍攝必學技巧

15個花卉拍攝必學技巧

在我們平凡的學生生涯里，是不是經常追著老師要知識點？知識點也可以通俗的理解為重要的內容。為了幫助大家掌握重要知識點，以下是我為大家收集的15個花卉拍攝必學技巧，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

15個花卉拍攝必學技巧 篇1

拍花建議的器材

鏡頭選擇

拍攝花卉其實不論使用廣角、中距離還是長焦也可以，因為各種鏡頭也可以拍出不同的效果，但若果你擁有以下的鏡頭和配件，記得帶備啊!

長焦鏡頭：像是70-200mm, 100-400mm等等的鏡頭，用來排除雜亂的背景和便於構圖;

微距鏡頭：拍攝花卉特寫時會用到，建議焦距為100mm;

近攝環或近攝筒：若果你沒有微距鏡頭或長焦，也可以購買近攝環或近攝筒，然後套在你其他的鏡頭便可以拉近最短對焦距離，讓你把花卉放大。

若果你是在室外拍攝，閃光燈和三腳架其實不是必須的，當然你也可以利用它們來創作。有需要你也可以帶備反光板來作補光。

長焦鏡頭不但可以避開人群，還可以創迼淺景深。

相機選擇

相機其實沒有太大的關系，即使是手機或小DC一樣可以拍出漂亮的相片，但當然DSLR可以讓你有更佳的控制。

相機設定要訣

好好控制你的景深

拍攝時我們可能會把花朵放大，請小心留意你的景深，景深過淺會令花朵的一小部分清晰而其他會落在景深之外的范圍，導至模糊。記著大光圈是會導至淺景深的因素(另外是焦距和背景的距離，詳情看此)，因此若果你發現花朵只有中間部分清楚，請收小一點光圈拍攝。

小心景深不要過淺，否則會令花的很多地方落入淺景深的竹范圍。

小心微風!

特別在戶外拍攝，除了我們自己本身要穩定外，也一定要小心微風令花朵移動，導至相片模糊的問題。留意你的快門速度不可過慢，若果可以，使用快門先決或手動模式，確保快門維持在 1/100s - 1/250s 以上，有需要時請提升ISO。若果手持長焦鏡頭時也務必要留心「安全快門」，以免出現手震的情況。

但各位也不妨試試放慢快門，讓花朵在風中微微移動，你會發現拍出來的相片會變得很夢幻呢!

小心白花和黃花影響測光導至曝光不足

若果你是使用光圈先決或快門先決等半自動模式，請留意當你拍攝白色花卉時，相機的測光有機會誤判，導至曝光不足的情況，這時你應該根據之後我們之前教過的口訣來修正EV：「遇光則光(加)、遇暗則暗(減)」，因此你要 +EV 來補償曝光不足的問題。

小心白花會令相機誤判，導至曝光不足，這時要增加曝光或是+EV。

小心紅花損失細節

拍攝紅色花朵時要留意不要過份曝光令花朵損失細節，也不要過份提升飽和度。

自設白平衡，避免影響花的顏色

當你在早上、日落等光線顏色變化大的時候拍攝，我們可以選擇是否自行選擇白平衡去修正花的顏色，若果你不自設白平衡，有可能在日落時拍的花會損失了暖暖的色彩。除此之外，透過自設白平衡也可以充份還原花朵的顏色。學習：白平衡使用技法 - 顏色取向對相片的重要影響

使用 CPL 偏光鏡去除反光

當光線充足時，花朵可能會反光，令相片對比度不足，這時可以試試加上 CPL偏光鏡 去除花朵和葉子的反光，提升對比和飽和度。

光線的選擇

善用柔光、側光和背光，避免正午拍攝

光線對拍攝花卉很重要，最好其實在當天上有雲，形成一個天然的柔光箱，或是剛日出或快將日落時拍攝，這時光線柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。當中午太陽在頭頂，或是陽光很猛烈，我們應該避免於這些時間拍攝。

在日出後和日落時會影成側光，這時花朵加上陰暗可以拍出戲劇性的效果;而背光，即是相機向著陽光拍攝，可以把花朵、葉子等紋理清楚呈現出來，也是另外一種常見的拍法。

側光可以拍出具戲劇性的相片!

背光拍攝可以拍出花朵的紋理和透視感覺，在藍天下拍攝特別漂亮。

拍花構圖要訣

在花朵的水平拍攝

拍花時請降低你的高度，在花朵的水平拍攝，這樣更加可以進入花的世界;有時更會貼在地面向上拍攝，令人像置於花叢中，拍出特別的視角效果。

拍攝花卉特寫和小昆蟲

不要只拍攝整朵花!試試利用微距或長焦鏡頭，拍攝花的一小部分，例如花蕊、花瓣等;或是加進蜜蜂、蝴蝶等常見的昆蟲，也會有點綴的效果。

拍攝花卉特寫

讓花朵更突出

千萬不要貪心地拍攝一大堆花(當然，有時你也可以)，最好是在花叢中找出最漂亮，最有特色的一兩朵，利用長焦和較大的光圈拍攝，這樣背景會因淺景深而變模糊，讓主角花卉更突出於相片，避免受雜亂的背景影響。

利用淺景深把其中一朵花突顯出來。

(選擇高對比的背景

雖然我們用上的淺景深可以去除雜亂的背景，但我們也可以細心留意背景的顏色，嘗試找到一個背景是跟花朵有明顯對比的(例如紅色的花在緣色背景上)，這樣花朵便可以更加突出了!

使用多種構圖法拍花

除了最基本的黃金分割、填充構圖、對角線、S形構圖外，我們也可以善用「框架框圖」來拍攝。拍法很簡單，先找出要拍攝的目標花朵，然後利用前面的花莖、葉子等作一個「框架」，在縫隙中拍攝，這樣不但可以帶點神秘感，也會令讀者焦點更集中在花朵上。

不同的花可以用不同的構圖方法，例如對角線構圖。

黃金分割技巧簡單易用，效果也很好，為拍花必用的構圖方法。

利用前景的花作「框架」

拍出特別的相片 - 雙重曝光

利用相機內的「雙重曝光」功能，把同一朵花拍攝數次，可以是變換焦距、形狀，或是刻意失焦，也可以帶來有趣的相片，總之多點嘗試吧!

粉紅色和白花的「雙重曝光」。

抽象效果

利用長焦或微距鏡頭，只集中拍攝花朵的一個小部分並填充畫面，配合適量的光線(如側光、背光)，常常可以拍出具抽象意味的相片，為你的花卉相片集加添更多藝術感!

拍攝一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!

試試利用淺景深和大特寫來拍攝吧!

初級拍攝技巧

初學攝影者，一般都會開始風景、花卉、靜物等的練習。下面，談談花卉拍攝的一些常見技巧。拍攝花卉與拍攝人物和風光相比，也是最容易上手的一個攝影題材。

既然拍的是花，自然這花要選的得當。或嬌艷欲滴，或含苞待放。總之只有鮮活的花朵才能拍出令人振奮的好照片。但也有一些例外，比如藉助"殘荷"表達一份孤寂，"枯萎"表達一份心死。

除了選擇好拍攝的對象，拍攝的時機尤為重要。因為花卉只有盛放在大自然中才是最美的，所以我們在室外拍攝主要也是依靠自然光線的照射。而隨著時間的不同，自然光的形態也有所不同。利用自然光拍攝最好選擇在日出後兩小時內，此時光照度較為理想，造型效果好。

而一般情況下，我們都不會選擇在中午時分拍攝花卉，主要是由於中午時的光照垂直，光線投射在花卉的頂部，正面受光少，造成畫面反差大，缺乏層次，花卉色彩還原效果差，色溫較高，照片容易偏藍。

從採光的角度上來分析，通常把自然光的採光角度劃分為五種。即正面光、側光、逆光、頂光和散射光。比較適合拍攝花卉的是散射光和逆光。運用散射光拍攝，是因為它運用靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，影調柔和，反差適中。如果選擇雨後的散光拍攝會使花卉顯得楚清新，光彩誘人。運用逆光攝影，淘汰從後面照射物體，能夠勾劃出清晰的花卉輪廓線，光的造型效果好，如果花瓣質地較薄，會使之呈現透明或半透明狀，更細膩地表現出花的質感、層次和瓣片的紋理。

對於利用散射光拍攝，測光一般不是太大的問題。對於有點測光的機器來說，只要將測光點放在拍攝主體上基本就可得到正確的曝光。而對於一些沒有點測光，只能使用平均測光的機器，可以採取如下的辦法：

近測：就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的`變化而使測光產生誤差。

代替法：就是在主體旁邊，或者和主體處於相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體。中灰的物體首推柯達18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質就是紙板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的。

如果要利用逆光拍攝特殊效果，則一定要使用帶有點測光的機器，對拍攝的主題進行測光，運用這種光源，特別要注意花卉正必須進行補光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現花卉形象。對於我們的DC來說，拍攝這樣的作品就更要注意EV值的調整。這一點基本是遵循背景過亮，增加EV值，背景過暗，減低EV值。

構圖上，花卉攝影是最講究構圖的一類攝影。一般的拍攝都遵循比如黃金分割法則，把整個畫面按井字分割，將興趣點放到一個交叉點上。但由於不同的需要，甚至是每個人不同的審美，都會使每個人在構圖上有不同的偏好。多欣賞別人的優秀作品，多看電影，可以比較快的提高自己構圖的水平。

構圖上重要考慮的兩點：

成像大小：一幅花卉攝影作品，花朵在整幅畫面中所佔的位置大小在構圖中屬於透視，對比的表現手段，畫面的配置和花卉的取捨要依攝影者的創作意圖而定，拍攝整體的或特寫的在畫面占據的位置都不同，既要突出主體，又要疏密相間，防止喧賓奪主，雜亂無章。

角度：角度是指拍攝時照相機與花卉兩點之間的直線同政黨平視線或垂直線相關聯所構成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都會形成高低左右不同的種攝影角度。角度稍微變化，也會對構圖發生影響，所以，為選擇適合的拍攝角度，是不惜時間和精力進行精雕細磨的。一般來說，在便於觀賞的花圃或花壇里拍攝花卉，多彩俯視角度拍攝。但拍攝樹上的紅棉，水中的荷花，湖上的睡蓮，有時角度就不大容易選擇。但越是不容易拍攝的，越是想辦法去尋找最理想的角度，做到有所突破，有所創新。

一幅僅僅構圖優良的作品，還不足以成為一副優秀的作品。如何將拍攝的主題突出也是重中之重。明暗的對比，虛實的對比，色彩的對比，將這些和諧的運用可以使一張照片更加精彩。其中明暗的對比前提是先要選擇前景和背景明暗對比強烈的拍攝物，並利用點測光的功能對拍攝的主體進行准確的測光，精確判斷主體的曝光量。更要注意的是，由於這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了。 而虛實的對比說白了就是背景的虛化。這一點應該說是數碼相機的優勢。

花卉是以色彩和造型取勝的，花卉攝影應注意色彩的處理。一副花卉圖片，要有和諧的色調，不能雜亂無章。每種花卉都有自己的色彩特點，根據不同的主題、不同的光線條件和不同的背景確定自己要採用的色調。大紅大綠，雖然刺眼，但處理得好，也艷麗悅目;輕描淡寫，雖然平淡，可運用得當，也淡雅高稚，令人賞心。一副花卉攝影，總得有一個主色調，不論以冷調為主或以暖調為主，只要運用得當，都能「濃妝淡抹總相宜」。

其實上述的這些技法並不復雜，也不需要非常高檔的相機才可以。只要掌握了這些技巧，再加上一些細心和耐心，相信即使是初學者也可以拍出讓人贊嘆的好作品。

花田的表現手法

如果為了表現花色無邊的美景，可以採用順光拍攝的方式。順光條件下拍攝大片的花田，可以有較好的花色表現，既不會有太強的反差，色彩又足夠明快；要表現花田的層次感時，可以採用側光、斜射光的方式拍攝，因為在這兩種光線條件下，花田的受光部位和陰影都表現出來，可以增加畫面的層次和立體感；早晚拍攝大片花田時，通常不能使用逆光手法，因為如果控制不好，將會使得任何色彩的花色都偏紅或是橙紅。

斜射光的使用使簡單的畫面顯得非常有深度，意境悠遠。 光圈：F5.6 快門：1/160s 焦距：105mm 感光度：ISO100 曝光補償：-2.3EV

主體荷花位於黃金構圖點上，能夠極大地吸引欣賞者的注意力。光圈：F6.7 快門：1/1500s 焦距：260mm 感光度：ISO200 曝光補償：-0.5EV

內容豐富的單一花朵

對於單一的花朵，無論是其形態或是花瓣質感，都具有很強的表現力，通過不同的光影與構圖，可以表現出形態各異的效果，使原本非常單調的花朵，在照片畫面中表現出更加豐富的內容。對角線構圖、封閉型構圖、發散型構圖和黃金構圖都是常用的構圖方式。視角較大或是拍攝距離稍遠時，可以採用黃金構圖法，將花朵置於黃金構圖點上，使得花朵能夠充分吸引欣賞者的注意力，並且與環境相呼應，形成非常美妙和諧的畫面；近拍單一花朵時，可以使用對角線構圖、封閉型構圖或是發散型構圖來表現花朵的質感、色澤以及形態等。

花卉攝影用光技巧

對於光線方向的選擇，正面光能夠將花卉拍攝得較為清晰，各部分受光較為均勻，但致命的弱點是缺乏層次，影調不分明，無形中喪失花卉的美感；側光是最好的花卉攝影用光，側光以及斜射光線下的花卉，色彩清晰，層次分明，影調明朗，反差適中；與花田的拍攝方法不同，單一的花卉也可以使用逆光來表現，這樣能夠勾畫出清晰的花卉輪廓線，光的造型效果好，如果花瓣質地較薄，會使之呈現透明或半透明狀，更細膩地表現出花的質感、層次和花瓣的紋理；散射光拍攝花卉則更加靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，影調柔和，如果選擇雨後的散光拍攝會使花卉顯得非常清新，色彩飽和艷麗。

逆光使得菊花瓣有透光效果，顯得晶瑩剔透；暗背景利於表現花瓣優美的形態。光圈：F2.2 快門：1/1000s 焦距：135mm 感光度：ISO100 曝光補償：-0.3EV

表現出花朵的質感

拍攝花卉時，你經常會得到「靠近點拍攝」的建議。近拍花卉的花瓣花蕊等位置，可以將主體上非常細攝出來。此時如果有斜射光源照射，凹凸的紋理就會拉出長長的影子，彷彿觸手可及，質感非常強烈。

側光與近拍的方法表現出荷花花瓣強烈的質感。 光圈：F6.7 快門：1/500s 焦距：235mm 感光度：ISO200

將背景變為純黑

在我們常見的花卉題材攝影作品中，有許多作品是畫面中僅有花卉的花枝或花瓣，而沒有明顯的背景景物，背景完全曝光不足形成了純黑界面。這樣可以使畫面顯得非常簡潔，作為主體的花兒非常突出；並且最為重要的是能夠表現出彩色花卉的花瓣線條形態。拍攝這種效果的花卉，其實比較簡單，通常情況下的做法是攝影者多觀察幾個拍攝角度，為花卉尋找一個較暗的背景，然後對花卉上較亮的位置進行點測光，這樣畫面中原本較暗的背景就會曝光不足。如果在拍攝的畫面中仍然有相對雜亂的背景，也沒有關系，肯定已經是比較暗淡了，在後期處理時稍微調一下畫面明暗曲線或對比度均可。

C. 怎樣拍花卉特寫

怎樣拍花卉特寫

無論是在春夏花開的季節，山邊盛開的野花，還是一年一度的大型花展，我們也會有機會見到漂亮的花朵，對於新手，究竟拍攝花卉應該要怎樣做呢?有甚麼技巧需要留意的呢?現在便一起看看這 15 個花卉拍攝入門技巧吧!

(1) 拍花建議的器材

鏡頭選擇

拍攝花卉其實不論使用廣角、中距離還是長焦也可以，因為各種鏡頭也可以拍出不同的效果，但若果你擁有以下的鏡頭和配件，記得帶備啊!

長焦鏡頭：像是70-200mm, 100-400mm等等的鏡頭，用來排除雜亂的背景和便於構圖;

微距飢液孝鏡頭：拍攝花卉特寫時會用到，建議焦距為100mm;

近攝環或近攝筒：若果你沒有微距鏡頭或長焦，也可以購買近攝環或近攝筒，然後套在你其他的鏡頭便可以拉近最短對焦距離，讓你把花卉放大。

若果你是在室外拍攝，閃光燈和三腳架其實不是必須的，當然你也可以利用它們來創作。有需要你也可以帶備反光板來作補光。

長焦鏡頭不但可以避開人群，還可以創迼淺景深。

(Photo by Lotte Grønkjær)

相機選擇

相機其實沒有太大的關系，即使是手機或小DC一樣可以拍出漂亮的相片，但當然DSLR可以讓你有更佳的控制。

相機設定要訣

(2) 好好控制你的景深

拍攝時我們可能會把花朵放大，請小心留意你的景深，景深過淺會令花朵的一小部分清晰而其他會落在景深之外的范圍，導至模糊。記著大光圈是會導至淺景深的因素(另外是焦距和背景的距離，詳情看此)，因此若果你發現花朵只有中間部分清楚，請收小一點光圈拍攝。

小心景深不要過淺，否則會令花的很多地方落入淺景深的竹范圍。

(Photo by Sam Ili)

(3) 小心微風!

特別在戶外拍攝，除了我們自己本身要穩定外，也一定要小心微風令花朵移動，導至相片模糊的問題。留意你的快門速度不可過慢，若果可以，使用快門先決或手動模式，確保快門維持在 1/100s - 1/250s 以上，有需要時請提升ISO。若果手持長焦鏡頭時也務必爛稿要留心「安全快門」，以免出現手震的情況。

但各位也不妨試試放慢快門，讓花朵在風中微微移動，你會發現拍出來的相片會變得很夢幻呢!

(4) 小心白花和黃花影響測光導至曝光不足

若果你是使用光圈先決或快門先決等半自動模式，請留意當你拍攝白色花卉時，相機的測光有機會誤判，導至曝光不足的情況，這時你應該根據之後我們之前教過的口訣來修正EV：「遇光則光(加)、遇暗則暗(減)」，因此你要 +EV 來補償曝光不足的問題。

小心白花會令相機誤判，導至曝光不足，這時要增加曝光或是+EV。

(Photo by Percita)

(5) 小心紅花損失細節

拍攝紅色花朵時要留意不要過份曝光令花朵損失細節，也不要過份提升飽和度。

(6) 自設白平衡，避免影響花的顏色

當你在早上、日落等光線顏色變化大的時候拍攝，我們可以選擇是否自行選擇白平衡去修正花的顏色，若果你不自設白平衡，有可能在日落時拍的花會損失了暖暖的色彩。除此之外，透過自設白平衡也可以充份還原花朵的顏色。學習：白平衡使用技法 - 顏色取向對相片的重要影響

(7) 使用 CPL 偏光鏡去除反光

當光線充足時，花朵可能會反光，令相片對比度不足，這時可以試試加上 CPL偏光鏡 去除花朵和葉子的反光，提升對比和飽和度。

光線的選擇

(8) 善用柔光、側光和背光，避免正午拍攝

光線對拍攝花卉很重要，最好其實在當天上有雲，形成一個天然的柔光箱，或是剛日出或快將日落時拍攝，這時光線柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。當中午太陽在頭頂，或是陽光很猛烈，我們應該避免於這些時間拍攝。

在日出後和日落時會影成側光，這時花朵加上陰暗可以拍出戲劇性的效果;而背光，即是相機向著陽光拍攝，可以把花朵、埋罩葉子等紋理清楚呈現出來，也是另外一種常見的拍法。

側光可以拍出具戲劇性的相片!

(Photo by jasohill)

背光拍攝可以拍出花朵的紋理和透視感覺，在藍天下拍攝特別漂亮。

(Photo by Craig ONeal)

拍花構圖要訣

(9) 在花朵的水平拍攝

拍花時請降低你的高度，在花朵的水平拍攝，這樣更加可以進入花的世界;有時更會貼在地面向上拍攝，令人像置於花叢中，拍出特別的視角效果。

(10) 拍攝花卉特寫和小昆蟲

不要只拍攝整朵花!試試利用微距或長焦鏡頭，拍攝花的一小部分，例如花蕊、花瓣等;或是加進蜜蜂、蝴蝶等常見的昆蟲，也會有點綴的效果。

拍攝花卉特寫

Photo by Riccardo Cuppini

(11) 讓花朵更突出

千萬不要貪心地拍攝一大堆花(當然，有時你也可以)，最好是在花叢中找出最漂亮，最有特色的一兩朵，利用長焦和較大的光圈拍攝，這樣背景會因淺景深而變模糊，讓主角花卉更突出於相片，避免受雜亂的背景影響。

利用淺景深把其中一朵花突顯出來。

(Photo by Jose Maria Cuellar)

(12) 選擇高對比的背景

雖然我們用上的淺景深可以去除雜亂的背景，但我們也可以細心留意背景的.顏色，嘗試找到一個背景是跟花朵有明顯對比的(例如紅色的花在緣色背景上)，這樣花朵便可以更加突出了!

(13) 使用多種構圖法拍花

除了最基本的黃金分割、填充構圖、對角線、S形構圖外，我們也可以善用「框架框圖」來拍攝。拍法很簡單，先找出要拍攝的目標花朵，然後利用前面的花莖、葉子等作一個「框架」，在縫隙中拍攝，這樣不但可以帶點神秘感，也會令讀者焦點更集中在花朵上。

不同的花可以用不同的構圖方法，例如對角線構圖。

(Photo by Rona Proudfoot)

黃金分割技巧簡單易用，效果也很好，為拍花必用的構圖方法。

(Photo by Jo Anthony Fortugaleza)

利用前景的花作「框架」。

(Photo by Silentmind8)

創意攝影

(14) 拍出特別的相片 - 雙重曝光

利用相機內的「雙重曝光」功能，把同一朵花拍攝數次，可以是變換焦距、形狀，或是刻意失焦，也可以帶來有趣的相片，總之多點嘗試吧!

粉紅色和白花的「雙重曝光」。

(Photo by Khánh Hmoong)

(15) 抽象效果

利用長焦或微距鏡頭，只集中拍攝花朵的一個小部分並填充畫面，配合適量的光線(如側光、背光)，常常可以拍出具抽象意味的相片，為你的花卉相片集加添更多藝術感!

拍攝一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!

(Photo by Theophilos Papadopoulos)

試試利用淺景深和大特寫來拍攝吧!

Photo by Anne

後記

花卉拍攝是一門易學難精的攝影技巧，透過以上的 15 個小技巧，各位可以開始學習怎樣拍出漂亮的花卉，讓拍攝題材更豐富!

D. 求古典油畫大師的作品 高清圖（最好是靜物花卉類的）！

自己去找找：

世界經典名畫(1) 放大版 60張
http://www.360doc.com/content/12/0222/00/4310958_188502542.shtml
世界經典名畫(2) 放大版 60張
http://www.360doc.com/content/12/0222/00/4310958_188504669.shtml
世界經典名畫(3) 放大版 60張
http://www.360doc.com/content/12/0222/00/4310958_188504729.shtml
世界經典名畫(4) 放大版 10張
http://www.360doc.com/content/12/0222/01/4310958_188508833.shtml
梵高繪畫作品 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0222/01/4310958_188508987.shtml
抽象派繪畫 放大版 20張
http://www.360doc.com/content/12/0222/01/4310958_188509167.shtml
畢加索繪畫作品 放大版 21張
http://www.360doc.com/content/12/0222/01/4310958_188509414.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(1) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0222/00/4310958_188501965.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(2) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/23/4310958_188499715.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(3) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/23/4310958_188499425.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(4) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/23/4310958_188499265.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(5) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/23/4310958_188499050.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(6) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/23/4310958_188490675.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(7) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/22/4310958_188490020.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(8) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/22/4310958_188489764.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(9) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/22/4310958_188489518.shtml
倫敦國家畫廊繪畫精選(10) 放大版 40張
http://www.360doc.com/content/12/0221/22/4310958_188488984.shtml

另一個版本非全古典：

《風光油畫_波濤拍岸》 放大版19張
http://www.360doc.com/content/12/0711/10/4310958_223538169.shtml
《航海題材繪畫合輯》 放大版85張
http://www.360doc.com/content/12/0711/07/4310958_223503151.shtml
《歐美油畫精選（二）》 放大版57張
http://www.360doc.com/content/12/0711/06/4310958_223499162.shtml
《歐美油畫精選（一）》 放大版69張
http://www.360doc.com/content/12/0711/06/4310958_223499130.shtml
《油畫 敦煌飛天之舞》 放大版42張
http://www.360doc.com/content/12/0710/17/4310958_223421436.shtml
《歐洲風景油畫精選》 放大版52張
http://www.360doc.com/content/12/0709/19/4310958_223238072.shtml

E. 花草的簡筆畫

怎樣畫好花草素描
素描花草技巧1、勾線起筆順序 為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。

2、如何表現結構之前後關系 當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓後。 3、邊緣線與折面線的處理 花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。

另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細、連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節奏和韻律 4、線條的濃密粗細 白描花卉不用色彩，只靠用筆墨的變化表現花卉的質感。

做畫時一般用淡墨和較細的線勾花瓣，以重墨和較粗的線，勾葉、莖、花萼等。花絲用中或淡墨，花葯則用最焦濃的墨。

色彩深及厚硬的地方用線粗重、方硬，色彩淺及薄嫩的地方用線輕細圓柔。 5、白描花頭的用筆及注意事項 （1）牡丹、梅花、山茶的花瓣一般從花瓣基部起筆。

荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、月季等花瓣厚硬，勾線應挺拔有力；牡丹芍葯等花瓣勾線可用細線顫筆，用筆瀟灑些。

（2）花頭外輪廓要有參差、圓缺之變化。 （3）花筋的處理：花筋不明顯的不勾花筋，如梅花、海棠等。

花筋明顯的必須勾好，如辛夷、牡丹、杜鵑等。 （4）花蕊是勾點：花蕊一般放到最後，並精心點好。

花絲要勾的細而有力；花葯一點成型。 2、素描勾葉的各種變化及注意事項 勾葉：勾葉多從柄起筆，由粗而細向尖端勾去。

葉的尖端三線交界處要求錯開，這樣勾出來的線生動有變化。
漂亮的素描花朵怎麼畫
首先，用中性鉛筆（HB）畫一個輪廓草圖，勾勒出玫瑰花蕾的大致形狀，長園型，象一個豎立的雞蛋，線條可以輕奌。

在花蕾的下部用直線畫一個桿。繪制左邊花瓣的形式，象一個大大的淚珠，畫一個突出的S曲線。

在相同的位置（在左側），添加正面和背面的花蕾的在後面，還會添加新的花瓣在花蕾頂部，在這期間，繼續進一歩圍繞花蕾的四周來繪制。加上芽尖和綠葉，將它們放置在花蕾的左側和右側上。

用更細的更優雅的線條開始下一個步驟之前，先用橡皮擦四處走走，擦擦，修改線條，確保在任何花蕾和花瓣中，輪廓線隱約可見。等一下，先用刀切開一塊橡皮，用鋒利邊緣細心的擦去不需要的輔助的鉛筆線條。

擦掉不要的鉛筆線，只要可見就行。畫陰影，使花蕾看上去有立體感。

使用橡皮擦去除污漬痕跡，這樣就差不多了. 。
各種葉子怎麼畫
花草葉子怎麼畫 花草葉子簡筆畫畫法：

1.好看的花草葉子的簡筆畫圖片一直是小孩子的最愛，那麼你想不想自己動手畫出一張好看的花草葉子簡筆畫了，首先觀察花草葉子的特點，比如葉子的形狀大小，再畫出花草葉子簡筆畫圖片。

2.花草葉子綠綠的，葉子長得特別多，圓圓的、小小的，它的生命力應該很旺盛吧！

3.它就開出了漂亮的花朵，花是淡黃鈀的，而且花瓣很少，只有三四片。隨後它結出了香甜的果實，它的果子火紅火紅的，它們的外形很像葫蘆，有的摸上去很刺手。

4.春天，百花齊放，白鳥爭鳴，綠瑩瑩的小草探出頭來，解凍的小溪緩緩地流淌，一片復甦的景象，花草葉子裝飾了整個春天。
常見的植物有哪些簡筆畫
畫幾種常見植物簡筆畫。

「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」說的就是下面這種植物-蓮花，現在是冬天看不到，等夏天了，寶寶就能看到下面這種花了，真的有君子之風呢，美而不妖。 很多人都喜歡種植水仙花當盆景，沒開花的時候跟大蒜差不多，等開花了就能體現它特別的一面啦，清新漂亮，寶寶們的家裡養了嗎？ 冬天的蘿卜有小人參之稱，營養特別高，小寶貝們要多吃哦。

玉米甘甜可口，可以做成各種食物，小寶貝喜歡吃嗎？ 蘑菇屬於菌菇類，也很有營養，現在是冬天寶貝們可以吃點菌菇湯哦。 仙人球渾身是刺，圓滾滾的，還會開花呢，小寶貝們家裡有嗎？養幾盆在家裡很好的哦。

蘭花有「君子」的美稱，長得也很素雅美麗，很多人都很喜歡它，小寶貝喜歡嗎？ 土豆是常見的一種蔬菜，我們吃的是它的根莖，長得圓咕隆咚，是不是很可愛。 。

F. 油畫花卉該怎麼畫

關注七色圓點  讓生活變得更藝術

色彩美或色彩形式美，是色彩要素之間共同構成的純粹抽象的色彩效果，它與作品的內容美、形象美比較而言，具有獨立的審美價值和意義。

1.雖然對象的內容只是簡簡單單的一盆花，但是在開始畫之前畫家花了大量的思考和准備工作。他不斷地轉動放在桌布上的植物，直到找到花朵最有趣味性的角度為止。

2.用稀釋過的顏料為木板上了一個底色，然後在木板上繪制一個細致的草稿，標示出每朵花之間的關系。

3. 因為花朵基本上是白色的，所以畫家選擇先塗深色的背景。他把左手搭在畫架上，來支撐作畫的右手。

4. 畫家很仔細地在調色盤上混合顏料，所以調出的顏色中不會有不均勻的條痕存在。圖片中展示的顏色是用白色加了一點大紅和土黃調成的。

5. 為了確定顏色的准確，畫家把蘸了顏料的畫筆靠近花瓣進行比較，這是種非常有助於分析顏色的方式，同時這個方式也使你能夠建立起畫面的關鍵色調。

6. 調好了顏色，為花瓣上色。由於實際上花瓣中完全相同的顏色重復非常少，所以在繪畫過程中需不斷地調和顏料中各種顏色的混合比例。

7. 在全部的花瓣完成之前，還要先畫一些葉子，尤其是它們之中最深的區域。

8. 黃色的花蕊和花盆，在冷色調的畫面中增添了一些暖色。在這些顏料中畫家混合了一些媒介劑，這個媒介劑是由三分之一的亞麻仁油和三分之二的松節油調和而成。

9．為了確保能將淺碟銳利的邊緣在畫面上表現出來，畫家在畫大面積的桌布之前，先用一支尖頭的貂毛筆來刻畫盤子的邊緣。

10.現在桌布已經完成，畫家又用一支貂毛筆來勾勒出那些最重要的葉子的形狀（與背景形成對比）。

11. 在這個細節圖中可以看到， 「白色」花瓣的色彩范圍，從微微發黃的白色到粉紅色，然後又變成相當深的紫灰色。這些色彩的變化基本上都是由於花瓣受到的光照角度不同而產生的。

12.前景的葉子投影在花盆上，用深色來表現，桌布也做了最後的調整。

一幅靜物花卉的油畫就完成了~

                更多油畫花卉欣賞

G. 2020年時尚服飾流行的花卉圖案是哪種

2020年的印花趨勢從四大時裝周的表現來看，有很多可圈點的地方，一起來看看吧~

一、個性化的超大相片花朵印花

Valentino和Simone Rocha將相片圖案回歸主題帶入大花設計。 用超大寫實的拼貼照片為服裝打造個性圖案和印花。（玫瑰、牡丹、康乃馨等）

二、碎花矢量圖形圖案，二次創作的圖案更具田園風范的花朵，日常休閑的場合再適合不過。

小雛菊的主打性花卉印花首當其沖，其淡雅不羈的風格獨樹一幟

三、春意盎然的鮮艷碎花，受疫情影響， 時尚 界也快速做出應對反應，這個春夏註定不一樣，疫情帶來的灰暗需要樂觀和鮮艷的色彩注入新鮮和活力，為恢復 健康 時代帶來穿著上的欣慰。

四、從款式上和色彩中汲取花卉靈感，在2020春夏時裝上，你會看到很多花卉圖案，除此之外還有荷葉邊的花型袖子，薰衣草色的連衣裙等等。

碎花元素既復古又現代，它是歐洲的田園風格，給人一種夢幻、簡潔、淡雅、唯美的感覺，不同的花卉圖案展現的風格特點大不相同，列舉幾種今年流行的花卉圖案

一，萬人迷小鄒菊，雛菊也代表著純潔以及天真爛漫，活力滿滿

二，油畫型，復古浪漫，穿一身這種花卉圖案的裙子，彷彿油畫里的復古田園少女

三，帶有修長枝葉的小花，文藝中帶點溫柔

四，色彩鮮明的亮色花朵，極具女性柔美又萬種風情

2020/21春夏女裝印花 & 圖案流行趨勢/2020/21秋冬色彩趨勢 最新九大流行色！

2020/21春夏女裝印花 & 圖案流行趨勢

生動的印花&圖案賦予了服裝靈氣，讓它們更加個性，樣式更加新穎。

2020春夏印花&圖案

2020春夏印花&圖案再次更新，生動醒目的繪畫更加搶眼，扎染風格為其打造出線性漸變外觀，街裝造型逐漸淡化，女性柔美風格重現，並以藝術 時尚 和優雅花卉呈現出來。

1

黑白獵游風圖①

精緻的黑白配色重塑斑馬紋。斑馬紋承接去年的豹紋，成為2020春夏animalprint獸紋印花的核心印花。

這一黑白色整體印花曾經只限於 時尚 前衛市場，但在本季卻顯示出成熟感，精緻運用於長款夾克和薄款單品 。藝術風格筆刷觸感和不規則塗印手工幾首，運用於本季多重潮流。

圖像化彩格紋圖②

新印染技巧為夏季經典野餐風格帶來外觀上的突破。設計師們將彩格紋做為多種新印染技巧的載體

關注多種形式的應用，包括對比色剪切縫制鑲片、前衛漂白波點、大面積扎染和密印花卉等，這一夏季氣息濃厚的風格為秋冬T台上呈現的圖像化網格加以更新，適合應用與輕薄的面料和精裁輪廓。

彩繪花朵圖③

藝術感筆觸打造強視效熱帶花卉，彩繪花朵以其富有表現力的刷印和生動的飽和色彩取代經典的熱帶花卉印花。

該印花是天堂之島主題和更年輕的永恆假期主題中的主要印染方式，並成為2020春夏的關鍵印花。從亞克力色到誇張濃色，從刷印到表現性藝術格調，這一印花形式可以通過多種方式展示出來。

雛菊圖案圖④

圖像化雛菊圖案應用於新穎單品，回歸60年代風格 舊時光啟發生動花卉印花，在各大T台上屢見不鮮，靈動的美感和豐富的色彩呈現出60年代和70年代風格。

運動風格輪廓為圖像化天真雛菊圖案注入新意，保持設計的誇張和色彩的鮮亮以及布局的年輕化，重復排印能夠打造出更大膽的印花。巧用比例塑造前衛造型。

春夏草地圖⑤

新草地風格印花和密印碎花是核心的跨季印花，隨著印花向女性化風格的轉變，精緻的小型花卉成為密印碎花趨勢的核心，在2020春夏核心印花報告中有所體現。

設計師們持續將其做為跨季印花，並為上一季的優雅綻放主題印花帶來商業化更新，可將成熟配色運用於飄逸的連衣裙單品，令經典優雅外觀更加完整。也可以採用更明亮的色調和抽象彩繪來塑造更加大膽和年輕的風格。

宮廷風花卉圖⑥

以夏季家裝花卉打造新維多利亞造型，家裝花朵延續了設計師們自2019/20秋冬以來就十分青睞的跨季印花。

再利用懷舊風庫存面料，並用其打造出 時尚 現代的輪廓，可迎合新維多利亞風格趨勢 大膽採用一種模糊錯焦的外觀，將花卉印花打造出更誇張的外觀。

神秘太陽系圖⑦

用具有神秘感的圖案來將晚裝的優雅氣質注入夏季服裝單品，設計師們運用太陽系圖案來 探索 占星風格，並為流行的神秘規則帶來夏季更新 超大尺寸的太陽系元素成為禮服連衣裙的主列印花，小尺寸主題性圖案則可運用於更廣泛的服裝類別來迎合大眾消費者。

借鑒19世紀的法式約伊印花布風格，打造出黑白新維多利亞風格整體印花，太陽圖案為主要中心圖像。

波點派對圖⑧

巧用比例和柔和線條重塑經典的波點印花，波點圖案取代上季的斑點馬紋和#斑點狗紋趨勢，成為更加現代 時尚 的連衣裙印花。

關注多種尺寸、超大圖案印花和不規則重復印花來打造新意 Paco Rabanne和Damowang運用波點來啟發前衛靈感，並運用柔焦技術來更新這一備受歡迎的印花。

波西米亞圖⑨

再利用帕巾印花為波西米亞造型帶來更新，可持續性是本季的關鍵推動力，並通過二次利用的帕巾單品呈現出來。

在庫存面料上重新設計的經典paisley佩斯利花紋，迎合吉普賽傳承的趨勢，為波西米亞風格打造出新季更新，打造出本真風格。

女裝上衣趨勢分析

能夠顯露女性線條和柔美感的服裝在2021春夏再度回歸，取代受街裝所影響的寬大廓形和男裝女穿的趨勢，成為季節主打。帶有強烈中性元素的工裝單品，也將以更女性化的方式呈現。

1.強調腰線，能修飾身材的版型再次出現，以腰部系帶、針紋褶飾、聚攏手法凸顯腰線。

2.隨著居家辦公的趨勢快速影響亞洲市場，兼具舒適度和實穿性的居家工作服打入商業市場。

3.工裝風元素的實用細節將與彰顯女性氣質的面料結合，強化單品的柔美女性氣息。

4.增添精緻感細節在本季仍然受到關注，手工感刺綉被更廣泛的運用，以凸顯服裝獨特性。

5.針對亞洲女性市場設計服裝時，服裝穿著是否符合市場穿著習慣，服裝版型和亞洲女性身形的契合度，都須列入考量。

2020年已進入了夏季，不少女性已經提前關注2020年服飾的流行趨勢。

什麼叫 時尚 服飾？什麼叫流行的花卉圖案？ 時尚 服飾指的是款式風格。流行花卉圖案指的是面料的花樣圖案。即是說，當前服飾市場的主打走向。

2020年，大概有這幾種花卉圖案

我們說的 時尚 服飾流行的花卉圖案，包括包包，飾物等，這些都是相互關聯的。

每年流行的 時尚 服飾花卉都是以國際大品牌的作品定位為准則，成全球一體化。

你好，我是一名服裝店主，很高興為您解答！2020年花卉圖案的服飾又開始流行了，碎花、大圖印花、拼接色塊印花元素也占據很大的舞台！現在給大家分享幾款好看的花卉圖形！

碎花

碎花連衣裙給人的感覺就是非常甜美秀氣，溫婉可人，明媚動人的小碎花，搭配一字肩、荷葉邊的設計更有女人味，出門 旅遊 凹造型記得帶個草帽哦！

大花圖

復古風格的大花圖，第一感覺肯定是中老年的流行單品,其實搭配好了別有一番風味。明媚大氣的印花可以用於連衣裙，也可以用於上衣搭配褲裝或者裙裝，更具個性，回頭率超高！

春天是百花盛開的季節

我們的春裝中也少不了印花圖案

下面給大家介紹一下2020年流行的印花花型

★華麗搶眼的印花

花型比較大，顏色對比鮮明 所以給人的感覺是比較大氣個性化

想要留下深刻印象的時候可以選擇這種圖案

★夢幻型

花型的邊緣都是被水暈開的感覺 ，使其顯得神秘又夢幻

想要穿出優雅女人味的風格 可以選擇夢幻型印花

★獨特的搭配

把多種樣式的印花銜接在一起演澤出獨特的風格，每種花型雖然都很華麗但銜接比較簡單整體不會覺得有任何負擔

想要穿出跟別人不一樣的感覺就可以選擇這種獨特的印花

★優雅的印花

這種印花一般會印在無彩色也就是黑，白，灰上面

它的特點是花型比較大，比較單調 所以會給人一種高雅的感覺

★有氛圍的印花

幾種花型集在一個印花中使得整體顏色顯得比較深，同時體現出高端有氛圍的感覺

也帶有一點復古的感覺但也不失高端的氣勢

★小碎花

是最常見最大眾化的一種印花

整體給人的感覺是可愛又女人

外出出遊或約會的時候可以選擇小綉花

除了衣服之外也可以用帶有印花的首飾，圍巾，鞋，包包等做一些點綴

20年的春天，小雛菊遍地開花，帽子上，衣服上，鞋子上處處都少不了一朵小雛菊，這個小雛菊的來歷就要從韓國偶像明星-權志龍說起了，權志龍有自己的潮牌，小雛菊就是該品牌的標志之一

時尚 線條搭上 科技 風格，工藝刺綉與民族風格完美融合，復古與果蔬自然的色彩，

小皺菊

小碎花，紫色系列短袖，衛衣考慮下

H. 文藝復興前或者文藝復興時期，有畫過花卉比較著名的油畫家嗎 請告訴我畫家和畫的名字，謝謝。

15世紀到19世紀中葉的油畫。特點：無論畫面大小，都有一種很完美的情境。

（一） 文藝復興時期油畫

1、 喬托：義大利油畫是歐洲油畫發展的先聲，文藝復興初期的著名畫家喬托，創作了許多具有現實生活氣息的宗教畫，被認為是歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖。

2、 波堤切利：在線條、色彩、造型等方面的表現更為豐富，人物思想感情表現得更加細致，作品情緒性更加強了，更注重科學的比例、透視和空間關系，造型極其優美，象音樂一樣。

3、 米開朗琪羅、達·芬奇、拉斐爾：將油畫推進到高峰。寫實體系更加完善，美和力感更強了。

米開朗琪羅：他的壁畫，表現了非常豐富的人間世界，體現了文藝復興時期充滿著的矛盾與斗爭。

達·芬奇 ：《最後的晚餐》、《蒙娜麗莎》使人感受到時代的氣息、人文主義的氣息。

拉斐爾：《西斯廷聖母》等聖母畫像，表達了人文主義精神對人的外在、內在美、對人的尊嚴、對人的和諧的歌頌。

比較於南歐和諧與優美的風格，北歐的繪畫更注重實在的、具體的客觀世界的刻畫，有很強的地方特色，對人物描寫更注重性格。如尼得蘭（現在的比利時）畫家勃魯蓋爾等，雖也描寫宗教題材，但處理成世俗的，農民般的生活場景。

（二）17、18世紀油畫

表現人生、表現社會，內容更加深刻了，表現形式、藝術語言更加豐富了。

重要代表人物如：

佛蘭德斯（今法國東北部和比利時西南部）畫家魯本斯，《搶劫留基伯的女兒們》（文字教材42頁）；

荷蘭畫家倫勃朗；（教材43頁）

西班牙畫家委拉斯開茲；（教材43頁）

法國畫家達維特。（教材43頁）

（三）19世紀70年代以前（18世紀）的油畫，歐洲進入近代史階段，尤其是啟蒙運動和資產階級大革命，使法國成為歐洲政治與文化的中心，也成為歐洲美術的中心。這一時期油畫題材擴展了，思想內容豐富了、深刻了，藝術語言也較以前有了更大發展。著名畫家與作品有：

法國新古典主義畫家達維特：《馬拉之死》

法國浪漫主義畫派代表德拉克洛瓦：《自由神領導人民》

法國批判現實主義畫派代表庫爾貝：描寫工人生活《畫室》；米勒：描寫農民生活《拾穗者》。

印象派油畫：代表人物莫奈《日出·印象》。（教材44頁）

描寫現實的畫家列賓《伏爾加河纖夫》。（教材44頁）

西方現代油畫包含兩個主要方面：
在寫實油畫中體現現代人的感覺，給古典寫實賦予新的精神內涵；
背離傳統，背離寫實的前衛性探索。
主要特徵：
主要表現內心世界；
將某種形式因素抽取出來向極端發展；
突顯多樣化的、個性的美感，甚至有表現"丑"的；
以獨特的藝術觀念支配繪畫，流派彼起此落。
古典向現代畫過渡時期代表人物荷蘭畫家凡·高、立體主義畫派代表人物西班牙畫家畢加索、抽象派代表人物俄國畫家康定斯基。