復古風的插花

㈠ 插花藝術的風格流派與特點

插花藝術的風格流派與特點

插花按藝術風格可以分為東方式插花，西方式插花;而東方式插花有中國插花和日本插花之分。下面是我為大家帶來的插花藝術的風格流派與特點，歡迎閱讀。

中國式插花

中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善; 在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然，講究優美的.線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品多清雅流暢。按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。

日本式插花

日式插花強調以下幾點。

奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。

耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。

精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。

專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精誠所至，金石為開。

智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等。

西洋式插花

西洋式插花也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，形式即為，有格有局，以花卉之排列和線條為原則;非形式即為崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。

㈡ 西方式插花藝術

西方式插花藝術 篇1

西方式插花起源於古埃及，早在4600年前古埃及人就將睡蓮花插在瓶、碗里作為裝飾品、禮品或喪葬品。在14～16世紀文藝復興運動以後，插花藝術得到了迅速發展，插花技術有了很大的提高，初步形成了造型簡單規整，花朵均勻豐滿，色彩艷麗，形態直立的西方大堆頭式插花風格。

18～20世紀，插花作品已廣泛應用在室內裝飾和社交活動中。同時它還吸收了東方插花藝術的一些特點，不僅所用花材種類豐富，而且量大，各種幾何圖形的構圖既勻稱、豐滿而且對稱和規則，充分表現出自然的形態美和色彩美;又注重用枝、葉表現線條美。既表現直立的線條，也追求斜出、下垂和彎曲等各種流暢的線條。這種豐滿而活潑的構圖更進一步地完善和形成了西方插花藝術風格。

由於受當前世界現代藝術潮流影響，為適應表達現代意識和情感，西方插花藝術也呈現出百花齊放的局面。

01西方式插花的藝術特點

(1)注重幾何圖案的豐滿造型。在構圖上較多採用對稱式幾何造型，不論採用哪種形式，插出的作品，互相對稱，圖案美麗。

(2)注重裝飾美、色彩美、圖案美。不考究花材個體的線條美和姿態美，只強調整體的藝術效果。運用花色較多的花枝配置在一起，形成各種顏色的塊面，也可多種顏色巧妙地混插在一起，形成華美的圖案和色彩。

(3)採用的花材種類多、數量大，以盛取勝。西方式插花作品多使用草本花材，講究造型對稱、比例均衡、色彩艷麗。給人雍容華貴、富麗堂皇、端莊大方的感受。

(4)通過外形表現作品主題。西方式插花作品大多直接用外表形式來闡明作品的主題，如用紅色心形作品表現愛情，用十字架形作品表示哀悼等，充分表現了西方插花豁達率直的風格。

02西方式插花的藝術形式

西方式插花以幾何形體構成為其主要形式，根據外形輪廓不同，常見的有：圓球形、球面形、橢圓形、金字塔形、直角三角形、新月形等，這幾種形式是西方傳統的普通插法。

東方式和西方式插花藝術的形式，之所以有著迥然不同的風格和特色，是由各民族所具有的獨特性質決定的。東方人含蓄內斂，喜愛溫和雅緻的意境，少見外露手法。而西方人熱情奔放，喜歡能夠直接表露的東西。

西方式插花藝術 篇2

西方式插花半球型

這是我們見得最多的花型了吧?將花材剪成相同長度插在花泥中，形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型，柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。

西方式插花三角型

又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中，常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定，但都是單面觀的花型，常用於牆邊桌面或角落傢具上。

西方式插花水平型

水平型花也是四面觀的花型，源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花，現在常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的'花型，豪華富麗。

西方式插花扇型

扇形花為放射性的半圓花形，豪華美麗，就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。

西方式插花瀑布型

就像一層層的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?

西方式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」，還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等，都有其各自的魅力。

西方式插花藝術 篇3

在這個大背景之下，東西方插花藝術響應回歸自然的呼聲，在各自的插花領域中開發環保、簡約的形式。在插花藝術的頻繁交流中，一方面，東西方插花藝術各自順應時代的需求，並汲取各兄弟藝術(如繪畫、書法、園林、雕塑、建築等)的有益營養，不斷豐富自己;另一方面，東西方插花藝術之間通過相互交流、互相借鑒、取長補短，而各臻佳境。西方插花吸取東方插花簡約的線條造型的優點，吸收東方插花不對稱式自然構圖的長處，作了以花傳情、以花寫意的嘗試，突破了規整的幾何圖形的限制，在其藝術插花作品中，有了令人耳目一新的進展。

突破幾何形規整構圖的局限。 西方現代插花在原有基礎上，逐步從規整呆板的幾何形構圖中解脫出來，流暢優美、簡潔清新的自然式構圖倍受鍾愛。融入東方式線條造型的優點。將東方插花線條造型的長處，融入西方插花中，自然伸展的各類線條使其造型更活躍、更生動、更誘人了。

不少西方現代插花作品，採取了東方插花以花傳情，以花寫意的手法，取得可喜的成績。自由式插花盛行，西方現代插花中不受任何造型限制的自由式插花盛行起來。形式多樣，色彩艷麗、奇思妙想、各具特色。花材、花器、輔助材料的應用更加廣泛。隨著時代的發展，科技的進步，開發出許多新的花材、花器和輔助村料，都使用在現代插花中。

西方式插花藝術 篇4

當今世界插花流派眾多，然而，從總體上可分為兩種，一種是以中國、日本等國為代表的東方風格插花，另一種是以歐美為代表的西方風格的插花。這兩種插花的風格有著明顯的不同。

一、時代與背景

傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然，對自然之美景有著獨特的審美情趣和審美觀點。講求「物隨原境」「形肖自然」即所表現的景觀需符合萬物自然生長規律。這就要求插花者要深人了解觀察植物的習性，思考其美之所在與其美之精華，並融人個人情感，才能創作出具有感染力的作品。

西方式插花受西方哲學影響提倡的「人文主義」。認為人與自然是藝術的真正對象，力圖從中找出最美的線條和最美的比例。用一種程式化、規范化的模式來確定美的標准和尺度，強調整齊一律，平衡對稱，推崇幾何圖形等。反應在插花藝術上多以幾何形的造型以抽象的藝術手法把大量的色彩、豐富的花材堆砌成各種形狀去表現人工的數理之美，以求得較強的裝飾效果。

二、立意與構圖

東方式插花崇尚自然，講究意境，於自然花材的美來娛人、感人。人們根據花木生長的特性，溶人個人情感並賦予花木象徵性的含義，以借花言志或抒發情懷。如百合寓意百年好合、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高雅;石榴為多子多孫、子孫滿堂;梅花傲雪凌霜，象徵無畏不懼等。構圖以遠景、中景、近景去安排。花與花、花與葉之間相互呼應，生動有趣。

西方式插花講究的是花材的種類及數量。花朵豐滿碩大，構圖多採用對稱、均衡或規則的幾何圖形，如三角形、圓型、水平型、S型等。追求塊面和整體效果，極富裝飾性和圖案美，作品具雍容華貴之態。

三、插製法則

東方式插花講究寫實、寫意二者相結合的藝術手法。

(一)線條的運用:認為線形花材更富生氣、更能抒發情感。

(二)高低錯落，參差有致:即插花的比例與位置關系。它包括花材之間、花材與容器之間、作品與環境之間。「太繁」作品顯的上重下輕;「太瘦」作品顯得空洞。

(三)虛實結合，剛柔相濟;東方式插花中的虛就是松、淺、模糊。實就是濃、重、密。剛就是勁、硬、挺。柔就是軟、溫、綿。插花中沒有虛實就沒有畫面，沒有剛柔就沒有深度。虛實配合好就有層次。

(四)呼應關系:呼應主要指情勢上和色彩上的呼應，注重花材的方向性，使花材在俯仰之間、顧盼之間互相聯系，渾然一體。

(五)對比關系:東方式插花注重畫面的對比，通過對比可使花材之間各自突出，構圖顯的生動活潑。

(六)注重賓主關系:賓主關系的確立，可使主題集中，而不散漫。

西方式插花一般採用傳統的幾何形插法。作品所用花材往往把花器全部遮掩住，容器不外露，只按擺設的位置或場地決定花型大小。插作時注重

(一)外形規整、輪廓清晰:外形輪廓是由最外圍花的頂點連線組成的，這些頂點連線呈現的形狀就是插花作品的造型，如扇型、三角型、L型等。

(二)注重層次豐富、立體感強:各種形式的幾何形插花不僅從正面看輪廓呈幾何型，從側面看也應呈規則的形狀，如:三角型插花，其實質應是一個三角形錐體。花朵之間應分布在整個空間的不同層次。

(三)注重焦點突出、主次分明;焦點突出，作品穩定。焦點花可以是一朵大花也可以是一組異型花，但不可.基本花型插作方法

東方式插花花型一般由三個主枝構成骨架。第一主枝是最長的枝條，決定花型的基本形。第二主枝是協調第一主枝，其長度是第一主枝的1/2或314。第三主枝是起穩定作用的枝條，其長度是第二主枝的1/2或3/4。從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條，數量根據需要而定。三主枝上下位置的變化可形成不同的造形。主要有直立、傾斜、下垂、平展、直上、對稱等。

西方式基本花型插作，按造型結構可分為，對稱構圖和不對稱構圖。對稱構圖是作品的外形輪廓對稱，如圓型、半球型、扇型、倒T型等。不對稱構圖是外輪廓不對稱，常見的有L型、S型，新月型。基本型的插作首先確定造型，然後插出圖形的基本骨架。骨架插好後，定出焦點位置、插人焦點花，在輪廓線的范圍內插人其它花朵，並用散狀花、葉填充其空間，遮蓋花泥，使各部分協調、均衡，形成一幅完整的作品。

㈢ 乾花插花效果圖欣賞

乾花插花是一門藝術，它不是各種花草簡單的組合，而是需要你用心搭配賦予它特殊的意義，乾花插花藝術，需要我們長時間的經驗積累以及全新的創造力，下面就和小編一起來看看一些乾花插花效果圖欣賞吧！
乾花插花效果圖一
一、乾花插花效果圖一
乾花的插花技巧主要是注意整體的一個協調性，注意顏色的搭配等等。自己喜歡什麼顏色的花，就去用什麼顏色來作為裝飾。當然花盆的一個裝飾也是要選好，有木質的、玻璃的、陶瓷的、鐵藝的等等。張乾花效果圖，多種花色搭配松梅盆景，高貴清艷，具有古典中國書畫之風。
乾花插花效果圖二
二、乾花插花效果圖二
製作乾花的花有很多種，主要都是烘乾的花，後期經過了一些處理。在顏色上相比較新鮮的花有一點差，不是很新鮮。但是乾花的保存時間很長，護理特別的簡單。各種顏色搭配，大小高低的組合。第二張效果圖，淡小雛菊乾花搭配紫色勿忘我，清淡之中包含濃濃相思。
乾花插花效果圖三
三、乾花插花效果圖三
插花注重整個花卉的立體感和空間感，通過不同的藝術花卉搭配組合，把非常不起眼的乾花和格式花器組合在一起，就變成這樣高雅別致的藝術品出來，多餘的花卉螞肢空白更給人留下了豐富的想像空間。第三張效果圖陶瓷花器配磚紅色玫瑰，濃濃的復古氣息，立體空間之感給你居室帶來寧靜之感。
乾花插花效果圖四
四、乾花插花效果圖四
現代乾花插花藝術不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和碰物埋神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。圖四效果圖，這笑螞種別具一格的乾花搭配白底牆壁，顏色鮮艷而不扎眼，給居室帶來輕松活潑之感。
乾花插花效果圖五
五、乾花插花效果圖五
良好的歐式清新花藝作品，色彩鮮艷、協調而典雅，花材搭配得宜，很有表現力和張力，是婚禮裝飾的良好範本。多種色彩的小花朵，滿滿的都是歐式小清新風格，讓生活多姿多彩。
乾花插花藝術
生活不僅是茶米油鹽的普通生活，還可以是用雙手創造出來的精緻生活，我們生活需要一雙發現美的眼睛和一雙製作美的靈氣雙手，通過修剪、整枝和彎曲以及各種藝術構思、造型和設計顏色等等加工，從而製成的一種乾花插花藝術品。我們沒有詩情畫意的遠方，就請詩情畫意你的切身生活吧！以上就是乾花插花效果圖欣賞，更多裝修詳情請繼續關注。

㈣ 矮花瓶適合插什麼花，芍葯/牡丹/玫瑰(花頭大的花都行)

花瓶自古以來都是咱們中國人居家裝飾器材裡面最為受歡迎的，瓶通平，有著吉祥如意，平安的意味。家裡面放上一個小花瓶，裝上一點水，插上幾朵花。既會讓自己家裡面的品味顯得高一些，又會為自己家裡面增加趣味裝飾，快來看看居家矮花瓶適合插什麼花吧!

一、矮花瓶適合插矮一點的大頭花

較為矮小的花瓶最好在瓶口設置一個井字架，這樣是可以固定花枝的。矮花瓶自然是適合插上矮小的花枝。千萬不要用矮花瓶配上荷花，香水百合，鬱金香這樣有著非常挺直花徑的花卉。芍葯玫瑰和牡丹這種花枝較細的大頭花卉。

結語： 通過上文的描繪，你是不是已經充分了解了矮花瓶插什麼花最適合了吧。插花是一門大學問，肯定不止芍葯牡丹和玫瑰適合矮花瓶，只要靈活運用就算是路邊的小野花也可以點綴在矮花瓶中呢。

㈤ 中國的傳統插花有哪4種形式中國傳統插花的分類

1、傳統插花分為民間插花、寺觀插花、宮廷插花、文人插花等四大類型。
2、主要容器為瓶、盤、碗、籃、缸、筒等六大類，由花材、容器、花插、幾架和墊板、配件等構成。主要流程為構思、構圖、花材與容器的選擇、花材修剪、固定、調整、陳設、賞析。其間包涵豐富的文化內涵、系統的插花理論、精湛的插花技藝與獨特的賞花方式。
3、中國傳統插花的顯著特點是花枝較少，選材時重視花枝的美妙姿態和精神風韻，喜用素雅高潔的花材，卻並不像西方插花那樣講究花朵一定要豐滿、碩大、色彩鮮艷。
4、造型時講究線條飄逸自然，構圖多為不對稱均衡，利用不多的花枝，通過賓主、虛實、剛柔、疏密的對比與配合，輕描淡寫，清雅絕俗，以體現大自然中固有的和諧美，悉心追求詩情畫意。

㈥ 西方傳統插花藝術的風格特點

西方傳統插花藝術的風格特點

西方插花，一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。下面我帶著大家一起來了解一下西方傳統插花藝術的風格特點吧！

歐美各國由於地理位置、民族文化、風俗習慣等方面的相似，因而在宗教信仰、插花藝術等思想文化形態方面也表現出許多共同特點，形成了統一的西方插花藝術體系和風格。其特點：

1.用花量大，多以草本、球根花卉為主，花朵豐滿碩大，給人以繁茂之感。

2.構圖多用對稱均衡或規則幾何形，追求塊面和整體效果，極富裝飾性和圖案之美。

3.色彩濃重艷麗，氣氛熱烈，有豪華富貴之氣魄。

西方傳統插花藝術風格的形成可以回溯到古埃及。早在公元前27世紀，古埃及人就把金字塔建在大片金黃色的沙漠之上，以蔚藍色的天空為背景，在烈日照耀下，金字塔閃閃發光，顯得宏偉、壯闊、崇高、神秘，表現了法老的權威和穩固的統治，這種幾何形的建築給西方文化極大的影響。西方哲學也影響著西方的文化藝術，從西方哲學的發展史看，始終是強調理性對實踐的認識作用，因此認識、看待一切事物都是建立在「唯理」的基礎上的。美學也不例外，公元前畢達哥拉斯學派就是在此指導思想下提出了著名的「黃金分割」原理，試圖從數量的關繫上尋找美的因素。這種「唯理」觀念到14—16世紀歐洲文藝復興時期更為強烈，提倡「人文主義」，認為「人是萬物之首」、「宇宙也要由人來主宰」，人與自然是藝術的真正對象，因此美學也醉心於人體比例的研究，力圖從中找出最美的線條和最美的比例，想用一種程式化、規范化的.模式來確定美的標准和尺度，強調整齊一律、平衡對稱，推崇幾何圖形等等。這一美學思潮一直頑固地統治著西方幾千年之久，並廣泛地影響著文化藝術的發展，使西方文化藝術中的幾何審美達到了登峰造極的地步，不論建築、雕塑還是園林等，都採用一整套抽象的數學和幾何方法進行構圖設計，以水平線和垂直線的對比、軸線對稱的平衡和穩重的量感，突出主體，顯示 威嚴，很有懾服力。隨著自然科學的發展，西方藝術又接受了解剖學、色彩學和透視學等科學成果的影響，形成了獨特的藝術風格。反映在插花藝術上，形成幾何形、圖案式插花，強調理性和色彩，以抽象的藝術手法把大量的色彩豐富的花材堆砌成各種圖形，表現人工的數理之美，裝飾性強，在節日里擺設更增添熱烈氣氛。

㈦ 關於傳統插花的詩句(關於插花的詩句)

1.關於插花的詩句

一、有花君不插，有酒君不持，時過花枝空，人老酒戶衰。

出自：陸游《插花》

意思是：

有花的時候你不插，有酒的時候你不喝，等到時間過了花謝了，人老了酒也不能喝了。

二、少日春懷似酒濃，插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒，唯有，茶甌香篆小簾櫳。

出自：辛棄疾《定風波·暮春漫興》

意思是：

少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。

年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。現在只能在自己的小房子里燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。

三、行到亭西逢太守，籃輿酩酊插花歸。

出自：歐陽修《豐樂亭游春三首》

意思是：

漫步至小亭前遇到太守，坐著一個小竹轎子半醺半醉的，頭上插滿了鮮花嘻笑歸來。

四、桑柘外鞦韆女兒，髻雙鴉斜插花枝。轉眄移時，應嘆行人，馬上哦詩。

出自：盧摯《蟾宮曲·寒食新野道中》

譯文：

桑林外，一位梳著雙丫髻的小姑娘頭上斜插著花枝在盪鞦韆。她轉眼注視多時，大概是贊嘆我這個行路之人，坐在馬上吟哦詩篇。

五、插花還起舞，管領風光處。把酒共留春，莫教花笑人。

出自：張元干《菩薩蠻·春來春去催人老》

譯文：

頭上插著花起身狂舞，要盡情地享受春光。讓我們舉杯共同留住春天，不要讓花兒笑人們不懂惜春。

2.描寫插花的詩詞有哪些

1、蝶戀花·上巳召親族

宋代：李清照

永夜懨懨歡意少。空夢長安，認取長安道。為報今年春色好，花光月影宜相照。

隨意杯盤雖草草。酒美梅酸，恰稱人懷抱。醉里插花花莫笑，可憐春似人將老。

譯文

漫漫長夜讓人提不起一點精神，心情也鬱郁不歡，只能在夢里夢見京城，還能認出那些熟悉的京都街道。為了報答眼下的好春色，花兒與月影也是相互相映照。

簡便的宴席，雖然菜很一般，酒卻是美酒，味道也很合口，一切都讓人稱心如意。喝醉了將花插在頭上，花兒不要笑我，可憐春天也像人的衰老一樣快要過去了。

2、定風波·暮春漫興

宋代：辛棄疾

少日春懷似酒濃，插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒，唯有，茶甌香篆小簾櫳。

卷盡殘花風未定，休恨，花開元自要春風。試問春歸誰得見？飛燕，來時相遇夕陽中。

譯文

少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。現在只能在自己的小房子里燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。

春風把剩下的花瓣也給捲走了，但它還是沒有停息。可是我不恨它，因為花兒開放是由於春風的吹拂。想問一下，誰又看見春天離去了？離此而去的春天，被飛來的燕子在金色的夕陽中碰上了。

3、蟾宮曲·寒食新野道中

元代：盧摯

柳蒙煙梨雪參差，犬吠柴荊，燕語茅茨。老瓦盆邊，田家翁媼，鬢發如絲。桑柘外鞦韆女兒，髻雙鴉斜插花枝。轉眄移時，應嘆行人，馬上哦詩。

譯文

柳樹萌芽，像飄浮著一層嫩綠色的輕煙。梨花似雪，參差地交雜在柳枝中間。柴門外狗兒在叫，茅屋頂上燕了呢喃。一對白發的農家老夫妻正圍著老瓦盆飲酒用飯。桑林外，一位梳著雙丫髻的小姑娘頭上斜插著花枝在盪鞦韆。她轉眼注視多時，大概是贊嘆我這個行路之人，坐在馬上吟哦詩篇。

4、豐樂亭游春三首

宋代：歐陽修

春雲淡淡日輝輝，草惹行襟絮拂衣。

行到亭西逢太守，籃輿酩酊插花歸。

譯文

頭上是暖暖的陽光和淡淡的雲朵，腳底青草茂盛主動牽惹遊人的衣襟，柳絮紛飛灑落在身上。

漫步至小亭前遇到太守，坐著一個小竹轎子半醺半醉的，頭上插滿了鮮花嘻笑歸來。

5、菩薩蠻·春來春去催人老

宋代：張元干

三月晦，送春有集，坐中偶書。

春來春去催人老，老夫爭肯輸年少。醉後少年狂，白髭殊未妨。

插花還起舞，管領風光處。把酒共留春，莫教花笑人。

譯文

春來春去時光如飛催人老，我怎肯輕易輸給年輕人？酒醉之後像少年一樣狂放不羈，鬍子白了根本沒有關系。

頭上插著花起身狂舞，要盡情地享受春光。讓我們舉杯共同留住春天，不要讓花兒笑人們不懂惜春。

3.春天插花插太陽花描寫的詩句

1、桃花桃之夭夭，灼灼其華夭夭：茂盛的樣子。

灼灼：鮮明的樣子。詩經·周南·桃夭 忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳華鮮美，落英繽紛 芳華鮮美：一作芳草鮮美。

晉·陶淵明《桃花源記》 洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家唐·宋之問《有所思》：「洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家。幽閨女兒惜顏色，坐見落花長嘆息。」

南陌青樓十二重，春風桃李為誰容容：打扮。唐·賀知章《望人家桃李花》 雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然然：燃。

唐·王維《輞川別業》 桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙唐·王維《田園樂》：「桃花復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。」

桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅唐·杜甫《江畔獨步尋花七絕句》 短短桃花臨水岸，輕輕柳絮點人衣唐·杜甫《十二月一日三首》 紅入桃花嫩，青歸柳葉新唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》 顛狂柳絮隨風去，輕薄桃花逐水流唐·杜甫《絕句漫興九首》 桃蹊李徑年雖故，梔子紅椒艷復殊梔子：梔實，可作黃色染料。唐·杜甫《寒雨朝行視園樹》 草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香唐·賈至《春思二首》 百葉雙桃晚更紅，窺窗映竹見玲瓏唐·韓愈《題百葉桃花》 況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨唐·李賀《將進酒》：「況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。」

城邊流水桃花過，簾外春風杜若香杜若：香草名。唐·劉禹錫《寄朗州溫右史曹長》 蕙蘭有恨枝猶綠，桃李無言花自紅宋·歐陽修《舞春風》鴨頭春水濃如染，水面桃花弄春臉鴨頭：形容春江江水如鴨頭的濃綠色。

宋·蘇軾《送別詩》 野桃含笑竹籬短，溪柳自搖沙水清宋·蘇軾《新城道中》 桃花香，李花香。淺白深紅，一一斗新妝。

斗：比賽。宋·秦觀《江城子》 柳下桃蹊，亂分春色到人家桃蹊：桃樹下的小路。

《史記·李將軍列傳》有：「桃李不言，下自成蹊。」此句意謂：桃柳成蔭的小路，似乎把春天的美景分送到家家戶戶。

宋·秦觀《望海潮》 一番桃李花開盡，唯有青青草色齊宋·曾鞏《城南》 梅花落盡桃花小，春事余多少。 宋·葉夢得《虞美人》 小桃初破兩三花，深淺散餘霞。

餘霞：晚霞。宋·李彌遜《訴衷情》 東風著意，先上小桃枝宋·韓元吉《六州歌頭·桃花》 夾岸桃花蘸水開蘸水開：桃花拂著水面帶水開放。

宋·徐俯《春遊湖》 桃花初也笑春風，及到離披將謝日，顏色逾紅離披：花將謝的樣子。元·姚燧《浪淘沙》 柳葉亂飄千尺雨，桃花斜帶一路煙千尺雨；連天的細雨。

一路煙：水上彌漫著雲煙。清·吳偉業《鴛湖曲》 天上碧桃和露種，日邊紅杏倚雲栽碧桃：桃的變種，花重瓣。

和：伴隨。唐·高蟾《上高侍郎》 碧桃天上栽和露，不是凡花數碧桃：仙桃。

栽和露：伴著玉露栽種。數：輩。

宋·秦觀《虞美人》 2、梅花梅柳夾門植，一條有佳花晉·陶淵明《蠟月》 一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋迥臨：遠離。唐·張謂《早梅》：「一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。

不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。」 風光人不覺，已著後園梅著：開。

唐·史青《應詔賦得除夜》 梅衰未減態，春嫩不禁寒不禁：經受不住。唐·杜牧《初春有感寄歙州邢員外》 寒梅最堪恨，長作去年花唐·李商隱《憶梅》 寒柳翠添微雨重，臘梅香綻細枝多唐·薛逢《奉和僕射相公送東川李支使歸使府夏侯相公》 前村深雪裡，昨夜一枝開兩句寫早梅開放。

傳說詩中「一枝」原作「數枝」，鄭谷為改，齊己因稱鄭谷為「一字師」。唐·齊己《早梅》 臘後花期知漸近，寒梅已作東風信臘後：進入臘月之後。

臘月是陰歷的十二月。東風：春風，這里指春天。

信：信使。宋·晏殊《蝶戀花》 小梅枝上東君信，雪後花期近信：消息，徵兆。

東君：司春之神.借指春天。宋·晏幾道《虞美人》 折得疏梅香滿袖，暗喜春紅依舊宋·晏幾道《清平樂》 柳垂江上影，梅謝雪中枝宋·晏幾道《臨江仙》 遙知不是雪，為有暗香來暗香：清幽的香氣，此指梅花的清香。

宋·王安石《梅花》：「牆角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。」

故作小紅桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿孤瘦：指梅枝乾枯，梅花稀疏。雪霜姿：指梅花不畏嚴寒傲霜鬥雪的姿態。

意謂遲開的梅花雖故作桃杏之色，卻仍保持著孤高清瘦，傲霜鬥雪的姿態。宋·蘇軾《紅梅》 溪源新臘後，見數朵江梅，剪裁初就宋·周邦彥《玉燭新》 天憎梅浪發，故下封枝雪浪發：濫開，開得太爛漫。

宋·周邦彥《菩薩蠻·梅雪》 天涯也有江南信，梅破知春近江南信：春天到來的消息。梅破：梅花開放。

宋·黃庭堅《虞美人》 到處皆詩境，隨時有物華。應酬都不暇，一嶺是梅花詩境：富有詩意的地方。

物華：美麗的景物。應酬：指眼睛看不過來。

宋·張道洽《嶺梅》 小春何處有梅花，想見水邊籬落，數枝斜宋·吳則禮《虞美人》 不與群芳爭絕艷，化工自許寒梅化工：天工，指大自然的創造或生長萬物的功能力量。宋·葉夢得《臨江仙》 雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇絕宋·呂本中《踏莎行》 東風已有過來信，先返梅魂信：消息。

4.形容"插花"的句子有哪些

奼紫嫣紅的花在纖纖素指下舒展著自己柔媚的腰肢。

同是一種花，它們可以說是相同的但也是不同的，相同的是它們的名字，不同的是所表達的意向，

顏色櫛次鄰比，你彷彿能看到倒映在陽光里的海市蜃樓，方向萬象眾千，它們彷彿各自尋覓這什麼，而它們結合在一起是一種情感，只是因為手指賦予了它們各自的靈魂，所以感情變得就厚重而獨特起來了.

這也許就是道吧：一首一走，第一次走的路、第一次用的方法才叫道，重復別人做過的事不叫道.走不一樣的路，堅持創新才能生道.於是插花便衍化出各種心情各種立意.

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。

所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

㈧ 花道-日本插花藝術的藝術風格

花道-日本插花藝術的藝術風格

日本插花是由中國傳入的，因為是「一衣帶水」的鄰邦，歷朝歷代都有較密切的聯系，中國插花傳到日本後，加以消化吸收，融入日本的宗教、文學、藝術、民風民俗等，逐步形成獨具日本民族特色的插花藝術——「花道」，與「書道」、「劍道」、「棋道」、「茶道」等齊名。下面我帶著大家一起來了解一下花道——日本插花藝術的藝術風格吧！

1、崇尚自然

日本傳統插花崇尚自然美，其歷來出現的各種插花形式，如其代表性的立華、生花、自由花等形式，其主流都是表現自然的。並以是否自然為其品評標准。這與中國傳統插花是一脈相承的。

2. 注重嚴格的形式

日本傳統插花注重嚴格的形式，特別是一些代表性形式，如立華、生花、新風體等，其每一形式都有具體的花枝數、每一花枝都有自己的名稱，都有在造型中所起作用的明確規定，使用什麼花材，是草本的還是木本的`、在花器中插作的位置和順序、花枝的長短、插置角度和朝向等，都有嚴格的界定，不容絲毫違反。不同的古典流派，它的代表性插花形式都有區別。

3、全民普及，插花進入千家萬戶

日本舉國上下皆愛插花，插花可以陶冶性情、培養審美能力、豐富生活情趣、美化生活環境，成為日本的「國藝」，據說日本喜愛插花的人口達到總人口的四分之一。每一家庭一進門的玄關處，都有放置插花的部位，常是家庭主婦表現插花才華的主要場所，經常都要保持優美清新的外貌。因此，插花成為女孩子出嫁前必須掌握的一項技藝，就像中國過去少女出嫁前必須學會女工一樣。如果插花技藝出眾，會受到夫家的寵愛，相反若插花不好，也會受到輕視，認為缺乏教養，丟了夫家的臉面。所以，在日本的城市中到處都有家政學校傳授插花。

4、插花流派眾多，各具特色

日本插花的發展形成眾多的流派，號稱有三千多個，這是插花走向成熟的標志之一。百家爭鳴，才能百花齊放，百花齊放才能最大限度地滿足各階層人們的不同審美需求，推動插花藝術向前發展。日本傳統插花的開創者是池坊流，是日本成立最早的流派，稱為「日本插花的本源」，有500多年的歷史，許多流派都是從池坊流演化出來的，現有會員達100多萬人。現任家元是池坊45世華宗匠池坊專永。其他的主要傳統流派有未生流、嵯峨御流、古流、宏道流等。這些日本傳統插花流派為適應人們現代生活的需要，也都有現代插花的形式出現。

5、技藝精湛，干凈利落

日本傳統插花插作技藝精湛，造型准確，一絲不苟，不落人為加工的痕跡。每一傳統造型對花材的種類、長短、插作順序、在花器中的位置、方向角度、都有不容擅動的規格要求，對插作技藝提出要求極高。如沈復在《浮生六記·閑情記趣》中提出的「起把宜緊」，「瓶口宜清」的瓶花插作原則，在日本傳統插花中，得到靈活運用，並且作到了極致，在作品基部，都形成一個長約10cm的圓柱狀的水際，造型彷彿從花器中怒起，乾乾凈凈，利利落落，大大提高了作品的藝術感染力。其技藝之精湛令人贊嘆。同時也有些許千篇一律，不夠自然的感受。