封膠花藝

㈠ 教你如何插花

1．什麼是插花插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達某種主題，傳遞感情和情趣，使人看後賞心說目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術如修剪、整枝、彎曲等和藝術如構思、造型、設色等加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，即稱其為插花藝術。 插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。插花是用心來創2．插花藝術的特點插花藝術雖與雕塑、盆景、造園、建築等藝術學科有很多共同之處，但也有其自己的特點。時間性：由於花材都不帶根，沒有根部，吸收水分及養分受到限制，以植物種類及季節不同，水養時間少則1 ～2 天，多則10 天或個把月。因此插花作品供創作和欣賞的時間較短，屬於快捷的臨時性的藝術欣賞活動，要求創作者與欣賞者抓緊時間插作和品味。隨意性：這表現在選用花材和容器都很隨意和廣泛，檔次可高可低，形式多種多樣，常隨場合和需要而選用。高檔的氣生蘭、鶴望蘭、火鶴花、切花月季固然很美，而路邊的狗尾草、酸模、蘆花、蒲草、車前草同樣可有用；芹菜、辣椒、豆角、蘿卜及各種水果常是家庭和飯店插花的好材料。其構思、造型可簡可繁，可以根據不同場合的需要以及作者自己的心願，隨意創作和表現。因此，插花作品在選材、創作、形式、陳設、更換上都較靈活隨意。 裝飾性：集眾花之美而造型，隨環境而陳設的插花作品、藝術感染力最強，美化效果最快，具有畫龍點睛和立竿見影的效果。這是盆景、雕塑等藝術無法與之相比的。自然性：插花作品獨具自然花材絢麗的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然氣息。總之，插花藝術是最接近生活環境，最容易被人們所接受的一種美化方式、一種藝術修養及文化娛樂活動。作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。3．插花素養的培養學會插花，不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境，使家庭生活更增添一分美感和溫馨，而且也是探親訪友、迎送賓客最高雅、最珍貴的禮品。學會插花，可以時常與花作伴，以花為友，不僅給你帶來大自然的美感，同時各種插花作品所展示的豐富內涵--或熱情歡樂，或典雅秀麗、或雍容華貴、或傲霜鬥雪、或堅韌剛毅等品質與精神風貌並能逐漸美化、凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，起到修身養性、增進友情和傳遞信息的作用。因此，插花具有實用性、知識性和趣味性，既可自娛，又能娛人，能夠帶給人們喜悅與歡樂，象徵美好的願望，使之更加熱愛生活。難怪古今中外各層次的插花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱，其作用與影響之大，是顯而易見的。學會插花並不難，但要插得好，能創作出真正的藝術品，卻並非易事。插花是一門藝術，藝術需要創造，成功的作品才能給人以美的享受，欣賞時感到心靈相通，若有所悟，得到啟示，回味無窮，同時也獲得知識。當然，初學者要循序漸進，經過刻苦學習和實踐，才能掌握好插花的知識與技能。初學者要首先學習插花的種種技巧，如花材的選擇與處理，構圖、造型及搭配，這是非常重要的。但僅此還遠遠不夠，還應學習有關植物、繪畫、文學等知識，才能靈活運用上述技巧進行藝術創作。因此，插花藝術家也應像作家、畫家、表演藝術家一樣，深入社會，深入生活，去尋求創作的源泉和靈感，使作品不僅具有形式美，更重要的是具有思想、情感的意境美。僅有嫻熟的插花技巧，其作品缺乏思想、意境的作者，充其量只是一位插花匠。由此可見，要學好插花，必須不斷地豐富和提高自己的文化藝術修養，使作品具有傳情、動情、充滿詩情畫意的意境美和精神美。當然，由於插花的實踐性很強，故經常練習插作，至關重要4．插花藝術分類插花藝術的種類很多，現從不同角度歸納分類如下：①按所用花材性質不同，有鮮花插花、乾花插花以及人造花插花（絹花、滌綸花、棉紙花等）。②按所用容器樣式不同，有瓶花、盤花、籃花（用各種花籃的插花）、 缽花、壁花（貼牆的吊掛插花）等。③按使用目的不同，有禮儀插花和藝術插花。④按藝術風格不同，有東方式插花、西方式插花以及現代自由式插花。⑤按藝術表現手法不同，有寫景式插花（盆景式）、寫意式插花與裝飾性（抽象式）插花。一般常用的插花各類按上述①、②、④的分類方法。5．插花使用的場合鮮花插花最具有插花藝術的典型特點，即最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，給人以清新、鮮艷、美麗、真實的生命力美感，最易表現出強烈的藝術魅力。由於其可供選擇的花材豐富，因此在多數場合下人們都喜歡用鮮花插花，特別是在一些盛大而隆重的場合，或是重要的慶典活動中，都必須用鮮花插花，才能完美地烘托環境氣氛。其缺點是水養持久性不長，在暗光下效果不好，不宜使用。乾花插花所選用的花材，是經過脫水、加工後的自然植物材料。它們既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色。插作後經久耐用，管理方便，同時不受採光限制，暗光下也可應用。一般多用於賓館飯店的走廊、底樓、無採光的大廳、燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落，咖啡店、酒吧間等光線較暗處也常用其裝飾。目前，在許多歐美國家和港台地區，也開始在禮儀活動中用乾花花束作為禮品。其缺點是怕潮濕環境。人造花插花所用花村是人工仿製的各種植物材料，有絹花、滌綸花、水晶花、塑料花等。有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。雖然其價格較貴，但一次購買可多年受用，管理簡便，只要及時清除灰塵即可。最宜大型舞台、櫥窗的裝飾，婚禮上、家庭居室中也多有應用。6．禮儀插花用於各種慶典儀式、迎來送往、婚喪嫁娶、探親訪友等等社交禮儀活動中的插花叫禮儀插花。其主要目的是增進友誼、表達尊敬、喜慶、慰藉或治喪的氣氛。因此，這類插花要求造型整齊簡潔，花色鮮麗明快，通常體形較大，花材較多，插作繁密。要求花材的花形也要較為規整，不宜過於碩大粗 厚，也不宜過分碎小，切忌採用有異味或卸局 卻碳ぁ⑽廴凈肪車鬧參錚 粲迷蛐杓右源

㈡ 插花藝術是什麼

插花是一門造型藝術，既為藝術，就必有其自己的風格與特點，必富有民族特性與時代精神。中國傳統插花正是由於具備這種鮮明的獨特的藝術表現而成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩，曾對全球特別是東方的插花藝術產生過巨大影響。崇尚自然，師法自然；注重意境創設追求枝情花韻之趣；善用木本花材，強調線條造型等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。那麼，中國現代插花藝術的風格是什麼？特點何在？經過近十年的恢復發展後，今天思考討論這一問題，為時已不過早，應當提到我國當前插花藝術發展的日程上來了。 回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽，已經舉辦過4次，每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品，每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品，涌現出一批傑出的專業人才，一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛，也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步，並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。但是通過大賽與展覽，也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見，歸納有兩點：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。我認為這些意見非常正確，中肯，也正中要害，的確如此，造型刻版不活，放不開的主要原因，是與創作思路不豐富，技巧不熟練，缺乏基本理論的指導有關。要克服這一缺點並不難，只要我們多觀摩，多交流學習，多實踐，扎扎實實反反復復地練，「熟能生巧」，定能擁有嫻熟的技巧和過硬的基本功。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的問題，這是應當引起我們深思，認真對待的重要問題。因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途，關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現，是藝術家個性與特色的表現，也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道：畫如其人，文如其人，就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感，氣志，表現出民族的特色和時代精神。這些都是非常單純地造型，簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置，歷史傳統，文化素質，民族性格，風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些，也就無法或無從發揚民族精神和地方特色，也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見，也不會受到海外社會的重視。因此我們當前的插花創作要形成自己的風格，我們民族的風格，去掉洋味，克服不洋不中的現象，必須首先提高認識，弄懂什麼是模仿，什麼是創新？如何繼承與發揚等問題，第二認識學習民族傳統文化，認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新，創新必有本，而本就是本士（本地區本民族），只要紮根於本土之中，在優秀的中華文化哺育下，吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長，加以消化，融會貫通，取長補短，真正做到師古不泥反得古，創新有本始為新；古為今用，洋為中用，才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色，開拓既有中國民族特色，又有現代時代感的中國插花新體系。

隨著社會的發展，插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法，二次世界大戰以來，逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花，稱為現代插花。

第一節 現代插花藝術特點

一、主題內容的廣泛性
在傳統插花中，人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的，故插花作品意在表現自然植物景觀，其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素，表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題，如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

二、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展，國際間的文化交流日益增多，使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短，在保留各自優點的基礎上，出現了各個花型的現代應用型，使得傳統花型煥發出新的活力。

三、造型的多樣性
二次世界大戰以後，插花藝術和其他藝術一樣，追求自由、抽象的藝術風格，古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破，出現了外型自由的抽象插花，造型種類豐富。

四、形式和手法的發展
在歷史的長河中，各個時期因文化及其它藝術的影響，插花藝術涌現出不同風格的作品，發展到現在，有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富，如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

第二節 現代插花藝術表現技巧

現代插花藝術在花材、花器以及配件的選擇與運用方面所受的限制很少；同時，構圖造型的手法靈活多變，強調裝飾性，追求新穎、自由、奇特和趣味性，突出作品的藝術創作美。

一、材料的選擇和利用
1、花材的選擇和處理
現代插花中植物材料的選擇更加廣泛，不僅僅是植物的花，更包括植物的根、莖、葉、果等；另外，植物材料的概念也從鮮活植物拓寬到了乾燥花和人造花。同時，植物材料的處理方法也越來越豐富，如分割、編織、噴漆、鍍漆等等。
2、花器的選擇和利用
傳統的東方插花使用東方式古典花器，西式插花不重視花器。在現代造型插花中，花器是作品的一部分，由於現代插花作品自由、抽象的外型，與之配合的花器一般造型奇特，選材廣泛，色彩豐富。
3、其它材料及配件的選擇和利用
現代自由式插花僅把插花材料當作創作的元素，在設計者眼中，它們僅僅是點、線、面、體。所以大量的非植物材料被起用，如金屬、布、塑料等等；另外，在作品中非常注重配件的作用，起畫龍點睛的作用。

二、表現手法
為了使現代插花別具一格，形式新穎，其藝術表現手法是關鍵，要創作出出色的現代插花作品，必須掌握以下插花的設計方法：
（一）前衛手法
1、架構 是一種造型手法，又是一種風格的插花類型（圖4-1）。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓，做為處理技巧或起裝飾作用。這類作品往往體量大，表達的內涵也很豐富。

圖4-1 架構式插花
2、綁扎或纏繞 把枝條或莖桿以一點或多點捆綁在一起，起裝飾作用或作為處理技巧，它可以增加花材的量感和力度（圖4-2）。捆綁只捆一道或幾道，而纏繞則需捆若幹道，達到一定的寬度。纏較為緊密，有規則性，干凈利落，而繞則鬆散而無序。
圖4-2 綁扎或纏繞式插花
3、編織式 將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合，創造出特別的表面的一種表現手法，有些類似於傳統的竹席、毛衣的編織（圖4-3）。

圖4-3 編織式插花
4、粘貼式 把葉片或花瓣一片一片的粘貼在一起，形成不同肌理的面或體，使原本單調的花藝作品表面產生不同的肌理，在自然之中體現手工美（圖4-4）。一般鮮嫩的花材用冷膠，枝條和乾燥花可用熱膠。

圖4-4 粘貼式插花
5、穿刺、縫合式 指在設計里將材料用鐵線穿刺、縫合，一般指細弱的枝條、花莖或其它異質材料如金屬絲、玻璃棒等，可以起裝飾作用也可以作為處理技巧（圖4-5）。

圖4-5 穿刺、縫合式插花
6、分解式 就是將植物器官分解，讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開，再以另一種形態重新組合，創造出新的造型素材，產生奇異的效果（圖4-6）。

圖4-6 分解式插花
7、捲曲式 就是將植物器官捲曲的一種手法（圖4-7）。

圖4-7 捲曲式插花
（二）現代手法
1、群聚或組群式 把一樣的材料聚集在一起插作的一種方法（圖4-8）。單個花材失去意義，形成一個大色塊起構圖作用的是群聚，可以清楚地看出花的特性的是組群。群聚根據花材聚集的方法可分為塊狀團聚、螺旋團聚、環狀團聚、平行團聚等；組群有階梯組群、重疊組群等。用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果。而層疊是以組群方式創造質感的一種技巧，材料與材料之間的空間可以不相同，創造出三維立體質感。

圖4-8 群聚或組群式插花
2、鑲邊式 在作品的外圍用綠葉或其它材料處理出一圈皺邊，作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧（圖4-9）。

圖4-9 鑲邊式插花
3、漸序式 設計的技巧或方法，就是將花材按顏色、形狀、大小長短有序排列插入，形成一種漸變的藝術效果（圖4-10）。

圖4-10 漸序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以產生鏡子的反射效果（圖4-11）。

圖4-11 反射式花
5、畫框式 在插花作品的外緣加邊框，起裝飾作用（圖4-12）。

圖4-12 畫框式插花
6、遮蔽式 用各種材料，以層層重疊的方式插作，視覺上較輕的材料在外層，覆蓋主視面，以表現朦朧、輕盈的感覺，透明的覆蓋效果，形成創造空間（圖4-13）。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

圖4-13 遮蔽式插花
7、階梯式 用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果（圖4-14）。

圖4-14 階梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表現一種清晰、單一方向的線條流動，以圓圈方向向上、下、內、外延伸（圖4-15）。

圖4-15 螺旋式插花
（三）傳統手法
為規范的插入方法，可分為朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生長情況插作花材的一種表現技巧（圖4-16）。葉材不僅用來遮蓋花泥，還在作品中作陰影、組群、層疊、線條、漸序、體現質感等等。

圖4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一種方法。可分為垂直平行、水平平行、傾斜平行、曲線平行等（圖4-17）。

圖4-17 平行式插花
3、朝向式 花與花的插入方向，可以是花面朝花面，也可以是花背朝花背，或同一方向，這個插入方法和姿態直接影響到作品的個性。可分為照相式、拒絕式、對等式、強力式、（圖4-18）。

圖4-18 朝向式
以上介紹的是現代花藝設計中常用的表現手法。當然，隨著現代生活模式的改變、人的審美觀念的更新，現代花藝設計的表現手法也越來越豐富，這有待於花藝設計師不斷的探索、創造。唯其如此，花藝設計才會有更廣闊的發展前景。

第三節 現代各個風格的插花

所謂藝術作品的「設計風格」，指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中，時代、文化、地域、歷史、審美習俗等因素直接影響到流行的款式，藝術家往往根據自己的追求、品位，自由使用幾種手法，取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通，增加花藝設計的靈感和欣賞氛圍，創作出更多有個性、有活力的花藝風格，甚至是前衛派作品。本文從如下幾方面進行概述。

一、東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表，它以優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵；藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意，形成了獨具特色的插花風格1、日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花四個類型。
（1）立華
立華為池坊流的代表花型，源於佛前供花及祭祀用花，意思是「直立起來的花」。立華以木本植物為主要花材，以7個或9個枝條為骨架，分上、中、下三段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象，重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀（圖4-19）。

圖4-19 立華
（2）生花
生花即「生長著的花」，它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形，真、副、體分別代表「天、地、人」。生花最大的特點是用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美（圖4-20）。

圖4-20 生花
（3）盛花
盛花由19世紀末小原雲心創建，特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美，使用劍山，放射狀插入法，放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、對稱型盛花（圖4-21）。

圖4-21 盛花
（4）投入花
投入花產生於17世紀中期的江戶時代，是將花材插入高瓶（高的瓷器、玻璃、籃子等）的一種花型。投入花也以三枝為骨幹，也是天、人、地的意思，枝條一般傾斜插入，用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材，需要較高的技術（圖4-22）。

圖4-22 投入花
2、中式風格
細分為植生風格和造景風格兩類。
（1）植生風格
植生風格是一個單純、自然的古典花型，以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計，通常以組群技巧來表現，採用放射狀花形或平行式設計，花材重疊交錯如自然的表現，葉材按自然生長狀態插作，水草、石頭、小石用來遮蓋花泥，以保持自然的風格（圖4-23）。

圖4-23 植生風格
（2）造景風格
造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用，裝飾品（如小橋、流水）可以放入設計中，但不可以過分強烈。與植生風格不同，所使用的花材象徵大自然的某些景觀，如高山、流水等，也可以代表某些花園的造景（圖4-24）。

圖4-24 造景風格
二、西方插花風格
西式插花以歐美國家為代表，它受西方建築學、雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響，強調理性和色彩，以規則的幾何外型為導向，花繁葉茂，色彩濃艷熱烈，極富裝飾美，藝術風格明顯。
（一）圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載，當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等，這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱，並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等，設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。
1、比德邁爾設計
（1）有關「畢德邁爾藝術」的歷史
「畢德邁爾」一詞源於 1815—1848年間的歐洲，當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華，趨向簡朴、務實的生活方式。圓的、質朴的、簡潔的文化特質，反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上，蔚然成風，成為「畢德邁爾藝術」。
（2）「畢德邁爾設計」的種類
①環狀設計（圖4-25） 用一朵最美的花插在圓的中心，其餘花材以同心圓的方式環繞排列，成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計，同一環必須採用大小不同塊狀的花材，環與環的配色要調和。

圖4-25 環狀設計
②螺旋設計（圖4-26） 由花型頂端，以不同的花材，用螺旋方式插作，整個花型至少要有三層以上的螺旋紋，且每一層都必須延續到花器邊緣，插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花，突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋（如圖示），或單面設計螺旋（向下的花朵以平行排列）。

圖4-26 螺旋設計
③群聚設計（圖4-27） 花材以不同大小的組群分區插作，組與組間應採用不同型、質的花材，而且要顧及色彩的平衡感，用綠葉做為間隔，則花型更加協調優雅。
圖4-27 群聚設計
④線條設計（圖4-28） 以花型的中心為主軸，用不同色系、質感的花材，將花型表面分隔成大小相同的線條，如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺，或不規則的流動感。

圖4-28 線條設計
⑤變化型（圖4-29） 可在正方形、長方形、圓形或不規則的容器中，將花朵、果實、蔬菜、葉片或其它異質材料排成花列、圓紋或不規則的色塊，做成扁平、圓弧或是不規則的各種造型。利用美麗協調的色彩和不同的質感變化，以求設計上最大的視覺效果，可運用在趣味的動物造型、花果、商標、蛋糕及會場布置等。

圖4-29 變化型設計
2、可樂尼亞
起源於公元1607—1780年間，一般是採用放射狀插法，聚集、塊狀沒有空間的圓形花束設計，封閉式圓形花型但沒有比德邁爾設計花與花之間那麼緊密，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-30）。

圖4-30 可樂尼亞
3、聞香小花束
以放射狀插法將芳香植物和花材組合起來，一般為花園式圓形的手捧花，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-31）。

圖4-31 聞香小花束
4、千朵花風格
出現於15世紀末，16世紀初。它使用隨意分布的各類小花，取代了塊狀的花材和色彩；採用放射狀插法，一般多色彩，沒有突出的色彩或花朵。封閉式圓形、半圓型花型，但沒有比德邁爾或可樂尼亞稠密（圖4-32）。

圖4-32 千朵花風格
（二）線條風格
分為曲線風格、直線風格及復式線條風格三類。
1、曲線風格
曲線風格一般以焦點為中心，採用放射性插入法，線條表現強烈，材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料；選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向，以避免視覺障礙，具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。

圖4-33 曲線風格
2、直線風格
直線造型風格一般組群設計，每一個組內的花材必須呈平行狀態，組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。

圖4-34 直線風格
3、復式線條風格
復式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形，一般採用放射狀插法，也有現代花藝設計常用的綁扎、粘貼等手法，以線條建立形狀，以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格兩類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合，一般基部採用鋪陳手法，上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀，現在還有倒T型、L型等，其設計中有視覺路線，常以花的漸序方式來產生線條感（圖4-35）。

圖4-35 復式線條風格
（三）園林風格
各國園藝師經常把當地的植物和當時流行的植物結合起來設計出具有濃郁的時代和地域特色的園林，反映一定的理念和品位；不同地區的園林表現出不同的風格。花藝設計和園林息息相關，花藝設計師往往在花器中表現園林，所以園林風格的花藝作品同樣具有明顯的時代和地區特色，具體包括普通園林風格和特殊園林風格。
1、普通園林風格
普通園林風格又可細分為英國園林式風格、威廉斯堡（美國）風格、普羅旺斯（法國）風格、美國南方風格、荷蘭展覽式風格、熱帶風格。
（1）英國園林式風格 出現於1714—1820年的喬治亞時期，20世紀被一些園藝家、花藝家從新運用。這一風格採用放射性插法、古典漸序的花型、正規優雅的花器（陶瓷、銅器、銀器等）。由放射點射出的有弧度的線條與垂直線、水平線形成對比的效果來表現自然的感覺，是這個風格的特色（圖4-36）。

圖4-36 英國園林式風格
（2）威廉斯堡（美國）風格 特點是混合使用土生植物材料和花材，放射狀插入法插出四方的外型；使用正統及典雅的花器，如銀器、瓷器等，冬天可以使用乾燥的花材（圖4-37）。

圖4-37 威廉斯堡（美國）風格
（3）普羅旺斯（法國）風格 是一個比較田園化、自然、羅曼蒂克的風格，採用放射狀插入法，有多組放射點。花材的安排呈隨意分布而非組群，表現出原汁原味、充滿活力的野趣。花器的選擇必須具有與普羅旺斯這個地方、氣候、年代有關連的特徵。「普羅旺斯」散發出不可磨滅且印象深刻的陽光與蔚藍的天空情調，因此熱情的暖色系（黃色與桔色調）與藍色的寒色系恰好形成對比（圖4-38）。

圖4-38 普羅旺斯（法國）風格
（4）美國南方風格 有一種懷舊和豪華奢侈的感覺。採用放射插入法，有多組明顯的放射點，產生花莖交叉的現象。花材組群表現，故意表現無法控制。設計尺寸必須超大，花器為古典花器，如銀器、銅器或瓷器。使用多量的土生花材，且將花材自然隨意的分布，表現出豐富的南方花園特色（圖4-39）。

圖4-39 美國南方風格
（5）荷蘭展覽式風格 由荷蘭花園直接衍生出來，採用放射或平行插入法，組群的表現強烈，其目的在於表現每種人工培育的花材的完美栽培；設計的表現為大型華麗的，令人印象深刻的（圖4-40）。

圖4-40 荷蘭展覽式風格
（6）熱帶風格 意在表現熱帶情調，因熱帶花材一般大型且保鮮時間長，故此類作品一般使用在公共場合。採用放射或平行插入法，每種花材以組群設計且保持足夠的空間，以表現出每種花材的造型與特性，每一設計必須保持其花材的原始特徵，花器的選擇必須穩重且有足夠的容量，以配合花材本身的份量（圖4-41）。

圖4-41 熱帶風格
2、特殊園林風格
特殊園林風格從歐洲園林里對植物的修飾造型中得到啟示，一般採用放射性插法，插成新奇形狀，如圓形、錐形、動物形狀等，或以一個捆綁點捆綁成放射狀花束，材料的選擇不受限制（圖4-42）。

圖4-42 特殊園林風格
（四）時代風格
在歷史的長河上，各個時期的建築和藝術具有明顯的時代特徵。花藝設計也一樣，在各個時期，有和其他藝術相似的時代特徵。具體類型有德拉維必亞風格、佛蘭德斯風格、維多利亞（英國）風格、威廉斯堡聖誕（美國）風格。
1、德拉維必亞風格
德拉維必亞風格一般為幾個單一作品連成一串，每個單一作品有固定的放射點，對稱、漸序、有規則的排列花材，材料由花材、葉材、水果、緞帶組成，現在多用於聖誕設計（圖4-43）。

圖4-43 德拉維必亞風格
2、佛蘭德斯風格
佛蘭德斯風格由十六、十七世紀的「花」畫延伸而來。一般塊狀設計，放射狀插法，有多個放射點，對稱或不對稱花型，有S形線條含在作品內。比較好的花材插在作品的頂端，花材為花器高度的2-3倍，通常有下垂的線條來襯托花器的高雅。花材除了花以外，還有水果、貝殼，並以四季不同花材表現在一個作品中（圖4-44）。

圖4-44 佛蘭德斯風格
3、維多利亞（英國）風格
維多利亞（英國）風格強烈的塊狀設計，採用放射狀插入法，注重色彩的表現，為封閉式花型。花的高度為花器的1到1.5倍，花器豪華，花的選擇包括綠葉及溫室栽培的花，玫瑰花幾乎是不可缺少的，葉材特別是常春藤、腎蕨的葉材被廣泛的使用，整個設計看上去好象過量（圖4-45）。

圖4-45 維多利亞（英國）風格
4、威廉斯堡聖誕（美國）風格
威廉斯堡聖誕（美國）風格採用放射狀插入法，花材的排列整齊規則。雅緻的花器、沒有漸序的排列（如水果與花的整齊排列、與葉材隨意組合呈現強烈對比），使整個設計表現出可愛的外觀（圖4-46）。

圖4-46 威廉斯堡聖誕（美國）風格
三、自由風格
通常為線條設計，有計劃的選擇花材且清楚的執行，其外形不是肉眼可看出的幾種幾何圖形（圖4-47）。花材是構圖的成分，可以任意人為處理或採用非自然材料，造型靈活，既有自然形，又有意象形、抽象形，主張個性發展，推崇各自的風格。

圖4-47 自由風格
四、前衛風格
這類作品一般表現手法前衛，造型自由。主要有架構、火鳳凰、雕塑、環保、抽象等類型。
1、架構風格
架構風格的作品一般使用有機材料、樹枝、藤、或人造材料做架構，它可以是純技巧的處理或是設計的一部分，設計的外型，決定於架構（圖4-48）。

圖4-48 架構風格
2、火鳳凰風格
火鳳凰風格的作品採用放射性插入法，結合兩個幾何圖形的組合較為普遍，但各種不同的底部形態也可以，緊縮直立的底部使其材料往上沖刺的動力產生最高的極限（圖4-49）。

圖4-49 火鳳凰
3、雕塑風格
雕塑風格的作品則以花材為材料塑造外型，稱為雕塑插花（圖4-50）。

圖4-50 雕塑插花
4、抽象設計
抽象設計沒有特別的特性，但必須要有事實的影響，舍棄慣例的使用方法來做個人的表現，形狀、色彩、質感都是非常重要的，以個人的美感、喜好為根本來表現個人的創作，設計擺脫了靜態觀念的局限，而和時間是互動的（圖4-51）。

圖4-51 抽象設計
時代發展到今天，新生代的花藝設計師正對傳統的插花理念提出挑戰。比如前衛派，他們以有機材料、金屬、玻璃等為材料，採用現代架構、構成技術等，在花材和方法應用上也摒棄了以往花藝設計的常規。在此類花藝設計中，有些只是偶然性的、及時性的，另一些則純粹是實驗性的。但它們都有一個共同的特點，即採用了一種令人激動的、充滿活力的新方法，為傳統的花藝設計概念增添了一種新思維、新選擇。它們立於花藝設計的前沿，既令人震驚，又發人深省，這是前衛派風格的獨具魅力之所在。
綜上所述，現代流行的插花與花藝設計風格可謂多姿多彩，變化豐富。隨著人們物質生活、精神生活水準的不斷提高，隨著栽培技術、材料技術、信息技術等的不斷發展，隨著現代審美理念的轉變和消費價值觀的重新評判，我們相信傳統或時尚的插花、花藝都將有更美好的未來。

㈢ 乾花如何清洗

乾花怎麼清洗：

1、乾花是不能用水洗的，如果用水洗就會使五彩斑斕的乾花變質掉色。因此乾花的清潔工作就只能用吹風機低檔暖風吹，最好是把乾花拿到室外吹，因為這樣清潔乾花就不會弄臟家裡的其他物品。

2、乾花是經過乾燥、脫水、漂白、染色後製作出來的乾燥花卉，一般的是不用水的，但是葉脈乾花就可以用噴壺噴少量的水的，這樣葉脈花就更顯活力，最好在水裡加上幾滴香熏精油，這樣還可一調節室內的氣氛。

3、乾花要擺放在陰涼、乾燥、但又不被陽光直曬的地方。葉脈乾花可以隔斷時間用少量的水噴灑，讓其更具活力。

人和怡家（renheyijia）清洗

(3)封膠花藝擴展閱讀

乾花是現代室內設計裝飾的新寵兒，乾花具有的美是建立在乾枯的植物上的，它的上面也有花、葉、果實等。雖然乾花沒有鮮花那樣柔韌、艷麗，充滿生命力，但是它的浪漫氣息、裝飾效果卻絲毫不遜色於鮮花。

在插放乾花的時候，不要讓它呈現對稱的形態。乾花雖然沒有生命，但是仍然具有濃厚的自然氣息。如果乾花又整齊又對稱，那它的自然美就會盪然無存。

隨意擺放的乾花能夠提升空間的自然感覺，無論擺在什麼地方，它的裝飾效果都不會差。把同等高度、同等大小的乾花按照一定的規則擺放在走廊兩邊，能夠給人一種溫柔、優雅感。

㈣ 誰能給我提供一些關於製作乾花和插花的資料，高分懸賞。

乾花的質量取決於新鮮的玫瑰花的質量。做乾花的玫瑰花顏色不要選用大紅大紫的，因為花幹了之後顏色會加深。個人感覺用那種暖色調的玫瑰花比較好，因為乾燥後的花會略略發黃，這在冷色調的乾花里會很明顯。

做法：
1．挑選合適新鮮的玫瑰花以及相配的華草，將多餘的枝葉稍作整理。玫瑰花的葉子干後捲曲，不太好看，我一般在插花時把它們摘除，配上下圖中那種植物的葉子會好看一些）；

2．選擇較通風的地點將花束倒掛風干。我把它們放在懸空的地方，不要靠牆。因為靠牆倒掛風乾的玫瑰花會缺乏立體感。以下是我的乾花製作現場，很壯觀吧！

3．做配料的花草（包括滿天星）大都比較『硬朗』，可以直接放在花器里晾乾，比較軟的枝葉可以用倒掛的辦法晾乾；

這是倒掛的做配料用的植物，配玫瑰乾花很好，這種植物乾燥後與新鮮的沒什麼兩樣，尤其葉子很漂亮，
4．自然風干二星期後，即成玫瑰乾花。 插花的分類從不同的角度有很多種，大致歸納為以下幾類：

一， 按所用花材不同可分為；

鮮花、乾花、以及人造花（絹花、滌綸花、棉紙花等）等幾類。鮮花做為插花之所以具有強烈的藝術感染力，是因其花材取自於大自然。乾花是經過脫水、加工後的自然植物材料。人造花是人工仿製的各種植物材料，有絹花、滌綸花、水晶花、塑料花等。

二， 按插花器皿和組合方式可分為；

瓶花、盆花、盤花、籃花、缽花、壁花、盆景式插花、盆藝插花等等。瓶花是比較古老而普通的一種插花方式，人們常常剪取適時的鮮花，插於花瓶點綴家居。盆花，即利用水盆進行插花，或利用其他類似於水盆的淺口器皿進行插花。盆景式插花是利用淺水盆創作的一種藝術插花形式，它利用盆景藝術的布局方法，使插花作品形似植物盆景。盆藝插花 是將盆栽植物和鮮花花枝有機地組合在一起，進行室內布置的一種植物裝飾藝術。

三， 按使用的目的可分為；

商業插花和藝術插花以及現正在探索和推廣的商業和藝術容為一體的新的插花模式這幾類。

商業插花主要是從事花卉經營、花店以及以經營插花為主的其他零售商為迎合大眾的消費心理而推出的一種插花模式。

藝術插花則是將自然美與人工雕飾美結合在一起，利用特定的手法進行結構和色彩的搭配做出一種表達某種心情和抒發情懷的高雅的精神產品，給人以一種美的享受。

現正在探索一種將商業和藝術完美地結合在一起形式。即使藝術插花商業化，同時又使商業插花藝術化，來培育市場，提高廣大花卉愛好者的藝術品位，從而使插花藝術真正走到人們的日常生活中去，最終來推動花卉產業和插花藝術的發展與普及。

四；按藝術風格不同可分為；

東方式插花、西方式插花以及現代自由式插花。

東方式插花主要是以農耕文化為底蘊的以一種悠久的古老文明為淵源的具有含蓄、抽象的插花形式。主要包括以中國和日本為代表。東方插花也可以稱為典型的河流文化縮影，突出對線條、結構地崇拜，以簡潔明快為特徵來表達對大自然的熱愛。其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢。

西方式插花則是以游牧文化為底蘊，以粗曠、豪放為主要特徵，極具征服感、隨心所欲、無拘無束的插花形式。由於歷史淵源的原因，西方插花結構氣勢龐大、顏色鮮艷而且用花量多。

現代自由式插花是由於東西方文化的兼收並蓄所形成的一種新的文化模式為基礎，展現具有強烈的時代氣息，突出人們祈盼祥和、寧靜並具有追求和平的奧林匹克精神為主要特徵的插花形式。現代自由式插花的出現主要是基於科技的發展、網路的普及、全球經濟一體化進程的加快。是一種符合現代人們審美觀念的新的插花模式。

插花基本上分為上述幾類。但要細分，還可以分的很細，比如按插花的造型、按民俗、節日、禮儀去分等等，在這里就不詳細敘述了。 花材選擇
一）哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花。現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理。

（二）切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
(2)觀察花材的整體形態。 凡是葉面稍有萎焉，發黃或浸入水中的花莖，葉片變成褐 色，黑色的花枝，新鮮度差，不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分，有滑溜溜的感覺，說明花枝已留放了5-6天，新鮮度差，不宜購買。
(4)花朵大部分全開的不宜購買。
(5)花型過小不宜購買。花型過小的原因，有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
(6)花色應鮮艷。花瓣應有彈力，顏色應鮮艷。

（三）花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。

插花的步驟
（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。
（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

插花基本技巧

插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。

主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。

弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。

三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。

盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。

插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。

此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。

插花保鮮技巧

山茶花：插入淡鹽水中，可以殺菌，讓花期延長。
鬱金香：數枝扎束，外卷報紙再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插養在濃度為千分之一的淡鹽水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花：其剪口容易被細菌感染，所以在其剪口處用火燙一下，再插入瓶中。
杜鵑花：切口用錘擊扁，然後在水中浸2個小時。
牡丹花：先用熱水浸切口，然後再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花：在其剪口處塗上少許薄荷溶液，可以殺菌。
蓮花：折下後用泥塞住氣孔，再插入淡鹽水中。

㈤ 怎樣學插花：插花師職業培訓

插花藝術培訓基礎知識

1.什麼是插花
插花就是把花插在瓶,盤,盆等容器里,而不是栽在這些容器中.所插
的花材,或枝,或花,或葉,均不帶根,只是植物體上的一部分,是根據一
定的構思來選材,遵循一定的創作法則,插成一個優美的形體(造型),借
此表達某種主題,傳遞感情和情趣,使人看後賞心說目,獲得精神上的美感
和愉快.所以,插花是一門藝術,同雕塑,盆景,造園,建築等一樣,均屬
於造型藝術的范疇.下面蘭墨花坊就為您詳細介紹插花藝術。
將剪切下來的植物之枝,葉,花,果作為素材,經過一定的技術如修剪,
整枝,彎曲等和藝術如構思,造型,設色等加工,重新配置成一件精緻美麗,
富有詩情畫意,能再現大自然美和生活美的花卉藝術品,即稱其為插花藝術.
插花看似簡單容易,然而要真正插成一件好的作品卻並非易事.因為它
既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要以形傳神,形神
兼備,以情動人,融生活,知識,藝術為一體的一種藝術創作活動.插花是
用心來創作花型,用花型來表達心態的一門造型藝術.
2.插花藝術的特點
插花藝術雖與雕塑,盆景,造園,建築等藝術學科有很多共同之處,但
也有其自己的特點.
時間性:由於花材都不帶根,沒有根部,吸收水分及養分受到限制,以
植物種類及季節不同,水養時間少則1～2天,多則10天或個把月.因此插
花作品供創作和欣賞的時間較短,屬於快捷的臨時性的藝術欣賞活動,要求
創作者與欣賞者抓緊時間插作和品味.
隨意性:這表現在選用花材和容器都很隨意和廣泛,檔次可高可低,形
式多種多樣,常隨場合和需要而選用.高檔的氣生蘭,鶴望蘭,火鶴花,切
花月季固然很美,而路邊的狗尾草,酸模,蘆花,蒲草,車前草同樣可有用;
芹菜,辣椒,豆角,蘿卜及各種水果常是家庭和飯店插花的好材料.其構思,
造型可簡可繁,可以根據不同場合的需要以及作者自己的心願,隨意創作和
表現.因此,插花作品在選材,創作,形式,陳設,更換上都較靈活隨意.
裝飾性:集眾花之美而造型,隨環境而陳設的插花作品,藝術感染力最
強,美化效果最快,具有畫龍點睛和立竿見影的效果.這是盆景,雕塑等藝
術無法與之相比的.
自然性:插花作品獨具自然花材絢麗的色彩,婀娜的姿容,芬芳而清新
的大自然氣息.
總之,插花藝術是最接近生活環境,最容易被人們所接受的一種美化方
式,一種藝術修養及文化娛樂活動.

3.插花素養的培養
學會插花,不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境,使家庭生活更
增添一分美感和溫馨,而且也是探親訪友,迎送賓客最高雅,最珍貴的禮品.
學會插花,可以時常與花作伴,以花為友,不僅給你帶來大自然的美感,同
時各種插花作品所展示的豐富內涵——或熱情歡樂,或典雅秀麗,或雍容華
貴,或傲霜鬥雪,或堅韌剛毅等品質與精神風貌並能逐漸美化,凈化人們的
心靈,陶冶人們的情操,起到修身養性,增進友情和傳遞信息的作用.因此,
插花具有實用性,知識性和趣味性,既可自娛,又能娛人,能夠帶給人們喜
悅與歡樂,象徵美好的願望,使之更加熱愛生活.難怪古今中外各層次的插
花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱,其作用與影響之大,是顯
而易見的.下面蘭墨花坊就為您詳細介紹。
學會插花並不難,但要插得好,能創作出真正的藝術品,卻並非易事.
插花是一門藝術,藝術需要創造,成功的作品才能給人以美的享受,欣賞時
感到心靈相通,若有所悟,得到啟示,回味無窮,同時也獲得知識.
當然,初學者要循序漸進,經過刻苦學習和實踐,才能掌握好插花的知
識與技能.初學者要首先學習插花的種種技巧,如花材的選擇與處理,構圖,
造型及搭配,這是非常重要的.但僅此還遠遠不夠,還應學習有關植物,繪
畫,文學等知識,才能靈活運用上述技巧進行藝術創作.
因此,插花藝術家也應像作家,畫家,表演藝術家一樣,深入社會,深
入生活,去尋求創作的源泉和靈感,使作品不僅具有形式美,更重要的是具
有思想,情感的意境美.僅有嫻熟的插花技巧,其作品缺乏思想,意境的作
者,充其量只是一位插花匠.
由此可見,要學好插花,必須不斷地豐富和提高自己的文化藝術修養,
使作品具有傳情,動情,充滿詩情畫意的意境美和精神美.當然,由於插花
的實踐性很強,故經常練習插作,至關重要.
4.插花藝術分類
插花藝術的種類很多,現從不同角度歸納分類如下:
①按所用花材性質不同,有鮮花插花,乾花插花以及人造花插花(絹花,
滌綸花,棉紙花等).
②按所用容器樣式不同,有瓶花,盤花,籃花(用各種花籃的插花),
缽花,壁花(貼牆的吊掛插花)等.
③按使用目的不同,有禮儀插花和藝術插花.
④按藝術風格不同,有東方式插花,西方式插花以及現代自由式插花.
⑤按藝術表現手法不同,有寫景式插花(盆景式),寫意式插花與裝飾
性(抽象式)插花.
一般常用的插花各類按上述①,②,④的分類方法.
5.插花使用的場合
鮮花插花最具有插花藝術的典型特點,即最具自然花材之美,色彩絢麗,
花香四溢,給人以清新,鮮艷,美麗,真實的生命力美感,最易表現出強烈
的藝術魅力.由於其可供選擇的花材豐富,因此在多數場合下人們都喜歡用
鮮花插花,特別是在一些盛大而隆重的場合,或是重要的慶典活動中,都必
須用鮮花插花,才能完美地烘托環境氣氛.其缺點是水養持久性不長,在暗
光下效果不好,不宜使用.
乾花插花所選用的花材,是經過脫水,加工後的自然植物材料.它們既
不失原有植物的自然形態美,又可隨意染色.插作後經久耐用,管理方便,
同時不受採光限制,暗光下也可應用.一般多用於賓館飯店的走廊,底樓,
無採光的大廳,燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落,咖啡店,酒吧間等光線較
暗處也常用其裝飾.目前,在許多歐美國家和港台地區,也開始在禮儀活動
中用乾花花束作為禮品.其缺點是怕潮濕環境.
人造花插花所用花村是人工仿製的各種植物材料,有絹花,滌綸花,水
晶花,塑料花等.有模擬性的,也有隨意設計和著色的,種類繁多.雖然其
價格較貴,但一次購買可多年受用,管理簡便,只要及時清除灰塵即可.最
宜大型舞台,櫥窗的裝飾,婚禮上,家庭居室中也多有應用.
6.禮儀插花
用於各種慶典儀式,迎來送往,婚喪嫁娶,探親訪友等等社交禮儀活動
中的插花叫禮儀插花.其主要目的是增進友誼,表達尊敬,喜慶,慰藉或治
喪的氣氛.因此,這類插花要求造型整齊簡潔,花色鮮麗明快,通常體形較
大,花材較多,插作繁密.要求花材的花形也要較為規整,不宜過於碩大粗
厚,也不宜過分碎小,切忌採用有異味或有毒汁等刺激,污染環境的植物,
若用則需加以處理.如百合花很美,但花葯大,花粉多,沾染在衣物上不易
清洗掉,若用作婚禮捧花花束時,要把花葯摘掉.萬壽菊雖花色明亮,但有
異味,俗稱臭芙蓉,不宜選用.一些天南星科及大戟科植物多有毒汁,需善
加處理後應用.另外,還需了解各國,各地,各民族用花的愛好和忌諱等習
俗,以便在插花時選用適宜的花材與花型.
禮儀插花的形式很多,常用的有各種花籃,花環,花束,花圈,花缽,
桌飾,新娘捧花,胸花,頭飾花等等.
7.藝術插花
用於美化,裝飾環境和陳設在各種展覽會上供藝術欣賞,活躍文化娛樂
活動的插花叫藝術插花.
這類插花在選材,構思,造型與布局等方面有較高的要求和獨有的特點.
在花材選用上很廣泛,無論新鮮的,乾枯的都可應用.嫩芽,鮮花,新葉固
然有生機勃勃和清新之美,但殘荷枯枝亦具秋意濃濃,生命不止的情趣.所
以,藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡,但十分強調每種花材
的色調,姿態和神韻之美,主張以精取勝,主題突出,意境優美,充滿詩情
畫意.因此,在符合構圖法則,順乎自然的基礎上,造型不拘泥形式,自由
活潑,多姿多態,並充分表現作者的情感與意趣,這是藝術插花獨具的特點,
最易引起欣賞者的喜愛和遐想,也是最具魅力的一種插花.
藝術插花的形式有瓶插,盤插,籃插等.從風格上講,有東方藝術插花,
西方藝術插花,自由藝術插花等.
8.花語與用花習俗
①花語
花語就是花的語言,中文意思就是花的象徵性.實際上是人用花所表達
的一種意向,花代表的一種意義,並非真正是花的語言,而是人將花人格化,
神化了,借花寓意,借花傳情,以花喻人罷了.
自古以來,人們把長期對各種植物形態上,習性上的種種認識和感受,
變成神話,傳說,詩歌以及特定的語言流傳下來,久而久之便形成了各種植
物的象徵和花語.如竹子歷來被中國人視作全德君子,就是因為竹竿有節,
節代表人的氣節和骨氣,竹竿中空,代表人的虛心,竹根盤根錯節,非常穩
固,代表人的立場堅定,不似牆頭蘆葦隨風倒.因此人們不僅喜歡竹子青翠
挺拔的外貌,更崇敬其高風亮節,謙虛有餘,雨打不折,風吹不倒的品格.
竹子的被人格化,說明人們追求自己虛心好學,堅忍不拔,堅貞不屈,不媚
世,有氣節等品德的完善.漸漸地,人們便把對竹子的這些美好印象和感受,
加以人格化,變成為花語了.
由於歷史文化,民族信仰,風俗習慣以及審美觀念的不同,各個國家和
地區對每種植物都有各自的象徵意義和花語.因此,了解和掌握花語,在當
今以花會友的社交活動中,尤其在插花創作中,能幫助我們正確,恰當地選
用花材,運用花材,提高插花藝術的創作和欣賞水平.
②中國用花習俗
由於受幾千年的文化和生活方式的影響,中國形成了許多用花的習俗,
而且不同民族和不同地區有各自特有的習俗.
下面僅以漢族為例作一簡要介紹.
用花顏色的習俗:人們喜用紅色花表示喜慶,如常選紅色的牡丹,紅色
的月季,紅色的蜀葵,香石竹等用於婚禮,生日和慶典的場合;白色花表示
哀悼,如選白菊花,白百合,馬蹄蓮等用於送葬,掃墓;黃色花被視為皇家
和佛教的色彩,如將黃色牡丹,黃色月季,黃色芍葯,黃色菊花等用於宮廷
插花中.
不同節氣的用花習俗:中國民間有很多節氣,在不同節氣用花有所不同.
如清明節常采折嬌柔的柳枝和明媚的桃花用於掃墓;五月初五端午節,常采
折帶有香味的菖蒲和艾蒿等草葯,扎在一起掛在門上,驅蟲避邪;九月九重
陽節,以賞菊酒表示慶賀.另外,民間還常用柏枝來插花,以象徵冬至的到
來.
國外的不少節日都有其特殊的含義和內容,而且發展至今,在慶祝紀念
時,都離不開花:
情人節.定於每年的2月14日.相傳其起源是古羅馬青年基督教傳教士
聖瓦倫丁,冒險傳播基督教義,被捕入獄,感動了老獄吏和他雙目失明的女
兒,得到了他們細心照料.臨刑前聖瓦倫丁給姑娘寫了封信,表明了對姑娘
的深情.在他被處死的當天,盲女在他墓前種了一株開紅花的杏樹,以寄託
自己的情思.這一天就是2月14日.現在,在情人節里,許多小夥子還把求
愛的聖瓦倫丁明信片做成精美的工藝品,剪成蝴蝶和鮮花,以表心誠志堅.
姑娘們晚上將月桂樹葉放在枕頭上,希望夢見自己的情人.通常在情人節中,
以贈送一枝紅玫瑰來表達情人之間的感情.將一枝半開的紅玫瑰襯上一片顏
色漂亮的綠葉,然後裝在一個透明單支花的膠袋中,在花柄的下半部用綵帶
繫上一個漂亮的蝴蝶結,形成一個精美秀麗的小型花束,以此作為情人節的
最佳禮物.
復活節.每年3月22日至4月25日之間,常在4月11日.復活節是基
督教會的重大節日,紀念耶穌基督在十字架上受刑死後第三天復活.復活節
的民俗因地而異,吃復活節蛋是最流行的活動,寓復活再生之意.用花常選
用白色的百合花,象徵聖潔和神聖,用以表達對上帝崇敬之意.
母親節.為每年5月的第二個星期日.通常以大朵粉色的香石竹作為母
親節的用花.粉色是女性的顏色,香石竹的層層花瓣代表母親對子女綿綿不
斷的感情.送花時既可送單支,也可送數支組成的花束,或插作成造型優美
別致的插花.
兒童節.6月1日為國際兒童節.一般用多頭的小石竹花作為兒童節用
花,常挑選淺粉色和淡黃色的花朵,以充分體現兒童的稚嫩和天真爛漫的特
點.用這樣的小石竹花插做成各種富有童趣的插花作品,是兒童節的最佳禮
品.
父親節.為每年6月的第三個星期日.通常以送黃色的玫瑰花為主.在
有的國家,把黃色視為男性的顏色.在日本,父親節時必須送白色的玫瑰花.
枝數和造型不限.
聖誕節.定在12月25日,紀念耶穌基督的誕生,同時也是普遍慶祝的
世俗節日.古羅馬人用青枝綠葉和燈火裝飾房屋,後來演變成團聚歡宴,燃
燒大塊木柴,品嘗大型餅糕,張掛樹枝,陳放樅樹,探親訪友.火與燈象徵
溫暖和長壽,常青樹象徵奮斗與生存.現在的聖誕節,通常以一品紅作為聖
誕花,花色有紅,粉,白色,狀似星星,好像不凡的天使,含有祝福之意.
在這個節日里,可用一品紅鮮花或人造花插做成各種形式的插花作品,伴以
蠟燭,用來裝點環境,增加節日的喜慶氣氛.
9.花藝與插花
花藝就是廣義的插花.更確切地講,就是用剪切下來的各種花材和其他
裝飾性材料進行藝術造型的創作活動,也可稱為切花藝術造型.因此,它與
插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同.
它們之間的不同點是:
①插花必須是插在容器中,而花藝可用也可不用容器,可以吊掛在壁面
上,或直接插制在檯面上.
②插花必須以植物材料為素材,而花藝除用植物材料外,還可用許多非
植物的裝飾性材料,如金屬的,玻璃的,塑料的,棉綢織品等.
③花藝創作在選材,構思,造型等方面,都比插花更加廣泛自由,尤其
在造型上更具裝飾性和時代感.所以當前在國際上,尤其在一些大型展覽和
比賽場合,它被廣泛應用,造型趨於大型化,很有氣勢,這是插花無法與之
相比的.
10.日本的花道
花道是日本國對插花藝術的特有稱呼,實際上就是插花之意.日本人習
慣將品茶,習武,書法與插花等傳統技藝稱之為道,如茶道,劍道,書道,
花道等.