一格花藝
1. 中式婚禮花藝怎麼布置
無論是中式婚禮還是西式婚禮,鮮花都是一道不能缺少的風景線,它是來自版大自權然的祝福,能夠點亮婚禮現場,帶來生機和活力,今天就來講講中式婚禮鮮花布置那些事兒,如何用別具一格的中式婚禮花藝令所有到場的賓客們贊口不絕?
熱情紅玫瑰
說起中式婚禮鮮花布置,玫瑰絕對是第一個印入腦海的花種,雖然玫瑰象徵愛情是從西方引入的概念,但近些年卻在中國也深入人心,作為長久以來代表愛情的花朵,用來布置婚禮自然再合適不過,紅玫瑰與中式婚禮的大紅色調也十分相符,像是點燃了愛情燎原之火。
合歡並蒂蓮
蓮花水上思梁祝,為報知音並蒂開,並蒂蓮,也稱並頭蓮,是指同一莖上開出的兩朵蓮花,素來有「花中君子」之稱,堪稱荷花中的極品,象徵著百年好合、永結同心,自古以來就是吉祥喜慶的徵兆,用在中式婚禮花藝中既有美好的寓意,也是對傳統中華文化的傳承。
春意水仙
水仙可以布置為中式婚禮的桌花,它是一種看了就令人愉悅的花朵,還有一個別名為長壽花,也象徵著寒冬終結春天來臨,誰說婚禮不是愛情之花盛開的春天呢?所以把水仙花作為中式婚禮鮮花布置是十分應景的。
2. 插花藝術是什麼
插花是一門造型藝術,既為藝術,就必有其自己的風格與特點,必富有民族特性與時代精神。中國傳統插花正是由於具備這種鮮明的獨特的藝術表現而成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩,曾對全球特別是東方的插花藝術產生過巨大影響。崇尚自然,師法自然;注重意境創設追求枝情花韻之趣;善用木本花材,強調線條造型等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。那麼,中國現代插花藝術的風格是什麼?特點何在?經過近十年的恢復發展後,今天思考討論這一問題,為時已不過早,應當提到我國當前插花藝術發展的日程上來了。 回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽,已經舉辦過4次,每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品,每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品,涌現出一批傑出的專業人才,一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛,也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步,並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。但是通過大賽與展覽,也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見,歸納有兩點:一是缺乏民族特色和地方特色,不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。我認為這些意見非常正確,中肯,也正中要害,的確如此,造型刻版不活,放不開的主要原因,是與創作思路不豐富,技巧不熟練,缺乏基本理論的指導有關。要克服這一缺點並不難,只要我們多觀摩,多交流學習,多實踐,扎扎實實反反復復地練,「熟能生巧」,定能擁有嫻熟的技巧和過硬的基本功。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的問題,這是應當引起我們深思,認真對待的重要問題。因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途,關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現,是藝術家個性與特色的表現,也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道:畫如其人,文如其人,就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感,氣志,表現出民族的特色和時代精神。這些都是非常單純地造型,簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置,歷史傳統,文化素質,民族性格,風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些,也就無法或無從發揚民族精神和地方特色,也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見,也不會受到海外社會的重視。因此我們當前的插花創作要形成自己的風格,我們民族的風格,去掉洋味,克服不洋不中的現象,必須首先提高認識,弄懂什麼是模仿,什麼是創新?如何繼承與發揚等問題,第二認識學習民族傳統文化,認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新,創新必有本,而本就是本士(本地區本民族),只要紮根於本土之中,在優秀的中華文化哺育下,吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長,加以消化,融會貫通,取長補短,真正做到師古不泥反得古,創新有本始為新;古為今用,洋為中用,才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色,開拓既有中國民族特色,又有現代時代感的中國插花新體系。
隨著社會的發展,插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法,二次世界大戰以來,逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花,稱為現代插花。
第一節 現代插花藝術特點
一、主題內容的廣泛性
在傳統插花中,人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的,故插花作品意在表現自然植物景觀,其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素,表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題,如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。
二、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展,國際間的文化交流日益增多,使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短,在保留各自優點的基礎上,出現了各個花型的現代應用型,使得傳統花型煥發出新的活力。
三、造型的多樣性
二次世界大戰以後,插花藝術和其他藝術一樣,追求自由、抽象的藝術風格,古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破,出現了外型自由的抽象插花,造型種類豐富。
四、形式和手法的發展
在歷史的長河中,各個時期因文化及其它藝術的影響,插花藝術涌現出不同風格的作品,發展到現在,有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富,如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。
第二節 現代插花藝術表現技巧
現代插花藝術在花材、花器以及配件的選擇與運用方面所受的限制很少;同時,構圖造型的手法靈活多變,強調裝飾性,追求新穎、自由、奇特和趣味性,突出作品的藝術創作美。
一、材料的選擇和利用
1、花材的選擇和處理
現代插花中植物材料的選擇更加廣泛,不僅僅是植物的花,更包括植物的根、莖、葉、果等;另外,植物材料的概念也從鮮活植物拓寬到了乾燥花和人造花。同時,植物材料的處理方法也越來越豐富,如分割、編織、噴漆、鍍漆等等。
2、花器的選擇和利用
傳統的東方插花使用東方式古典花器,西式插花不重視花器。在現代造型插花中,花器是作品的一部分,由於現代插花作品自由、抽象的外型,與之配合的花器一般造型奇特,選材廣泛,色彩豐富。
3、其它材料及配件的選擇和利用
現代自由式插花僅把插花材料當作創作的元素,在設計者眼中,它們僅僅是點、線、面、體。所以大量的非植物材料被起用,如金屬、布、塑料等等;另外,在作品中非常注重配件的作用,起畫龍點睛的作用。
二、表現手法
為了使現代插花別具一格,形式新穎,其藝術表現手法是關鍵,要創作出出色的現代插花作品,必須掌握以下插花的設計方法:
(一)前衛手法
1、架構 是一種造型手法,又是一種風格的插花類型(圖4-1)。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓,做為處理技巧或起裝飾作用。這類作品往往體量大,表達的內涵也很豐富。
圖4-1 架構式插花
2、綁扎或纏繞 把枝條或莖桿以一點或多點捆綁在一起,起裝飾作用或作為處理技巧,它可以增加花材的量感和力度(圖4-2)。捆綁只捆一道或幾道,而纏繞則需捆若幹道,達到一定的寬度。纏較為緊密,有規則性,干凈利落,而繞則鬆散而無序。
圖4-2 綁扎或纏繞式插花
3、編織式 將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合,創造出特別的表面的一種表現手法,有些類似於傳統的竹席、毛衣的編織(圖4-3)。
圖4-3 編織式插花
4、粘貼式 把葉片或花瓣一片一片的粘貼在一起,形成不同肌理的面或體,使原本單調的花藝作品表面產生不同的肌理,在自然之中體現手工美(圖4-4)。一般鮮嫩的花材用冷膠,枝條和乾燥花可用熱膠。
圖4-4 粘貼式插花
5、穿刺、縫合式 指在設計里將材料用鐵線穿刺、縫合,一般指細弱的枝條、花莖或其它異質材料如金屬絲、玻璃棒等,可以起裝飾作用也可以作為處理技巧(圖4-5)。
圖4-5 穿刺、縫合式插花
6、分解式 就是將植物器官分解,讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開,再以另一種形態重新組合,創造出新的造型素材,產生奇異的效果(圖4-6)。
圖4-6 分解式插花
7、捲曲式 就是將植物器官捲曲的一種手法(圖4-7)。
圖4-7 捲曲式插花
(二)現代手法
1、群聚或組群式 把一樣的材料聚集在一起插作的一種方法(圖4-8)。單個花材失去意義,形成一個大色塊起構圖作用的是群聚,可以清楚地看出花的特性的是組群。群聚根據花材聚集的方法可分為塊狀團聚、螺旋團聚、環狀團聚、平行團聚等;組群有階梯組群、重疊組群等。用相同的材料,以組群的方法群集在一起,形成平台,平台與平台之間,產生錯落的層次感,形成階梯的效果。而層疊是以組群方式創造質感的一種技巧,材料與材料之間的空間可以不相同,創造出三維立體質感。
圖4-8 群聚或組群式插花
2、鑲邊式 在作品的外圍用綠葉或其它材料處理出一圈皺邊,作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧(圖4-9)。
圖4-9 鑲邊式插花
3、漸序式 設計的技巧或方法,就是將花材按顏色、形狀、大小長短有序排列插入,形成一種漸變的藝術效果(圖4-10)。
圖4-10 漸序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以產生鏡子的反射效果(圖4-11)。
圖4-11 反射式花
5、畫框式 在插花作品的外緣加邊框,起裝飾作用(圖4-12)。
圖4-12 畫框式插花
6、遮蔽式 用各種材料,以層層重疊的方式插作,視覺上較輕的材料在外層,覆蓋主視面,以表現朦朧、輕盈的感覺,透明的覆蓋效果,形成創造空間(圖4-13)。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。
圖4-13 遮蔽式插花
7、階梯式 用相同的材料,以組群的方法群集在一起,形成平台,平台與平台之間,產生錯落的層次感,形成階梯的效果(圖4-14)。
圖4-14 階梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表現一種清晰、單一方向的線條流動,以圓圈方向向上、下、內、外延伸(圖4-15)。
圖4-15 螺旋式插花
(三)傳統手法
為規范的插入方法,可分為朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生長情況插作花材的一種表現技巧(圖4-16)。葉材不僅用來遮蓋花泥,還在作品中作陰影、組群、層疊、線條、漸序、體現質感等等。
圖4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一種方法。可分為垂直平行、水平平行、傾斜平行、曲線平行等(圖4-17)。
圖4-17 平行式插花
3、朝向式 花與花的插入方向,可以是花面朝花面,也可以是花背朝花背,或同一方向,這個插入方法和姿態直接影響到作品的個性。可分為照相式、拒絕式、對等式、強力式、(圖4-18)。
圖4-18 朝向式
以上介紹的是現代花藝設計中常用的表現手法。當然,隨著現代生活模式的改變、人的審美觀念的更新,現代花藝設計的表現手法也越來越豐富,這有待於花藝設計師不斷的探索、創造。唯其如此,花藝設計才會有更廣闊的發展前景。
第三節 現代各個風格的插花
所謂藝術作品的「設計風格」,指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中,時代、文化、地域、歷史、審美習俗等因素直接影響到流行的款式,藝術家往往根據自己的追求、品位,自由使用幾種手法,取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通,增加花藝設計的靈感和欣賞氛圍,創作出更多有個性、有活力的花藝風格,甚至是前衛派作品。本文從如下幾方面進行概述。
一、東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表,它以優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵;藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意,形成了獨具特色的插花風格1、日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花四個類型。
(1)立華
立華為池坊流的代表花型,源於佛前供花及祭祀用花,意思是「直立起來的花」。立華以木本植物為主要花材,以7個或9個枝條為骨架,分上、中、下三段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象,重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀(圖4-19)。
圖4-19 立華
(2)生花
生花即「生長著的花」,它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形,真、副、體分別代表「天、地、人」。生花最大的特點是用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美(圖4-20)。
圖4-20 生花
(3)盛花
盛花由19世紀末小原雲心創建,特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美,使用劍山,放射狀插入法,放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、對稱型盛花(圖4-21)。
圖4-21 盛花
(4)投入花
投入花產生於17世紀中期的江戶時代,是將花材插入高瓶(高的瓷器、玻璃、籃子等)的一種花型。投入花也以三枝為骨幹,也是天、人、地的意思,枝條一般傾斜插入,用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材,需要較高的技術(圖4-22)。
圖4-22 投入花
2、中式風格
細分為植生風格和造景風格兩類。
(1)植生風格
植生風格是一個單純、自然的古典花型,以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計,通常以組群技巧來表現,採用放射狀花形或平行式設計,花材重疊交錯如自然的表現,葉材按自然生長狀態插作,水草、石頭、小石用來遮蓋花泥,以保持自然的風格(圖4-23)。
圖4-23 植生風格
(2)造景風格
造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用,裝飾品(如小橋、流水)可以放入設計中,但不可以過分強烈。與植生風格不同,所使用的花材象徵大自然的某些景觀,如高山、流水等,也可以代表某些花園的造景(圖4-24)。
圖4-24 造景風格
二、西方插花風格
西式插花以歐美國家為代表,它受西方建築學、雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響,強調理性和色彩,以規則的幾何外型為導向,花繁葉茂,色彩濃艷熱烈,極富裝飾美,藝術風格明顯。
(一)圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載,當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等,這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱,並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等,設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。
1、比德邁爾設計
(1)有關「畢德邁爾藝術」的歷史
「畢德邁爾」一詞源於 1815—1848年間的歐洲,當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華,趨向簡朴、務實的生活方式。圓的、質朴的、簡潔的文化特質,反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上,蔚然成風,成為「畢德邁爾藝術」。
(2)「畢德邁爾設計」的種類
①環狀設計(圖4-25) 用一朵最美的花插在圓的中心,其餘花材以同心圓的方式環繞排列,成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計,同一環必須採用大小不同塊狀的花材,環與環的配色要調和。
圖4-25 環狀設計
②螺旋設計(圖4-26) 由花型頂端,以不同的花材,用螺旋方式插作,整個花型至少要有三層以上的螺旋紋,且每一層都必須延續到花器邊緣,插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花,突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋(如圖示),或單面設計螺旋(向下的花朵以平行排列)。
圖4-26 螺旋設計
③群聚設計(圖4-27) 花材以不同大小的組群分區插作,組與組間應採用不同型、質的花材,而且要顧及色彩的平衡感,用綠葉做為間隔,則花型更加協調優雅。
圖4-27 群聚設計
④線條設計(圖4-28) 以花型的中心為主軸,用不同色系、質感的花材,將花型表面分隔成大小相同的線條,如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺,或不規則的流動感。
圖4-28 線條設計
⑤變化型(圖4-29) 可在正方形、長方形、圓形或不規則的容器中,將花朵、果實、蔬菜、葉片或其它異質材料排成花列、圓紋或不規則的色塊,做成扁平、圓弧或是不規則的各種造型。利用美麗協調的色彩和不同的質感變化,以求設計上最大的視覺效果,可運用在趣味的動物造型、花果、商標、蛋糕及會場布置等。
圖4-29 變化型設計
2、可樂尼亞
起源於公元1607—1780年間,一般是採用放射狀插法,聚集、塊狀沒有空間的圓形花束設計,封閉式圓形花型但沒有比德邁爾設計花與花之間那麼緊密,葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用(圖4-30)。
圖4-30 可樂尼亞
3、聞香小花束
以放射狀插法將芳香植物和花材組合起來,一般為花園式圓形的手捧花,葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用(圖4-31)。
圖4-31 聞香小花束
4、千朵花風格
出現於15世紀末,16世紀初。它使用隨意分布的各類小花,取代了塊狀的花材和色彩;採用放射狀插法,一般多色彩,沒有突出的色彩或花朵。封閉式圓形、半圓型花型,但沒有比德邁爾或可樂尼亞稠密(圖4-32)。
圖4-32 千朵花風格
(二)線條風格
分為曲線風格、直線風格及復式線條風格三類。
1、曲線風格
曲線風格一般以焦點為中心,採用放射性插入法,線條表現強烈,材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料;選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向,以避免視覺障礙,具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。
圖4-33 曲線風格
2、直線風格
直線造型風格一般組群設計,每一個組內的花材必須呈平行狀態,組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。
圖4-34 直線風格
3、復式線條風格
復式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形,一般採用放射狀插法,也有現代花藝設計常用的綁扎、粘貼等手法,以線條建立形狀,以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格兩類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合,一般基部採用鋪陳手法,上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀,現在還有倒T型、L型等,其設計中有視覺路線,常以花的漸序方式來產生線條感(圖4-35)。
圖4-35 復式線條風格
(三)園林風格
各國園藝師經常把當地的植物和當時流行的植物結合起來設計出具有濃郁的時代和地域特色的園林,反映一定的理念和品位;不同地區的園林表現出不同的風格。花藝設計和園林息息相關,花藝設計師往往在花器中表現園林,所以園林風格的花藝作品同樣具有明顯的時代和地區特色,具體包括普通園林風格和特殊園林風格。
1、普通園林風格
普通園林風格又可細分為英國園林式風格、威廉斯堡(美國)風格、普羅旺斯(法國)風格、美國南方風格、荷蘭展覽式風格、熱帶風格。
(1)英國園林式風格 出現於1714—1820年的喬治亞時期,20世紀被一些園藝家、花藝家從新運用。這一風格採用放射性插法、古典漸序的花型、正規優雅的花器(陶瓷、銅器、銀器等)。由放射點射出的有弧度的線條與垂直線、水平線形成對比的效果來表現自然的感覺,是這個風格的特色(圖4-36)。
圖4-36 英國園林式風格
(2)威廉斯堡(美國)風格 特點是混合使用土生植物材料和花材,放射狀插入法插出四方的外型;使用正統及典雅的花器,如銀器、瓷器等,冬天可以使用乾燥的花材(圖4-37)。
圖4-37 威廉斯堡(美國)風格
(3)普羅旺斯(法國)風格 是一個比較田園化、自然、羅曼蒂克的風格,採用放射狀插入法,有多組放射點。花材的安排呈隨意分布而非組群,表現出原汁原味、充滿活力的野趣。花器的選擇必須具有與普羅旺斯這個地方、氣候、年代有關連的特徵。「普羅旺斯」散發出不可磨滅且印象深刻的陽光與蔚藍的天空情調,因此熱情的暖色系(黃色與桔色調)與藍色的寒色系恰好形成對比(圖4-38)。
圖4-38 普羅旺斯(法國)風格
(4)美國南方風格 有一種懷舊和豪華奢侈的感覺。採用放射插入法,有多組明顯的放射點,產生花莖交叉的現象。花材組群表現,故意表現無法控制。設計尺寸必須超大,花器為古典花器,如銀器、銅器或瓷器。使用多量的土生花材,且將花材自然隨意的分布,表現出豐富的南方花園特色(圖4-39)。
圖4-39 美國南方風格
(5)荷蘭展覽式風格 由荷蘭花園直接衍生出來,採用放射或平行插入法,組群的表現強烈,其目的在於表現每種人工培育的花材的完美栽培;設計的表現為大型華麗的,令人印象深刻的(圖4-40)。
圖4-40 荷蘭展覽式風格
(6)熱帶風格 意在表現熱帶情調,因熱帶花材一般大型且保鮮時間長,故此類作品一般使用在公共場合。採用放射或平行插入法,每種花材以組群設計且保持足夠的空間,以表現出每種花材的造型與特性,每一設計必須保持其花材的原始特徵,花器的選擇必須穩重且有足夠的容量,以配合花材本身的份量(圖4-41)。
圖4-41 熱帶風格
2、特殊園林風格
特殊園林風格從歐洲園林里對植物的修飾造型中得到啟示,一般採用放射性插法,插成新奇形狀,如圓形、錐形、動物形狀等,或以一個捆綁點捆綁成放射狀花束,材料的選擇不受限制(圖4-42)。
圖4-42 特殊園林風格
(四)時代風格
在歷史的長河上,各個時期的建築和藝術具有明顯的時代特徵。花藝設計也一樣,在各個時期,有和其他藝術相似的時代特徵。具體類型有德拉維必亞風格、佛蘭德斯風格、維多利亞(英國)風格、威廉斯堡聖誕(美國)風格。
1、德拉維必亞風格
德拉維必亞風格一般為幾個單一作品連成一串,每個單一作品有固定的放射點,對稱、漸序、有規則的排列花材,材料由花材、葉材、水果、緞帶組成,現在多用於聖誕設計(圖4-43)。
圖4-43 德拉維必亞風格
2、佛蘭德斯風格
佛蘭德斯風格由十六、十七世紀的「花」畫延伸而來。一般塊狀設計,放射狀插法,有多個放射點,對稱或不對稱花型,有S形線條含在作品內。比較好的花材插在作品的頂端,花材為花器高度的2-3倍,通常有下垂的線條來襯托花器的高雅。花材除了花以外,還有水果、貝殼,並以四季不同花材表現在一個作品中(圖4-44)。
圖4-44 佛蘭德斯風格
3、維多利亞(英國)風格
維多利亞(英國)風格強烈的塊狀設計,採用放射狀插入法,注重色彩的表現,為封閉式花型。花的高度為花器的1到1.5倍,花器豪華,花的選擇包括綠葉及溫室栽培的花,玫瑰花幾乎是不可缺少的,葉材特別是常春藤、腎蕨的葉材被廣泛的使用,整個設計看上去好象過量(圖4-45)。
圖4-45 維多利亞(英國)風格
4、威廉斯堡聖誕(美國)風格
威廉斯堡聖誕(美國)風格採用放射狀插入法,花材的排列整齊規則。雅緻的花器、沒有漸序的排列(如水果與花的整齊排列、與葉材隨意組合呈現強烈對比),使整個設計表現出可愛的外觀(圖4-46)。
圖4-46 威廉斯堡聖誕(美國)風格
三、自由風格
通常為線條設計,有計劃的選擇花材且清楚的執行,其外形不是肉眼可看出的幾種幾何圖形(圖4-47)。花材是構圖的成分,可以任意人為處理或採用非自然材料,造型靈活,既有自然形,又有意象形、抽象形,主張個性發展,推崇各自的風格。
圖4-47 自由風格
四、前衛風格
這類作品一般表現手法前衛,造型自由。主要有架構、火鳳凰、雕塑、環保、抽象等類型。
1、架構風格
架構風格的作品一般使用有機材料、樹枝、藤、或人造材料做架構,它可以是純技巧的處理或是設計的一部分,設計的外型,決定於架構(圖4-48)。
圖4-48 架構風格
2、火鳳凰風格
火鳳凰風格的作品採用放射性插入法,結合兩個幾何圖形的組合較為普遍,但各種不同的底部形態也可以,緊縮直立的底部使其材料往上沖刺的動力產生最高的極限(圖4-49)。
圖4-49 火鳳凰
3、雕塑風格
雕塑風格的作品則以花材為材料塑造外型,稱為雕塑插花(圖4-50)。
圖4-50 雕塑插花
4、抽象設計
抽象設計沒有特別的特性,但必須要有事實的影響,舍棄慣例的使用方法來做個人的表現,形狀、色彩、質感都是非常重要的,以個人的美感、喜好為根本來表現個人的創作,設計擺脫了靜態觀念的局限,而和時間是互動的(圖4-51)。
圖4-51 抽象設計
時代發展到今天,新生代的花藝設計師正對傳統的插花理念提出挑戰。比如前衛派,他們以有機材料、金屬、玻璃等為材料,採用現代架構、構成技術等,在花材和方法應用上也摒棄了以往花藝設計的常規。在此類花藝設計中,有些只是偶然性的、及時性的,另一些則純粹是實驗性的。但它們都有一個共同的特點,即採用了一種令人激動的、充滿活力的新方法,為傳統的花藝設計概念增添了一種新思維、新選擇。它們立於花藝設計的前沿,既令人震驚,又發人深省,這是前衛派風格的獨具魅力之所在。
綜上所述,現代流行的插花與花藝設計風格可謂多姿多彩,變化豐富。隨著人們物質生活、精神生活水準的不斷提高,隨著栽培技術、材料技術、信息技術等的不斷發展,隨著現代審美理念的轉變和消費價值觀的重新評判,我們相信傳統或時尚的插花、花藝都將有更美好的未來。
3. 藝術插花及環境布置
藝術插花及環境布置
藝術插花是指將剪切下來的植物的根、莖、葉、花、果作為素材,經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲)和藝術(構思、造型、設色)加工,重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意,能再現大自然美和人工美的花卉藝術品。下面我帶著大家一起來了解一下藝術插花及環境布置吧!
一、藝術插花的種類和特點
插花種類從形式上可分瓶插、盆插、懸掛式插花、異型花器插花、花籃插花、花架插花、人造花插花等。從風格上可分東方式插花、西方式插花、現代自由式插花。
(一)東方式插花:是以中國和日本為代表的一種插花形式。由於受東方各國傳統文化和習俗影響,它和東方園林一樣特別崇尚自然,師法自然而高於自然,善於利用花材的自然美來感人。講究借物寓意,以形傳神。東方式插花選材講究簡練,以少而精的花材有機組合取勝,造型注重自然,以流暢線條勾勒為主,形體小巧玲瓏,色彩樸素淡雅,意境含蓄深遠,主題突出,耐人尋味。因而東方式插花以形式美和意境美著稱於世。
日本插花:插花在日本稱為花道,公元六世紀至七世紀初,日本飛鳥時代聖德太子派小野妹子來中國(隋朝)建立邦交,作為遣隋使節的他,在潛心研究佛學之時,兼學佛教插花,回到日本後,將日本當時的佛前供花發展起來,形成池坊花道。它是日本插花史上最為悠久的插花流派。中國插花進入日本後,經幾代插花藝術家的不懈努力,已形成目前3000多個流派,其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流,為日本著名四大插花流派。日本插花和中國插花均屬東方式插花范疇,它以線條的變化為主,將人的思想轉嫁到插花之中,表現東方人細膩、含蓄和富有內涵的特點。
(二)西方式插花:以歐美各國為代表的一種插花形式。與東方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、開敞外露、熱情奔放的傳統文化和民族性格影響,擅長用花材的人工美來表現主題。西方式插花選材講究繁盛,以表現植物的群體美取勝,造型注重規則,以對稱的幾何圖形為主,形體大而端正,色彩鮮艷豐富,追求塊面效果,表現出熱情奔放、雍容華貴、富麗堂皇的風格。
(三)現代自由式插花:是一種抽象、寫意、非常個性化的插花形式。隨著東、西方文化的不斷交流,插花交流也日趨增多,現代自由式插花是在東、西方插花的基礎上發展起來的,兼容了東西方插花特點。在花器花材的選擇、構思造型的確定,花葉色彩的處理等方面更趨自由、隨意。常用非植物材料如金屬、玻璃、塑料、棉織品等陪襯和點綴,表現的主題往往使人較難理解,作品完全溶入了個人的性格、愛好和氣質,給人以耳目一新之感。
二、藝術插花的布置
根據環境的不同,插花布置的手法和要求是有區別的。如展覽館、賓館大堂、會議室等大型公共場所,以西方式插花或現代自由式插花為主,要求體量大、數量多、色彩豐富。如居室等小型空間范圍,則以東方式插花為主,只需少數小體量的插花作品點綴,即可起到錦上添花的作用。
(一)展覽館插花布置:這種場合的插花布置,首先是區域劃分,因參展單位眾多,若無指定場所和地段,不但給布展造成混亂,而且參觀者也難覓自己鍾愛的參觀內容。如今年5月在深圳高交會館舉辦的"首屆中國國際插花花藝博覽會",組委會按參展對象不同,分境外展區、省(區)市展區、賓館飯店展區、花店業展區、切花企業產品展區、押花作品展區、家居布置展區、中國插花花藝史展區等八個區域,使布展者和參觀者一目瞭然。其次是空間補白,展館留一定的空間是需要的,但對於空中、牆面等處可利用的場所放棄是一種浪費,或者說是一種不夠到位的布置。如今年3月在馬來西亞綠野仙蹤國際展覽中心舉辦的"馬中插花藝術交流展",對牆體和展廳柱子的利用就非常得體。布展者根據牆體的大小,布置了形狀各異、規格不等、以下垂式為主的插花作品。展覽中心的柱子四面均呈凹字形,作者就在凹字形上作文章,用三把大、中、小綢傘倒掛串連起來,上綴垂掛的花葉,既利用了柱子,彌補了柱子的缺陷,又美化了環境,豐富了空間內容,可謂一舉兩得。又如杭州大廈購物中心空中懸掛的大小不等、高低錯落的花球,這種布置手法,若能利用在展館中,那將會達到很好的布展效果。
(二)賓館大堂的插花布置:
插花能為賓館舒適的環境平添幾分熱情、優美和高雅,使客人有賓至如歸的感覺。大堂插花因等級不同,以及平時和節日接待檔次不同,其布置手法和要求有所區別。原則上要求布置在大堂中央、幾架和花器上乘;造型以規劃的幾何圖形為主,常見的有圓形、半圓形;花材新鮮、色彩豐富、花朵大而艷麗;體量較大且可四面觀的西方式插花。若大堂是按中國傳統的民族特色來裝潢布置的。則插花形式必須要與之相協調,否則,不倫不類,給客人以別扭的感受。至於大堂副理、吧台、收銀台、總台等處的插花以插花小品布置為主。近幾年來,流行模擬人造花插花,它鮮艷、明快、亮麗、逼真,可達到以假亂真的觀賞效果。
(三)會議室插花布置:
會議室插花布置的形式以低矮、匍匐形,宜四面觀賞的西方式插花為主,在沙發轉角處或靠牆處茶幾上也可用東方式插花。無論哪重插花形式,一是花要新鮮、艷麗、盛開。二是花無異味或濃香。三是花的高度切忌遮擋與會者發言或交談的視線。插花的規格依會議的級別而定。一般會議只是在主席台或中間(圓桌會議)插制一至數盆不等,而高級會議在一般會議布置的基礎上,不但花要高檔,而且數量也要增多。如簽到處、貴賓休息處、會議室四角等處都應布置。
(四)居室插花布置:
隨著人民生活水平的提高和居住環境的改善,人們已不滿足在風景區賞花,要把大自然的綠色和鮮花帶回家,用它們來美化居室,裝飾生活環境,豐富日常生活。居室擺上1~2盆插花,可使居室充滿生機。同時通過自己動手和布置,可以調劑生活,陶冶情操,所以插花越來越受大家的喜愛和青睞,正慢慢地走入千家萬戶,成為美化居室不可缺少的一部分。
客廳的布置:
一般來講,客廳是家庭中最大的一個空間,是主人休息和會客的地方,插花的風格宜選擇西方式插花,這種風格的插花,用花的數量較多,一般以草本花卉為主,如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等,形式注重幾何構圖,比較多的是對稱型插法,常見款式有半球形、橢圓形、三角形或扇形,色彩力求濃重艷麗,營造出熱情、友好的待客氣氛,花色的搭配,常採用的.是幾種顏色的混用,給客人以春天般的五彩繽紛之感,插花宜擺放在茶幾中央,其大小一般來講是茶幾桌面積的四分之一較為適宜,高度在40厘米之內,以不擋住交談者彼此間視線為宜,插花要四面均可觀賞,形狀多為半球形、橢圓形等,如茶幾是靠牆擺放,插成單面觀賞即可,可高大些,形狀多為三角形或扇形。
書房的布置
書房是主人看書、學習的地方,空間范圍不大,宜布置東方式插花,這種風格的插花,使用的鮮花不多,只需幾支鮮花,再配以綠葉,便能產生一種很好的觀賞效果。造型較多運用青枝綠葉來勾線,作框架,常用的有藤蔓、小竹、水蠟燭、銀柳、針葵、松枝等。造型構圖講究簡潔明快,一般採用三主枝構成不等邊三角形的定位方法,花色樸素大方,不宜艷麗,一般只用1~2種花色即可,簡潔明了,常用的花有菊花、馬蹄蓮、梅枝、荷花、水仙等,再配以綠葉。
卧室的布置:
卧室的空間較小,不宜布置西方式插花,以東方式的插花較恰當。但更多的是採用一種隨意的插花方式,從花店裡購來一種或幾種鮮花,往玻璃瓶等容器里放入即可,或一把玫瑰,或一把滿天星,以單個品種配以少許綠葉為宜。
廚房的布置:
環境較為特殊,做飯時產生的煤氣、油煙味和較高的溫度等因素對鮮花極為不利,但有情趣的家庭主婦不妨將買回來的蔬菜和水果,在消費它們之前,進行巧妙的組合和搭配,能創作出一件別具匠心的果蔬藝術品。這里簡單向大家介紹一種。選擇一隻較大的果盤或魚盤作容器,用4~5枝芹菜作背景,上部插開花的蔬菜如韭菜花、蔥花等,中部放若干粗壯的鮮紅長辣椒,下部一邊放一串香蕉,一邊放茄子,用卷邊的生菜葉作鋪墊,上述材料處的空隙處用香菜填充,紅綠和黃紫兩種色彩對比強烈,一件別致的果蔬作品就誕生了,使廚房環境徒然增色。形式別具一格,你不妨一試。
餐桌的布置:
餐桌是供主人用餐的,布置的鮮花應無刺、無異味、無病蟲害痕跡。宜選1~2朵鮮花配以綠葉和滿天星,用瓶插即可,有條件的話,布置可精巧些,用一白色檯布作鋪墊,上擺2~3瓶形狀各異的洋酒和酒杯,點綴一些亮麗的水果諸如葡萄、芒果、檸檬等,再配以少許綠葉和鮮花,使餐桌的布置別具匠心。
牆體的布置:
居室布置中的牆體裝飾被人們越來越重視,除懸掛風景畫、掛歷、布藝作品等外,用於花裝飾與點綴正被大家慢慢接受,牆體作品一般懸掛在較高外,適應仰視,若用鮮花布置,給製作、固定、澆水、調換等帶來諸多不便。乾花不用澆水,管理方便,且不需要澆水調換,加之乾花可以達到以假亂真的效果。特別是模擬花,更是逼真,所以用乾花裝飾牆體正漸漸流行開來。
;4. 藝術插花及環境的布置方法
藝術插花及環境的布置方法
根據環境的不同,插花布置的手法和要求是有區別的。如展覽館、賓館大堂、會議室等大型公共場所。下面,我為大家分享藝術插花及環境的布置方法,希望對大家有幫助!
賓館大堂的插花布置
插花能為賓館舒適的環境平添幾分熱情、優美和高雅,使客人有賓至如歸的感覺。大堂插花因等級不同,以及平時和節日接待檔次不同,其布置手法和要求有所區別。原則上要求布置在大堂中央、幾架和花器上乘;造型以規劃的幾何圖形為主,常見的有圓形、半圓形;花材新鮮、色彩豐富、花朵大而艷麗;體量較大且可四面觀的西方式插花。若大堂是按中國傳統的民族特色來裝潢布置的。則插花形式必須要與之相協調,否則,不倫不類,給客人以別扭的感受。至於大堂副理、吧台、收銀台、總台等處的插花以插花小品布置為主。近幾年來,流行模擬人造花插花,它鮮艷、明快、亮麗、逼真,可達到以假亂真的觀賞效果。
會議室插花布置
會議室插花布置的形式以低矮、匍匐形,宜四面觀賞的西方式插花為主,在沙發轉角處或靠牆處茶幾上也可用東方式插花。無論哪重插花形式,一是花要新鮮、艷麗、盛開。二是花無異味或濃香。三是花的高度切忌遮擋與會者發言或交談的視線。插花的規格依會議的級別而定。一般會議只是在主席台或中間(圓桌會議)插制一至數盆不等,而高級會議在一般會議布置的基礎上,不但花要高檔,而且數量也要增多。如簽到處、貴賓休息處、會議室四角等處都應布置。
四居室插花布置
隨著人民生活水平的提高和居住環境的改善,人們已不滿足在風景區賞花,要把大自然的綠色和鮮花帶回家,用它們來美化居室,裝飾生活環境,豐富日常生活。居室擺上1~2盆插花,可使居室充滿生機。同時通過自己動手和布置,可以調劑生活,陶冶情操,所以插花越來越受大家的喜愛和青睞,正慢慢地走入千家萬戶,成為美化居室不可缺少的一部分。
客廳的布置
一般來講,客廳是家庭中最大的一個空間,是主人休息和會客的地方,插花的風格宜選擇西方式插花,這種風格的插花,用花的數量較多,一般以草本花卉為主,如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等,形式注重幾何構圖,比較多的.是對稱型插法,常見款式有半球形、橢圓形、三角形或扇形,色彩力求濃重艷麗,營造出熱情、友好的待客氣氛,花色的搭配,常採用的是幾種顏色的混用,給客人以春天般的五彩繽紛之感,插花宜擺放在茶幾中央,其大小一般來講是茶幾桌面積的四分之一較為適宜,高度在40厘米之內,以不擋住交談者彼此間視線為宜,插花要四面均可觀賞,形狀多為半球形、橢圓形等,如茶幾是靠牆擺放,插成單面觀賞即可,可高大些,形狀多為三角形或扇形。
展覽館插花布置
這種場合的插花布置,首先是區域劃分,因參展單位眾多,若無指定場所和地段,不但給布展造成混亂,而且參觀者也難覓自己鍾愛的參觀內容。如今年5月在深圳高交會館舉辦的"首屆中國國際插花花藝博覽會",組委會按參展對象不同,分境外展區、省(區)市展區、賓館飯店展區、花店業展區、切花企業產品展區、押花作品展區、家居布置展區、中國插花花藝史展區等八個區域,使布展者和參觀者一目瞭然。其次是空間補白,展館留一定的空間是需要的,但對於空中、牆面等處可利用的場所放棄是一種浪費,或者說是一種不夠到位的布置。如今年3月在馬來西亞綠野仙蹤國際展覽中心舉辦的"馬中插花藝術交流展",對牆體和展廳柱子的利用就非常得體。布展者根據牆體的大小,布置了形狀各異、規格不等、以下垂式為主的插花作品。展覽中心的柱子四面均呈凹字形,作者就在凹字形上作文章,用三把大、中、小綢傘倒掛串連起來,上綴垂掛的花葉,既利用了柱子,彌補了柱子的缺陷,又美化了環境,豐富了空間內容,可謂一舉兩得。又如杭州大廈購物中心空中懸掛的大小不等、高低錯落的花球,這種布置手法,若能利用在展館中,那將會達到很好的布展效果。
餐桌的布置
餐桌是供主人用餐的,布置的鮮花應無刺、無異味、無病蟲害痕跡。宜選1~2朵鮮花配以綠葉和滿天星,用瓶插即可,有條件的話,布置可精巧些,用一白色檯布作鋪墊,上擺2~3瓶形狀各異的洋酒和酒杯,點綴一些亮麗的水果諸如葡萄、芒果、檸檬等,再配以少許綠葉和鮮花,使餐桌的布置別具匠心。
牆體的布置
居室布置中的牆體裝飾被人們越來越重視,除懸掛風景畫、掛歷、布藝作品等外,用於花裝飾與點綴正被大家慢慢接受,牆體作品一般懸掛在較高外,適應仰視,若用鮮花布置,給製作、固定、澆水、調換等帶來諸多不便。乾花不用澆水,管理方便,且不需要澆水調換,加之乾花可以達到以假亂真的效果。特別是模擬花,更是逼真,所以用乾花裝飾牆體正漸漸流行開來。
書房的布置
書房是主人看書、學習的地方,空間范圍不大,宜布置東方式插花,這種風格的插花,使用的鮮花不多,只需幾支鮮花,再配以綠葉,便能產生一種很好的觀賞效果。造型較多運用青枝綠葉來勾線,作框架,常用的有藤蔓、小竹、水蠟燭、銀柳、針葵、松枝等。造型構圖講究簡潔明快,一般採用三主枝構成不等邊三角形的定位方法,花色樸素大方,不宜艷麗,一般只用1~2種花色即可,簡潔明了,常用的花有菊花、馬蹄蓮、梅枝、荷花、水仙等,再配以綠葉。
卧室的布置
卧室的空間較小,不宜布置西方式插花,以東方式的插花較恰當。但更多的是採用一種隨意的插花方式,從花店裡購來一種或幾種鮮花,往玻璃瓶等容器里放入即可,或一把玫瑰,或一把滿天星,以單個品種配以少許綠葉為宜。
廚房的布置
環境較為特殊,做飯時產生的煤氣、油煙味和較高的溫度等因素對鮮花極為不利,但有情趣的家庭主婦不妨將買回來的蔬菜和水果,在消費它們之前,進行巧妙的組合和搭配,能創作出一件別具匠心的果蔬藝術品。這里簡單向大家介紹一種。選擇一隻較大的果盤或魚盤作容器,用4~5枝芹菜作背景,上部插開花的蔬菜如韭菜花、蔥花等,中部放若干粗壯的鮮紅長辣椒,下部一邊放一串香蕉,一邊放茄子,用卷邊的生菜葉作鋪墊,上述材料處的空隙處用香菜填充,紅綠和黃紫兩種色彩對比強烈,一件別致的果蔬作品就誕生了,使廚房環境徒然增色。形式別具一格,你不妨一試。
;5. 插花有什麼技巧
插花是一門修身養性的藝術,聽說喜歡插花的人內心都很柔軟,喜歡插花的人對於美有著自己獨特的認識,相同的花不同的人能插出不同的效果,有些人做出的插花很漂亮,而有些人做出的插花卻是「另類獨特」,如何才能讓自己做出的插花更漂亮呢?小編覺得只要掌握插花的小技巧,一定能做出散發著藝術和美的插花來,到底插花的技巧是什麼呢?
插花技巧一:階梯式
好似一階一階的樓梯,每一朵花之間有距離,但不一定等距離,只要有一階一階的感覺即可,以點狀的花材較適合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。可在底部做階梯的插法,可挑高插成一組。每組至少要2朵以上組成,且盛開的置於最低,較小含苞的插在上頭。
插花技巧二:重疊式
只要形狀表面是平面的葉或花,都可以用此技巧表現。如:銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊,每片空隙較小。它的插法通常是置於最底部覆蓋海綿,或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大,面積小的重疊面積也小。
插花技巧三:堆積式
堆積的特色是花材多或顏色多;有規則的起伏形狀好似一波波的海浪;花梗短,花與花之間沒有空隙;使用花材則以點狀、塊狀為佳。如:玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石頭皆可,適合作底部顏色的表現。
插花技巧四:焦點
焦點是作品裡最明顯突出的點,從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點,以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳;如果花朵小則量須多,才能形成焦點。如:香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鳥、鶴蕉、夢幻蕉、蝴蝶蘭……等,都可作為焦點花材。
插 花技巧五:組群式
此種技巧適用於各種花形,只要將同種類同色系的花材,分組(2枝以上)、分區(一個區可有兩種以上不同的組群表現),但每一組之間需有距離。花的長度可高可低,視造型而定,以點狀或線狀花材較適合。如:玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。
插花技巧六:群聚式
3朵以上的花或葉,以綁、捆的技巧集合成一束,表現出花梗集中所形成的強而有力的線條,和花朵的團狀之美。以花朵呈點狀或霧狀且花梗挺直的花材較適合。如:玫瑰、康乃磬、太陽花、向日葵、金彗星、蘆筍草……等皆是。
插花技巧七:平鋪式
「平鋪」就如字面所示,它所表現出來的是「平」的,沒有任何的高低層次,所以它是底部覆蓋海綿的技巧之一。為求變化,可使用各種不同的花材,只要看起來是一個平面即可。
想不到插花的學問這么深奧,僅僅插花的技巧就有這么多,喜歡插花的親們要多動手,一次次的對比插花的效果,相信也能收獲很多插花的經驗。小編介紹了七種插花的技巧,不同的插花方式最終呈現出來的效果大不相同,階梯式的插花方式給人步步高升的感覺;焦點式的插花方式有烘托的意境;堆積式的插花方式是最漂亮的,畢竟堆積式插花用到的花材多一些。