花藝的哲理

❶ 日式插花與中式傳統插花的主要區別是什麼

中日式插花的總體構造之後，其實會發現盡管在細分到各類花型的骨架布局會有不同，但事實上二者均源於最早的中國山水審美意識，其立意布局等大都借鑒於中國山水畫、書法的構造布局技法及傳統的儒家哲理，重視插花花枝的姿態及神韻，造型注重線條、瀟灑自然，多為不對稱的均衡構圖，清閑淡雅，超凡脫俗。基本精神就是「天、地、人」的和諧統一，這是東方特有的自然觀念和哲學觀念。因此中日插花的許多特點基本是重合的。所以說區別的話，個人認為其是在本質上並與特別明顯的區別的，但要說的話日本花道到今天是遠比中國的系統，如今的3000多流派，雖源於池坊，卻各有特點，在最早的花道形式上有傳承又不斷在創新，並且融入了日本精緻、凝練、簡潔干凈的氣質。另外日本花道有家族性，固能將流派很好地繼承和發揚了下來。而中國插花藝術，重新發展的歷史不長，且如今依舊派系不明，分類混雜。並且在傳統的插花方面，關於最早期的中式插花的許多重要部分其實是已經遺失或處於碎片化的狀態，還處考古文物及現存史籍的整理歸類，整理歷代插花資料與圖片、系統梳理的過程中。

❷ 關於由插花感悟到的人生道理的作文800字

你好朋友
人生路上有多少風風雨雨啊！？風風雨雨不管你接不接受，你版接受不了也好、能接權受了也罷，風風雨雨都在你的命運中啊！逃避還不如用你的開心快樂善良真心好心情接受風風雨雨，只要你用你的開心快樂善良真心好心情面對它呢、你會覺得開心快樂總在你的心中啊！請相信陽光總在風雨後，請相信有彩虹啊。

❸ 什麼是插花作品的意境

中國藝術插花的意境 

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。   

一、意境的詮釋 

中國藝術插花的重點就是意境的創作，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此，可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。 

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生景外之景，弦外之音，兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。

正如《瓶史》中論及呈於象，感於目，會於心，而口不能言，口能言之而意不能解，劃然示我意象之表也，就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。   

二、意境的形成 

古人雲：欲知大道，必先知史，知之越多，愛之越深。因此，研究中國藝術插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必須了解其誕生的歷史，才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一，六朝時的史書已有關於佛前供花的記載，也是中國最早的插花記錄，在隨後的歷史長河中，插花隨著時代的變遷形成了不同的類型，包括早期的佛教插花、民間插花，之後的宮廷插花及文人插花。

其中，文人插花以其深刻的含義，結合清雅優美的線條造型，確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並成為東方插花藝術的代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素，而是以花傳情，借花明志，讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。 

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域，如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白，宋代詩人楊萬里、陸游，明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成，書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明，並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入，中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事，並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。   

三、意境的創作 

意境，是藝術家審美的再現，是與生活形象融為一體而形成的藝術境界，在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景，意外之意。插花創作被稱之為藝術創作，就是因為作品內涵之深遠，意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然，善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美，而且更注重所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，耐人尋味和遐想。 

中國文學中直接與花有關的內容很豐富，古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放，象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香，是淡泊名利的君子之花，象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染，純潔無邪;松柏挺拔堅強，代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園，春光明媚;君子蘭代表君子之交，友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情，是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言，通過合理組合或諧音表達意境，也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高潔;桃花預示好運將至，有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。 

藝術的境界在於美，所以中國藝術插花創作時，在確定了創作方向後，插出美的造型才能體現出美，表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象，此時可再經過細致的形象思維，運用繪畫原理在大腦中構圖，調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部，然後可將具體的造型，以白描的方式畫到紙上，也可直接插做。 

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映，所以創作的內容方向，不需要過多考慮環境和用途，重要的是作者想要表現什麼，能夠表現什麼，能夠表現得多深，從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言，創作方向的准確定位是最重要的，它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵，創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮，通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(3)花藝的哲理擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

參考資料來源：網路-插花

❹ 中國花道的特點是什麼

所謂「花道」就是適當地截取樹木花草的枝、葉、花朵插入花瓶等花器中的方法和技術，並能給人以藝術和美的享受。簡而言之即插花藝術。有香雅道中介紹到《花道和茶道、香道同樣是「三雅道」之一》
一般家庭的客廳都置有一瓶精心設計的鮮花，給人以清新別致的美感，這就是日本特有的傳統藝術———花道，亦稱插花。花道起源於中國佛教的供花，宋元時代從中國傳入日本，到東山時代(15世紀)發展成花道，並成為日本婦女品德、技藝修養的一項內容。中國插花線條簡潔，通過線條的直、曲、剛、柔體現其含蓄之美，並且講究色彩淡雅、虛實結合。枝條疏密橫斜，俯仰高下，使用花材數量少，但精緻考究。中國古代的插花形式有瓶插、筒插、籃插等。現代插花的形式及器皿非常廣泛，除了保留古代插花形式外，還有盆藝插花、抽象插花等。1、崇尚自然，高於自然

中國傳統的插花藝術是伴隨著中國傳統的哲學而發展的，傳統哲學在得以自身發展的同時，給予插花藝術以新的指導思想，從而使插花藝術的發展充滿生機和活力。

漢魏時期，佛教傳入我國，帶來了蓮花凈土思想，隨之而來的還有佛教插花藝術，中國開始了插花的漫長里程，此時期宗教花開始盛行;

隋唐時期，統治者提倡三教合一，為插花的發展准備了思想准備，寺廟、宮廷競相以插花為樂，同時又由於隋唐國力昌盛、統一，在藝術上注重壯勢之美，因而大型的院體花流行於此，佛教和道教的插花也融入了這種時代精神在其中，花材的選取上也注重牡丹等花形較大的，花型也呈現院體花的特徵;

宋元時期，理學的發展為插花藝術提供了新的指導思想，陰陽互變、天人合一等哲學理念反映到插花藝術中就是虛實結合、俯仰呼應、高低有序、疏密有致、順應自然等插花原則的出現，加之政局動盪，文人士流多避世，借花抒情，因而出現了理念花和心象花;

明清時期，插花藝術得以更加的發展，許多插花理論的專業書籍出現，心學的發展為插花藝術的進一步深入提供平台，新的宇宙觀又促進了插花原則的發展，同時在時局的影響下，插花的花型多為新理念花、文人花、寫景花和象形花。

崇尚自然、師法自然而高於自然是中國傳統插花的藝術指導思想，插作時充分考慮花草樹木的生長規律和自然形態，但絕非簡單地摹仿這些原始形態，而是有創意地加以造型、修剪、設色等藝術加工，從而表現一個精練概括、抽象的自然，使作品達到一種「雖由人作，宛若天開」的境界。《瓶花譜》在「插儲」一節里有述：「若止插一枝，須擇枝柯奇古，屈曲斜裊者；欲插二種，須分高下合插，儼若一枝天生者。或兩枝彼此各向，先湊簇像生，用麻絲縛定插之。」這里強調插花枝條要自然優美。因此東方式插花藝術創作是一個源於自然、再現自然、高於自然的過程。

2、講求意境，寓意於花

中國傳統插花講究詩情畫意，注重意境創作，不僅注重花材形體美和色彩美，更講究以花傳情，以花達意，形神兼備，即追求插花作品內涵和富於詩情畫意的意境美。利用花材的屬性、諧音、品格或形態來達到借物寓意、

❺ 插花藝術起源於中國，它在中國古代是什麼形式呢

「紛吾既有此內美兮，又重之以修能；扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩」，這是戰國時期浪漫主義詩人屈原的詩句，所謂「扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩」，就是把江離、白芷、蘭花等高潔的花草系結掛在身上。這也許是以花飾身，以花表志的較早表現。

秦漢時期，花卉在人們的生活中得到更廣泛的應用。據記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四季花木移放到室內，並在卧榻、茶幾、桌案上擺放鮮花。在東漢的墓道壁畫中描繪了一個陶質圓盆，盆內均勻插著6朵小紅花，陶盆放在方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三位一體的形象。這是迄今為止發現的最早的插花事例。

也有一種說法，認為古代的插花源於佛教的供花形式。據《南史·齊晉安王子懋傳》記載：王子懋年少時染病，眾僧人用銅盆盛水，把蓮花浸入其中，使花兒幾天不敗，以此供佛，結果王子懋的病很快好了。這個故事充分說明南北朝時已有插花的雛形。

特別是明晚期追求參差不齊的天然之美，講究俯仰高下、疏密欹正的姿態之美，雖然是實物，但插花作品已具有了山水畫的意境美。

在尺幅之間展現自然廣闊，形式上也變得多樣，發明了寫景式插花、組合插花和諧音式插花三種形式。

❻ 插花技藝按使用目的分類( )

插花技藝按使用目的分類有藝術插畫和禮儀插畫。

插花技藝按表現手法的分類：

1、寫實的手法。

以現實具體的植物形態、自然景色、動物或其他物體的特徵答猜作原型進行藝術再現。用寫實手法插花的形式有自然式、寫景式和象形式三種。

2、寫意的手法。

是東方式插花所特有的手法。利用花材的諧音、品格或形態等各種屬性，來表達某種意念、情趣或哲理，寓意於花。配以貼切的命名，使觀賞者產生共鳴，隨著作者進入一個特定的意境，繼續尋思、品味。古代的理念花、格花、心象花及現代的命題插花都屬此類。

3、抽象的手法。

不以具體的事物為依據，也不受植物生長的自然規律約束，只把花材作為造型要素中的點、線、面和色彩因素來進行造型。可分為理性抽鬧舉脊象和感性抽象。

❼ 你從插花中悟出了哪些人生道理

我覺得我從沙發中悟出了非常多的人生道理，就是有一些花和有一些花是天生就會搭配在一起的，人在生活當中，有一些人會有一些人都吃上，就是那麼的相合的，所以我覺得這些都是相契合的地方。

❽ 插花藝術知多少

插花藝術知多少

插花(floarr)，亦可稱為插花藝術(ikebana)，就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體(造型)，藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

1.插花藝術的定義

插花藝術是以切花花材為主要素材，通過藝術構思和剪裁整形與擺插來表現自然美與生活美的一門造型藝術。

2.插花藝術的范疇

狹義的范疇：僅指使用器皿插作切花花材的擺設花。

廣義的范疇：凡利用鮮切花花材造型，具有裝飾效果或欣賞性的作品，都可稱為插花藝術。既包括使用器皿的擺設花，也包括不用器皿的擺設花，還包括花束等。

3.插花藝術的特點

(1)時間性強 由於花材不帶根，吸收水分養分受到限制，水養時間短暫，少則1-2天，多則10天或半月，因此，插花作品供創作和欣賞的時間較短，要求創作者與欣賞者都要有時間觀念，創作者要把花材開放的最佳狀態展示給觀眾，而欣賞者應在展覽的前三天前去參觀欣賞。

(2)隨意性強 插花作品在選用花材和容器方面非常隨意和廣泛，可隨陳設場合及創作需要靈活選用;作品的構思、造型可簡可繁，可任由作者發揮;作品的陳設及更換上也都較靈活隨意。

(3)裝飾性強 插花作品集眾花之美而造型，隨環境變化而陳設，藝術感染力強，在裝飾上具有畫龍點睛的作用。

(4)充滿生命活力 插花以鮮活的植物材料為素材，將大自然的美景和生活中的美，藝術地再現於人們面前，作品充滿了生命的活力，這是插花藝術的最大特徵。盡管近代新潮插花允許使用一些非植物材料，但其只能作附屬物。

插花藝術分類

(一)按藝術風格分

1.傳統東方式插花

以中國和日本為代表，以線條造型為主，注重自然典雅，構圖活潑多變，講究情趣和意境，重寫意，用色淡雅，插花用材多以木本花材為主，不求量多色重，但求韻致與雅趣。

2.傳統西方式插花

以美國、法國和荷蘭等歐美國家為代表。其特點是色彩濃烈，以幾何圖形構圖，講究對稱和平衡，注重整體的色塊藝術效果，富於裝飾性。用材多以草本花材為主，花朵豐腴，色彩鮮艷，用花較多。

3.現代式插花

揉和了東西方插花藝術的特點，既有優美的線條，也有明快艷麗的色彩和較為規則的圖案。更滲入了現代人的意識，追求變異，不受拘束，自由發揮。追求造型美，既具裝飾性，也有一些抽象的意念。

(二)按使用目的分

1.禮儀插花 用於各種慶典儀式、迎來送往、婚喪嫁娶、探親訪友等社交禮儀活動中的插花叫禮儀插花。

2.藝術插花 用於美化、裝飾環境或陳設在各種展覽會上供藝術欣賞的插花叫藝術插花。

(三)按藝術表現手法分

1.寫實的手法

以現實具體的植物形態、自然景色、動物或其他物體的特徵作原型進行藝術再現。用寫實手法插花的形式有自然式、寫景式和象形式三種。、

自然式：主要表現花材的自然形態，根據所用主要花材形態不同有分直立型、傾斜型和下垂型。

寫景式：模仿自然景色，將自然景觀濃縮於盆中的插花形式。

象形式：模仿動物或其他物體的形態而進行的插花創作。

2.寫意的手法

是東方式插花所特有的手法。利用花材的諧音、品格或形態等各種屬性，來表達某種意念、情趣或哲理，寓意於花。配以貼切的命名，使觀賞者產生共鳴，隨著作者進入一個特定的意境，繼續尋思、品味。古代的理念花、格花、心象花及現代的命題插花都屬此類。

3.抽象的手法

不以具體的事物為依據，也不受植物生長的自然規律約束，只把花材作為造型要素中的點、線、面和色彩因素來進行造型。可分為理性抽象和感性抽象。

理性抽象：強調理性，不表達情感，純裝飾性插花。用抽象的數學和幾何方法進行構圖設計，以人工美取勝，具有一種對稱、均衡的圖案美，注重量感、質感和色彩。

感性抽象：不受任何約束，無固定形式，可任由作者靈感的發揮來創作，隨意性強，變異性較大。

(四)按插花器皿分

1.瓶花：使用高身的花器，如陶瓷類花瓶、玻璃類花瓶等來進行創作的插花形式，日本也稱為投入花。

2.盤花：使用淺身闊口的容器進行創作的插花形式。因象盛放著的花一般，故日本稱之為盛花。

3.缽花：缽可以看作是介於瓶與盤之間的一類花器。使用缽為容器進行的插花即為缽花。

4.籃花：使用籃子為容器進行的插花為籃花獲叫花籃。

5.壁掛式插花：把花吊於棟梁或掛於窗壁稱為吊花或掛花。

6.敷花：不用器皿，直接把花敷放於桌面上稱敷花。多用於宴會餐桌等的擺設。

(五)按裝飾部位分

1.桌擺花：擺放於桌子、檯面等部位的插花稱為桌擺花或擺設花。又可分為廳堂花、書房花、佛前供花、茶幾花等。

2.服飾花：用於裝飾人體的插花稱為服飾花。又有頭花、胸花、肩花、手腕花、花環等類型。

(六)按花材性質分

1.鮮花插花

指利用鮮切花進行的插花。最具插花藝術的典型特點，既具有自然花材的形態之美，又充滿了真實的生命活力，藝術感染力最強。適於多種場合，特別是盛大而隆重的場合或重要的慶典活動，必須用鮮花插花，以烘托氣氛。其缺點是水養時間短，且暗光下效果不好，不宜使用。

2.乾花插花

利用乾花花材進行的插花。乾花既不失植物自然形態之美，又可隨意染色。插作後經久耐用，管理方便，且不受採光限制，暗光下也可用。一般多用於走廊、底樓、無採光大廳、燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落，咖啡廳、酒吧間等光纖較暗處也常用其裝飾。其缺點是怕潮濕環境。

❾ 插花的人生感悟

插花的人生感悟

在學習、工作或生活中，我們時常會遇到不一樣的人，經歷不同的事，有不同的感悟，這個時候，就可以寫一篇感悟的文章，記錄自己的所思所想。那麼，感悟文章到底要怎麼寫呢？以下是我精心整理的插花的人生感悟，希望對大家有所幫助。

插花的人生感悟 篇1

教授插花課很多年了，有同學問，學習插花與人生有什麼關系呢？其實在學習插花過程中能悟出很多人生的哲理，人生就像插花一樣。

人生處處有遺憾

日本插花中所用的花材數量為單數。日本老師說，一三五七九是單數，插出來的花叫做「生花」是有希望的花，由於不圓滿，才有希望。雙數插出來的花是「死花」，因為太圓滿了。月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，人生的缺陷本身就是一種完美。每每創作一個作品，總覺得不盡人意。正如我們的人生，處處都有遺憾。相逢又別離、相愛又各奔東西。不必太過追求人生的十全十美，有一點理想不能完成，留有遺憾的人生，才是最真實的人生。

寧靜是人生之美

寧靜的大地孕育了金秋的收獲，寧靜的冬天奉獻了生機勃勃的春天。插花也講究寧靜之美，作者以一顆寧靜的心，拋開一切煩惱、憂愁、雜念才能創造出真正完美的作品。正所謂精神所至，金石為開。

你看作品中的幾花幾枝，無喧無鬧，靜靜相守，給賞花人帶來了寧靜與美好。

人生如花兒一樣短暫

人的一生如同花兒一樣，絢麗而多彩，美麗又短暫。在日本有櫻花七日之說，一朵櫻花從盛開到凋謝不過七日。但它在落地的一刻仍然是那樣的鮮活燦爛，日本人說活著的時候就像櫻花般絢麗，死去的時候也要凋凌在美麗的瞬間。

幸福的人生各不相同

窗外的綠葉，沒有一片是相同的。兩個插花作品最多大相徑庭，同樹之葉尚且如此，何況這我們人類。每個人對幸福有不同的感覺。幸福可以是藏在心底的一絲感動、一個午覺、一個熱吻、一頓美餐。幸福不在於富有還是貧困，不在於我們擁有多少，而在於我們自己的心態。

沒有規矩不成方圓

插花是根據一定的藝術構思來選擇花材，遵循一定的創作法則，把植物素材插製成一個美麗，富有詩情畫意的藝術品。而不是隨意亂插。人生就像插花一樣，沒有規劃，就會呈現出無序狀態，一個美好的人生，就在於怎樣科學地規劃與細心呵護。

人生在於如何取捨

最初學習插花，看著一朵朵漂亮的花，一片片鮮嫩的`葉，往往捨不得剪掉，這樣插出來的作品往往主次不分，層次不明。插花與人生一樣，要敢於放棄。捨得捨得，有舍有得，小舍小得，大舍大得。對愛情、對婚姻、對錢財、甚至我們對生活的觀念。捨得間讓我們的人生痛苦並快樂著。

插花的人生感悟 篇2

為期一周的插花培訓課結束了。我在這期培訓課中不僅學習到許多插花的技術，而且還結識到了許多朋友，插花培訓既讓我獲得了知識和技能，又讓我懂得了花的美。

插花的美用一句話來概括就是錯落有致。

插花首先要有立體感，就是要有一定的寬度，又要有一定的深度，還要有一定的高度。 寬度要對稱，又要有變化，（指的是勻稱），深度要從前到後逐步提高，高度要疏密錯落。

現在世界上的插花基本上有兩種：一種是東方式插花，另一種是西方式插花。東方式插花則講究的是意境。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝，疏密聚散，作品清雅流暢，按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。西方的插花講究幾何圖形，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

東方式插花 典型的就是中國插花和日本插花，

中國花藝從先秦直至當代。 特質就是自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。中國式插花編輯我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。

日本式插花要旨是奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。收集花材處理枝、莖、葉展現其充沛的精神。日本和中國是「一衣帶水」的鄰邦。一貫來往密切，自隋唐時代，隨佛教一起傳人佛前供花後，插花即在，在日本生根、發芽，逐漸成長，但自隋唐時代，吸收了隨佛教一起傳人佛前供花，則繼續逐漸發展。直到20世紀二次世界大戰後，走向西方，風靡世界。日本的插花深受中國文化的影響，其風格和形式都留有佛教插花藝術的影跡。這除了由於地理和民族血統相近的自然因素外，還與其國策有關。日本曾於17世紀（163年）頒布一項「鎖國令」，既禁止本國人出海，也禁止西方人到日本貿易、傳教。日式插花以花材用量少，選材簡潔為主流日本的花道以池坊流歷史較為悠久，具有五百多年的傳統，是中日文化的混合體，其發源地據說為聖德太子下命建造的六角堂。聖德太子在飛鳥時代(自公元六世紀末至七世紀初)擔任推攝政，指導政治及文化。

實際是中國現在的插花藝術已經將西方的幾何圖形和東方的意境美很好地結合在一起了。

插花的人生感悟 篇3

1、缺撼美：人生不必平衡

插花講究孤獨，它有一種意境在這兒，人生不必十全十美。

「出師未捷身先死，常使英雄淚滿巾。」李昱凄慘、岳王壯麗，淚中花、斷腸詩都是殘缺之美。

2、沉默美：有些事不必開口

插花講究寧靜。兩枝三枝，無喧無鬧。

尋常一樣窗前月。才有梅花便不同。人生不必解釋，不必討好、不必點頭、不必奉承。

3、雅緻美：生活需要精緻

一山一石、一盆一草，一機一案、一色一香，插花無不精緻。

或飲或食、或住或行，人生當頗費心思，享受精緻。

4、短暫美：生命本來短暫

越美的插花，生命越覺短暫。美人感悟青春之易逝，壯士感慨事業之艱險。

白發三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜。

5、樸素美：人生不必太華麗

插花不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

如果你既能在欣賞插畫的魅力的同時還能提悟出人生的哲理，那真是再好不過的事情了。