花卉圖案適合紋樣

❶ 紋樣分為哪幾種類型

圖案在服裝設計過程中，可以從不同的角度出發進行構思，因人們看問題的角度和標准不同，圖案的分類也不同，基本上可分為五大類。⒈按素材分類在設計圖案時首選要收集素材，不同的素材有不同的特點和不同的審美要求，設計者在生活中收集到的美的東西，如風景、花卉、動物、人物、幾何圖形、創意圖形、傳統及後現代藝術紋樣等，都可以用來進行圖案設計。⒉按用途分類圖案按用途可分為生活用品和陳設用品兩大類。如日常生活中，在染織、服飾、陶瓷、傢具、家電等生活用品中的圖案運用。還有如裝飾壁掛、工藝陳設等主要用於觀賞的物品中的圖案運用。⒊按空間分類圖案設計按使用空間可分為平面裝飾和立體裝飾兩大類。平面圖案設計是在二維空間中進行設計與應用的圖案表現，如廣告招貼、染織服飾、書籍裝幀、建築裝飾材料中的圖案運用等；立體裝飾圖案設計是在三維空間進行設計並應用到裝飾物表現且具有空間效果的圖案表現，如陶瓷器物、工藝金屬製品、雕刻玉木石製品、傢具造型設計、建築園林設計、服裝設計、工藝用品外觀裝飾燈。⒋按組織形式分類從圖案組織上可分為獨立式和連續式兩類。獨立式受外形左右，分為單位紋樣和適合紋樣；連續式變化多分為四方連續和二方連續等綜合紋樣...圖案在服裝設計過程中，可以從不同的角度出發進行構思，因人們看問題的角度和標准不同，圖案的分類也不同，基本上可分為五大類。⒈按素材分類在設計圖案時首選要收集素材，不同的素材有不同的特點和不同的審美要求，設計者在生活中收集到的美的東西，如風景、花卉、動物、人物、幾何圖形、創意圖形、傳統及後現代藝術紋樣等，都可以用來進行圖案設計。⒉按用途分類圖案按用途可分為生活用品和陳設用品兩大類。如日常生活中，在染織、服飾、陶瓷、傢具、家電等生活用品中的圖案運用。還有如裝飾壁掛、工藝陳設等主要用於觀賞的物品中的圖案運用。⒊按空間分類圖案設計按使用空間可分為平面裝飾和立體裝飾兩大類。平面圖案設計是在二維空間中進行設計與應用的圖案表現，如廣告招貼、染織服飾、書籍裝幀、建築裝飾材料中的圖案運用等；立體裝飾圖案設計是在三維空間進行設計並應用到裝飾物表現且具有空間效果的圖案表現，如陶瓷器物、工藝金屬製品、雕刻玉木石製品、傢具造型設計、建築園林設計、服裝設計、工藝用品外觀裝飾燈。⒋按組織形式分類從圖案組織上可分為獨立式和連續式兩類。獨立式受外形左右，分為單位紋樣和適合紋樣；連續式變化多分為四方連續和二方連續等綜合紋樣。⒌按工藝分類圖案按工藝可分為基礎圖案和專業圖案。基礎圖案是不針對某種工藝要求，只是為在學習過程中掌握構圖、色彩、造型美感，為專業設計作準備的訓練過程。專業圖案是針對各種專業物品要求而設計的圖案形式，不論是為了實用還是審美，在設計中既要考慮圖案本身的美感，同時還必須適合各種材質和加工工藝要求。圖案的分類基本的就有以上五種
，有關圖案的相關知識，前面服裝設計培訓學校也講過很多，有興趣的朋友可以去看看！

❷ 畫適合紋樣要注意哪些

把圖抄案紋樣組織在一定的外形輪廓中的一種裝飾效果紋樣就是適合紋樣。適合紋樣的外形可以是方形、圓形、三角形等，但一般都以方形為基礎。在確立了外形之後，定出骨架線，再在骨架上具體表現花、葉、枝乾的動勢走向。
畫面色彩要單純明快、對比要強烈，構圖飽滿並富有變化。

❸ 適合紋樣和適合圖案的區別是什麼一樣嗎

適合紋樣和適合圖案的區別如下：

1、形式豐富程度不同：紋樣是指圖案形式，通常是比較單一的幾何變化的花紋、紋飾，如：連珠紋、雲紋、饕餮紋 等，其中線條可變粗變細，變直變曲；

（上圖為適合圖案）

(3)花卉圖案適合紋樣擴展閱讀：

適合紋樣的詳細分類

1、填充紋樣

填充紋樣是指用一個或數個不同的形象填滿一定的外輪廓，其形象自然地隨外形而變，亦可稍稍突出邊線。常用於建築、園藝、陶瓷、服飾、商標、標志等上面。填充紋樣圖案單純明確、優美完整，但要注意空間分隔得體及整體的平衡感。

2、角隅紋樣

角隅紋樣是指與角的形狀相適台，受到等邊或不等邊的角形限制的裝飾紋樣。它可用於一角、對角或多角裝飾上。除內部紋樣要隨角形而變外，角尖端外形亦可作變化，廣泛用於門窗、手帕、方巾、桌布、床單、地毯、服裝及各種角形器物上。

3、邊飾紋樣

邊飾紋樣是指受一定外型的周邊所制約的邊框紋樣。可以是一個單位紋樣單獨出現 ，也可以是單位紋樣的有限重復或首尾相接，廣泛用於陶瓷、服飾品、包裝盒及各種器物的周邊。

❹ 名詞解釋：適合紋樣

適合紋樣 [shì hé wén yàng]
適合紋樣是具有一定外形限制的紋樣，
圖案素材經過加工變化，組織在一定的輪廓線以內。

❺ 什麼是裝飾畫設計怎麼描述裝飾畫設計

裝飾畫是指具有裝飾性的繪畫作品。造成裝飾性的因素很多，如追求構圖的單純；形象的平面化處理；注意空間結構的美；強調形式美法則的運用和表現材料自身的美與加工工藝的美。其中，材料的合理運用，已成為裝飾畫的重要表現手段，構成裝飾性的特徵之一。
材料有其各自的形態、色彩、肌理等視覺特徵：有的厚重，有的輕薄，有的粗糙，有的細膩，有的鮮艷，有的灰暗。它同繪畫顏料相比，有顏料無法替代的美感效果，為藝術創作提供了發揮的天地。其關鍵在於充分利用材料在藝術表現上的長處，形成獨特的裝飾美。
另外對於不同材料的加工與同一材料的不同加工工藝也是構成裝飾美的重要途徑。隨著科學技術的進步與藝術的發展，原有材料正在被人們重新認識與利用，新材料不斷涌現，正在喚起人們的創作靈感。
課堂練習：利用你周圍可以找到的廢舊材料創作一幅小型裝飾畫，來美化你的居室環境。
裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。
一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律（如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……），並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。
裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。

裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種：

●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。

●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。

●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。

●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。
裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。
一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律(如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……)，並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。
裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。

裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種：
●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。
●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。
●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。
●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。

單獨紋樣
不與周圍發生直接聯系，可以獨立存在和使用的紋樣叫單獨紋樣。
單獨紋樣有均齊式和均衡式兩種。均齊式是以中軸線和中心點為依據，在固定的中軸線和中心點的上下左右或多方面配置相應的同形同量紋樣的形式。均衡式是不受軸線制約、自由地進行組織安排的構圖表現花卉的動態形式。

適合紋樣
把圖案紋樣組織在一定的外形輪廓中的一種裝飾效果紋樣就是適合紋樣。適合紋樣的外形可以是方形、圓形、三角形等，但一般都以方形為基礎。在確立了外形之後，定出骨架線，再在骨架上具體表現花、葉、枝乾的動勢走向。

❻ 初一上冊美術第六課怎麼,人教版

初一上冊美術第六課《花的變化》學習思路：

花卉圖案設計式樣：

1、單獨紋樣：單獨存在和獨立使用的紋樣，它沒有邊框的限制，所以也稱為「自由紋樣」。

2、適合紋樣：適合於一定形狀空間中的裝飾圖案，如方、圓、三角、梯形等。

3、連續紋樣：通過紋樣單元的重復構成的連續性圖案，如二方連續、四方連續等。

4、二方連續紋樣。

5、四方連續紋樣。

七年級美術學習知識點

1、 《中國花鳥畫》：中國畫分為人物、山水、花鳥三科，中國花鳥畫是以植物、動物、昆蟲等自然界中各種生物為題材的一種繪畫形式。

2.《芙蓉錦雞圖》：作者：趙佶（獨創了「瘦金體」），時代：宋代，畫種技法：中國畫。

3.《寫生珍禽圖》：作者：黃筌，時代：五代，畫種技法：中國畫，繪畫特色：精微、逼真。

4.《墨葡萄圖》：作者：徐渭，時代：明代，畫種技法：中國畫，繪畫特色：借物抒情，具有一定的象徵性，把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己。

5.《花卉冊》，作者：惲壽平時代：清代，畫種技法：中國畫（沒骨法）。

❼ 怎樣畫花草

問題一：花草怎麼畫 花卉的品種有許多,畫法也有工筆和寫意甚至還有西方的油畫,版畫,素描等等多種藝術表現手法,不只你想選哪種,能否描述的清除些.

問題二：花草怎麼畫圖片 圖案畫，是運用簡單的花紋樣子在紙上和諧地有規律地作畫。圖案畫一般涉及到紋樣構成、色彩配置等，它們是畫好圖案所必須具備的知識。 1．紋樣。經過藝術處理的各種形態，為圖案的形象，可分為具象造型和抽象造型兩大類。圖案的形象是由自然形態變化而形成的。變化的方法一般有省略法、誇張法、添加法、適合法、幾何化法等。 2．紋樣的組織形式。可歸納為單獨紋樣和連續紋樣。 ①單獨紋樣：指具有相對獨立性，並能單獨用於裝飾的紋樣，包括自由紋樣和適合紋樣。 ②連續紋樣：以單獨紋樣作重復排列，成為可以無限循環的圖案。連續紋樣可分為二方連續和四方連續。 ④四方連續：是以一個單位紋樣為基礎，同時向上、下、左、右四個方向重復排列的紋樣。其骨式主要有散點式、連綴式、結合式等。 3．圖案的色彩配置 ①同種色配合：指色相同一、明度不同的顏色的配合。其特點是可適當拉開色之間的明度差。 ②類似色配合：指含有同一色相的顏色的配合。其特點也是較調和，配合時也要注意保持一定的明度差。 ③對比色配合：指不含有共同色相的顏色之間的配合。如紅與黃、青、綠等色的配合，其特點是鮮明、強烈，但容易雜亂、炫目，可通過一定的方法進行處理，使強烈的對比得到緩沖，從而達到協調。 那麼，圖案畫的輔導方法有哪些呢？ 1．通過欣賞引起興趣 進行練習前，應給幼兒欣賞一些花紋簡單、色彩鮮艷的圖案。如毛巾、圍巾、花布、熱水瓶、茶杯上的圖案，也可以用硬紙剪成類似的圖形，在上面裝飾一些有規律的色彩鮮明的簡單花紋給孩子們欣賞，以豐富他們的印象，激發他們學畫的興趣。 2．採用游戲法 根據幼兒不同年齡特點，可將實物（紐扣、葉子、塑料管等）自由地擺來擺去，使幼兒從無意識到有意識地排列出有規律、有變化的圖樣，在認認、擺擺、玩玩的基礎上再去畫，就顯得格外有趣。隨著年齡的增長，能力的提高，可以讓幼兒進行仿製日用品的創造性美術游戲。如做小手帕、小裙子、小衣服、小扇子、小花傘、小手套等等。 3．線條的練習和花紋的描繪幼兒最初的練習，應從點（小點、圓點、橢圓點）到線（短線、直線、折線、曲線、水波線），並逐漸地由線到簡單的幾何圖形（長方形、正方形、圓形、三角形、菱形等）；再從幾何形到自然界的花草、樹木、魚蟲等，以及具有民族傳統的花紋（螺旋紋、雲頭紋、回紋，波紋等）

問題三：簡單的花草怎麼畫 1、用鉛筆畫一個橢圓形，定花朵的位置；在橢圓的底部畫兩條曲線，確定花枝的位置。2、在橢圓的底部加須，花枝兩側加葉子。3、橢圓上加花瓣。4、再橢圓上加花蕊。5、略微修改一下花的輪廓。6、用黑色的彩鉛筆勾出輪廓。7、最後給玫瑰花上顏色，這樣一朵玫瑰花就畫好了，你學會了嗎？您知道嗎？玫瑰除了可以代表愛情之外，還有很高的美容價值哦！

問題四：花卉簡筆畫怎麼畫 哈哈，，，
那當然是要用手畫的了！！！

問題五：花怎麼畫圖片

問題六：怎樣畫好花草素描 你好，畫素描特別是花草素描最要緊的是表現好主景背景的層次關系，而這一層次關系在素描裡面就是所謂的素描黑白灰關系，在起稿的時候就要注意你所要畫的畫裡面誰是你的主體誰是你的塑造對象，先整體再到局部，多畫幾次，重要的是找感覺，多思考，這樣你畫出來的花草風景畫絕對是富有內涵的，當然別為 了個體的塑造而影響了畫的整體性，這樣就能作出一副所謂「有內容」的畫了。希望能幫到你。

問題七：怎樣畫花草樹繪畫圖片 關注飛樂鳥的微博，有教你畫這些的教程哦~

問題八：平面圖花草畫法平面圖要畫綠化帶，花草怎麼畫 1.CAD中的「快速選擇」功能；(前提是必須定義塊名稱，只能逐個塊來選擇統計)
2.CAD中的「FI」命令；(前提是必須先定義成塊，只能逐個塊統計)

3.CAD中的「屬性提取」功能；(前提依舊是先定義塊，定義的屬性越多，提取出來的內容也就越多，可同時提取整個圖形的所有植物數據，完整直觀，且能輸出多種格式保存，如CAD表格，EXCEL文檔、TET文檔等

問題九：怎麼畫花朵

❽ 跪求花卉的適合紋樣，要帶花卉名稱

花卉圖案設計是現代圖形設計中最為重要、最為廣泛運用的題材和內容之一.服裝的面料設計、陶瓷的裝飾紋樣設計、裝潢的標志設計以及環境藝術設計中牆紙及地毯紋樣的設計等等,不體現花卉圖案的設計在其中所起到的重要的作用.卉圖案的設計與運用,我國已有了悠久的歷史.在魏晉南北朝時期的著名敦煌藻井圖案中,卉圖案就佔有很大的比例,無論在造型還是色彩的運用方面,是令人稱絕的,其中的蓮花紋、卷草紋,型巧妙、穿插有序,色彩則顯得典雅、穩重並富於層次變化.傳統的紡織品及陶瓷藝術晶中,卉圖案造型的運用更是多姿多彩,唐代的織錦,代的絹絲織品,卉圖案均佔了很大的比例.陶瓷藝術中具有代表性的青花瓷,大量運用了花卉圖案這一手法進行裝飾.在現代的許多裝飾性的圖畫、油畫、壁畫、雕塑等藝術品中,都會欣賞到出於不同藝術家手筆中那些美妙絕倫的花卉圖形.此可見,卉圖案藝術早已深深地根植於熱愛生活、熱愛藝術的人們心中。
花卉圖案的設計,動物圖案、人物圖案及風景圖案等設計的方法與步驟基本上是一致的,要經過觀察與寫生,本造型訓練,獨紋樣組織、二方連續紋樣的組織、適合紋樣的組織、四方連續紋樣的組織等步驟,成一個完整的圖案設計體系,個體系是以由淺入深地進行訓練來實現的.也是一種切實可行的學習方法.面我們循序進行舉例說明。
1:寫生與觀察.卉的觀察與寫生,花卉圖案設計的必要手段,寫生的過程中,注意並仔細地觀察好所要寫生的花卉的生長規律及特性，如從花蕾到花開時的變化過程、花瓣的造型及瓣數、花蕊的特點、是單蕊還是多蕊、是長還是短等等.別應注意此花形的各個觀察角度,看哪個角度最能體現其造型特徵,的花形正面特徵不明顯,側面特徵卻很生動,玫瑰花,面特徵和月季及牡丹相差無幾,側面則更易表現.到葉子的造型,應觀察其外形特徵,圓葉還是尖葉葉脈是對生還是互生.些信息會通過寫生輸入你的設計意念當中去的,使你在設計中做到心中有數、得心應手.以我們強調觀察與寫生的重要性就在於此
2:基本造型的設計.從寫生的資料到圖案的設計,需要經過一個基本造型的階段,於初學者來說,何將寫生的資料轉化為圖案造型,是一個關鍵的過程,這個過程掌握好了,會為往後的各種設計打下堅實的基礎.這個過程就是我們要求將花卉的花苞與葉子部分分開來進行單獨的歸納與概括、訓練,繁到簡,不規則到規則等造型變化,施以點線面等裝飾手法,之成為今後設計中的各種圖案組織的基本形式。
3:圖案的設計.有了基本形之後,—步驟就是將所變化出來的基本造型有序地組織成一個單獨的圖案.織的方法是將花與葉的造型以均衡式及對稱式兩種方式進行組合,成為一個既簡單又完整的單獨圖案.以不同的色彩效果來表現其不凡的魅力。 4:連續圖案設計.二方連續圖案是圖案設計的重要形式之—,是將單獨的圖形以上、下或左、右的形式來進行排列的長條形圖案,般適用於邊緣裝飾、服裝、陶瓷,包裝設計中最為常用.方連續的組織格式變化極為豐富,一般可分為八種不同的排列格式.計過程中應注意其排列的韻律變化,疏密、大小、色調等變化,期達到完整的視覺效果。
適合紋樣主要為有—定外形格式的產品來進行設計的,圓形、方形、三角形等特定外形,案的造型應適合於這—外形.合圖案的組織格式主要分為均衡式、對稱式、多層式等組織形式,有很強的藝術性及觀賞性。
此類圖案主要應用於染織服裝的面料設計,最大特點是圖案的組織是以上下、左右都能連續組織的圖案形式.的組織格式—般分為二點式、三點式、四點式、五點式等,常不超過六點式,是以倍數來定點數的.每個點的圖形應有大小、方向上的變化,插得當,留空檔,適於每個角度的觀看.四方連續圖案的變化效果是極為豐富的,是人們服裝上常見到的圖案作品.