老竹籃插花

1. 六朝時期插花風格起源於哪一種

有一種說法，認為古代的插花源於佛教的供花形式。據《南史·齊晉安王子懋傳》記載：王子懋年少時染病，眾僧人用銅盆盛水，把蓮花浸入其中，使花兒幾天不敗，以此供佛，結果尺鏈孫王子懋的病很快好了。這個故事充分說明南北朝時已有插花的雛形。

隋唐時陵鏈期是插花藝術的興盛期！每年的農歷二月十五是花朝節，要舉行百花盛會來紀念百花的生日。據記載，那個時期的插花已成為體系完整的藝術了。

五代十國時期！文人墨客多用插花形式來表達情懷，因而插花藝術發生了較大變化。首先，花材趨喚肢於普通，山花野草隨手拈來，器具不拘形式，瓶、盤、竹筒、竹籃皆可，只求一種自然的野趣。

到了宋代！插花藝術發展到了又一個高峰。受程朱理學的影響，人們更多地追求插花的哲理寓意。花材多取於松、柏、梅、蘭、竹、菊，風格追求清雅、簡疏，線條流暢。因此宋時的插花被人們稱作「理念花」。

明代是插花的成熟期！特別是明晚期追求參差不齊的天然之美，講究俯仰高下、疏密欹正的姿態之美，雖然是實物，但插花作品已具有了山水畫的意境美。

清代插花則體現了人們崇尚自然的精神！在尺幅之間展現自然廣闊，形式上也變得多樣，發明了寫景式插花、組合插花和諧音式插花三種形式。

2. 插花的相關技巧

插花的相關技巧

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。以下是我收集的插花技巧，歡迎查看！

一、花材修剪

這是插花最重要的一環，從一開始直到作品完成的最後一刻都要剪不離手。如何取捨也是初學者首先碰到的難題。有如服裝的剪裁，決定著衣服是否合身美觀。

清代沈復在《浮生六記》中論述：「剪裁之法，必先執在手中，橫斜以觀其勢，反側以觀其態，相定之後，剪去雜枝，以疏瘦古怪為佳，再思其梗如何入瓶，或折成曲，插入瓶口，方免背葉側花之患，若一枝到手，先拘其梗之直者插瓶中，勢必枝亂梗強，花側葉背，既難取態更無韻致矣。」

自然的花材，欲令其美態生動地表露出來，合乎自己的構思，必須善於修剪。修剪時可注意下列幾點。

(1)順其自然。仔細審視枝條，觀察哪個枝條的表現力強，哪個枝條最優美，其餘的剪除。

(2)同方向平行的枝條只留一枝，其餘剪去，以避免單調。

(3)從正面看，近距離的重疊枝、交叉枝要適當剪去，使之輕巧且有變化，活潑而不繁雜。

(4)枝條的長短，視環境與花器的大小和構圖需要而定。

(5)在整個插作過程中，要仔細觀察，凡有礙於構圖、創意表達的多餘枝條一律剪除。

(6)草花用刃尖剪，在節下剪容易插。木本要斜剪，剪柳、桃枝時，刀刃要沿著枝幹平行地剪，不要留下切口，梅和木瓜則與枝幹垂直地剪去小枝。

(7)除刺，有些花材(如月季等)有刺，宜插前先去除刺，可用除刺器或小刀削除。

(8)去殘，花材有殘缺者，宜修剪，月季花外層花瓣往往色澤不勻且有焦缺，宜剝除2-3片。

總之要運用自己的經驗和智慧，眼明、心細、膽大地決定取捨，才能創造出優美動人的藝術作品來。

二、花材彎曲造型

自然生長的植物往往不盡如人意，為了表現曲線美，使之富於變化新奇，往往需要做些人工處理，這就要求插花者用精細的彎曲技巧來彌補先天不足。現代插花為了造型的需要，也將花材彎成各種形狀，所以彎曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界線。彎枝造型的.方法和要領分述如下。

(一)枝條的彎曲法

枝條的枝節和芽的部位以及交叉點處都較易折斷，故應避開，在兩節之間進行彎曲為好。一些易折斷的枝條，壓彎時可稍做扭轉。根據枝條的粗細硬度不同，採用的手法也有所不同。

(1)粗大樹干可用鋸或刀先鋸1-2個缺口，深度為枝粗的1/3-1/2，嵌入小楔子，強制其彎曲。正如沈復所說：「折梗打曲之法，鋸其梗之半而嵌以磚石，則直者曲矣，如患梗倒，敲一二釘以管之」。

(2)枝條較硬，不太容易彎曲，可用兩手持花枝，手臂貼著身體，大拇指壓著要彎的部位，注意雙手要並攏，才可有效控制力度，慢慢用力向下彎曲，否則容易折斷。如枝條較脆易斷，則可將彎曲的部位放入熱水中(也可加些醋)浸漬，取出後立刻放入冷水中弄彎。花葉較多的樹枝，須先把花葉包紮遮掩好，直接放在火上烤，每次烤2-3min，重復多次，直到樹枝柔軟、足以彎曲成所需的角度為止，然後放入冷水中定型。

(3)軟枝較易彎曲，如銀柳、連翹等枝條，用兩只拇指對放在需要彎曲處，慢慢掰動枝條即可。

(4)草本花枝用如文竹等纖細的枝條，可用右手拿著草莖的適當位置，左手旋扭草莖，即可彎曲成所需的形態。

(二)葉片的彎曲造型

(1)柔軟的葉子可夾在指縫中輕輕抽動，反復數次即會變彎，也可將葉片卷緊後再放開即會變彎。

(2)葉子呈現非自然形狀，可用大頭針、訂書針或透明膠紙加以固定，或用手撕裂成各種形狀。

(三)鐵絲的應用

運用鐵絲進行組合或彎曲造型，也是常用的方法。尤其製作胸花或手捧花時，鐵絲的運用更為常見。一些花莖如劍蘭、非洲菊等不易彎曲，可用鐵絲穿入莖干中，再慢慢彎曲成所需的角度。

三、花材固定

花材經過修剪、彎曲，最終必須把它的位置和角度按構思的布局固定下來，才能形成優美的造型。這就全依靠巧妙的固定技術，固定方法有以下幾種。

(一)盤、缽固定法一般用劍山固定。這種固定法可使作品顯得清雅，插口緊湊、干凈，但需一定技巧。

草本花材莖稈較軟，剪口宜與莖稈垂直，不要剪成斜口，直接插在劍山上。當枝條太細，固定不穩時，可先在基部卷上紙條，或將其綁在其他枝上，或插入較松的短莖內再插入劍山。

空心的莖，可先插上小枝，再把莖干套入。

木本枝條較硬，容易把劍山的針壓彎，故宜將切口剪尖，插在針與針之間的縫隙中固定，如需傾斜角度時，則應先垂直插入，再輕輕把莖壓到所需位置。莖干太粗時，要先把基部切開，切口約為劍山針長的兩倍，然後再插入，這樣較易穩固。如一個劍山的重量不夠支撐時，可以加壓劍山，務求穩定。

粗大的樹干無法使用劍山，則可用釘子將切口釘在木板上，然後放入盆中，用石塊蓋壓木板。

(二)瓶插的固定法

高瓶插花不能使用劍山，固定的作用一是使花枝不會直插入深水中引起腐爛，二是可使花枝處於不同的角度，便於造型。因此要求有較高的固定技術才能使花枝位置穩定，一般有下面幾種固定法。

1.瓶口隔小法

用有彈性的枝條把瓶口隔成小格，以減少花枝晃動的范圍。剪取2-4段比瓶口直徑稍長的莖或「Y」形枝條，輕輕壓入瓶口1-3cm處，把瓶口隔成幾個小格，在其中一小格內插入花材，以十字架為支撐點，末端則靠緊瓶壁得以定位。插好後也可再壓人一橫枝，把花材迫緊。此外，還應注意花材的平衡，找好花材的重心，如自動轉向，則應向相反方向加之稍彎，使力得以平衡，枝條位置能固定。

2.接枝法

在花枝上綁接其他枝條，使枝條與瓶壁和瓶底構成三個支撐點，限制其擺動。木本枝駁接時可把枝條端部劈開裂口，互相交叉夾住。草本枝莖較軟，可將竹簽橫向插入莖內，利用竹簽與瓶壁支撐，使花材固定。

3.彎枝法

利用枝條彎曲產生的反彈力，靠緊壁得以定位，但注意不能折斷。否則失去作用，這種方法適用於較柔軟的枝條。

4.鐵絲網固定法

把鐵網捲成筒狀放入瓶內，利用鐵絲把花材固定。

(三)花泥固定法

這是近年來流行的方法，使用方便，不需高超的技術，枝條隨意插入都能定位，西式插花更需用花泥才能保證幾何圖形的輪廓清晰。花泥的使用方法：先按花器口的大小切成小塊，花泥一般應高出花器口3-4cm。然後浸入水中，讓其自然下沉(不要用手按，以便內部空氣排出)，吸足水後即可拿出使用。為了穩定，可用防水膠帶把花泥固定在花器上。當花器較高時，可在花泥下面放置填充物。如花器是竹籃等不能盛水時，則可在花泥下部墊以錫箔紙或塑料袋。為防錫箔紙滑脫，可先將錫箔紙弄皺之後再用。插粗莖干時，應用鐵絲網罩在花泥外面，以增強支撐能力。

3. 插花竹籃一般用有拎繩的還是沒拎繩子的

插花竹籃一般用有拎繩的。根據查詢相肆旦關資料做廳信息插花竹藍用有拎繩的比較安全穩定純雹隱不容易散架用起來的時間更長一些。

4. 茶室插花的立意、容器與主要特點

茶室插花的立意、容器與主要特點

花是美的象徵，它以色、香、形、媚四美和無限的生機活力得到人類的青睞和珍愛。自古以來，怡情於花草之間，是人們熱愛生活、熱愛自然的一種體現。中國是東方文明古國，也是世界上最早把花之媚與茶之韻完美地結合在一起的國家。下面是我為大家帶來的茶室插花的立意、容器與主要特點，歡迎閱讀。

一、茶室插花的立意

茶室插花的首要特點是「立意取材，意在花先」。文學藝術有其相通之處，為了使茶藝插花作品能融自然之美於茶事活動之中，要求插花應像繪畫或詩文創作那樣強調「意在筆先」一樣，強調「意在花先」。插花之前，首先根據茶藝主題進行藝術構思，這就是人們常說的「立意」。古人講「意奇則奇、意高則高、意遠則遠」。茶藝插花創作時首先應力求立意奇巧高遠，然後再根據立意去選擇最適當的花草。

當然，在插花藝術創作中，立意是十分艱難的過程。但是，如果沒有恰當的立意，插花便只能成為萬紫千紅的堆砌，甚至給人雜亂無章的感覺。茶藝插花立意重在「真、新、高、潔」。其中的'「真」是指感情真摯，立意首先應當注重於能反映出茶藝真實的主題內涵;「新」是指構思新穎、新奇、不落俗套;「高」是指意境高遠，耐人尋味，有藝術感染力;「潔」是指插花的造型簡潔、自然、明快，充滿生機活力。具體地說，茶藝插花立意取材時主要從反映時令(即花有花候，從時令方面立意用插花點明季節特點)、以花傳情(即用花語表達主人的情感)以及彰顯茶藝主題等三個方面考量。

二、插花容器的選擇

插花容器簡稱花器。花器是指花的基礎和依託，插花的造型、意境很大程度上取決於花器的選擇。在花卉選定之後，要選擇與主題美相適應的插花容器。在茶藝插花中，可使用的容器應有盡有，工藝品(如花瓶、玩具、盆景、假山等)、日常生活用具(如茶壺、杯、碗、盤、碟、小吊桶、小竹籃、竹筒等)、瓜果(葫蘆、小南瓜、椰子、蘋果、梨、菠蘿等)，甚至准備丟棄的生活垃圾(如酒瓶、化妝品瓶、啤酒罐、快餐面碗等)，只要巧妙構思，別出心裁，均可化腐朽為神奇，讓人耳目一新。不過在選擇插花容器時，它的形狀、高低、大小、質感、色彩、造型都必須能與茶藝主題相適應，能與布席的其他內容相協調。

三、茶室插花的主要特點

我國茶室插花，除了海外風情茶藝和時尚創新茶藝適用西式插花之外，大多數茶藝主要採用東方式插花。東方式插花有如下特點。

(一)作品以韻取勝

不失其自然風姿又高於自然。選用的花品種不求雜，數量不求多，而注重枝條造型，通過線條的長短、粗細、剛柔、疏密、曲直、虛實來展示簡素枯高或飄逸靈動之美。

(二)重「清水出芙蓉」之美

和西式插花重五彩繽紛、富麗堂皇、萬紫千紅之美不同，東方式插花藝術不排斥花團錦秀、國色天香、雍容華貴之美，但絕不以艷取勝，而是以韻取勝，重在追求「清水出芙蓉」式的淡雅簡素之美。

(三)追求「君子比德」

東方式插花不僅追求以形傳神，通過花與枝條綠葉的調和對比、動靜變化來營造詩情畫意之美，而且十分注重借花寓意、以花抒懷，通過「君子比德」表達主人的道德情操。

中國茶道的基本精神是「和、靜、怡、真」。「真」是中國茶道的起點，也是中國茶道的終極追求，這個精神在茶藝插花時表現為盡可能選用真花，而盡量不用紙花、絹花、塑料花。哪怕是只插一朵極平常的野花，也比插精美的假花好得多。因為真花有生命活力，帶著自然的信息，反映了茶道的精神。

另外要特別注意讓花「講話」。花看似不會講話，但「花雖無言最多情」，而「情」原本就是一種最感人的語言。讓花「講話」，就是讓花傳達你所想要表達的思想感情，任由客人去感悟。要做到這一點你的心境和立意構思同等重要，選擇清雅的花材，注入清澈的凈水，以清靜無比的心境，保留花自然的風姿和清香，做到這些你便成功了。能聽懂花語的人一定能深刻感悟世界上一切美好的事物，一定會加倍熱愛生活。

5. 插花藝術中插花容器的種類與選擇方法

插花藝術中插花容器的種類與選擇方法

花材是插花藝術的重要組成部分，也是作者創作意圖的傳遞者，所以在插花藝術創作中，選用花材、組合花材是十分重要的。下面是我為大家帶來的插花藝術中插花容器的種類與選擇方法，歡迎閱讀。

容器的種類

秀麗多姿的插花，需要古樸凝重的盛器來加以映襯。常見的花器有淺水盛器，高盆高瓶或異型器具、筒式花器，除此之外，家庭生活中的盆、碟、碗、茶杯等也可用於插花藝術，並可早就濃郁的生活氣息。

花器雖然種類繁多，變化萬千，但基本的形態有這樣幾種：盤、缽、筒、瓶，及其變形。

①盤，基本特徵是容器底部淺，口部寬闊。

②缽，基本特徵是容器口部較底部闊，底部較深，底足有高有低。

③筒，基本特徵是容器口部與底部大小相仿，有圓形，也有三角、四角、六角等形態。

④瓶，基本特徵是容器口部小腹部大，有瓶頸。

以上都是台式用花器，此外還有掛式花器，包括懸掛花器和壁掛花器，共同的特點是都有供攀掛的環或洞。不同的是懸掛花器四周都完整美觀;壁掛花器，因一面是靠牆，所以是平面，完整美觀的僅是花器一半。花器的造型本身，也可為插花藝術帶來很多靈感。居家插花藝術較之大型的插花藝術展覽和競賽，要更自由隨意些，只要手邊有花、花器，加上一個平和的心境，便可進行插花藝術操作了。生活中許多日用器皿，均可派上用場。比如廚房的碗、盤、湯盆，塑料的茶盆、漏筐，木製的果盒、果盤，都可用來給插花藝術造景。

容器的豐富性

①色彩豐富，有各種各樣豐富的色彩。從藝術性而言，容器顏色以素雅為好，不能喧賓奪主，一般以中性色為宜，如淺灰、淺灰綠、灰白和黑色等，以起到較好的襯托作用。

②質地不同。有陶瓷、玻璃、金屬、塑料、柳編、草編、竹編、理石等各種質地。

③形態各異，大小有別。圓形和碗形的容器以插短莖的花為好;長形和圓柱形的則適用於東方式插花。比較深的碗形或高腳形容器，以插西方傳統式為好，中性色的花盆則和日本盆式插花相宜。乾花特別適合用於花籃插花，野花插在竹籃或藤籃中更見鄉土氣息。

拓展： 插花藝術基本的知識

插花藝術是自然美與人工的裝飾結晶，是人類對自然景物的何創造，主要是依靠生動優美的形象和作者賦予的情感給人們一種感染力。激起人們的美感。因此學習插花藝術有陶冶情操．提高文化素養，修身養件的作用。

日本民間所推崇的花道的目的.意義也在十此。

插花作品還有—個特點是製作方便，裝飾性強和觀賞效果好，普遍受到廣大群眾的喜愛，如居室裝飾、饋贈親友、探視病人、婚良嫁娶用插花已成為當的的時尚。另外國家的重要活動，如接待外賓、歡迎貴客，在禮儀場所也普遍用插花來烘托氣氛、傳達感俏。大型會議、文藝演出和運動會也少個了插花作品。還有商業用花，如商場開業、賓館、飯店和辦公樓的環境美化，用插花來裝飾已經蔚然成風。

插花史話

中國插花歷史學在1500年的六期時期就有插花在寺廟里供奉佛像用，後人稱之謂宗教花。到了隋唐時期就流行到皇官貴族之中，在官宦子弟之展開的斗花和穆春檻活動，唐朝李後主每到春天使將宮中的梁棟窗壁、柱、拱、階、砌都密不插花作品，稱其為「錦洞天」，讓觀賞．這足以說明當插花已經普及到皇宮貴族中，後人稱之謂宮廷插花。宋朝插花流行到文人雅土之中、北宋文學家蘇拭在「惜花」中寫道「沙河塘上插花回，醉倒不覺關兒咳」南宋時文人張道洽「瓶梅」中寫道「寒水瓶春數枝．清香不減小溪時。後人稱之謂文人插花，到了明清時期，插花技藝流傳更廣，明朝文學家袁宏道『戲題黃道元瓶花齋」詩中雲．「朝看一瓶花．暮看一瓶花，花校雖清淡，幸可托貧家。」「一枝兩校正，二枝四枝斜，宜直不宜曲，斗清不鬥奢」清朝關於插花的記載更多、如陳昊子著的「花鏡」中就有「養花插瓶法」和「香薩花瓶」記載，陳其年詠蝶戀花；小小哥窯涼似雪，插一瓶煙，不辨花和葉。」足以說明插花藝術已經普及民間、後人稱之渭民間插花。中國插花特點崇尚自然風姿和風格．使插花達到雖由人做，宛如天成的藝術效果。

6. 茶席插花中花材的選擇和造型

茶席插花中花材的選擇和造型

茶席中花材的選擇和造型都要符合整個茶會的主題和視覺風格，以及所沖泡的茶葉種類等;雖然茶席插花也可成其為一個獨立的小主題，但它必然與茶會或茶席這個大主題構成從屬關系。下面是我為大家帶來的茶席插花中花材的選擇和造型，歡迎閱讀。

茶席插花中花材的選擇和造型

盛花的花材粗略可分為三類：賞葉類、賞花類、賞果類。

除去有毒或有不良氣味者外，世界上任何一種植物均可使用。但是盛花的最終成敗，很大程度上受到所選材料的影響，這是不爭的事實。所以插花之前的材料選擇最為關鍵，且必須考慮與花器和場所協調。

一般而言，洋式房間配置西洋種的草木，日式房間配置日本原有的草木，和洋折中的房間兼可配置和洋品種草木，如此盛花與室內最感契合。花器則日本原有的草木，野草等適合插於竹籃，鮮艷的西洋花草適合水盤和盆缽。但水草類如用竹籃有違反自然之感，故必須使用水盤或盛缽。

個人隨著經驗累積，會逐漸對此類搭配的好壞有更深了解。切花可以剪取自野生或自栽，也可從花店購買，但最須留心其造型。雖然自然造型不佳的花枝偶然可能會有奇效，但再熟練的插花者一般都不會選擇自覺不佳的花枝造型。

此外，花、葉如果全部造型相同，盛花會缺少意趣，插入時也比較困難，因此即使使用同種的`花，也要留心有花蕾、半開、全開等不同姿態，有時還會使用已經落花或結果的;葉子也要有卷葉、新葉、老葉、大小蟲食葉等;枝條也要有挺直、傾斜、下垂等差異、往往還會配以岩石等，以模擬自然的山水，都必須選擇合適的材料。

茶席中花材的選擇和造型都要符合整個茶會的主題和視覺風格，以及所沖泡的茶葉種類等;雖然茶席插花也可成其為一個獨立的小主題，但它必然與茶會或茶席這個大主題構成從屬關系。

譬如我們在沖泡武夷岩茶時，可以選擇偶有小型花朵的一截枯枝老乾，並不配以其它花材，而造型則可是從花器中懸掛橫出的樣式，花器可選擇深沉穩重的陶器;從材質和造型來看，紅梅最符合這樣的情態，且紅梅之色亦飽滿深沉，符合岩茶之韻，但臘梅或白梅則感覺不對;並且紅梅見於冬，岩茶重發酵和重焙火的性質也頗宜冬日品飲。

又譬如我們在沖泡綠茶時，應該選擇春日淡雅的小花或者無花只是新綠的枝葉，幾種體量較小的材質簇擁著自然蓬勃地插入淺色的瓷器中，而不應太過修飾造型。

和焚香同理的是，如若沖泡加入玫瑰花瓣的茶葉則盡量避免選用玫瑰來插花，而沖泡桂花烏龍則不宜選用桂花作為花材。

除了茶性上的考慮外，我們還應該從更多的角度考慮插花與茶席的關系。比如從茶葉的揉捻形態和花材形態的關繫上，碧螺春的捲曲狀可以用藤條來呼應;我們也可以插入劍片狀的葉片來強調龍井葉型的凜冽。

從茶名和花名的呼應關系而言，沖泡東方美人時可選擇虞美人，但用美人蕉效果就會適得其反;沖泡竹葉青時可用文竹作為花材，但用龜背竹或富貴竹便會大相徑庭;而沖泡鐵羅漢時則可選用羅漢松。

還有一些比較特殊的通感關系，比如花器插入松枝會讓我們更加留意杯中正山小種的茶湯里帶有被松枝熏制過的味道。