花卉白描簡單

1. 用白描的手法寫一篇春天裡的花的作文

春天是清香裊裊的，春天是百鳥歡唱的，春天更是花團錦簇的。
在我奶奶家門前的花園里，有兩株迷人的杜鵑花。春天，她們靜靜的聽著屋後小河嘩啦啦的歌聲和天空中蝴蝶的訴說，盡情享受春姑娘的撫摸和陽光的親昵，慢慢地，慢慢地開出了一朵朵小花。
今天下午，我跑到花園里，張開雙臂，自由地享受這溫暖的陽光。忽然，兩只美麗的蝴蝶朝一個方向飛去，我趕忙跟了過去。只見它們停在美麗的杜鵑花上，貪婪地吮吸著花蜜。我忍不住湊上前去，仔細觀察這艷麗的杜鵑花：五片淡玫瑰紅的花瓣，上面三瓣連在一起，下面兩瓣分開著，看上去就像一隻只粉紅色的海星。「真美！」我忍不住贊嘆道。過了一會兒，蝴蝶飛走了，我便用手輕輕地撫摸著花瓣，發現中間的花瓣上有些玫瑰紅的小點點，連在一起，就像中葯里的薏米。那長長的雌蕊，像高傲的女王帶著金黃色的皇冠，甭提有多神氣。雄蕊們圍繞在雌蕊周圍，像守護女王的衛士。
杜鵑花不僅花兒美麗，她的葉子也同樣漂亮。那翠綠的葉子在陽光的照耀下，像一塊塊碧玉。一陣微風拂過，葉子輕輕地搖曳著，顯得婀娜多姿。
這樣的葉托起這樣的花，這樣的花映襯著這樣的葉，再加上藍天、白雲，碧樹、綠草，構成了一幅和諧的春景圖。站在花叢中的我，彷彿來到了人間仙境。
我愛杜鵑花，更愛這生機勃勃的春天。

2. 素描如何畫花朵請前輩多多指點.

如果是一大簇花，實際上也形成了一個整個的體積，先從整體入手，抓住大的明專暗關系。判斷那幾朵花是屬在暗面里，哪些又是在灰面、亮面里，上調子的時候要時刻注意這一點，不要讓亮面里的花的重度超過暗面，如果是很多種顏色的花放在一起，要注意花的固有色對調子深淺變化的影響。要注意近實遠虛，花簇的邊緣要自然過渡到背景里，不能卡的太死，當然和背景有強烈明暗對比的除外，視情況而定。
單看每一朵花的時候，注意花瓣之間的疊壓關系，不要讓花瓣的輪廓線孤立出來，要讓線自然地融入調子。哪些花是在前面的，就要重點刻畫深入，其他的則要放鬆，不然就會沒有重點。
另外注意花與花之間的關系，注意兩朵花分界的地方里外的調子變化，不要把花畫的連成一片，分不出界限。
總之關鍵是要把握整體，整體對比，不要孤立地只去死畫一朵花。

3. 最簡單的白描花卉

最簡單的灶吵乎白描花卉主要技法如下：

1、白描執筆技法

白描的執筆方式與書法一致，都是用拇指和食指固定筆桿，中指位於食指下方托住筆桿，無名指在中指下方抵住筆身，小拇指在緊貼無名指，其原因是能夠更好的把持毛筆，運筆時需將筆垂直於桌面，學會運用手肘、手腕的力量運筆。

白描是中國畫的一種技法，用墨線勾勒不著任何顏色的事物都可稱為白描，例如墨線勾勒人物畫、花卉等等。簡單地說，白描就是只畫了線條輪廓，沒上色，通過最簡單的筆墨描繪事物的一種方式，古代稱為「白畫」，現在稱作「線描」。

4. 怎麼畫花

花的畫法如下：

無論是畫一朵玫瑰、雛菊、鬱金香還是向日葵，花都是練習素描的不錯題材——還能幫你從中獲得樂趣。只需要幾個簡單的步驟就可以畫出一朵逼真對稱的花朵，而且花是幫助你進行圖案創作，或者學習如何在作品中把重疊的形狀並列起來的完美之選。

1、在頁面中間畫一個小圓。

2、再畫一個更大的圓，兩圓有著相同的圓心。

3、用曲線畫畫花的花瓣。

4、繞著圓繼續畫花瓣。

5、在圓的空白處繼續畫花瓣。它們不一定都有一樣的長度。

6、用曲線繪制莖和葉子。

7、添加更多細節使葉子看起來更真實。

8、用筆檢查，然後刪除不必要的線段。

9、根據自己的喜好上色。

素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。

5. 怎樣畫花鳥畫的工筆白描

工筆花鳥以線為造型基礎，運用毛筆勾線，對線條有很嚴格的要求。白描勾線不是用細線沿著花或鳥的輪廓去描，而是書法中講究的用筆去寫出形象。工筆白描不只是講究工細，更重要的是追求線條的力感和美感，所謂工細兼力，反對纖細柔弱的線條。
勾線之初，先練習使用中鋒，避免側鋒。中鋒用筆飽滿而有彈性，線條圓潤渾厚，結實而有力感；花卉中的花瓣、葉片都是薄片狀，宜用中鋒勾勒，側鋒只有在皴擦樹石時才運用。開始練習勾線時，很容易出現側鋒，特別是在線條轉折的地方，因為毛筆是圓錐形，轉彎時必須提筆，並輕轉筆管扭轉方向，使筆鋒平行圓轉過來，才能保持中鋒。線條產生力感的關鍵在於筆鋒與紙面的摩擦，有的人勾線為了細，不敢用力，勾出的線浮滑在紙面上，不符合要求。勾線時要把筆按下去，使筆鋒對紙面有一個壓力，同時又要擎住毛筆，向上有一個提力，兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是抹，容易出現側鋒敗筆；只提不壓就是飄，線條滑而無力，用線切忌撩、挑、滑。所以說，每勾一條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。
（1）起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然後再向右行，這叫欲右先左，反之，則欲左先右。上下行筆也是這樣，欲下先上，欲上先下，這樣筆與紙就有了摩擦。
（2）行筆：行筆要穩，速度要慢，對紙面壓力要均勻。行筆中有各種變化，中途轉向稍停為頓，向後折回為挫，頓挫時要調整筆鋒方向，不使出現側鋒。中鋒圓轉用筆為轉，側鋒方拐為折。
（3）收筆回鋒：每逢收筆都要向來的方向收回，所謂天往不回，不垂不縮，使線的結尾含蓄有力。
還要注意練慣用線的各種筆墨變化，如中鋒與側鋒，順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉折、粗細、連斷、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化，再加上濃淡、干濕等墨色的變化，以達到白描在形式美感方面的要求。

6. 白描花卉臨摹步驟圖例（芭蕉白描步驟圖示）

白描花卉臨摹步驟圖例（芭蕉白描步驟圖示）

將臨本拓好以後，要遵循由前往後、由中間向四周的順序勾線。有的同學習慣由上往下畫，結果常常是先畫後面的線以後，再畫前面的線，容易造成線的交叉，這是不對的。

步驟一 ：這是一幅《芭蕉》的白描，左上角的小芭蕉位於芭蕉花的前面，要先從小芭蕉畫起。

步驟二 ：依次畫後面的小芭蕉和芭蕉花。

步驟三 ：再畫上面的花苞，中間的托葉、下垂的和右上角的芭蕉葉。

步驟四 ：最後畫位於後面的葉柄和莖。

7. 我想請教國畫工筆畫花草的上色步驟與技巧

以工筆荷花荷葉的畫法步驟為例：

一、白描。

荷花花瓣、葉子、莖的線條都較長，要求勾線時，形象准確而飽滿，線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成，不用勾線.

二、染底色。

用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬，顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。

三、進一步刻畫。

芽綠色暈染花瓣，花苞染得深些。深綠色罩染正面葉，石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲，白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋，正面不用。

四、沒骨法完成後面的荷葉及長草。

偏寫意畫法，不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化，畫得見筆、生動.