插花基本規則
『壹』 插花有什麼規則
一)插花基本造型
1、水平型。設計重心強調橫向延伸的水平造型,中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計,其造型最大特點是能從任何角度欣賞。多用於餐桌、茶幾、會議桌陳設。
2、三角形。花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形。外形簡潔、安定,給人以均衡、穩定、簡潔、莊重的感覺。多作典禮、開業、饋贈花籃等用。
若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派。
3、L型。將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態,宜陳設在室內轉角靠牆處。L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺。
4、扇形。按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀。適宜於陳設在空間較大之處。
5、倒T字型。整個設計重點成倒T字型的構成,縱線及左右橫線的比例為2:1。給人以現代感,適合裝飾於左右有小空間的環境中。
6、垂直型。整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺,適合陳設於高而窄的空間。
7、橢圓形。優雅豪華的造型。採用大量的花材,集團式插法,對結構、對比要求比較低。呈自然的圓潤感。以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。
8、傾斜型。外形是不等邊三角形。主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點。多用於線狀花材,可有效的表達舒展、自然的美感。
(二)插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍。容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2,在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定。但大小、比例要協調。自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致、疏密相間,避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8。比例3:5:8就可以了。花束也可按這個比例包紮。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調(紅、橙、黃)適於喜慶集會、舞場餐廳、會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房、客廳和卧室;而冷色調(淺黃、綠、藍、紫、白)常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言。本木求其深重有力,草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐。可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言,西方的花藝花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺、淡色彩。以優雅見長。
花籃的插花方法
一、花籃的類型
花籃的功用甚多,如在喜慶宴會、迎送賓客、慶賀開業和演出祝賀等活動中使用。家庭節日布置和藝術插花,也常有運用。花籃主要有以下兩種類型:
1.藝術花籃 表現手法和花瓶、水盆的插花相同,只是花籃內要設法安置盛水和固花器具。
2.商品花籃 具有歐美風味,為色彩絢麗、氣氛熱烈的大堆頭插花,在禮儀往來中較為時尚。
二、花籃的形狀
籃是花籃插花的基本花器,市場上有專用的花籃,若有條件自己動手編制,則更富有情趣。花籃的形狀很多,常見的有元寶籃、提籃、單體花籃、多層花籃等,日常生活中使用的菜籃,有時也能使用。
三、花籃的保水
花籃不論由何種材料編制,依靠本身是無法保持水分的,一般採用如下兩種方法:
1.水具保水 一般是在花籃里放一隻水盆和花插,也可用空罐、茶杯、碗等代替,如果能按花籃本身特點設計製成專用水具更佳。
2.花泥保水 花泥具有很強的吸水和保水能力,花枝插入花泥不會鬆散,並且可以根據需要任意切割。花泥可以承受來自各個方向的花枝插入,但不宜反復使用。
四、花籃的花體定位
花籃的造型設想確定以後,花體定位是插花成敗的決定因素。定位方法是根據花籃的形狀,在插花造型的關鍵部位先插上幾支,確定其高度和范圍。常用的三種花籃花體定位如下:
1.半球形花籃 選擇一支花插在花籃的中央,確定花籃的高度,再在花籃的邊沿插入4支,呈十字交叉狀,可以確定花籃的大小范圍,隨後從中間向外圍或從外圍向中間逐步插入。
2.單面觀賞的花籃 有平衡式和均齊式的插花,定位方法基本相同。
3.不等邊三角形花籃 先插入最高端的1支花,第2、第3支花插在左右兩側的最外端。這3支花把花籃的輪廓位置確定出來,其他部位的花枝插入時不會亂套。
五、花籃的配色
花籃多用作喜慶祝賀或用作室內裝飾,亦有用於悼念活動。
1.祝賀喜慶用花籃 要以紅色或色彩鮮艷美麗的花卉為主,再配以其他花卉。
2.悼念活動用花籃 要以素色花卉插制為宜。
花籃配色有用單種花色插出的純色花籃,有用兩種花色搭配而成的雙色花籃,有用多種顏色的花卉混插的多色花籃,還有將幾種花色組合成幾個塊面的色塊花籃等。
六、花籃的規格
花籃的使用場合不同,規格大小是不同的。
1.博古架上花籃 置放在博古架上的花籃只有一掌大小。
2.盛大場合用的花籃 如舞台獻花、宴會餐桌上的台花籃、公司或商店開張用的誌喜花籃,尺寸都很大,有的可達幾米高。
有的花枝尺寸不夠長,可藉助於竹簽來接長花枝。另外也可在花籃上加層,讓花都插入花泥中。
七、花籃插花注意事項
1.鮮花插好之後,應該查看一下,還有何處不足,或者進行一些小裝飾,使它更富有情趣。
2.如果插好的是一隻長柄花籃,可以在籃柄上用綵帶紮上一個球或蝴蝶結,並讓綵帶向下披掛。
3.製作生日花籃,可以在花籃里留出一塊空地,放入精美的禮品,就成為名符其實的禮品花籃。
4.贈送花籃時,往往是委託花店代送,應在花籃內插入卡片或飄帶,並且寫上祝賀詞和落款。也有備有專用插架來插卡片的,顯得更為考究。
『貳』 插花技藝中插花的配置方法
花在家居中佔有美化的作用。可以沒有,但是家居缺會空洞,無任何生氣。現代家庭生活中,花佔有越來越大的地位了,家庭插花也是方興未艾。下面幫您介紹一下插花的配置方法。
1、上輕下重:花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下,先後有序,渾然天成。
2、上散下聚:花朵枝葉,下部繁盛,根莖牢固;上部疏散,千姿百態。
3、高低錯落:花朵的位置要前後高低錯開,切忌插在同一橫線或直線上。
4、疏密有致:花和葉忌等距離安排,而應有疏有密,富於節奏感。
5、俯仰呼應:要確立中心,周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應,既突出主題又不乏均衡感。
6、虛實結合:花為實、葉為虛,有花無葉欠陪襯,有葉無花缺實體。即所謂紅花尚須綠葉扶。
7、動靜相宜:既要有靜態的對稱,又要有動態的錯落。
8、亦庄亦諧:既要有古典的端莊、均衡,又要通過選材、構圖的變化,營造出獨特的藝術意境。
掌握以上六法,能使插花造型既有韻律又穩定,在動勢中取得平衡,在裝飾中取得自然。
除了掌握六法外,還要注意插花藝術的配置原則:
韻律變化原則 就是運用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異,以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律,同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求,達到預期效果。
假日插花樂悠悠
節假日人們總想放鬆緊張的心情,那麼你不妨買點花,自己練著插。這不但能增添情趣,陶冶性情,還可美化居室。插花是一門高雅的植物裝飾藝術,起源於中國佛教的供花,後來人們用花瓶、水盆、杯碟、瓷碗等容器,並運用多種技巧,把花材有機地組合在一起,擺放欣賞。
插花的基本種類有插景、插畫、插形等。插景是在盆中把植物與假山石、微型園林建築小品、人物、動物適當配置,表現園林景色或大自然風光。插畫是在盆瓶中插出畫面,就如中國的花鳥畫,起到立體畫的效果。插形是以花草表現多種現象。
插花的基本形式主要有直立式、傾斜式、懸崖式和平卧式。直立式給人以端莊、嫻靜的感覺,讓花卉自然向上插入,突出主枝,並以副枝相輔。這類插花宜擺在視平線位置。傾斜式給人以明快的感覺,主要表現臨水花木疏影橫斜的韻味。這類插花以擺放在視
平線的上方或下方為佳。懸崖式給人以活潑、大膽、構思新奇的感覺,花卉倒掛下垂,形成高山流水,瀑布傾瀉,此類宜放在高於視平線的位置。平卧式給人以平穩、豐滿的感覺,適合擺放在茶幾或餐桌上,以增添熱烈氣氛。此外還有壁掛式和吊掛式,可謂各有千秋,相映成輝。
插花時,可用一種花單插,也可用主景花枝與陪襯花枝組合插,梅、杏、桃適宜用高大花瓶大枝單插。菊花、月季、芍葯、大理花等花朵色彩艷麗,最好用雅緻花瓶單插。插花組合如搭配得當,在對比中求得統一,達到畫龍點睛的效果,往往給人以無究樂趣的美的享受。比如,金黃色的臘梅配以天竹、紅果仿若錦上添花;香石竹配以碧綠的蕨類和文竹能顯恬淡雅緻;馬蹄蓮點綴紅色的鬱金香,能產生最好的色彩效果;石蒜、君子蘭和風信子,配以霞草和蕨類,紅花綠葉,相映成趣,令人陶醉不已。
插花還要講究比例。盆插的花朵或枝葉的最高點為插花盆寬度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝葉的最高點為瓶高的1.5倍左右,掌握高低錯落,疏密有致,虛實結合,上輕下重,上散下聚,俯仰呼應,使插花在裝飾中求得自然美。
家庭怎樣進行插花?
隨著現代人們的精神文明與物質生活水平的提高,不少家庭對插花的興趣越來越濃。一件好的插花作品應具有造型美、色彩美和意境美,使之成為一件富有生命力的高尚藝術品。要達到這一目標,主要是通過立意取材和插花技巧等環節實現的。插花猶如作畫,必須意在筆先,即在插花前很需要思考好作品的主題。若沒有構思,缺乏,把許多花枝隨意插在一起,是插不出好的作品來的,雖然家庭插花主要用於點綴居室,對主題要求不高,但也應按一定構圖原則進行插花,方能取得良好效果。
家庭插花的基本步驟:
(1)花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛,凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物,均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開,上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去,修剪時應注意順應自然的原則,盡是保留素材本身的優美天然姿態,切忌修剪過多。然後再根據構圖要求,將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材,並將花枝基部切成斜口。
(2)花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩,使人有頭重腳輕之感;花枝矮小,配以高大花瓶,顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝,將其先插進容器內作為骨架,然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。
要使插花富有藝術性,需注意掌握插花的技巧:
①高低錯落。即花枝的位置要高低、前後錯開,不要插在同一水平線上,也不要使花枝按等角形排列,否則就會顯得呆板,缺乏藝術性。
②疏密有致。即花和葉不要等距離排列,而要有疏有密。
③虛實結合。即花為實,葉為虛,插花作品要有花有葉。
④仰俯呼應。即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應,使花枝之間保持整體性及均衡性。
⑤上國統區下重。即花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下。
⑥上散下聚。即基部花枝聚集,上部疏散。
插花的形式多種多樣,現介紹幾種家庭插花常用的形式:
①自然式插花,在構思選票和製作中都要考慮花卉自然形態,充分表現出作品的自然美和藝術美。一般多選用四季應時花卉。插花時注意使花、葉、枝等部位之間,花枝與容器之間牌基本平衡狀態。如採用高大古雅的花瓶,插上幾支姿態優美的菊花、蘭花,或松、竹、梅等花枝,格調高雅,頗受人們喜愛。
②野趣式插花,可選用山花野草以及水生植物等作插花主體材料。容器靈活多樣,日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及兒童玩具等均可採用。造型比較隨便,但色調要注意和諧。
③壁掛式插花,壁插容器多為半面器皿。造型多採用自然手法,充分表現出花卉的自然美。注重布局巧妙,使之形態生動、和諧有趣。在花材選擇上宜選用清秀、柔和、淡雅、花朵較小的花卉,陪襯花卉多選用文竹、觀賞蕨類等細小觀葉植物。
④果蔬插花,選用果盤、碟等作容器。在容器前半邊插上3-5支應時花枝,選其中一支花色鮮艷的長花枝作主枝,蓁作陪襯材料,並配以天門冬等裝飾葉。在容器另一邊堆放新鮮的時令水果和蔬菜。隨著季節的變化,再重新插作,常得新意。這種插花具有濃厚的生活氣息,使人觀賞後感到親切自然。
禮儀活動中的插花造型設計
用於各種慶典儀式、迎來送往、婚喪嫁娶、探親訪友等社交禮儀活動中的插花叫禮儀插花。根據使用場合、用途的不同,禮儀插花可分為花束、花籃、桌花等多種形式。
花束:花束是用花材插制綁扎而成,具有一定造型,是束把狀的一種插花形式。因其插作不需任何容器,只需用包裝紙、絲帶等加以裝飾即可,故插作簡便,快速,尤其是攜帶方便,成為最受歡迎的一種禮儀插花,普遍應用於各類社交活動中,如迎接賓客,探親訪友,婚喪嫁娶等。從造型上,花束可分為單面觀和四面觀。
花籃:是以籃為容器製作成的插花,是社交、禮儀場合最常用的花卉裝飾形式之一,可用於開業、致慶、迎賓、會議、生日、婚禮及喪葬等場合。花籃尺寸有大有小,有婚禮上新娘臂挎的小型花籃,有私人社交活動中最常用的中型及中小型花籃,也有高至兩米多的大型致慶花籃。造型上有單面觀及四面觀的,有規則式的扇面形、輻射形、橢圓形及不規則的L形、新月形等各種構圖形式。花籃有提梁,便於攜帶,同時提樑上還可以固定條幅或裝飾品,成為整個花籃構圖中的有機組成部分。
桌花:是指裝飾於會議桌、接待台、演講台、餐桌、幾案等場所的花飾。在實際生活中應用也非常普遍。因其常使用花缽作為容器,因此也被稱作缽花。桌花一般置於桌子中央(如中餐桌、圓形會議桌和西餐桌等)或一側(如演講台、自助餐台、雙人餐桌等)。桌花可以是獨立式或組合式,會議主席台、演講台等還常結合桌子的立面進行整體裝飾。從造型上,可以有單面觀、四面觀,構圖形式多樣,有圓形、球形、橢圓形等對稱的幾何構圖,也有新月形、下垂形等各種靈活多變的不規則式構圖,構圖主要取決於桌子的形狀、擺放的位置及需要營造的氣氛。因為花缽有普通式和高腳式,因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花,桌花的高低取決於裝飾的場合和需要營造的氣氛。
婚禮花飾:為了增加婚禮或熱烈歡快,或溫馨浪漫的氣氛,用鮮花進行各種裝飾是不可或缺的。婚禮花飾主要包括新娘全身的花卉裝飾,如頭花與肩花、腰花、新娘捧花等;新郎與賓客胸前佩戴的胸花;花車以及婚禮不同場合的各種裝飾,如入口處、接待處、宴會餐桌、餐具、甚至於蛋糕等食品上的鮮花裝飾。婚禮花飾是各種禮儀插花中從花材選擇、造型設計到製作都最為講究的一種綜合的花藝設計。從形式上除了小型的胸花、頭花、肩花、腕花等,還有花束、花籃、桌花等各種禮儀用花,新娘用花的花色和造型要根據新娘的身材、臉形、發型、膚色、婚紗的色彩及造型等進行設計,新郎及賓客花飾、花車用花也都要與新娘用花協調,達到整體上主次分明,形式優美,相得益彰。
除了以上談到的幾種主要形式,禮儀插花還包括許多其它的形式,如用於賓館飯店前台、客房、餐廳、酒吧等處的插花,迎賓或致慶的花環,喪葬禮儀上的花圈,禮品盒的花藝裝飾等等。
禮儀插花首先是插花,即是對花的藝術造型設計,將花材按照藝術的構圖原則和色彩搭配後,組成一件既有一定的象徵意義或內在情愫,又能充分展示花的自然美的藝術作品,因此禮儀插花的插作過程同樣是一種有意識的創作活動。在插作禮儀插花的過程中,首先要考慮饋贈的對象或擬裝飾的場所,然後進行立意構思,決定花材的選擇、構圖形式的選擇以及色彩的配置等。禮儀插花的花材選擇與其用途極為密切。可以說圍繞用途選材的過程就是賦予作品內涵和主題的過程。如在我國,要送給長者生日花籃,選用菊花、松枝,就表達了長壽、堅強的主題;婚禮用花常用月季來表達新人愛情的熾烈,或用百合喻其「百年好合」等。因此,作禮儀插花,要對花文化的內容有廣泛的了解。禮儀插花的構圖可以說是不拘泥於特定的形式,但有時受容器、攜帶及擬裝飾場所的限制,常常採用較為簡單的構圖形式,如桌花常用的三角形、錐形、球形、半圓形等,花籃常用的橢圓形、輻射形等,都是規則式構圖,簡潔穩固,容易攜帶和布置。這類禮儀插花的構圖形式雖然簡單,但色彩設計非常重要,在一些特殊的節日或場合都有其傳統的固定用色,如西方式婚禮用白色,聖誕節及春節用紅色,葬禮用黃、白色等。一般的禮儀慶典則多運用多色配置、暖色配置的手法,創造出喜慶、熱烈的氣氛。因此要充分利用色彩學的基本知識和插花配色技巧,考慮場合、季節、環境、饋贈對象等多方因素,做到追求協調而不顯單調,追求熱烈卻不覺雜亂。當然,在有些場合,如晚會和婚禮場所的現場布置,就可以充分發揮插花在藝術創作上少固定、多例外,少常規、多變化的造型藝術特點,創造出別出心裁、變化多樣的禮儀插花。因此即使是禮儀插花,無論是迎賓待客還是饋贈他人,你的作品同樣是要給人以藝術享受的。
禮儀插花,因其是用於社交場合的插花,故又是一種實用的插花。所以,在藝術設計的過程中,要考慮與其實用性相關的一些因素。人們愛花,是因為花美,是因為花中所蘊涵的生命的律動讓人感動。雖然說花並非為人而美,然而,人在欣賞花的自然美的過程中,總是將自身的情感體驗賦予花,因此就出現了花的擬人化和花文化。由於地域、歷史、民族文化傳統等的不同,人們對花賦予了不同的涵義,在插花領域俗稱花語。不同地方,不同民族,花語也有不同,因此在禮儀插花的創作過程中,需要考慮尊重民族傳統或地域習俗,了解一些用花的禁忌,以免造成誤會。
隨著生活水平的提高,禮儀插花的使用會越來越得到普及。禮儀插花的消費不僅體現了人們物質生活水平提高後對精神生活的需求,對用美麗的鮮花來怡情悅性、表達情思的需求,它還是帶動花卉產業發展的重要動力。
『叄』 插花藝術基本技巧
插花藝術基本技巧
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,對於插花藝術,你們的了解有多少呢?下面就來跟著我一起看看關於插花藝術基本技巧的知識吧,希望可以幫助到大家哦!
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,也就是以「形、色」達「意」,以「形、色」傳「神」的理論,即形式美的基本原理,通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。
多樣與統一
這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化,包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等;還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等;還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化,才能使插花作品生動感人,富有活力。
構圖中的「統一」,是指插花作品中那些極富變化的組成部分,經過選擇、藝術加工、精心組合和插作,使之達到和諧統一,使各個組成部分相互協調,相輔相成,互相輝映,組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體,形成優美的插花作品。初學插花的人,容易犯「貪多求全」的毛病,常將各色各類的花材,統統插在作品裡,惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品,鬆散無序,五色雜陳,亂無章法,只求「多樣」,不顧「統一」,因而它不能給人以美感。但是,如果相反,只注意「統一」,缺乏樣變化,就會使作品呆板平淡,缺乏活力,索然無味。怎樣使二者適度地結合起來,就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮:首先,要在多樣中求統一,若作品中各個組成部分過分多樣,就要採用減少造型變化,減少花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、對比等方法,使之調和統一起來。其次,在統一中求多樣,若作品各個組成部分缺少變化,就要採取加大造型變化,增加花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法,使其生動多樣起來。
主要與次要
這是藝術創作的主要法則之一。插花作品是一個有機的整體,各個組成部分都是不可缺少的。但是,插花作品的各個組成部分在插花作品中又不是同等重要的,存在著主與從、重點和一般、核心和外圍的差異。通常花材的構圖中是最主要的;容器、幾架和配件等起襯托作用;適宜的陳設環境,可以使插花作品的主題和意境得到更加完美的表現。下面以插花中最基本的三主枝構圖為例對此加以說明。一般第一主枝體量最大,姿態最優美,色彩最鮮明,是構圖的中心,最能體現作品的主題和意境,是作品造型的依據,起著統領全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量,順次較第一主枝為小,輔助第一主枝形成為各種基本構圖形式。以上三者是插花作品的主體。為使構圖更加豐滿和完善,常添加部分花枝和襯葉(統稱從枝)。在進行插花構圖時,要做到主體突出,主從分明,即應以第一主枝為中心,其他主枝和從枝的高低、左右、前後位置,姿態和疏密程度,要巧妙安排,像眾星捧月一樣,才能產生主次分明、變化豐富的優秀作品。如插花作品「壯志凌雲」,以一枝鶴望蘭垂直挺立為第一主枝,後側襯以散尾葵葉,為打破花材直立的線條和水盤水平線條相交的僵硬感,並起一定的遮掩作用,前面基部配以略呈拱曲的金心吊蘭葉,使主體更加挺拔瀟灑,造型越發豐滿活潑。容器是黑色的大水盤,背景為紅色。這樣,作品就像一隻彩色的仙鶴,在滿天紅霞中迎風翱翔,直上雲霄,其主題得以完滿的表現,儼若志士暮年,猶拼搏不止,確是「莫道桑榆晚,微霞尚滿天」。
容器、幾架和配件等,主要起襯托主體的作用,但是,在插花中絕不是無足輕重的,有時甚至起畫龍點睛的突出作用。例如插花作品「古韻」,三枝虯曲有致的松枝,構成俯仰錯落、動勢呼應、力度強勁的造型,襯以幾朵大小姿態各異、疏落有序的粉紅色菊花,形成極具動感的構圖;在瓶口附近,添加幾枝山茶,其墨綠色光亮的葉片,把處於視覺中心部位的菊花,點染得越發嬌艷,充滿青春勃發的朝氣;容器選用藍色金邊的景泰藍大花瓶,放在矮幾上,旁加古琴的造型;作品背後掛有 「古琴落俗韻,久園有好音」的字幅,點明主題。這就使整個作品富於韻律感,雄渾古雅,至尊至榮,又透出一派昂揚向上的青春朝氣,使人聯想到中華古老文明的源遠流長和博大精深,同時古樹綻春蕾,象徵中華古老文明正湧起新潮,洶涌澎湃,奔騰向前。在這件作品裡,容器、幾架和配件(古琴造型和字幅),各起著不可缺少和不可替代的作用。藍色金邊的景泰藍大花瓶,富麗堂皇,莊重有力,使作品充滿尊榮華美的氣勢;字幅點明了主題,又成為作品的良好襯景,形成古樸典雅的藝術氛圍;古琴造型,也是表現主題不可缺少的部分,與字幅互為因果,相互聯系;矮幾將大花瓶墊起,使整個作品益顯其氣勢宏大,形古而意新;同時,放置的古琴,好像正奏出一陣陣激越悠長的樂音,向人們訴說中華古老文化輝煌燦爛的篇章。這里以花材構圖為中心,容器、幾架、配件,融為一體,都為表現主題、深化主題作出了貢獻,使主題和意境得到淋漓盡致的刻畫和發揮。
在禮儀插花中,也要主次分明,花材造型在作品中始終處於主導地位,其他如容器、裝飾物、配件等則處於從屬地位。作品的造型最能表現主題,是為應用的需要服務的。在花材造型中,視覺中心是重點裝飾的部位。從色彩構圖上講,視覺中心是主色的位置,常是大片深色中的淺色;或大片淺色中的深色;或大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色,不可喧賓奪主。動勢與均衡
動勢與均衡是對立統一,相反相成的。中國插花藝術的基本構圖形式是不對稱式構圖,其形態特點是花材在容器中前後、左右、上下的數量、形態、種類和色彩常是不完全相同的,構圖的感覺重心是偏向一邊的。由於花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化,從而產生一定的動勢。即所謂「因情立體,即體成勢」,「形生勢成」。就是說根據立意構思,確定造型,有造型就有一定的動勢,有動勢,作品才有勃勃生機,動勢是作品生動感人的源泉之一。如前述作品「古韻」,三枝主枝大開大合,大起大落,動勢呼應,極見功力。取勢要大膽,敢於突破均衡,敢於另闢蹊徑,尋求新的平衡。否則縮手縮腳,亦步亦趨,只能產生平庸的作品。當然,不是說動勢越大越好,動勢一定要在能夠取得均衡的范圍之內。影響動勢與均衡,影響作品穩定感的主要因素是重量感,作品各個組成部分的重量感是通過它們的色彩、體量、形態、質地等表現出來的。人們感覺色彩濃艷或灰暗、形態粗壯、體量大等重量感就大;數量少、質地光滑、薄軟等重量感就小。在插花創作時,為保持作品的穩定感和均衡感,要將感覺重心放在作品的下部,做到「上輕下重」、「上散下聚」、「上不下大」。所謂「上輕下重」,就是把重量感小的花材放在作品的外圍;把重量感大的花材放於作品基部。「上散下聚」,即作品外圍的花材分布較疏散;作品中間和基部的花材較密集。「上小下大」,即把較小、較細碎、色彩較淺的花材放於作品周邊;把體量較大、色彩濃艷的花材放於作品基部等。
在禮儀插花中,構圖多為規則對稱的幾何形狀,好像不存在動勢與均衡的問題了。實則不然。首先,在造型中花材的插置也是遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則,以保持作品的穩定感,其感覺重心也是放在作品的下部。實際上感覺重心在作品下部,其動勢是向下的,也是一種動勢,不過是最具穩定感的動勢。其次,色彩構圖、濃淡分布不均,也會有重量感的偏移,產生一定的動勢。尤其色彩構圖若採用不同色彩斑狀混交的方式(即在作品中用幾種色彩構圖)時,不同色彩、不同深淺色塊的組合,就會形成重量感的偏重偏輕,產生大小不同的動勢。其三,禮儀插花也有不對稱式的構圖形式,如新月形、L形、對角線形、S形等,自然有明顯的動勢均衡問題存在。
變化與韻律插花作品中各組成部分各有豐富多樣的變化,這在「多樣與統一」一節中已有介紹。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一,所以人們在插花創作中,力求使作品各組成部分有多樣的變化。但是應當看到只是變化豐富,不見得作品就生動感人,處理不好,還容易導致畫面割裂、紛雜無序等精心搭配、組織與藝術處理,使高低、動靜、疏密、虛實、明暗、深淺、大小等諸多變化因素,形成有組織、有秩序、有韻律、有節奏感的優美構圖,才能激起人們的'共鳴,使人百看不厭,回味無窮。可見韻律是一種有規律的變化,如同四季交替,晝夜往復,又像植物從發芽、生長、開花、結實到死亡過程的循環,也同人的心臟跳動一樣,韻律感給人一種和諧自然的美感。但是,缺乏變化的韻律,像人的心臟正常跳動一樣,只是等時間、等強度地一味跳下去,會使人感到單調乏味。因此,只有富於變化的韻律,才是引人入勝、生動感人的。這就要求我們在插花創作中,對插花的各個組成部分,運用連續變化、間隔變化、交替變化、逐漸變化等變化形式,進行精心布局,使作品的構圖起伏俯仰得體,參差錯落有致,疏密聚散適宜,虛實明暗相濟。正像作曲家創作樂曲一樣,插花作品的諸多變化因素,如同高低長短不同的音符,經過作曲家潛心創作,注入作曲家濃烈的情感,才能譜成優美動聽的樂曲,時而雄渾澎湃,時而輕柔委婉,時而開闊豪邁,時而幽喑斷續,以多變的迷人旋律,撥動欣賞者的心弦,猶如插上遐想的翅膀,在意境美的廣闊天地里翱翔。
將構圖法則運用於插花創作實踐中,關鍵是要調整好多樣與統一、主要與次要、動勢與均衡、對比與調和、變化與韻律等一對對矛盾。其中,多樣、主體、動勢、對比與變化是矛盾的主要方面,是插花作品生動感人的源泉。但是,不可過分,一旦超出適宜的范圍,就會破壞了統一、均衡、調和與韻律等有秩序的美感,導致作品的失敗。一件成功的插花作品,必然是構圖原理中,兩組對立統一方面和諧一致的產物。因此,在進行插花構圖時,當多樣、主體、動勢、對比和變化等方面過強時,就要運用呼應、襯托、聯絡、藏露、剪裁、增刪等藝術手法,強調其統一、輔體、均衡、調和和韻律等方面;反之,就要加強多樣、主體、動勢、對比和變化等方面,以形成既形象鮮明又協調統一的優美構圖。可見熟練掌握構圖原理,是學習插花必須具有的基本功,要長期深入地琢磨,反復在實踐中應用,逐漸掌握其精髓,插花水平必有明顯長進。在此基礎上,還要學會靈活運用,做到「知法又不為法所拘」,達到「至人無法,非無法也,無法而法,乃為至法」的境地。這里所說的法,就是構圖原理。熟練、靈活運用構圖原理,表面上看似乎無「法」,其實處處符合法的規范,達到爐火純青、出神入化的程度,這樣才能揮灑自如地創作出上乘作品,登上形式美的最高殿堂。
在插花藝術構圖中,還需要特別注意,造型必須順乎植物自然生長的習性和姿態。如鳶尾的亭亭玉立,梅花的橫斜疏影,垂柳的搖曳下垂等,這是它們的自然風姿。反之,若在構圖中強使梅花搖曳下垂,垂柳挺拔直立,鳶尾疏影橫斜,就會給人矯揉造作、人工斧鑿的感受,失去自然美感,造成作品的失敗。
擴展:
日式插花技巧
日常的生活插花,主要著重於點綴室內,烘托氣氛,注重形式美的裝飾,不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:
1. 位置得當應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說,擺設不宜放在居室中間,以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株,易凋萎,故最好放置在陰涼,但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方,和散發熱量的家電附近,以及一切熱源處。
2. 大小相宜插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大,而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適,以利消除緊張和疲勞。
3. 簡潔協調一般家庭的每個房間,以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一,切忌繁復。最為重要的是,插花作品的總體色調,必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。
日式插花以花材用量少,選材簡潔為主流,它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達,大家會自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。
中國文人插花對日本插花影響很大。特別是在明朝的《瓶史》一書傳到日本之後。許多人揣摩研究,形成和發展了許多插花流派,小原流就是其個的一個。同時,日本插花對藝術的內在思想採用中國儒家思想。例如,把三個主體花枝看成是天、地、人之宇宙。又如,創辦於明治時代的未生流.崇尚自然,富於寫實手法.其中包含了中國的陰陽五行思想。
日式插花教程:花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛,凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物,均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開,上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去,修剪時應注意「順應自然」的原則,盡是保留素材本身的優美天然姿態,切忌修剪過多。然後再根據構圖要求,將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材,並將花枝基部切成斜口。
日式插花教程:花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩,使人有頭重腳輕之感;花枝矮小,配以高大花瓶,顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝,將其先插進容器內作為骨架,然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。
日式插花教程:高低錯落,即花枝的位置要高低、前後錯開,不要插在同一水平線上,也不要使花枝按等角形排列,否則就會顯得呆板,缺乏藝術性。
日式插花教程:仰俯呼應,即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應,使花枝之間保持整體性及均衡性。
日式插花教程:疏密有致,即花和葉不要等距離排列,而要有疏有密。
日式插花教程:虛實結合,即花為實,葉為虛,插花作品要有花有葉。
日式插花教程:上國統區下重,即花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下。
日式插花教程:上散下聚,即基部花枝聚集,上部疏散。
韓式插花技巧
需要的材料:
花材、花器、花泥、劍山、利刀、剪刀、金屬絲、噴霧器。
具體的操作步驟教程:
1、花器中放好花泥,並在適當位置插好主枝,主枝高度應在瓶高的1.5倍。
2、據造型插主枝花,定出整個插花的最高點,也就是視覺焦點。
3、配置小花,用來補色。
4、用葉子勾勒出線條。
5、如果花器清秀,插花不宜太過臃腫。
6、餐桌用花,花器不應太高,花體四周要均勻。從任何一個角度看,插花造型都相同,使每一位客人都感到自己處於主賓的位置上。花的選擇以香味淡雅為佳,如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。
7、書房用花不宜選用花朵過大的花,可選用南天竹、常春藤、綠籮等觀葉植物,給人清新悅目、輕松愉悅之感。
8、客廳是家人團聚和接待親朋好友的地方,因此選用圓肚形花瓶,給人沉穩大方之感。以鶴望蘭、百合為主花,表達了主人的熱情與好客。拂郎使整體造型更加舒展,點綴其間的蛇根菊、洋蘭增添了歡快、美好的氣氛。
注意事項:
1、採花時間:以晨露未乾,太陽剛出來為最好,傍晚亦佳。此時空氣濕度大,易蒸發。白天採花則要將花枝立即插入水中,如果路程遠,還要先將花枝放在陰冷處,等冷卻後方可攜帶。
2、剪切方法:應將花莖浸在水中,將原切口之上3厘米左右剪掉,利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是為了防止花枝導管被空氣柱阻止而吸不上水。剪切時枝莖傾斜面積更大些,這樣花朵能吸收更多水分。含水多少是決定切花壽命的關鍵。木質枝莖如桃花、梅花、杜鵑等除斜切枝莖外,還要用破裂花的枝角,或在末端割去7—10寸的表皮,使它增加吸水面積。
3、整理方法:將花枝浸入水中的葉片去掉。因為葉片浸在水中極易腐爛,從而加快有害微生物的繁衍,破壞水質。
4、水的選用:插花的水要選用溫度較低的干凈泉水或自來水,有條件的最好選用保鮮液。如果用自來水,則要將其存放1、2日,待其鹽分沉澱後方可使用。蒸餾水是絕對不能用來插花的。
5、花器選擇:花器品種繁多,容器中水的面積與空氣接觸的面
西式插花的技巧
1.團體捆紮法
有些野生草花,花色艷麗動人,但花卻很小,一、二枝花卉體現不出美,好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此,在插花時可將花卉握成—團,用繩索或金屬絲扎住,然後插入。
2.花插座連體法
花插座的大小是有限的,有時為了製作大型的插花,單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花,可以用幾只花插放在一起,並用幾段小樹枝橫連釘牢。
3.花插倒扣法
在使用木本花卉插花時,難免會碰到花枝重,花插座輕,造成倒伏現象。此時,可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座,以增加重力。4.金屬絲環繞糾纏法:為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷,可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上,按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗,也不能影響插花的觀賞效果。有必要時,可以在金屬絲上包一層綠棉紙,或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如,為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。
5.金屬絲穿心法
有些花的花柄中央是空的,如金盞菊、芹菜花和扶郎花等,可以選擇粗細適中的金屬絲,從切口處插-進去,也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀,又能使花枝彎曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能採用此法。在金屬絲穿心過程中,假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期,應根據詳細情況,或適可而止,不完全穿透花枝,或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。
6.鑲楔造型法
對於粗硬的木本花卉,為了達到天然彎曲的美感,又不露人工的痕跡,可用三角形楔木,鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美,隨合人意,一般很丟臉出馬腳,而且還不會影響枝體吸收水分。
7.切口彎技法
木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖,切口深度不宜超過花莖直徑的2/3,然後用雙手緊握切口兩側,慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強,可以在切口內鑲入小木片。
8.卷葉法
有一些花卉如箬葉、書帶草等,通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平,用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去,抽出細棍,用於反復搓揉,直到放開手,葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀,可以將葉片斜向卷,定型後就呈螺旋狀。
9.圈葉法
有葉柄和葉面柔軟的葉子,如箬葉、姜花等葉,可以取一張葉片作彎曲,並在葉尖處扎一小孔,然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
;『肆』 插花有什麼技巧么
插花看似簡單容易,然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要以形傳神,形神兼備,以情動人,融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型,用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花作品
藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美,主張以精取勝,主題突出,意境優美,充滿詩情畫意。因此,在符合構圖法則、順乎自然的基礎上,造型不拘泥形式,自由活潑,多姿多態,並充分表現作者的情感與意趣,這是藝術插花獨具的特點。
『伍』 插花需要注意些什麼
1、選花:選花時,應根據自己的性格愛好來選花,也可借花來表達版自己的志向、權情感,使人與花和諧、自然。
2、色彩搭配法。濃色的花朵應插低,淡色的花朵應插高,使花型有穩定感。
3、自然式插法。就是突出植物的自然姿態,注意色彩協調,重心平穩。
4、季節性:春有梅花、桃花、牡丹等;夏有杜鵑、石榴、晚香玉等;秋有桂花、木芙蓉、金蓮花等;冬有臘梅、山茶、水仙等。此外,還有南天竹、金橘、石榴等觀果類和文竹、天門冬等觀葉類。
(5)插花基本規則擴展閱讀:
插花的造型注意事項:
1、上輕下重:含苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下。
2、上散下聚:花朵枝葉,一般下茂上疏,千姿百態;高低錯落。花朵不要插在同一橫線或直線上,位置要前後高低錯開。
3、疏密有致:花和葉不要等距離安排,應有疏有密,富於節奏感;仰俯呼應。
4、要確立一個中心,周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應。
5、花為實,葉為虛,有花無葉欠陪襯,有葉無花缺實體。
6、動靜相宜:既要有靜態的對稱,又要有動態的錯落。
7、既要有古典的端莊,又要通過選材、構圖的變化、營造出獨特意境。