平行花藝作品

① 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

② 插花花藝中主群、平行是什麼意思

應該是組群，平行

組群式插花適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，回分組（2枝以答上）、分區（一個區可有 兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材 較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。

花圈就是最典形的組群式插花

③ 急求一個插花作品製作過程的介紹，最好是圖文並茂，很急，拜謝了~

扇形、三角形插花
一、
作品特點：
屬於面的插花、所屬花材在一個弧狀立體面上；
作品形狀：類似一個扇形；花材距離均勻，色彩華麗；作品有明顯的中軸線，且以中軸
線為中心，兩側對稱、平行。
對稱主要通過花材長短、顏色、數量及花頭大小表現出來，適合平視；一般情況下多為
三面或單面觀花，同時作品有層次、立體感。
作品為：點、線、面、組合。
二、
作品應用：
家庭客廳、過生日、看望病人、喬遷、商業活動、會議、慶典、喪事、慶典花籃上部、車頭花（為俯視）。顏色多，華麗。
三、
方法：
1、
選擇容器固定花泥（開口向上、敞口容器、高低不限），高出容器口部2-3厘米。
2、
整理花材：多為塊狀花材，（特殊線狀花材），背景葉子為面狀葉材，同時搭配襯葉、襯花。
3、
插背景葉子：定出作品高度及寬度，扇形輪廓。葉子反面操作成直立狀，向後傾斜5-10度。背景葉子高度=（容器長度+容器寬度）！1.5倍-2倍；背景葉子寬度：兩面相同，相當於高度三分之二左右。
4、
插主題花：定出作品4個點：
（1）
高度：短於背景葉5-10厘米，緊貼背景葉完成。
（2）
寬度：兩側相同，短於背景葉5-10厘米，緊貼背景葉、容器口部成水平狀插入花泥。
（3）
厚度：位於作品前方下部，緊貼容器口部，厚度是長度寬度三分之二的一半。
5、
點連線：狐線連接（距離均勻），五條線。
6、
線連成面：（符合作品特點），距離均勻，從上到下，逐層，相當於填充主題花。
7、
填充襯葉、襯花：襯葉不要高於主花，襯花可以高於主花。
8、
注意：主花材為2-3厘米，有焦點花材，焦點花材置於中心線上。
2007年1月24日

④ 現代花藝創作常用技巧 現代花藝的16種創作手法技巧分享

1、群聚設計。花材以不同大小的組群分布插作，組與組間應採用不同型、質的花材，而且要顧及色彩的平衡感，用綠葉作為間隔，如此花型會更加協調優雅。

2、環狀設計。用一朵最美的花插在圓的中心，其餘花材以同心圓的方式環繞排列，成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計，同一環必須採用大小不同塊狀花材，環與環的配色要調和。

3、螺旋設計。由花型頂端，以不同的花材，用螺庭方式捕作，整個花型至少要有三層以上的螺旋紋，且每一層都必須延續到花器邊緣，插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花。突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋，成單面設計螺旋（向下的花朵以平行排列）。

4、線條設計。以花型的中心為主軸，用不同色系、質感的花材，將花型表面分隔成大小相同的線條，如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺， 或不規則的流動感。

5、鑲邊。在作品的外圍用綠葉插出一圈皺邊，作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧。

6、鋪陳。即平鋪陳設，是指將每一種花材緊密相連，覆蓋於某一特定區域的表面。在應用中，應當是在同一區域內使用同一種類、同一大小的花材，但區域之間卻用不同質地、色彩的花材進行分隔變化。

7、架構。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓，作為處理技巧或起裝飾作用。

8、綁扎或纏繞。把枝條或莖桿外以一點或多點捆綁在一起，起裝飾作用或作為處理技巧的一種花藝表現手法。

9、層疊。把大小一樣的花材一樣一樣疊在一起，花材之間沒有空間。

10、階梯。以組群的方法使植物材料形成階梯的效果。

11、編織。將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合，用編織質感創造出特別的表面的一種表現手法。

12、粘貼。把葉片或者花瓣一片一片的粘貼在一起，形成不同肌理的面，在自然之中體現手工美。一般鮮嫩的花材用冷膠，枝條和乾燥花可用熱膠。

13、穿刺、縫合。是一種處理技巧，指在設計里將材料用鐵線縫合，可以是裝飾用，也可作為處理技巧。

14、分解。就是將植物器官分解，讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開，再以另一種形態重新組合，創造出新的造型素材，產生奇異的效果。

15、加框。在插花作品的外緣加邊框，起裝飾作用。

16、透視。以視覺上較輕的材料覆蓋主視面，以表現朦朧、輕盈的感覺，透視的覆蓋效果。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

⑤ 藝術插花構圖及構圖造型的特點和規律

藝術插花構圖及構圖造型的特點和規律

在插花花藝造型藝術中，構圖尤為重要，選擇什麼樣的構圖形式;插制什麼的造型，不僅直接表現形式美，使人產生第一美感印象。下面我帶著大家一起來了解一下藝術插花構圖及構圖造型的特點和規律吧！

藝術插花構圖

藝術的形式美和思想美是構成藝術品生命力和魅力的兩個不可缺少的有機構成部分。構圖造型是表現藝術形式美的主要要素，也是造型藝術的主要審美特性。能否創造優美動人的造型，對於造型藝術的創作有舉足輕重的影響。

構圖即為布置、布局或安排等意，在中國畫論中稱「置陳布勢」或稱「經營位置」，這些稱謂的基本概念和中心思想都是講如何創造形式如何安排藝術形象的，也就是如何根據已確定好的立意和主題思想將各種素材進行合理巧妙的布置、組合一起構成一個優美生動的藝術形象，而完成此藝術形象的構成既是構圖。由此可知構圖不但是形式美的直接表現，而且是立意構思的載體，是立意構思形象化的過程與完美體現。

在插花花藝造型藝術中，構圖尤為重要，選擇什麼樣的構圖形式;插制什麼的造型，不僅直接表現形式美，使人產生第一美感印象，而且還非常直觀的表現出作品的風格特點和意境，所以構圖不是簡單的花材組合，造型不是自然花材的簡單再現或單純的模仿，而是要通過構圖造型再現花材自然美的內在秩序和詩情畫意的藝術境界，實質上是借用花材抒發人的意志和願望，也就是「借花明志」「寓性於花」所以從深層次上講，構圖也是反映作者情懷和意趣的主要步驟，是作者抒情的媒介。因此，通過構圖完成藝術形象的塑造，不僅要有熟練的技巧與堅實的構圖理論知識和法則，而且更需要作者有深厚的藝術素養，豐富的想像力以及飽滿的創作激情，將構思「物化」為造型，把情意融入造型之中，方能到達如中國傳統造型藝術中所追求以形傳神，形神皆備的最高境界，成為高品位的藝術品。

藝術插花中的造型

形狀即指物體的外形輪廓，在造型藝術中是指藝術形象的外形輪廓。在插花花藝術中則指作品造型的式樣，即構圖的'形式。客觀世界的物體形狀多姿多彩、千變萬化，而藝術家創造的藝術形象，如插花花藝作品的藝術造型也同樣紛繁復雜、千姿百態。但是總結歸納如此多不勝數的世界物體形狀或人工創造的藝術形象，可以得知它們都有共同的本質規律和共有特性即這些形狀都是由點、線、面和體所構成，所以通常將點、線、面和體稱為形狀即造型構成的四要素。

在插花花藝構圖中，我們可以將各種不同的花材抽象為點、線、面和體四種要素理解它們各自的地位和作用;團塊狀和奇形花材如月季、香石竹、菊花、鶴望蘭等可視為點的要素;線狀花材如蛇鞭菊、唐菖蒲及多種木本花枝可視為線的要素;一些大而扁平的葉片或苞片等如龜背竹、綠蘿、紅鶴芋等視為面的要素，而體要素則可理解為花材占據的空間為實體而花材之間的空隙處則為虛體。它們在構圖中不僅有各自的地位和作用，而且還有各自的特點和規律，熟悉掌握這些特點和規律是創造藝術形象的基本知識。

點

在造型藝術中屬最小最簡單的要素，點在空間具有獨立的位置，有一定的體積和形狀，並與周圍保持一定距離能充分顯示個性但無方向性，其表現力常因其數量位置和排列狀況而形成多種視覺感知，構圖中心的點可產生內聚力，易產生集中穩定感，遠離中心向上的點，易產生上升感，遠離中心向下則產生下垂感，偏離中心向外斜產生流動感等。點因位置不同展現出了各種不同表現力。

線

是點移動的軌跡從靜止走向運動的痕跡。在空間具有一定的位置和長度，也有方向性。點因移動方向不同而形成了多種形態的線，這些不同形態的線，具有不同的表現力，可產生不同的視覺感受。

直線：點向一個固定方向移動而形成的線。有粗細之分，一般粗直線具有強硬感、明確感和力量感，可以表現嚴肅、端莊和進取的情態。

曲線：點不斷變化方向的移動所形成的線。具活潑流暢的特點，具明快與彈性的感覺，宜表現柔和優美的情態。

折線：點在變化方向的移動中，持續保持短暫的定向距離的線，即由短直線所組成的線，富變化感和力度感。

波折線：亦稱蛇形線。有相反的長度對等的起伏曲線所組成的線。富運動感與節奏感，宜表現生動活潑的情態。

線在藝術造型中尤其是在中國傳統藝術中成為構圖的重要因素，得到廣泛應用，如中國的繪畫、書法和中國傳統插花等都是通過線條的各種線形與態勢(曲直、立卧、粗細、平行、交叉等)表現柔美、秀雅、灑脫、華麗等多種豐富的情態，線不僅可以表現造型的質感與肌理，而且還可以通過線的虛實，疏密和強弱的組合表現造型的空間感;通過線的穿插、重疊和藏露表現造型的層次感;通過其長短變化與轉折等表現造型的節奏和韻律感，所以離開線便無法造型。在中國傳統插花中，線狀花材如唐菖蒲、紅瑞木、蛇鞭菊等可視為線的代表，它們不僅可構成造型的骨架(外形輪廓)而且常借用各種線的力度、內涵和韻律等美感的表現抒發性情、傳情達意。

面

是線移動的軌跡，也是由點或線的延伸和擴展所形成。面有一定的形狀且變化豐富，不同的面形對人可產生不同的心理影響：

直線幾何形面形：由規則的直線、折線所構成。它們方向一定，形狀簡單，明確，具有秩序的機械的理性形態。如三角形、方形、菱形等它們可以傳達出平穩理智和嚴肅的情緒

曲線幾何形面形：基本上由規則的曲線、弧線和波狀線構成，如S形、新月形、螺旋形、旋渦形等，它們既簡單又復雜，既自由又規則，屬於不規則富於變化的感性形態。

體

有面的轉折或交接所構成。可分為直線幾何形面構成的三維的幾何體造型，如三角形、正方形、圓柱形、圓錐形、菱形體等以及由曲線幾何形面所構成的三維自由體，造型如S型、新月型等兩大類。它們都廣泛應用於各門類藝術造型中成為造型藝術形式美的客觀基礎。現代花藝中許多構架設計就常應用這些三維造型體。

拓展： 插花藝術構圖基本形式

(一)幾何形構圖的基本形式

1對稱式幾何形構圖形式

2不對稱式幾何形構圖形式

(二)非幾何形構圖的基本形式(亦稱線形構圖或三大主枝構圖形式

插花作品構圖的比例尺度

構圖的比例尺度主要包括：花材與花器之間，花材與花材之間以及作品與整體環境之間的大小、體量、長短、寬窄等之間的比例關系，這些都是保證造型整體穩定感和美感的主要因素。

著名的黃金分割原理，是19世紀德國美學家蔡辛克發現的。認為最美的長方形的比例是：a:b=(a+b):a即a為長邊，b為短邊，當a=1時，b=0.8;當a=5時，b=3;當a=8時，b=5;而a+b=5+3=8;所以8：5：3成為最佳的比例關系，在插花花藝的構圖中也同樣得到廣泛的應用。