插染花藝
你喜歡什麼就會吸引什麼，知道我們一撥小夥伴喜歡插花，好友介紹了莉萍姐給我們。在一個公司一個樓層工作十幾年，因為插花的共同愛好現在才相識。莉萍姐願意跟我們分享她學到的中式插花課。
喜歡茶、插花中國傳統文化的麗萍姐，有一種東方古典氣質。那種讓人放鬆、舒服的琴棋詩書畫茶熏染的神韻，在骨子裡、精氣神里，舉手投足里，一顰一笑里。沒有半點做作，自然、嫻靜、舒服。有時你感覺不到她的存在，她跟周遭的雅緻意境融為一體，那時你感覺她應該是掛在牆上的仕女圖。
我獻出昨天製作的花束，大家又在院子里剪了一些枝條，這就是今天上課的花材了。中式插花講究的是花器、配飾、支架，我們帶來家中的器皿，我買了劍山給大家。
一葉一世界，一花一乾坤。西式插花繁復追求效果，中式插花簡練追求意境。中式插花使用的是四季應季花材，也會選擇竹、菊、桂樹、荷花等有寓意的花材。莉萍姐告訴我們一定要找到花材、葉材的向陽的一面，順勢而為，依從花枝的自然長勢，展示花枝的姿態和神韻。這樣作品會感覺積極、樂觀有精神。
中式插花的花型簡單來說 一般是 以三個主枝條骨架 （第一主枝、第一客枝、第二客枝） 然後再在各個主枝的周圍插輔助枝條來填補空間 ，最後的花型要豐滿、有層次感。
第一主枝高度一般來說是花器單位的1.5-2倍（花器單位是指花器的高度與直徑之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第一客枝一般是主枝的1/2-3/4，第二客枝是第一客枝的1/2-3/4， 中式插花裡面一般第一主客枝多用木本枝條，第二客枝可本可草本，三枝是骨架，其次從枝補枝基本都是草本枝條，且一般不超過三個主客枝的長度，主要是陪襯作用。
主要的花型就是 直立式、傾斜式、水平式、下垂式。 我們今天採用 直立式插花：第一主枝 在花器中線左側10-15°，第一客枝與主枝同側，左前45°，第二客枝右前75°。
中式插花雖然多為正面觀，但是 三主枝骨架構建時注意要有角度，非在一個平面內偏斜，豐滿立體層次豐富為優,且骨架枝條多木本枝條，求曲不求直，花色 花材選擇上淡雅為主，一般枝葉花兼備，少純花插花。
接下來不停的把枝條、花朵換位置，左看右看，怎麼看著更美更舒服。很考驗耐心！
最後就是加水，水要沒過劍山。
大家的作品，第一次嘗試，都還說得過去。
② 插花有什麼技巧么
插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花作品
藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點。
③ 插花的專業知識
A. 插花的基本技能是什麼
插花的技能不是單純的花材的隨意組合，也不是簡單的造型，而是遵循一定的藝術法則，進行有章法的修剪、整枝、彎折、與構思、造型、設色、是融生活、知識、藝術為一體。可以製作出表現自然美與藝術美的花卉藝術品。
B. 插花有什麼技巧么
插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花作品
藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點。
C. 想要了解一些專業性的插花知識
在我國插花的歷史源遠流長，發展至今、已為人們日常生活所不可缺少。一件成功
的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠
葉，一個花蕾，甚至路邊的野花、野草、常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞
心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴是創作者唯一的目的。如果不能
產生共鳴，那麼這件作品也就失去了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首
先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼
前的這些花材將無法吸引觀者的目光。
在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意（或稱立意）、指
的是表達什麼主題，應選什麼花材；二是構思（或稱構圖），指的是這些花材怎樣
巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美；三是插器，指的是與創意相配合的
插花器皿。
三者有機配合，作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協
調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而
定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大 *** 商廈、酒樓開業，以及宴會廳等
隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派；反
之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來
烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。
藝術插花的材料與工具
(一)植物材料:植物材料是藝術插花的基本材料
1、巧用花材，以花傳神:
各種植物因抗禦自然環境變化之能力上的差異，在人們的觀念中留下了不同的性格
特徵。如松，剛強高潔；梅，堅骨孤傲；竹，剛直清高；菊，傲寒凌霜；荷、清白
無染等。在配置植物材料時，須考慮其特性上的協調。植物不同的特性，為人們在
藝術插花中借物寓意或托物抒懷提供了憑借。如松、竹，梅歲寒三友於一盆，謳歌
剛正不阿，潔身自好的人生態度。幽蘭一叢，表示潔身自好：勁松一枝，表示堅貞
不屈等等。總之，很多花木的特性、已被人格化。因此，只有巧用各植物的性格特
征，才能在配置中更好地表現作品的主題。
2、熟悉習性、表現四季:
各種植物由於生態環境的差異，形成了不同的習性。松喜乾旱，芋喜濕潤，荷在水
中，芭蕉需溫暖，梅花耐寒冷。一般講，旱生植物與旱生植物相配、和諧自然。水
生植物與水生植物相配，適宜得體。各種花木開花的時節、是季節更換的鮮明標志
。把季節特徵明顯的花木配在一起，可加重對作品季節意境的渲染。
(二)容器容器
是指放置，插入植物材料的器皿，作用是承受花枝，供給水分、襯托花卉。插花容
器種類很多，有陶，瓷，竹，木、藤，景泰籃，漆、玻璃和塑料等。用陶瓷製成的
插花器皿、工藝精良、色彩豐富，品種繁多，美觀實用，能體現中國的傳統特色、
深受人們的喜愛。竹，藤和柳條編制的器皿，亦頗受插花愛好者的歡迎。這些器皿
易於加工，鄉土氣息濃郁。其簡潔的形式，與花相配，須放入小水盆，花插或花泥
，以便盛水和固定花枝。木製器具朴實無華，用來插花，情趣盎然，若是能採摘山
花野卉插於木器之中，田園氣息更濃，此是木器插花的獨到之處。用於插花的木器
，可以是生活中的提桶、盒盤等。用玻璃器皿插花、已成為現代家庭的時尚，結婚
新房裡更受別青睞。以玻璃花器最為高雅華貴。玻璃器皿由於顏色嬌艷，質感強烈
，挑選時要注意在色澤與造型上與自己經常插用的花卉互相協調。
(三)工具剪刀
是插花的必備的工具。用以剪取花材，修整枝葉。金屬絲：用以對花卉作整形處理
。對一般的花卉，使用18-22號鉛絲。釘書機：用以插花造型的固定處理。透明玻
璃膠：用以對植物材料作特殊要求的固定處理，也可對花泥、包裝紙等固定用。貼
布：用以固定花泥，包鉛絲，對胸花的處理最有效。噴水壺：用以澆水。花插座：
簡稱「花插」。是固定切花的重要工具。花泥是用塑料製成的塊狀物、目前國際上
比較流行。刀：用以修整和切削花枝，割花泥，雕刻，去皮等。鋸：用以對粗硬的
木本枝條作鋸截，整形處理。
D. 插花的基本原理
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力//ke./view/38927?fr=ala0
E. 高級插花員要具備這樣的專業知識
插花學校都可以考，我在布爾瑪上課的時候就考了，高級的680元
F. 插花相關知識
插 花 藝 術
此款花藝作品以竹筒為花器，運用了群環組合的花藝表現手法，既體現了東方傳統的線條藝術美感和內涵意境，又展現出現代時尚與張揚的個性。帶有民族氣息的竹製花筒，雖然不夠精美，卻足能表達樸素的自然美。在傳統插花中，竹筒一直受到青睞，《清異錄》說：「李後主每春盛……並作隔筒，密插雜花……」。至宋代更為講究，春季花展時，即以『湘筒』貯花。作者在配置作品造型時，獨辟蹊徑，選擇與竹筒色感相近的紐西蘭麻，構成環形聯合體。葉芯群環是一種現代花藝的表現手法，以竹筒為支架平鋪展示，如雲霧在高矗的山中繚繞，給人虛幻朦朧的效果，又似中國古典園林中的花格窗，產生典雅、幽靜的意境。紅色的蘭花有漂亮的線條造型，將其向一側斜逸而出，創造出線條的變化，並與其它花材構成點線面的組合。視覺中心的焦點位，用了些許花毛茛。
開課日期：
循環授課，每節課均完整的教授兩個獨具創意的花藝作品。
每周二、四晚7：00到9：00
周六上午9：00到11點
10月15 日（周六上午）正式開課
課程簡介：
辦公、家居、節日、餐會花藝等，豐富生活情趣、改善家居環境、調節心情，讓花藝給每天的生活帶來不一樣的感覺每次上完課，都可將自己親手製作的花藝作品帶回家。
插花溯源 插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.
日本式插花 西元六世紀時，日本天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。
西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
出自//s.gvk.cn/chy
G. 插花的基本技巧是什麼呢
一、插花固定技巧
1、折枝固定法：有些花卉枝條比較硬直．不易彎曲，如枇杷、楓、松和貼梗海棠等；有些花卉形態有缺陷或固定時有困難，又不宜用金屬絲綁扎，可採用折枝的方法處理。折枝固定造型，就是將花枝的某個部位折裂，但不能過分，以不斷裂、稍有彈性為好。方法是用雙手握枝，兩拇指抵於折口處，雙手用力彎曲枝條。如果枝條的韌性較強．彎枝後依然反彈回原位．可以在折口彎曲時嵌入小石子或小木塊，防止折枝復位。
2、夾枝固定法：花枝插入花瓶時，常會出現移動和不入位的現象，令插花作者傷腦筋。為了能使花技牢固地插在花瓶里，應根據花材的具體情況，分兩種方法解決。一種方法是採用橫枝夾縛固定。在需要插入的木本花枝尾部，作縱向剪切一豁口，夾上一段小枝。花枝與小枝呈十字交叉狀，然後插入瓶中，使花枝與花瓶有三個支撐點，達到固定目的。另一種方法是採用直枝夾縛固定。其夾縛的枝條呈縱向，附枝長度根據花瓶深度確定。附枝上部伸出較短，能綁住花枝即可，另一頭較長，一直伸到花瓶的底部。這種方法最適宜在長花瓶和劍簡中使用。
3、瓶口插架固定法：瓶口插架的形狀很多，主要是為了解決花瓶口大不易固定花枝的難題。在大口花瓶中表現傾斜度較大的花枝時，可以採用十字形固定架，讓花枝靠在插架十字交叉的夾角處。這樣花枝就不會有大的移位了。如瓶口面積不太大，可以安置Y形固定架，枝基支撐在瓶內壁上，枝腰靠在插架的凹口上。
4、切口固定法： 在使用插座插花時．有些木本花卉較粗硬，難以插入花捅座。為了便於固定，一般採用基部切口的方法，就是根據花材造型需要截取後，在切口處縱向切上幾刀，形成若干個小豁口，讓花技能順利地插入花瓶座。這佯既方便了花枝的固定，又擴大了創面，有利於花枝吸收水分。
5、斜面切口固定法： 插花材料處理，除了對粗硬的木本花卉枝條用切碎枝梗的辦法外，一般的木本花卉和較硬的草本花丹，都採用斜面切口的辦法。如銀柳、臘梅和菖蘭等花枝．均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝條，只須將花梗向下用力插就能插入花插。若要插成傾斜的形狀．可先把花枝插成直立狀．然後再將花枝向需要傾斜的方向推去。
6、附枝固定法：有部分草本花卉質地松軟，也有花梗細弱的，如扶郎花、香石竹和金盞菊等花，難以固定在花插座上，對此只有採取附枝的辦法加以固定。方法是取一短枝用繩子或金屬絲捆紮在花技的基部，擴大花枝與花插座的接觸面，花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或較疏鬆的植物，如馬蹄蓮、盧葦等，也可作附枝處理。方法是截取一段小校插在花插座上，然後把花枝中空的部位對准小枝插入，同樣見效。
7、集團捆紮法： 有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩子或金屬絲扎住，然後插入。
8、花插座連體法：花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花．單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。
9、花插倒扣法： 在使用木本花卉插花時，難免會遇到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。
二、花材處理技巧
1、金屬絲纏繞法：為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲纏繞枝上，按照自己的構思進行彎曲．但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，隨心所欲。此法適用於對柔軟的花枝作處理。
2、金屬絲穿心法：有些花的花柄中心是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處 *** 去，也可以從花蕊的中心插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，如果碰到花枝上部、近花朵的部分很難穿過時，應根據具體情況，或適可而止，不完全穿透花枝．或作部分穿心和部分纏繞處理。
3、鑲楔造型法：對於粗硬的木本花卉，為了達到自然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料．粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型優美，隨合人意，一般很難看出破綻，而且還不會影響枝體吸收水分。
4、切口彎技法：木本花技所需彎曲角度不大．亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2／3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。如果枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。
5、卷葉法：有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手．葉片仍具有一定的捲曲為止。假如要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。
6、圈葉法：有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
7、支撐定形法：此法是藉助外力來改變花形。首先要准備一些金屬絲和透明膠．再取需要處理的葉片，葉面朝下放平。找到中央葉脈，將金屬絲附在中央葉脈邊，並用透明膠粘住。這樣需要花技有多少彎曲都可以隨意調節。但切匆將處理的部位暴露在正面。
8、修葉變形法：植物的葉具有自然的美，有時為了插花造型的需要，對葉形來個再創造，改變原來的形體．使其更符合插花藝術的需要。這類葉片要求展面寬大，質地硬實．如棕櫚葉、鐵樹葉、八角金盤葉等可塑性比較強的植物葉。例如棕擱葉．葉面十分寬闊，掌狀深裂構成放射狀葉脈，可以修剪成圓形、扇面形，或其他形狀。
9、葉片拉絲法：具有平行葉脈的植物葉，如箬葉等，對其作縱向撕裂，會產生縱向裂痕。若不完全撕透．按葉脈多拉幾條絲，能產生紡垂狀弧線葉。
10、葉片翻翅法：長劍形的葉片作翻翅處理時，先在葉的中部縱向切一口子．然後把葉的前部彎曲，從裂口處穿入，當葉片拉出後，翻翹造型即告完成。
11、枝葉打結法：植物枝條的打結處理能夠改變插花造型，但並非是任何花枝都能打結．要選擇枝條柔軟的花材，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝。植物細長的葉片，如書帶草、絲蘭、鳶尾等葉片，也能作打結處理。打結的緊松根據插花造型的需要確定。
12、枝葉彎折法：在插花中，為了表現自然，往往會對完整的枝葉，作適當的「破壞」處理。例如為了表現河塘景色，，將水盆中插入的菖蒲葉作彎折處理，枝條也是如此。
13、葉四破損法：一張好好的葉片受到損壞，未免太可惜了，但作為藝術插花的創作，也有用處。例如荷花葉片，若想表現有食葉的動物侵犯過．就可以將葉片邊緣剪出一些凹缺，在葉的表面剪出幾個洞。若想表現材河塘的舊貌，就可以將其中一張葉片撕破，呈觀斑剎殘損的景象。
14、枝葉雙向下插入法：在藝術插花中，有時為了達到某種藝術效果，可以採用雙向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤．柳樹．桑樹的枝條，甚至馬蹄蓮的花莖等都可以採用此法。有些比較硬實的葉片，如鳳尾蘭、鐵樹等葉，也可採用此法。
15、樹枝倒插法：插花藝術是一種對自然景物再創造的藝術形式，為了達到某種藝術效果，可以打破一般規律，如一些木本的枝條，即便是乾枯了．也不會萎縮，所以可利用樹枝丫叉縱橫的創．倒過來插在花器里。有時為了達到某種裝飾效果，還可以不插入花器。
H. 插花的學問，基礎和注意事項
插花基本技巧 插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 請看以下這兩個網址： //ke./view/562793（插花藝術） //ke./view/38927（插花）
I. 插花一般有哪些內容可以學到
想要更多的了解學習插花的內容，可以到莎莎插花培訓學院去。那裡是專回業的花答藝培訓學院。花藝范圍很廣的，插花也有很多的手法，他們的課程，班別也很多種的，你可以跟據自己的情況選擇性的學習啊。呵呵。莎莎深圳學院地址: 深圳市羅湖區嘉賓路國際商業大廈北座電梯19樓-1811教室 (國貿站地鐵E出口旁,海燕酒店/海燕時裝批發城對面.)
J. 怎樣插花的一些基本知識
插花的基本:
中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
西方式
對稱式花型
三角型，扇型，倒T型，半球型，水平型，
圓錐型等
不對稱式花型
L型，不等邊三角型，彎月型，S型等
三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形，下部最寬，越往上越窄，形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美，給人以整齊、庄嚴之感，適於會場、大廳、教堂裝飾，置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型，花由中心點呈放射狀向四面延伸，如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中，以烘托熱鬧喜慶的氣氛，裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型，造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態，左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂，左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3，插發與三角型相似，但腰部較瘦，即花材集中在焦點附近，兩側花一般不超過焦點花高度，倒T型突出線性構圖，宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型，插花的外形輪廓為半球型，所用的花材長度應基本一致，整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大，花器不甚突出。這種插花柔和浪漫，輕松舒適，常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔，穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形，俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。
l這是一個不對稱花型，適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似，但它左右兩側不等長，一側是長軸，另一側是短軸，強調縱橫兩線向外延伸。
不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型，具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。
④ 花藝中的色彩搭配及插花花材的選擇和保鮮
花藝中的色彩搭配及插花花材的選擇和保鮮
插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。下面我給大家介紹花藝中的色彩搭配及插花花材的選擇和保鮮，歡迎閱讀!
花藝中的色彩搭配及插花花材的選擇和保鮮
花藝色彩的搭配方式，大致分為五種：
搭配1：同色系搭配
即使用同一顏色的不同深淺變化的花材進行搭配，如紅色單色系的搭配
搭配2：鄰近色 類似色搭配
色環上相距30°~60°(2組以內)顏色例如：粉+紅，粉+紫，白+淺黃色+橙色，淺藍+淺紫，視覺效果：柔和，協調;
搭配3：對比色搭配
是指在色環上兩個(組)相對立的顏色的搭配，比如紅色與綠色、黃色與紫色等組合顏色，通常能表現出強烈對比、跳躍感、撞擊感的效果;
搭配4：三角色搭配
三角色搭配，在色環上剛好構成等邊三角形的三個顏色的搭配在一起稱為三角色配色，如紅黃藍三色、橙色與紫色和綠色三色等都屬於三角配色，是非常明朗、強烈、活潑的顏色組合方式;
搭配5：繽紛色彩的搭配
色彩搭配跨度幾個色系及色系的相鄰色系，搭配得好，使用得當的話能給人奢華，艷麗，精緻的色彩效果，令人感覺世界豐富多彩。多色搭配注意應有主次之分。
一、哪些材料可用於插花 ?
只要具備觀賞價值,能水養持久或本身較乾燥,不需水養也能觀賞較長時間的,都可以剪切下來用於插花。
當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花，此外，各種各樣的蔬菜和水果也可以作為素材像黃瓜、南瓜、茄子、蘋果、香蕉等都可用來插花。
現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩。
另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理。
二、切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮。為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段。因此，莖越長的花越新鮮。
(2)觀察花材的整體形態。凡是葉面稍有萎焉，發黃或浸入水中的花莖，葉片變成褐色，黑色的花枝，新鮮度差，不宜購買。
(3)用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分，有滑溜溜的感覺，說明花枝已留放了5-6天，新鮮度差，不宜購買。
(4)花朵大部分全開的不宜購買。
(5)花型過小不宜購買。花型過小的原因，有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
(6)花色應鮮艷。花瓣應有彈力，顏色應鮮艷。
三、花材形態
線形花(線狀花)LineFlower
整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態,構成造型的輪廓,也就是骨架。例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花(形式花)FormFlower
花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花(塊狀花)MassFlower
花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花(散狀花)FillerFlower
分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。
四、不同的季節選用不同的品種
春季
芳香誘人、色彩鮮艷的花，以及嫩葉幼芽，都是良好的花材。如：木本的桃花、碧桃、榆葉梅、玉蘭、山茶、貼梗海棠;灌木類的迎春、連翹等，還有最富春天氣息的.柳枝，在配以草本的鬱金香、百合、芍葯、鳶尾、鈴蘭、香石竹、紫羅蘭等。
夏季
夏天可以選用新綠的花材為宜，可表現出清新幽雅。大紅大綠讓人感到煩躁，應以清淡肅靜的花材為主，如：燕子花、滿天星、大麗花等
秋季
豐收的季節常用的花材有：紅楓、銀杏、烏桕的樹葉。清香的桂花，以及表現出剛勁有力的石榴、板栗、柿子、葡萄等，草本的千日紅、雁來紅、傲霜的秋菊等等。
冬季
天氣寒冷，人們在室內活動增加，又是春節前後，所以應選用象徵豐收喜悅、祝福萬事如意的色彩濃艷的花材，如金橘、冬珊瑚、南天竺、臘梅、萬年青、銀芽柳、一品紅等。
到底如何才能讓花兒在脫離枝椏成為瓶中花時，還能保持新鮮持久綻放呢?現代人研究出了一套比較系統的方法，且往下看：
Step1：選花
選擇新鮮氣兒的花
想要花兒到你手中還能持久綻放，在選購花時需要仔細觀察：如果水渾濁，莖葉泛黃有粘液，則表示此花已經不夠新鮮，請果斷放棄。應選擇莖葉和水都比較干凈的花兒，然後再觀察鮮花的長勢和狀態，真正新鮮的花兒總會透露著一股新鮮氣兒，狀態蓬勃向上，花瓣飽滿喜人。
Step2：剪切
切口削成45度的斜面
美麗新鮮的花兒到手後，需盡快整枝修剪。修剪也是個技術活：在切取花枝時，切口最好削成45度的斜面，以防止花根的細菌危害鮮花，還可以擴大吸水面積，保持花兒吸水的管道順暢，這樣鮮花就能保持更長久了。
但一些木本花材如木綉球、臘梅，僅僅"45度的仰望"還不夠，可將花枝切口處縱向劈幾刀，中間夾一個小石子，或者在末端3-4cm的位置用錘子砸碎，以最大地擴大吸水面積。
Tips1: 如果是不會分泌乳汁的花，可在水裡剪切，以避免更多空氣通過切口進入莖端，擋住莖干輸入所需的水分。
Tips2: 康乃馨不要在枝節處剪枝，菊花最好用手摺莖代替刀剪。
Step3：消毒
脆弱的花兒怕感染
人有了傷口易受感染，花兒也一樣，需要對切口消毒。常用的方法有熱水浸燙、火燒、鹽塗、醋浸、酸或鹼塗抹等，確保浸在水中的花枝末端不易受感染。
灼燒法：在切口處搽以少許酒精，放入火焰中燒，切口近於焦黑時，插入花瓶。但此法只宜用於木本植物或枝幹粗硬的植物，如丁香，梅花，芍葯，菊花。
燙枝法：把花枝末端2-3cm放進開水中浸燙約2分鍾後，立即把它浸到冷水中，再
⑤ 插花造型中的構圖方法
插花造型中的構圖方法
在插花花藝創作中，如何判斷、檢驗構圖是否正確，是否符合前述的構圖基本法則，這對作者和品評人都是十分關心的問題。下面是我整理的插花造型中的構圖方法，歡迎閱讀與收藏。
一、高低錯落
花材組合要高、低、前、後互相錯開插制，不可都插在同一條直線上或同一個等高線上，而要使它們互相高低錯落、起伏有勢;前後穿插有進有出、有組織有層次的分布在整個造型的上、中、下和前、後、中三部分，形成有秩序的和諧節奏，以保證作品有明顯的多層次有序的變化和很強的立體感。
二、疏密有致
花材的組合布置要有疏有密，並且要疏密相間有致，彼此互為關聯，不可等距離、等角度的插制，也不可以全部插滿，密不透風，更不可以整體稀稀疏疏、散而無聚。一般多在造型的焦點處和下部插的密集些，而上部和外圍則宜稀疏些，使整體花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均衡穩定性和富有節奏感的韻律美。
三、虛實結合
所謂虛即空無、空白、空靈、無白，而實則是有、實在、結實、黑，由此可知虛和實也是一對彼此對立的矛盾。在中國傳統藝術的創作中，常將虛實結合作為重要手法之一，來表現作品的含蓄美，並留有更多的發揮想像的空間和餘地。中國繪畫中的「無畫處皆成妙境」以及中國古典園林中講究的既「虛」又「實」都是這一手法的`體現。巧妙地把黑和白，虛和實放在一起共存，甚至讓他們互相轉化，使畫面既有強烈的虛實對比，又使對比中虛實有所滲透、交織和穿插，即實中有虛、虛中有實，以創造生動含蓄的意境美。
插花花藝創作中也常用此法，虛與實的關系在插花花藝構圖中涉及比較寬泛，如花為實、葉為虛;主體花為實、填充花為虛;造型表層的花為實、內在的花為虛;花材密集者為實、稀疏者為虛;有形之景為實、無形之處為虛等等，可以根據構圖的需要選擇運用，如在一片紅色團塊狀花朵(紅月季、紅香石竹等)間的深處插上少許細碎的白色填充花材(滿天星或孔雀草等)就可以使造型有虛實、層次感和遠近的空間感，又如在造型的適當位置留出一片空白，使其成為整體構圖的一部分並與相鄰的花枝有機的結合在一起，這正是實中留虛，或稱「留空布白」手法，它能給人留下想像的空間和餘地，使作品有充分的空間伸展，在有限的空間里展示無限的內涵，產生景盡而意無窮的藝術感染力。
四、俯仰呼應
是指花材在組合布置中，各花材間在情勢和色彩上的相互顧盼，呼應以及相互聯系、相互滲透的關系，如處理花材的動勢時，一定要注意方向性，務必使各花枝的朝向都圍繞中心而顧盼呼應，不可背向相對;上下和左右伸展的花枝也要相互顧盼呼應，這樣才能保持動勢集中，方能表現出作品的整體感和均衡感。
五、上輕下重
這是保證作品均衡穩定的重要手法之一，因受地球引力的作用，同樣重的物體從高處下落的要重於低處下落的，所以在引力下，在高處的物體重於低處的物體，因此構圖中在空間位置上，應當使低處的物體大些重些，應將花材形體小、質地輕、色彩淺的插在造型的高處和外圍，而形體大、色彩深、質地厚重的花材插在低處和內部，形成上輕下重、上淺下深、外輕內重、外淺內深的格局，方能保持上下、內外的均衡，保證作品的均衡穩定，符合物理重力對心理重力所產生的影響，以獲得視覺心理上的平衡，也符合物理力的杠桿原理。
(5)插染花藝擴展閱讀：
除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：
韻律變化原則就是利用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。
均衡配置原則主要處理好輕與重的關系。
注意調和原則不僅要求插花材料的大小、形態相協調，還要注意插花顏色與容器及環境用具的顏色相調和，與周圍氣氛相協調。
具體創作需注意：
(1)畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合。
(2)有主有從，既穩定而又要保持動態平衡。
(3)對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。
其他方法
留白法
構圖時採用線條的折、直、斜、彎等技法，架構出一定的空間或延伸空間，此技法能給人無窮的想像力，達到作品所不能達到的意境。
木賊木賊，你彎了腰低下頭，是要偷走誰的心？
階梯法
同種花材或不同花材插製成樓梯一樣，逐級上升，給人一種整齊、向上的生命力。
春天是最重要的季節，萬物生長，有糧又有蘭。
組群法
組群法是把不同或相近的花材平行組合在一起，色彩和諧，組群與組群之間的呼應形成一種新的景緻，是單個組所不能表現的。
家庭插花就要一組一組的，你中有我，我中有你。
躍層法
把兩個或兩個以上的單體上下組合，與組群法相似，只是構圖方向上有差異。
給個藤竿就向上爬，像傑克的魔豆，上面沒有卑鄙的老巨人，只有心靈手巧的花仙子。
錯落法
插花時，花要插得有高有低，不在一個平面，不在一個高度，上輕下重，上小下大，疏密有致。
世界上沒有兩枝完全一樣的花朵，每一枝都有獨一無二的美。
回歸法
原本伸展開去的線條，通過彎曲使之回到原位或附近的技法。在構圖上，多以圓形或弧形表現出來。
藤子上掛滿青色的果子，壓彎了腰，也不肯放走它的孩子們。
捆綁法
將同一種花材聚集在一起，形成一個整體，表現群體美。
不愛吃胡蘿卜的花粉有救了，捆紮在一起，可以悅人眼目呀！
邊框法
用花材或是其它材料設計出一個框架，猶如畫的畫框，框內的花作就成為視覺的焦點，在框架下更顯張力。
一枝紅玫出牆來......外面的世界很精彩......外面的世界很無奈......
平行法
兩條或兩條以上的線條或花朵向同一方向延伸，並不相交於一點。垂直線、斜線、水平線、折線等，線與線之間要留出一定的空間，同時要進行重復延續，重點突出韻律感。
我們就這樣遠遠地看著彼此，就好。
韻律法
這一技法來源於音樂，音樂有抑揚頓挫、回環轉折，在插花中，也要注意花材在線條、色彩、質感等方面的間隙、重復和變化。在具體插置時，主要花材要進行規則或不規則的重復，給人以律動感。
虞美人的山坡上，搖曳的不只是身姿，還有夢想。
壁掛法
壁掛式插花插置時，注意平衡穩定。
仔細瞅瞅，蝴蝶蘭落在牆上才是最美呢。
;⑥ 如何學好插花藝術
1、配色不宜太多
在一件作品之中，花色的配比不要太多，以以1-3種為宜，否則會給人一種雜亂無章的感覺。
2、做好調和工作
顏色相距較大花色應該做好呼應與穿插，不宜銜接得過於生硬，這樣會有孤立之感。
3、多色相配應有主次
多色搭配一定要有主次之分，很多婚慶插花許多多種色系營造浪漫喜慶的感覺，這時一定注意要有主次之分，確定主色調，切忌各色平均使用。
(6)插染花藝擴展閱讀:
生活插花色彩搭配方式
1、同色系搭配
同色系搭配是一種很少出錯的搭配方式，具體是使用同一顏色、不同深淺進行花材搭配，比方說藍色的單色系搭配，十分簡約大氣。
2、近色系搭配
近色系搭配是指相近的顏色搭配，在色環上相距30°~60°以內的顏色搭配，比方說：淺藍+淺紫，粉+紅，粉+紫，白+粉，能給人營造一種非常柔和的感覺。
3、對比色搭配
對比色搭配就是指兩個對立色彩的搭配，比方說紅色與綠色、黃色與紫色的搭配，能夠體現出強烈的撞擊、對比。
4、繽紛色彩搭配
除了上述的同色系、近色系和對比色搭配，還有一種繽紛的色彩搭配，具體是指跨度幾個色系及色系的相鄰色系。如果搭配得好，那麼將會給人一種非常艷麗、奢華的感覺，出其不意的效果怦然而出。