日本插花培訓

⑴ 花道禪意詩句

1. 關於日本花道詩句
關於日本花道詩句 1. 關於日本的花道為題 日文的資料跪求~~
いわゆる「華道」とは、木の枝を適切に抜き取ら草花や葉、花が変わっていて挿入花瓶など花器の中の方法と技術である。「華道」あるいは「華"、も"花"、"花"は日本獨特の伝統芸術の一つだ。

茶道と舞道のように、日本の花道でも日本本土から始まったのだが、中國、唐代の生け花を吸収し、千百年間融合本土文化発展してきました。伝承してから今日まで、中國の花道芸術簡素化するということになっている插瓶花ですが、日本の花道は自然の美しいのを超えて発揚成（芸術である。
2. 關於日本花道的論文
原發布者：龍源期刊網

摘要：日本花道最初起源於中國，隋朝時期的佛堂供花就是日本花道的原型。供花傳到日本之後，日本的地理環境和它當時的國情使花道逐漸獲得發展，相繼又產生了許多各種不同的流派，並且成為日本人教育子女的一個重要環節。這些流派的特色和規模都不盡相同，但是他們的基本點卻都是相通的，就是天、地和人的統一。日本花道是一種綜合藝術，亦是一種技藝，還是一種廣為大眾接受的文化活動，更是一種追求「靜、雅、美、真、和」的一種道意。日本花道在娛樂、服務大眾的同時，更是逐步培養了插花人的身心和諧、有禮。

關鍵詞：日本；花道；花道精神

[中圖分類號]：G03[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-23--01

一、日本花道的歷史及其發展

日本花道是日本特有的一種傳統藝術。所謂「花道」，是指適當截取樹木花草的枝、葉、花朵等，將其藝術地插入花瓶等花器中的方法和技術，以及欣賞其美麗的容姿及其生命力的藝術。「花道」也稱為「華道」，或「生花」。

日本花道最早來源於中國隋朝時代的佛堂供花，佛教從中國傳到日本，與此同時，與佛教相關的一些儀式和裝飾也都被傳到了日本。比如，日本人愛好把自然的花草放入器皿中以作裝飾，因為自然的花草要比人工制的供花有生氣。公元8世紀，插花技術出現了，但是直到1
3. 什麼是日本花道
花道又稱「插花」。是日本特有的一種傳統藝術，起源於佛教的供花，隨著佛教一起傳入日本。

佛教經典中有不少關於供花的記述。供花包括撒花、花鬘、拈花。撒花是印雅人迎送客人時的禮俗。花鬘用於頭發裝飾及脖勁裝飾。傳說釋迦牟尼就是拈蓮花傳授佛教真諦，可見佛教與花兒的關系，從一開始就已經十分密切了。供花成為建立功德的表現。衣裓（將花卉插在寶瓶內）、寶瓶花（只插蓮花等花枝）等插花法同佛教一道，由中國經朝鮮傳入日本。最初只是在寺院內流傳。隨著凈土信仰的出現，供花的習俗也傳入民間。可同時體現過去（結果實）、現在（開花）、未來（蓓蕾）的蓮花成為供花的主要材料。鮮花除了作為神聖的供花以外，也是深受人們喜愛的欣賞之物。

花道使用的工具因立花、生花、投入花而各不相同。此外，因流派不同，工具的形狀、大小也各不相同。簡單歸納起來大約需要以下工具：花盤、水壺、槍、鋸、厚刃刀、錐、鐵錘、木槌、鉗子、小刀、花鋏、鑿子、兩頭釘、鐵絲
4. 日本花道對中國花道的啟示
你好！

對於花道，我可真是個門外漢；可能幫不上什麼忙，在網上找了一下，復制了一些，希望能對你有所幫助：

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日本花道--花道歷史

作者：未知 來源：貫通論壇 更新：2005-9-18 8:51:00 點擊：1576 切換到繁體中文

花道起源於中國古代的佛教活動。唐宋時代，中國有向佛祖「供奉鮮花」的習俗，後來這習俗和佛教一起傳入日本。這就是原始的花道，在日本現存最古老的史書《古事記》中記載有當時供花的記述，花枝要向著天空擺放，以表示誠與信。《萬葉集》、《古今集》中也有「大宮人戴花冠」、「瓶中斜插花」的描述。日本花道經歷了古典插花藝術，自然主義插花藝術和現代插花藝術三個階段。

在日本，花道不是單純的插花，它與道德修養聯系在一起，被推崇為日本婦女的必修課。日本有許多花道學校和培訓班，每年有幾百萬女性學習插花技術，插花愛好者更是多達日本總人口的四分之一，可見花道已是日本文化中不可缺少的一部分。

日本花道最早來源於中國唐朝的佛堂供花，傳到日本後，其天時，地理，國情，使之發展到如今的規模，先後產生了各種流派，並成為女子教育的一個重要環節。各流派其特色和規模雖各有千秋，但基本點都是相通的，那就是天、地、人三位一體的和諧統一。這種思想，貫穿於花道的仁義、禮儀、言行以及插花技藝的基本造型、色彩、意境和神韻之中。花道並非植物或花型本身，而是一種表達情感的創造。因此，任何植物， 任何容器都可用來插花，任何人都可能漂亮地完成插花。花道通過線條、顏色、形態和質感的和諧統一來追求「靜、雅、美、真、和」的意境。因此，從深處看，花道首先是一種道意，它逐步培養從事插花的人身心和諧、有禮。其次花道又是一種綜合藝術，它採用園藝、美術、雕塑、文學等人文藝術手段。花道還是一種技藝，可用來服務於家庭和社會。最後花道是一種易於為大眾所接受的，可以深入淺出的文化活動。

插花並不講究花材的數量和花的華麗。在古代和現代的一些茶室里，只插上一枝白梅或一輪向日葵等簡單的花草就能營造一種幽雅、返樸歸真的氛圍。另外插花的優劣還取決於插花的形態和不同的花材所呈現出的不同的精神。如薔薇花象徵美麗與純潔，百合花代表聖潔與純真。梅花象徵高潔與堅毅，蘭花高雅，被譽為「花中君子」，牡丹雍容華貴，杜鵑花婀娜多姿，桃花嫵媚芬芳、荷花出污泥而不染，象徵高尚品德。而熱愛大自然的日本人最愛的還是櫻花，因為這是大和民族精神的象徵。

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不好意思啊！估計這些樓主早已知曉，抱歉。
5. 贊花的詩詞句子
樓主建議你看看 花未眠 這篇文章 好像是高中課本的問篇 下面是寫花的詩句和出處解說！ 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 這是道元禪師〔道元禪師：即希玄道元，鐮倉（1192—1333）初期的禪師，日本曹洞宗的始祖，曾到中國學習佛法，著有和歌集《傘松道詠》等。

〕（1200—1252）作的一首和歌，題名《本來面目》。 冬月撥雲相伴隨 更憐風雪浸月身 這是明惠上人（1172—1232）作的一首和歌。

當別人索書時，我曾書錄這兩首詩相贈。 明惠在這首和歌前面還詳細地寫了一段可說是敘述這首和歌的故事的長序，以闡明詩的意境。

元仁元年（1224）12月12日晚，天陰月暗，我進花宮殿坐禪，及至夜半，禪畢，我自峰房回至下房，月亮從雲縫間露出，月光灑滿雪地。山谷里傳來陣陣狼嗥，但因有月亮陪伴，我絲毫不覺害怕。

我進下房，後復出，月亮又躲進雲中。等到聽見夜半鍾聲，重登峰房時，月亮又撥雲而出，送我上路。

當我來到峰頂，步入禪堂時，月亮又躲入雲中，似要隱藏到對面山峰後，莫非月亮有意暗中與我作伴？ 在這首詩的後面，他繼續寫道： 步入峰頂禪堂時，但見月兒斜隱山頭。 山頭月落我隨前 夜夜願陪爾共眠 明惠當時是在禪堂過夜，還是黎明前又折回禪堂，已經弄不清了，但他又接著寫道： 禪畢偶爾睜眼，但見殘月余輝映入窗前。

我在暗處觀賞，心境清澈，彷彿與月光渾然相融。 心境無邊光燦燦 明月疑我是蟾光 既有人將西行稱為「櫻花詩人」，那麼自然也有人把明惠叫做「月亮詩人」了。

明明皎皎明明皎 皎皎明明月兒明 這首僅以感嘆聲堆砌起來的「和歌」，連同那三首從夜半到拂曉吟詠的「冬月」，其特色就是：「雖詠歌，實際不以為是歌」（西行的話），這首詩是坦率、純真、忠實地向月亮傾吐衷腸的三十一個字韻，與其說他是所謂「以月為伴」，莫如說他是「與月相親」，親密到把看月的我變為月，被我看的月變為我，而沒入大自然之中，同大自然融為一體。所以殘月才會把黎明前坐在昏暗的禪堂里思索參禪的我那種「清澈心境」的光，誤認為是月亮本身的光了。

正如長序中所述的那樣，「冬月相伴隨」這首和歌也是明惠進入山上的禪堂，思索著宗教、哲學的心和月亮之間，微妙地相互呼應，交織一起而吟詠出來的。我之所以借它來題字，的確是因為我理解到這首和歌具有心靈的美和同情體貼。

在雲端忽隱忽現、照映著我往返禪堂的腳步、使我連狼嗥都不覺害怕的「冬月」啊，風吹你，你不冷嗎？雪侵你，你不寒嗎？我以為這是對大自然，也是對人間的一種溫暖、深邃、體貼入微的歌頌，是對日本人親切慈祥的內心的贊美，因此我才書贈給人的。 以研究波提切利〔波提切利（1445—1510）：義大利文藝復興時期的畫家。

〕而聞名於世、對古今東西美術博學多識的矢代幸雄博士，曾把「日本美術的特色」之一，用「雪月花時最懷友」的詩句簡潔地表達出來。當自己看到雪的美，看到月的美，也就是四季時節的美而有所省悟時，當自己由於那種美而獲得幸福時，就會熱切地想念自己的知心朋友，但願他們能夠共同分享這份快樂。

這就是說，由於美的感動，強烈地誘發出對人的懷念之情。這個「朋友」，也可以把它看做廣泛的「人」。

另外，以「雪、月、花」幾個字來表現四季時令變化的美，在日本這是包含著山川草木，宇宙萬物，大自然的一切，以至人的感情的美，是有其傳統的。日本的茶道也是以「雪月花時最懷友」為它的基本精神的，茶會也就是「歡會」，是在美好的時辰，邀集最要好的朋友的一個良好的聚會。

──順便說一下，我的小說《千隻鶴》，如果人們以為是描寫日本茶道的「精神」與「形式」的美，那就錯了，毋寧說這部作品是對當今社會低級趣味的茶道發出懷疑和警惕，並予以否定的。 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 道元的這首和歌也是謳歌四季的美的。

自古以來，日本人在春、夏、秋、冬的季節，將平常四種最心愛的自然景物的代表隨便排列在一起，興許再沒有比這更普遍、更一般、更平凡，也可以說是不成其為詩的詩了。不過，我還想舉出另一位古僧良寬所寫的一首絕命詩，它也有類似的意境： 秋葉春花野杜鵑 安留他物在人間 這首詩同道元的詩一樣，都是把尋常的事物和普通的語言，與其說不假思索，不如說特意堆砌在一起，以表達日本的精髓，何況這又是良寬的絕命詩呢。

浮雲霞彩春光久 終日與子戲拍球 習習清風明月夜 通宵共舞惜殘年 並非逃遁厭此世 只因獨愛自逍遙 良寬的心境與生活，就像在這些詩里所反映的，住的是草庵，穿的是粗衣，漫步在田野道上，同兒童戲耍，同農夫閑聊，盡管談的是深奧的宗教和文學，卻不使用難懂的語言，那種「和顏藹語」的無垢言行，同他的詩歌和書法風格，都擺脫了自江戶後期、18世紀末到19世紀初的日本近代的習俗，達到古代的高雅境界，直到現代的日本，他的書法和詩歌仍然深受人們的敬重。他的絕命詩，反映了自己這種心情：自己沒有什麼可留做紀念，也不想留下什麼，然而，自己死後大自然仍是美的，也許這種美的大自然，就成了自己留在人世間的唯一的紀念吧。

這首詩，不僅充滿了日本自古以來的傳統精神，同時彷彿也可以。
6. 尋找有關日本櫻花的詩詞
以下都是櫻花的詩作：【櫻花花下作】

仙雲昨夜墜庭柯，化作翩躚萬玉娥。映日橫陳酣國色，倚風小舞盪天魔。春來惆悵誰人見，醉後風懷奈汝何。坐對名花應笑我，陋幫流俗似東坡。

嫣然欲笑媚東牆，綽約終疑勝海棠。顏色不辭污脂粉，風神偏帶綺羅香。園林盡日開圖畫，絲管含情趁艷陽。怪底近來渾自醉，一尊難發少年狂。

蘇曼殊

【櫻花落】

十日櫻花作意開，繞花豈惜日千回？昨宵風雨偏相厄，誰向人天訴此哀？

忍見胡沙埋艷骨，空將清淚滴深懷。多情漫作他年憶，一寸春心早已灰。

黃季剛

【向島觀櫻】

春風被廣堤，復值蠻花開。丹 映陽輝，媚此都人來。仙雲既空靈，修路清氛埃。客心忌曛雲，欲與春徘徊。燈繁葩杳冥，霞漾波縈回。豈謂俄頃歡，翻令羈思哀。故宇多芳華，何必棲蓬萊。

鄧（溥）爾雅

【櫻花】

昨日雪如花。今日花如雪。山櫻如美人，紅顏易消歇。

郁華
7. 什麼是日本花道
日本花道最早來源於中國唐朝的佛堂供花，傳到日本後，其天時，地理，國情，使之發展到如今的規模，先後產生了各種流派，並成為女子教育的一個重要環節。各流派其特色和規模雖各有千秋，但基本點都是相通的，那就是天、地、人三位一體的和諧統一。這種思想，貫穿於花道的仁義、禮儀、言行以及插花技藝的基本造型、色彩、意境和神韻之中。花道並非植物或花型本身，而是一種表達情感的創造。因此，任何植物， 任何容器都可用來插花，任何人都可能漂亮地完成插花。花道通過線條、顏色、形態和質感的和諧統一來追求「靜、雅、美、真、和」的意境。因此，從深處看，花道首先是一種道意，它逐步培養從事插花的人身心和諧、有禮。其次花道又是一種綜合藝術，它採用園藝、美術、雕塑、文學等人文藝術手段。花道還是一種技藝，可用來服務於家庭和社會。最後花道是一種易於為大眾所接受的，可以深入淺出的文化活動。

插花並不講究花材的數量和花的華麗。在古代和現代的一些茶室里，只插上一枝白梅或一輪向日葵等簡單的花草就能營造一種幽雅、返樸歸真的氛圍。另外插花的優劣還取決於插花的形態和不同的花材所呈現出的不同的精神。如薔薇花象徵美麗與純潔，百合花代表聖潔與純真。梅花象徵高潔與堅毅，蘭花高雅，被譽為「花中君子」，牡丹雍容華貴，杜鵑花婀娜多姿，桃花嫵媚芬芳、荷花出污泥而不染，象徵高尚品德。而熱愛大自然的日本人最愛的還是櫻花，因為這是大和民族精神的象徵。

⑵ 插花培訓主要學習內容

怎樣學插花

學插花的目的是什麼？這是開始學習插花之前要先確定的。大體分為兩種：一、想開個花店。二、有個愛好，可以讓自己家裡變美麗。 不論哪種目的，我們都需要找個學校拜師學習。因為插花是門立體造型藝術，也是一件「看起來簡單，做起來並不容易的事」，如果想只是自己看看書就行，那太難了！即使是很簡單的花型也有其要點的哦！像一些居家小作品，用花不多，技巧有也簡單，但是相信插起來也是一人一個樣子，因為對花材的處理和對花材的把握，都是需要學習和練習的哦！ 那麼學習哪種插花呢？這里就要看你的目的了。如果是想學了馬上開個花店，那麼建議你先找個正規學校學習插花，課堂上插花里的「圓型」、「三角型」和「打花束」、「插禮籃」……都是花店經常要做的。如果不是為了開花店而學，那麼學習西式插花和東方式的插花主要還是看個人愛好咯！可以都先了解一下再確定自己要學習哪種哈！ 選擇插花學校也很重要！低價的培訓學校不僅會減少課程的信息量，嚴重的還會給學員傳達錯誤概念和不良插花習慣。當然，高價格並不代表高質量，只能說高質量的培訓班價格往往不會很低。在選擇花藝培訓班時要考慮性價比。朋友們最好還要先落實有沒有實體花店，學插花的課程內容要以實踐為主，理論為輔，有實體店具體事項親身參與，例如開業花籃，花車，暢銷花束，可實地親身參與。學插花最主要的就是實操。哪位老師教課也是重要因素，因為有些學校開在寫字樓里空有理論教學對花店實際運作一知半解，也有些學校的老師上課不一定是他本人。所以其實選擇學校和老師還是很重要的哦！ 另外，學習插花並不只是課堂上那幾個小時的功夫。課堂外也要常練習。除了插花，還要開始注意身邊的植物，枝條是如何生長的，花朵是如何開放的？只有了解在大自然中她們的狀態，才能插出有生命力的作品哦！還要看些相關和「不相關」的書。這「不相關」的書是說那些並非教插花，但可以幫助你提高插花本領的書，比如色彩方面的書、比如構成設計的書。

⑶ 《插花藝術基礎》這門課有些什麼內容學習之後有什麼感悟

各門學科都有其自身的特點和規律，在教學實踐中，內容有直插、間接插，花樣插，自創插等，插花藝術基礎課滲透審美教育，能從實質上教給學生一雙「慧眼」，一雙「能工巧匠」的手，才能為人才市場培養高質量的專業技術人員。在此，我個人談談點滴體會。 一、適時引導，注重審美熏陶 插花藝術孕育的審美因素是不言而喻的，教師在這門課的教學過程中，起著舉足輕重的作用。課堂上教師的服飾儀表、舉止言談都應在傳遞、表達著美，感染學生，激發起他們對藝術的興趣，發展藝術感受能力與鑒賞能力。通過專業知識講授，使學生在欣賞和創作插花作品時，從簡單樸素的美上升到高級的思辯的美感境界，從而達到提高藝術文化素養，塑造健全人格，陶冶高尚情操的教育目的。 審美，作為人們一種高級的心理活動，只有在特定的情景、和諧的環境中，才能去充分體驗和認識，因此，只守囿於課堂上的傳授是遠遠不夠的。教學中，如能抓住時機，因地制宜，勢必能收到事半功倍的效果。我引導學生參觀社會上的大小花店，在母親節里引導他們親手製作一個花籃獻給母親，拳拳之意都融在創作之中，鮮花傳遞出無限的愛意；同學過生日，我告訴他們送上一束親手製作的花束，或許不很精美，但會讓同學感到真情，永遠難忘；閑暇時，我提醒他們不妨到郊外採集一些野花，插制一件小品花作品擺放書桌上，逸情悅目，增強情趣。並向同學宣傳，熱愛美、創造美的人必然被社會歡迎，我市花卉市場每天都有招聘插花員的用工信息，有的用人單位年薪頗豐。這些努力收到了良好的效果，同學們都很喜歡這門課，就連基礎課成績不好的同學也表現出極大的熱情，積極認真地聽講，親手實踐，並表現出很好的創作才能。 二、 創設條件，激發創造美的能力 青年人是最富想像力和創造力的，當他們有了審美感受和體驗後，必然要去表現和創造。教師要注重學生實踐能力和創新精神的培養，發展學生的思維，營造寬松、愉悅的環境，努力實現教育的最終目的。 在學校領導的支持下，我著手舉辦了學校有史以來的第一次「學生插花習作展」，得到了院領導、老師的肯定，受到了學生的歡迎，達到了預期效果。展會前，學生積極踴躍，熱情參與，廢寢忘食，構思創作，收集大量素材，比較鑒賞，精心設計打造自己的作品，一時間，在校園里掀起了一小股插花的熱潮，審美表現得到了極大的滿足。 我還搞了「好作品入鏡」活動，如發現學生中的好作品，就及時收集點評，並用數碼相機拍攝後製成光碟，適時在課堂上鑒賞。有些學生為了能使自己的作品被收集進去，不厭其煩地精心修改，力求完美，使他們插花技藝得到有效提高。經過在校期間的培訓，有的學生在育才花卉市場、富來美花卉市場等花店應聘到工作，有的學生甚至獨立創辦起花店，這對我講授好插花藝術課更是一種無形的動力。 幾點建議： 1、 在條件允許的情況下，可與花店聯合辦學，既可為學生提供實習的場所，又可讓學生有機會親自參與花店的一些業務，例如大型的花飾工程、送花業務、會議擺台花飾布置、慶典活動的花飾布置、婚禮花飾布置等等，對學生來說都是難得的鍛煉機會。 2、 有條件可多安排學生參觀插花展，這樣做不僅能使學生開闊眼界，及時了解時尚花藝，而且也可學習借鑒一些製作技巧，對自己的創作都會有很多啟發和幫助。如果有一定的創作實力可組織學生多參加不同層次的插花比賽，參與的過程對插花技藝的提高更是大有裨益，同時也會提高學校的知名度，對學校今後辦學都會有益處的。 3、 注重多種教學方法的靈活運用，有條件可採用多媒體、幻燈片、光碟等電化教學形式，相互配合，創造出一個生動活潑、輕松愉悅的課堂氣氛，激發學生的學習興趣，充分發掘學生的積極性、主動性和內在潛力。 4、 可依據最近出台的《插花員國家職業標准》中所制訂的中、高級插花員職業標准，有針對性地增加相關知識，尤其是花店經營管理方面的知識，使學生畢業時能順利地通過國家中、高級插花員的資格認證。 5、可借鑒一些花藝發達地區的教育經驗，如德國從業者需經3年完整課業學習才有資格直接為顧客服務，要進級成為更高水平的花藝工作者，還繼續接受相應的專業培訓，這種嚴格的要求和教育共同保障了顧客得到最完美的服務，也進而保障了行業的有序發展。高職院校開設插花這門課時最好集中在一段時間內上課，分層次教學，吸收社會上有一定實踐基礎的學員入校學習，增強他們的理論知識和人文修養，頒發結業證，使其更好的為顧客服務。

⑷ 學花藝，一般去哪家插花培訓學校好點花之歌花藝培訓學習怎麼樣

學習花藝就到專業的花藝學校，才能學到更好的技術，我們學校開設有花藝專業，也有由專業的回老師在教答學，想學習的話，可以來學校看看，實在比較一下。

你才會知道學校的好壞。現在學習花藝真的不錯的，學好了不僅好就業，而且工作也是特別輕松的。

花卉藝術的簡稱，常稱為插花(ikebana)。花藝指通過一定技術手法，將花材排列組合或者搭配使其變得更加的賞心悅目，表現一種意境或宏觀場面，體現自然與人以及環境的完美結合，形成花的獨特語言，讓觀賞者解讀與感悟。

⑸ 想學花藝培訓學費大概是多少

大概3000到5500，各城市有很多這樣的培訓學校，時間大概10天到一個月左右。花藝的縮寫常被稱為插花。花藝是指將花和材料進行排列、組合或搭配，使之更加賞心悅目，表現出一種意境或宏觀景象，體現自然、人和環境的完美結合。形成花的獨特語言，讓觀者去解讀，去感受。在世界花卉流派中，日本插花、荷蘭、西方現代花卉、中國插花、西方插花設計都有著顯著的特色和影響。風格現代花藝設計風格主要有自然風格花藝設計、婚禮花藝設計、高層建築花藝設計、日式插花等。其中，自然風格的花藝設計因其不受限制、隨性的特點而廣受大眾歡迎。高級建築花藝主要用於大型會所和高檔晚宴。以中國插花為代表的中國花藝人正在走向世界，旨在促進中國傳統文化與現代花藝設計的結合，並正在取得良好的效果。

⑹ 想學習插花和開花店經驗，有專業花藝培訓機構

花藝培訓的復學校是有的制。我校就這樣的的專業，可以來學校實地看看。

從發展來看 看你以後想做什麼 是想開一個花店還是說要開花藝工作室 如果要開店的話， 實踐經驗還是比較重要的 ，開店怎麼開，選址是什麼，前期投入是多少， 在哪開店，都要想好了再說， 畢竟錢不是大風刮來的， 還是要想好了 。

其次 如果你想學習的話， 建議還是要選擇一家靠譜的花藝培訓機構。

如何選擇 ，就看他們成功的 ，創業的學員多不多 ，不要聽天花亂墜的營銷， 還是要看硬實力

在這個花藝行業， 有哪些是有名氣的， 哪些有名字的是從這個學校出來的 要考究下這個 最重要 。

⑺ 怎樣學插花：插花師職業培訓

插花藝術培訓基礎知識

1.什麼是插花
插花就是把花插在瓶,盤,盆等容器里,而不是栽在這些容器中.所插
的花材,或枝,或花,或葉,均不帶根,只是植物體上的一部分,是根據一
定的構思來選材,遵循一定的創作法則,插成一個優美的形體(造型),借
此表達某種主題,傳遞感情和情趣,使人看後賞心說目,獲得精神上的美感
和愉快.所以,插花是一門藝術,同雕塑,盆景,造園,建築等一樣,均屬
於造型藝術的范疇.下面蘭墨花坊就為您詳細介紹插花藝術。
將剪切下來的植物之枝,葉,花,果作為素材,經過一定的技術如修剪,
整枝,彎曲等和藝術如構思,造型,設色等加工,重新配置成一件精緻美麗,
富有詩情畫意,能再現大自然美和生活美的花卉藝術品,即稱其為插花藝術.
插花看似簡單容易,然而要真正插成一件好的作品卻並非易事.因為它
既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要以形傳神,形神
兼備,以情動人,融生活,知識,藝術為一體的一種藝術創作活動.插花是
用心來創作花型,用花型來表達心態的一門造型藝術.
2.插花藝術的特點
插花藝術雖與雕塑,盆景,造園,建築等藝術學科有很多共同之處,但
也有其自己的特點.
時間性:由於花材都不帶根,沒有根部,吸收水分及養分受到限制,以
植物種類及季節不同,水養時間少則1～2天,多則10天或個把月.因此插
花作品供創作和欣賞的時間較短,屬於快捷的臨時性的藝術欣賞活動,要求
創作者與欣賞者抓緊時間插作和品味.
隨意性:這表現在選用花材和容器都很隨意和廣泛,檔次可高可低,形
式多種多樣,常隨場合和需要而選用.高檔的氣生蘭,鶴望蘭,火鶴花,切
花月季固然很美,而路邊的狗尾草,酸模,蘆花,蒲草,車前草同樣可有用;
芹菜,辣椒,豆角,蘿卜及各種水果常是家庭和飯店插花的好材料.其構思,
造型可簡可繁,可以根據不同場合的需要以及作者自己的心願,隨意創作和
表現.因此,插花作品在選材,創作,形式,陳設,更換上都較靈活隨意.
裝飾性:集眾花之美而造型,隨環境而陳設的插花作品,藝術感染力最
強,美化效果最快,具有畫龍點睛和立竿見影的效果.這是盆景,雕塑等藝
術無法與之相比的.
自然性:插花作品獨具自然花材絢麗的色彩,婀娜的姿容,芬芳而清新
的大自然氣息.
總之,插花藝術是最接近生活環境,最容易被人們所接受的一種美化方
式,一種藝術修養及文化娛樂活動.

3.插花素養的培養
學會插花,不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境,使家庭生活更
增添一分美感和溫馨,而且也是探親訪友,迎送賓客最高雅,最珍貴的禮品.
學會插花,可以時常與花作伴,以花為友,不僅給你帶來大自然的美感,同
時各種插花作品所展示的豐富內涵——或熱情歡樂,或典雅秀麗,或雍容華
貴,或傲霜鬥雪,或堅韌剛毅等品質與精神風貌並能逐漸美化,凈化人們的
心靈,陶冶人們的情操,起到修身養性,增進友情和傳遞信息的作用.因此,
插花具有實用性,知識性和趣味性,既可自娛,又能娛人,能夠帶給人們喜
悅與歡樂,象徵美好的願望,使之更加熱愛生活.難怪古今中外各層次的插
花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱,其作用與影響之大,是顯
而易見的.下面蘭墨花坊就為您詳細介紹。
學會插花並不難,但要插得好,能創作出真正的藝術品,卻並非易事.
插花是一門藝術,藝術需要創造,成功的作品才能給人以美的享受,欣賞時
感到心靈相通,若有所悟,得到啟示,回味無窮,同時也獲得知識.
當然,初學者要循序漸進,經過刻苦學習和實踐,才能掌握好插花的知
識與技能.初學者要首先學習插花的種種技巧,如花材的選擇與處理,構圖,
造型及搭配,這是非常重要的.但僅此還遠遠不夠,還應學習有關植物,繪
畫,文學等知識,才能靈活運用上述技巧進行藝術創作.
因此,插花藝術家也應像作家,畫家,表演藝術家一樣,深入社會,深
入生活,去尋求創作的源泉和靈感,使作品不僅具有形式美,更重要的是具
有思想,情感的意境美.僅有嫻熟的插花技巧,其作品缺乏思想,意境的作
者,充其量只是一位插花匠.
由此可見,要學好插花,必須不斷地豐富和提高自己的文化藝術修養,
使作品具有傳情,動情,充滿詩情畫意的意境美和精神美.當然,由於插花
的實踐性很強,故經常練習插作,至關重要.
4.插花藝術分類
插花藝術的種類很多,現從不同角度歸納分類如下:
①按所用花材性質不同,有鮮花插花,乾花插花以及人造花插花(絹花,
滌綸花,棉紙花等).
②按所用容器樣式不同,有瓶花,盤花,籃花(用各種花籃的插花),
缽花,壁花(貼牆的吊掛插花)等.
③按使用目的不同,有禮儀插花和藝術插花.
④按藝術風格不同,有東方式插花,西方式插花以及現代自由式插花.
⑤按藝術表現手法不同,有寫景式插花(盆景式),寫意式插花與裝飾
性(抽象式)插花.
一般常用的插花各類按上述①,②,④的分類方法.
5.插花使用的場合
鮮花插花最具有插花藝術的典型特點,即最具自然花材之美,色彩絢麗,
花香四溢,給人以清新,鮮艷,美麗,真實的生命力美感,最易表現出強烈
的藝術魅力.由於其可供選擇的花材豐富,因此在多數場合下人們都喜歡用
鮮花插花,特別是在一些盛大而隆重的場合,或是重要的慶典活動中,都必
須用鮮花插花,才能完美地烘托環境氣氛.其缺點是水養持久性不長,在暗
光下效果不好,不宜使用.
乾花插花所選用的花材,是經過脫水,加工後的自然植物材料.它們既
不失原有植物的自然形態美,又可隨意染色.插作後經久耐用,管理方便,
同時不受採光限制,暗光下也可應用.一般多用於賓館飯店的走廊,底樓,
無採光的大廳,燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落,咖啡店,酒吧間等光線較
暗處也常用其裝飾.目前,在許多歐美國家和港台地區,也開始在禮儀活動
中用乾花花束作為禮品.其缺點是怕潮濕環境.
人造花插花所用花村是人工仿製的各種植物材料,有絹花,滌綸花,水
晶花,塑料花等.有模擬性的,也有隨意設計和著色的,種類繁多.雖然其
價格較貴,但一次購買可多年受用,管理簡便,只要及時清除灰塵即可.最
宜大型舞台,櫥窗的裝飾,婚禮上,家庭居室中也多有應用.
6.禮儀插花
用於各種慶典儀式,迎來送往,婚喪嫁娶,探親訪友等等社交禮儀活動
中的插花叫禮儀插花.其主要目的是增進友誼,表達尊敬,喜慶,慰藉或治
喪的氣氛.因此,這類插花要求造型整齊簡潔,花色鮮麗明快,通常體形較
大,花材較多,插作繁密.要求花材的花形也要較為規整,不宜過於碩大粗
厚,也不宜過分碎小,切忌採用有異味或有毒汁等刺激,污染環境的植物,
若用則需加以處理.如百合花很美,但花葯大,花粉多,沾染在衣物上不易
清洗掉,若用作婚禮捧花花束時,要把花葯摘掉.萬壽菊雖花色明亮,但有
異味,俗稱臭芙蓉,不宜選用.一些天南星科及大戟科植物多有毒汁,需善
加處理後應用.另外,還需了解各國,各地,各民族用花的愛好和忌諱等習
俗,以便在插花時選用適宜的花材與花型.
禮儀插花的形式很多,常用的有各種花籃,花環,花束,花圈,花缽,
桌飾,新娘捧花,胸花,頭飾花等等.
7.藝術插花
用於美化,裝飾環境和陳設在各種展覽會上供藝術欣賞,活躍文化娛樂
活動的插花叫藝術插花.
這類插花在選材,構思,造型與布局等方面有較高的要求和獨有的特點.
在花材選用上很廣泛,無論新鮮的,乾枯的都可應用.嫩芽,鮮花,新葉固
然有生機勃勃和清新之美,但殘荷枯枝亦具秋意濃濃,生命不止的情趣.所
以,藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡,但十分強調每種花材
的色調,姿態和神韻之美,主張以精取勝,主題突出,意境優美,充滿詩情
畫意.因此,在符合構圖法則,順乎自然的基礎上,造型不拘泥形式,自由
活潑,多姿多態,並充分表現作者的情感與意趣,這是藝術插花獨具的特點,
最易引起欣賞者的喜愛和遐想,也是最具魅力的一種插花.
藝術插花的形式有瓶插,盤插,籃插等.從風格上講,有東方藝術插花,
西方藝術插花,自由藝術插花等.
8.花語與用花習俗
①花語
花語就是花的語言,中文意思就是花的象徵性.實際上是人用花所表達
的一種意向,花代表的一種意義,並非真正是花的語言,而是人將花人格化,
神化了,借花寓意,借花傳情,以花喻人罷了.
自古以來,人們把長期對各種植物形態上,習性上的種種認識和感受,
變成神話,傳說,詩歌以及特定的語言流傳下來,久而久之便形成了各種植
物的象徵和花語.如竹子歷來被中國人視作全德君子,就是因為竹竿有節,
節代表人的氣節和骨氣,竹竿中空,代表人的虛心,竹根盤根錯節,非常穩
固,代表人的立場堅定,不似牆頭蘆葦隨風倒.因此人們不僅喜歡竹子青翠
挺拔的外貌,更崇敬其高風亮節,謙虛有餘,雨打不折,風吹不倒的品格.
竹子的被人格化,說明人們追求自己虛心好學,堅忍不拔,堅貞不屈,不媚
世,有氣節等品德的完善.漸漸地,人們便把對竹子的這些美好印象和感受,
加以人格化,變成為花語了.
由於歷史文化,民族信仰,風俗習慣以及審美觀念的不同,各個國家和
地區對每種植物都有各自的象徵意義和花語.因此,了解和掌握花語,在當
今以花會友的社交活動中,尤其在插花創作中,能幫助我們正確,恰當地選
用花材,運用花材,提高插花藝術的創作和欣賞水平.
②中國用花習俗
由於受幾千年的文化和生活方式的影響,中國形成了許多用花的習俗,
而且不同民族和不同地區有各自特有的習俗.
下面僅以漢族為例作一簡要介紹.
用花顏色的習俗:人們喜用紅色花表示喜慶,如常選紅色的牡丹,紅色
的月季,紅色的蜀葵,香石竹等用於婚禮,生日和慶典的場合;白色花表示
哀悼,如選白菊花,白百合,馬蹄蓮等用於送葬,掃墓;黃色花被視為皇家
和佛教的色彩,如將黃色牡丹,黃色月季,黃色芍葯,黃色菊花等用於宮廷
插花中.
不同節氣的用花習俗:中國民間有很多節氣,在不同節氣用花有所不同.
如清明節常采折嬌柔的柳枝和明媚的桃花用於掃墓;五月初五端午節,常采
折帶有香味的菖蒲和艾蒿等草葯,扎在一起掛在門上,驅蟲避邪;九月九重
陽節,以賞菊酒表示慶賀.另外,民間還常用柏枝來插花,以象徵冬至的到
來.
國外的不少節日都有其特殊的含義和內容,而且發展至今,在慶祝紀念
時,都離不開花:
情人節.定於每年的2月14日.相傳其起源是古羅馬青年基督教傳教士
聖瓦倫丁,冒險傳播基督教義,被捕入獄,感動了老獄吏和他雙目失明的女
兒,得到了他們細心照料.臨刑前聖瓦倫丁給姑娘寫了封信,表明了對姑娘
的深情.在他被處死的當天,盲女在他墓前種了一株開紅花的杏樹,以寄託
自己的情思.這一天就是2月14日.現在,在情人節里,許多小夥子還把求
愛的聖瓦倫丁明信片做成精美的工藝品,剪成蝴蝶和鮮花,以表心誠志堅.
姑娘們晚上將月桂樹葉放在枕頭上,希望夢見自己的情人.通常在情人節中,
以贈送一枝紅玫瑰來表達情人之間的感情.將一枝半開的紅玫瑰襯上一片顏
色漂亮的綠葉,然後裝在一個透明單支花的膠袋中,在花柄的下半部用綵帶
繫上一個漂亮的蝴蝶結,形成一個精美秀麗的小型花束,以此作為情人節的
最佳禮物.
復活節.每年3月22日至4月25日之間,常在4月11日.復活節是基
督教會的重大節日,紀念耶穌基督在十字架上受刑死後第三天復活.復活節
的民俗因地而異,吃復活節蛋是最流行的活動,寓復活再生之意.用花常選
用白色的百合花,象徵聖潔和神聖,用以表達對上帝崇敬之意.
母親節.為每年5月的第二個星期日.通常以大朵粉色的香石竹作為母
親節的用花.粉色是女性的顏色,香石竹的層層花瓣代表母親對子女綿綿不
斷的感情.送花時既可送單支,也可送數支組成的花束,或插作成造型優美
別致的插花.
兒童節.6月1日為國際兒童節.一般用多頭的小石竹花作為兒童節用
花,常挑選淺粉色和淡黃色的花朵,以充分體現兒童的稚嫩和天真爛漫的特
點.用這樣的小石竹花插做成各種富有童趣的插花作品,是兒童節的最佳禮
品.
父親節.為每年6月的第三個星期日.通常以送黃色的玫瑰花為主.在
有的國家,把黃色視為男性的顏色.在日本,父親節時必須送白色的玫瑰花.
枝數和造型不限.
聖誕節.定在12月25日,紀念耶穌基督的誕生,同時也是普遍慶祝的
世俗節日.古羅馬人用青枝綠葉和燈火裝飾房屋,後來演變成團聚歡宴,燃
燒大塊木柴,品嘗大型餅糕,張掛樹枝,陳放樅樹,探親訪友.火與燈象徵
溫暖和長壽,常青樹象徵奮斗與生存.現在的聖誕節,通常以一品紅作為聖
誕花,花色有紅,粉,白色,狀似星星,好像不凡的天使,含有祝福之意.
在這個節日里,可用一品紅鮮花或人造花插做成各種形式的插花作品,伴以
蠟燭,用來裝點環境,增加節日的喜慶氣氛.
9.花藝與插花
花藝就是廣義的插花.更確切地講,就是用剪切下來的各種花材和其他
裝飾性材料進行藝術造型的創作活動,也可稱為切花藝術造型.因此,它與
插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同.
它們之間的不同點是:
①插花必須是插在容器中,而花藝可用也可不用容器,可以吊掛在壁面
上,或直接插制在檯面上.
②插花必須以植物材料為素材,而花藝除用植物材料外,還可用許多非
植物的裝飾性材料,如金屬的,玻璃的,塑料的,棉綢織品等.
③花藝創作在選材,構思,造型等方面,都比插花更加廣泛自由,尤其
在造型上更具裝飾性和時代感.所以當前在國際上,尤其在一些大型展覽和
比賽場合,它被廣泛應用,造型趨於大型化,很有氣勢,這是插花無法與之
相比的.
10.日本的花道
花道是日本國對插花藝術的特有稱呼,實際上就是插花之意.日本人習
慣將品茶,習武,書法與插花等傳統技藝稱之為道,如茶道,劍道,書道,
花道等.

⑻ 我想學各種各樣的插花，應該從那裡開始

插花藝術
網路名片

插花
插花藝術，即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。
目錄
插花類型
插花基礎
插花道具
花材選擇
插花技巧
東方式插花
西式插花

展開
插花類型
插花基礎
插花道具
花材選擇
插花技巧
東方式插花
西式插花

展開
編輯本段插花類型
根據用途
可分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情，可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。
根據藝術風格
可分為東方式插花，西方式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分
中國式插花
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。
特質
自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。
人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。
宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。
藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。
類型
園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。
盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。
秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。
佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。
籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。
瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要的一類，有盤花、瓶花。
果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
日本式插花
西元六世紀時，推古天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做「池坊」，乃源於池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校，當前的負責人是池坊第四十五代——池坊專永先生。
要旨
奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。

插花
耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。
精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金石為開。
智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花
西洋式插花也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。
西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則；非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。
根據花材
可分為鮮花插花、乾花插花、人造花插花和混合式插花。
1．鮮花插花
全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。
2．乾花插花
全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。
3．人造花插花
所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。
4.壓花
所用材料主要是自己採集的各種標本，等壓干以後取出。找一張帶腳的美觀的紙板擺出自己喜歡的樣子就行啦！動物標本也是一樣的做法。
編輯本段插花基礎
（一）插花基本造型

插花
編輯本段插花道具
插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿，能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器
比較經濟的道具。價格便宜，輕便且色彩豐富，造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器
花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編
形式多種多樣，因為採用自然的植物素材，可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器
由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺，又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中，它都是必不可少的道具。
素燒陶器
在回歸大自然的潮流中，素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味，使整個作品顯得樸素典雅。
基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期，同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶
有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面，特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多，要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲（或銅絲）

插花
固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多，而且有不同的型號，根據粗細分為18-30號之間，根據設計意圖來選用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
花泥
花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好，使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的，而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀，要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計，不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水時要盡量使花泥自然吸水，不要施加任何壓力，否則會造成外濕內乾的狀況，直接影響切花的吸水效力。
編輯本段花材選擇
適於插花材料
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花。現今的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤和質地，或者被加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理。
切花選購要訣
（1）花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
（2）觀察花材的整體形態。 凡是葉面稍有萎焉，發黃或浸入水中的花莖，葉片變成褐 色，黑色的花枝，新鮮度差，不宜購買
（3）用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分，有滑溜溜的感覺，說明花枝已留放了5-6天，新鮮度差，不宜購買。
（4）花朵大部分全開的不宜購買。
（5）花型過小不宜購買。花型過小的原因，有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
（6）花色應鮮艷。花瓣應有彈力，顏色應鮮艷。
花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。

插花
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和
定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。
編輯本段插花技巧
插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。
編輯本段東方式插花
東方式插花是以中國和日本為代表的插花，與西方插花的追求幾何造型不同，東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成，因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同，卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型
使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。

插花
平出型
使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。
平鋪型
使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型
使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。
編輯本段西式插花
西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制，這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型
這是我們見得最多的花型了吧？將花材剪成相同長度插在花泥中，形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型，柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中，常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定，但都是單面觀的花型，常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型
水平型花也是四面觀的花型，源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花，現今常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪華富麗。
花扇型
扇形花為放射性的半圓花形，豪華美麗，就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型
就像一層層的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」，還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等，都有其各自的魅力。我們慢慢來了解吧！
（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說，插花的高度（即第一主枝高）不要超過插花容器高度的1。5－2倍，容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後，第二主枝高為第一主枝高的2/3，第三主枝高為第二主枝高的1/2。在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定，但大小、比例要協調。自然式插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當，做到錯落有致，疏密相間，避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8，比例3：5：8就可以了。花束也可按這個比例包紮。

插花
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是對自然的寫真，有是對自然的誇張，主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調（紅，橙，黃）適於喜慶集會，舞場餐廳，會場展廳；明快潔凈的中性色調適用於書房，客廳和卧室；而冷色調（淺黃，綠，藍，紫，白）常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言，本木求其深重有力，草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性，艷不眩目的色彩為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚，火爆熱烈，亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看，素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感；濃烈且具裝飾形的大麗花，配釉色烏亮的粗陶罐，可展示其粗獷的風姿；淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊；晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主，並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言，西方的花藝，花枝數量多，色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少，著重自然姿態美，多採用淺，淡色彩，以優雅見長。
編輯本段插花步驟
修剪
首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖
的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。
固定
為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
插序
一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
編輯本段保鮮技巧
瓶插花剪枝法
每隔一兩天，用剪刀修剪插花的末端，使花枝斷面保持新鮮，可以使花枝的吸水功能保持良好狀態，延長插花壽命。
瓶插花燒枝法
把花枝末端用火燒一下，使花枝末端2-3厘米處，變色後，及時浸入冷水中，再插進花瓶，這種方法一方面可起到消毒新鮮傷口的作用，又可以增強吸水功能，適用於花枝莖較硬的鮮花，如梅花、桃花、薔薇花、芙蓉花、白蘭花等。

插花
瓶插花燙枝法
把花枝末端2-3厘米放進開水中浸燙約2分鍾後，立即把它浸到冷水中，再插進花瓶，這種方法適用於花枝莖質較柔軟的鮮花。例如鬱金香、大麗花、牡丹花等。
瓶插花浸鹽水法
先在瓶中加少許食鹽攪拌均勻後，再把鮮花插進去，這種方法適用於喜鹼性的山茶花、水仙花等。
瓶插花浸糖水法
在插花前先在瓶內水中加少許白糖，攪拌均勻後，再把鮮花插進去。這種方法適用於富含糖質的百合花、桔梗花等一類鮮花。
瓶插花塗薄菏晶法
在插花前，先在花枝末端剪口處，塗上薄荷晶，再插進瓶中，這種方法最適用於秋菊花等。
山茶花：插入淡鹽水中，可以殺菌，讓花期延長。
鬱金香：數枝扎束，外卷報紙再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插養在濃度為千分之一的淡鹽水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花：其剪口容易被細菌感染，所以在其剪口處用火燙一下，再插入瓶中。
杜鵑花：切口用錘擊扁，然後在水中浸2個小時，可保鮮相當長時間。
牡丹花：先用熱水浸切口，然後再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花：在其剪口處塗上少許薄荷溶液，可以殺菌。
蓮花：折下後用泥塞住氣孔，再插入淡鹽水中。
白蘭花：晚上用濕布包裹，白天揭開，可使花的凋謝時間推遲2-3天。
芙蓉花：先插入熱水中一二分鍾，再插入涼水中。
大麗花：剪口浸入熱水中片刻，再插入冷水中。
梔子花：在水中加1-2滴鮮肉汁。
菊花：在養菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液（肥泥土加入攪拌後過濾而成的液），可使瓶插菊花長達30天才凋謝，比用一般清水可延長十多天。
編輯本段閩南插花藝術
境內的插花風氣，早在唐、宋年代就已盛行。其時多數寺廟禪堂供佛多有瓶花台列，仕宦富家居室書齋，更是瓶花飄香，素雅幽趣。喜慶吉日，大小花籃、花束，繁花集錦，增添佳節氣氛，就連婦人也喜於鬢發間別朵花蕊、插簇花蕾扮美裝艷。明代以後，水仙花的出現，以朵朵小花，皎白玉潔、金黃成暈的色彩，「借水開花自一奇」的特性，「含香素體欲傾城」的秀姿，成為插花藝術的珍品，廣泛流傳。
中華人民共和國成立後，隨著城市的擴大，文化生活的進步，插花藝術進一步提高，成為群眾扮美生活的重要內容。80年代，插花從家庭擴展到單位、部門會議活動場所，品格、形態日益新穎別致，富有時代感。至90年代，插花盛行，技藝更精湛。
境內插花風格主要有西式、古典式和自由式幾種。西式以構圖對稱均衡為主，花枝繁密、色彩濃艷為特徵，宜置會場；古典式則多為花艷色紅、蕊大朵多、枝繁葉寬、青綠茁壯為特徵，宜用於慶典、迎賓場所；自由式則一般按家庭居室及瓶具盛物設計，構圖突出線、面、塊三要素，造型形態體現素雅、清純、美香相宜。尤以水仙的插花，應用於大堂花、齋花和室花，更受人喜愛。它分為單插或與其他花卉同供。單插要求形態豐滿，枝葉繁盛，色香華麗，結構嚴謹，表現溫和歡樂。花材要求剪裁適中，插得其法，以疏為宜，以雅為貴。同供的插花需選擇同花齡的梅花、菊花、山茶、蘇鐵、文竹、變色木等嫩枝綠葉相襯，要求造型優美瀟灑，純朴自然。
花束也是境內新的禮節性用品，廣泛應用於迎送、慰問、祝賀及新婚等活動，製作較簡單，但要求美觀大方，相映成趣。常用的花卉有玫瑰、菊花、茶花、月季、扶桑、夜來香、文竹等。外包蠟紙再裹以錫紙，又飾以綵帶等物而成。
花籃盛行於90年代，大小形狀不一。大花籃用場較少，小花籃較廣，製法略似花束，但多些觀葉類花卉作陪襯，用材多取露地栽培花卉，同樣飾以綵帶更顯美觀，廣泛用於慰問，祝賀喬遷、開業、婚禮、壽誕等社交禮節活動。
至1995年，盛行互贈花束、花籃，體現以花為媒，廣泛交際，顯為高雅。
編輯本段同名圖書
信息
作/譯者：朱迎迎

出版社：中國林業出版社
出版日期：2003年04月
ISBN：9787503830983 [十位:7503830980]
頁數：268
重約：0.330KG
定價：￥30.00
內容提要
該教材主要介紹了插花的基礎知識，插花的步驟、技巧與方法，東方式插花藝術、西方式插花藝術、禮儀插花藝術等內容。該書注重在實踐技能學習的同時，也學習一些基礎理論知識。該書可作為職業教育園林、花卉專業的教材，也可作為園林企業技術工人培訓教材。
圖書目錄
林業職業教育教學指導委員會規劃教材出版說明
前言
第一章 插花藝術概述
第一節 插花藝術的含義與范疇
一、插花藝術的概念
二、插花藝術的范疇
三、插花藝術與相關名詞的異同
第二節 插花藝術發展簡史
一、插花藝術的起源
二、中國插花藝術發展簡史
三、日本插花藝術發展簡史
四、西方插花藝術發展簡史
第三節 插花藝術的特點與作用
一、插花藝術的特點
二、插花藝術的作用
第四節 插花藝術的分類與應用
一、插花藝術的分類
二、插花藝術的應用
第二章 插花的基本原理
第一節 構圖原理
一、比例與尺度
二、多樣與統一
三、協調與對比
四、動勢與均衡
五、韻律與節奏
第二節造型法則
第三節色彩配置
一、色彩的三要素
二、色彩的視覺效果
三、插花構圖中色彩的配置原則
四、花材的配色設計
第三章 插花的步驟、技巧與方法
第一節 插花的步驟
一、構思
二、選材
三、造型
四、命名
五、整理
第二節 插花的基本技法
一、花材的保鮮
二、花材的處理技巧
第三節 學習插花的方法
一、提高認識，增強學習積極性
二、動手實踐
三、善於總結,努力提高
第四章 東方式插花藝術
第一節 東方式插花藝術的風格和特點
一、中國插花藝術的風格與特點
二、日本插花藝術的風格與特點
第二節 東方式插花的表現技巧與要求
一、運用線條的表現技巧
二、寫實的表現技巧
三、寫意表現技巧
四、注重花材與花器、幾架及配件之間組合的表現技巧
第三節 東方式插花的基本花型
一、根據主枝的位置與姿態分
二、根據所用花器分
第五章 西方式插花藝術
第一節 西方式插花藝術的風格與特點
一、傳統西方式插花藝術的風格及特點
二、現代西方式插花藝術的風格與特點
第二節 西方式插花的表現技巧與要求
第三節 西方式插花的基本花型
第六章 禮儀插花藝術
第七章 花藝設計
第八章乾花、人造花插花
第九章 中國插花藝術哲理及審美特徵
第十章 花店的經營與管理
附：實訓指導

⑼ 插花課程安排

1. 花藝課程主要學習什麼

花藝設計來
1、空間自是花藝在造型上的重要特色，占相當的比例，而傳統花藝是沒有空間造型的。刻意的設計，會讓空間花藝產生一定的穿衣氛圍。
2、強烈的對比，能夠讓作品蛻變，產生一種更讓人賞心悅目的效果，成為令人拍案的好作品。所以設計就不可能是單純的，就必須仰賴色彩、質感、形式等進行對比，造成一種設計的感覺。
3、對於花材的插座方式，相比於傳統自然面臨著更為嚴重的挑戰，而傳統花藝通常是在一定的條件下造成的，現代的花藝設計就應該盡量避免這些。
4、雖然設計的過程是充滿著挑戰的，但是，但是作品要達到一定的要求，以及整體性的和諧，就需要從傳統的花藝角度出發去創造。

2. 插花培訓主要學習內容

怎樣學插花

學插花的目的是什麼？這是開始學習插花之前要先確定的。大體分為兩種：一、想開個花店。二、有個愛好，可以讓自己家裡變美麗。 不論哪種目的，我們都需要找個學校拜師學習。因為插花是門立體造型藝術，也是一件「看起來簡單，做起來並不容易的事」，如果想只是自己看看書就行，那太難了！即使是很簡單的花型也有其要點的哦！像一些居家小作品，用花不多，技巧有也簡單，但是相信插起來也是一人一個樣子，因為對花材的處理和對花材的把握，都是需要學習和練習的哦！ 那麼學習哪種插花呢？這里就要看你的目的了。如果是想學了馬上開個花店，那麼建議你先找個正規學校學習插花，課堂上插花里的「圓型」、「三角型」和「打花束」、「插禮籃」……都是花店經常要做的。如果不是為了開花店而學，那麼學習西式插花和東方式的插花主要還是看個人愛好咯！可以都先了解一下再確定自己要學習哪種哈！ 選擇插花學校也很重要！低價的培訓學校不僅會減少課程的信息量，嚴重的還會給學員傳達錯誤概念和不良插花習慣。當然，高價格並不代表高質量，只能說高質量的培訓班價格往往不會很低。在選擇花藝培訓班時要考慮性價比。朋友們最好還要先落實有沒有實體花店，學插花的課程內容要以實踐為主，理論為輔，有實體店具體事項親身參與，例如開業花籃，花車，暢銷花束，可實地親身參與。學插花最主要的就是實操。哪位老師教課也是重要因素，因為有些學校開在寫字樓里空有理論教學對花店實際運作一知半解，也有些學校的老師上課不一定是他本人。所以其實選擇學校和老師還是很重要的哦！ 另外，學習插花並不只是課堂上那幾個小時的功夫。課堂外也要常練習。除了插花，還要開始注意身邊的植物，枝條是如何生長的，花朵是如何開放的？只有了解在大自然中她們的狀態，才能插出有生命力的作品哦！還要看些相關和「不相關」的書。這「不相關」的書是說那些並非教插花，但可以幫助你提高插花本領的書，比如色彩方面的書、比如構成設計的書。

3. 插花培訓的內容是什麼

小原流花道是日本三大主流花道之一。是一種以色彩美為中心，結合季節美和形態美的花材造型藝術。十九世紀末，創始人小原雲心將盛花的新概念引入插花中，即是把花「盛」於淺水盤中，表現出面的擴展，給日本的花道界融入了一種新的風格。小原流創發的古典插花的水盤沿用至今，是日式花道的必備道具。以寫景出名的小原流花道，作品構思變化靈活，注重花的個性及組合的協調性，格調高雅、清新脫俗，整體的線條流暢連貫，展現出一種真實地自然意境。
如今在日本，隨處可見插花作品，隨處都有花道學校，日本女性把花道當成了一種必修課。花道代表著一種生活情趣，它是陶冶性情、培養審美觀的極好的方式，是每個家庭不可缺少的。
小原流並不講究花材的數量和花的華麗，一枝花、一片葉、一顆精緻的心，就可以插出一道賞心悅目的風景。大自然中的一花一草，通過插花者靈巧的雙手，給人帶來唯美的享受，這也是小原流花道的魅力所在。小原流在選用花器上也不需要刻意追求，稍稍花點心思，信手拈來的一個物品，經過插花者的巧妙設計，再和花材絕妙組合，一樣會帶來意想不到的效果。在小原流作品裡，可以看到春夏秋冬的存在，它提倡天、地、人之間的統一和諧，注重人與自然的共生，蘊含著深厚的文化哲理。通過體會大自然去感悟人生，是小原流花道的精神，而用心創作花道作品的過程，也是插花者自身品行的修行。
小原流的重點在於表現自然的意境，尊重四季花草的自然形態，展現出典雅清新的氣息，為秀麗、典雅之美。它是最接近中國古典插花的風格。其特色是先認識自然，再表現自然。無論以何型式的作品，插花者先把自己對花的感受，透過作品表現，引起觀賞者的共鳴，產生對自然的愛心。
小原流花道面向所有崇尚美、愛美、追求高品質生活的人士。
李姿筱老師說過「走進小原流，生活會更加充滿情趣。」

4. 如何學習插花，該從哪開始

可以從線上軟體學習，也可以去線下的專業培訓班培訓，開店的話建議去專業的培訓班系統學習。

插花步驟

1，修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取，水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性）。

修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應採用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。

2，固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

3，插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

(4)插花課程安排擴展閱讀：

插花要點

1，客廳插花：客廳是現今活動的主要場所，用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿；

2，書房插花：清雅飄逸、枝葉疏密，使人感到幽靜、清爽；

3，卧室插花：卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花，可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主（如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等）。

重點體現，淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢，悠然入夢。

5. 學習花藝需要多長時間

我覺得這得看個人的天賦和技巧。
如果你本身有繪畫功底，手工製作也不錯，那麼學花藝得三個月，悟性很強，善於總結創新，短時間內就能做的很出色吧。
如果也從小沒有學習過畫畫，只是最近想學習插花，那麼跟著老師從簡單的開始學，也能學的很棒，估計要學半年吧。
個人覺得花藝是門培養個人審美能力，動手能力的有趣藝術，就算不為學的很精通，閑來無事，信手插幾束花也是很不錯的本領，修身養性，高雅寧靜。

6. 有沒有插花員培訓方面的教學計劃

你可以登陸一下荷蘭布爾瑪花藝學校的網站，教學的計劃很清晰

7. 插花課程一節課多少錢哪裡有學習花藝興趣課程的

插花課程挺貴的，幾千塊錢一段課程，一節課的話就是幾百塊，但是挺好的，挺實用的，還可以考級。

8. 插花培訓主要課程內容有哪些

分散注意的效果優於集中復習。尤其是難度大的學習材料更適合於分散復習版。注意以下三點可以權更好地發揮分散復習的長處：①分散復習要有一定的前提。時間有限，不能將時間分得太細，間隔太長，最好將分散與集中結合起來；"②時間不可過於分散，注意貫徹及時復習的原則I③一般來講，純記憶性材料分散法效果較好，學習能力稍差的同學採用此法較為適宜。

⑽ 想學花藝培訓學費大概是多少

大概3000到5500左右，各個城市都有很多這樣的培訓學校，時間大概10天到一個月左右。

花卉藝術的簡稱，常稱為插花（ikebana)。花藝指通過一定技術手法，將花材排列組合或者搭配使其變得更加的賞心悅目，表現一種意境或宏觀場面，體現自然與人以及環境的完美結合。

形成花的獨特語言，讓觀賞者解讀與感悟。世界花藝流派中，特徵及影響力度顯著的有日本花道、荷蘭花藝、西方現代花藝、中式插花以及西洋式花藝設計等。

設計風格

現代花藝設計風格以自然風格花藝、婚禮花藝、高階架構花藝、日本花道等為主，其中，自然風格花藝設計由於其不受限制、隨性的特徵而廣受大眾歡迎。

而高階架構花藝則主要應用於大型會所、高端晚宴當中。而以中式插花為代表的中國花藝師正在走向世界，旨在宣揚中國傳統文化與現代花藝設計的結合，正在取得良好效果。