花卉圖片水彩

Ⅰ 紫藤花（花鳥專題之四）

      當初在「藝火人」公眾號看到學姐們參照視頻完成的這幅紫藤花，頓時驚艷到不行。我當時以為這就是花卉水彩畫所能達到的最高成就了，可沒想這是花鳥專題的第四幅作業，那應該還有更難的在後面。

      和前面的玫瑰花，康乃馨相似的地方是，花瓣都是一朵一朵精細描畫出來，然後組成整體。這就彷彿是用一個方法，重復很多遍，把每一個小單元悉數畫完就成了。當然，用這個方法繪畫的過程中，千萬不餓只見樹木，不見森林。色彩的深淺明暗暗純度是要整體考量的，畫完一個花瓣就要抬起頭來全篇審視一番。我前幾天在畫康乃馨時就犯了這個錯誤，把老師的范畫局部放大，結果失去了整體的對比度，局部顏色過重。還好發現及時，做了調整，未影響大局。

                        視頻觀摩

      花朵畫法 ：紫藤花的中間有些黃色，先把這個顏色畫出來。已經開放的紫藤花，花瓣顏色較淺，花苞則藍紫色較重。花瓣邊緣較重，中間位置較淺。注意干濕程度，水比較飽和時可以用點的辦法上重顏色，太乾的重色會不太像水彩。花瓣有一道道的紋理，大花瓣中間有如同葉脈一樣的白色空隙，注意留出來。暈染時適當保留色彩濃淡差距，正好營造花瓣的自然紋理。花串中部開始能看到花萼，用暖紅顏色。正好也起到顏色對比的效果。暖紅加普藍偏黑，加群青偏紫一點。普藍和紅更趨近補色關系。 畫完花朵再畫葉子，避免重復洗筆。

      葉子畫法 ：用草綠，適當在不同位置加入其它綠色，增加變化。葉脈兩側朝向不同，顏色深淺也不一樣。花粗莖顏色較深，可加紫色，越往上紫色越多。可以不考慮花莖的圓柱結構。細枝顏色較淺，接近葉子色。細莖的綠色也有深淺不同，先全部畫好淺色，等幹了再上深一點的顏色。往末梢方向顏色越來越淡。

      背景枝葉畫法 ：由於不是主體，在細致程度上較放低些。近實遠虛，有所為有所不為，保持好節奏，有松有緊。最上緣可刷水濕接，塑造遠處幾層的葉子，但保持葉尖的輪廓清晰。最粗的主幹用普藍加朱紅。

      整理階段 ：在細節上繼續下點功夫，突出主體，重點在筆觸，要自然。

      畫花卉的心理狀態是膽大心細（是李逵拿綉花針的意思嗎？）。

                    視頻觀摩結束

      看完視頻我開始打線稿，足足花了一個晚上，估計得有三個小時吧。紫藤花朵簇擁，開的沒開的，熱熱鬧鬧擠在一起，細節很多，看得有點費勁。加上不想省去一花一葉一莖，原原本本照搬，包括比例也力求和范畫無限接近。這樣的「不肯放過自己」，自然是非常耗時的。

      內容在整個紙面佔比還是略大了一點。我好像傾向於把圖畫大，之前的水彩作業中也時不時的出現這種情況，但好在不過分，基本是在與紙張尺寸整體協調的范圍內。

      打完線稿，時間已經不早了，但想到與紫藤花花型相似的還有槐花，於是立刻上網找到一張合適的槐花圖片，照樣臨摹了一幅線稿。圖片中花朵沒有太復雜，加之對這種花型有了一定的熟悉程度，於是較快完成。畫完紫藤後會通過槐花再練習一遍相似的內容，只是用色不同。

      夜深了，明天再給紫藤上色，又將是一次艱苦卓絕的奮斗。老師都畫了兩三個小時，我的用時估計至少得乘以二，或以上。

      第二天把紫藤花的顏色畫完後，發現色彩總有些灰撲撲的。自己分析是因為打完線稿後紙面有的地方因為用橡皮擦過，有的地方被手背蹭到發灰，再上色時，就損失了一部分水彩的純凈和透明度。

      畫到最頂端時，笨拙地用濕畫法營造遠虛的效果，回想起老師視頻中那嫻熟即興的運筆和用色，我腦海中突然冒出「東施效顰」這個詞來。管它呢，先當一段時間的東施，等「效」得多了，沒准就成「西施」了。

      完成色彩部分所花的時間也是很長，斷斷續續從中午畫到晚上，當然中間幹了很多其它事情。不知道是在家務活的空檔畫畫呢，還是在畫畫的空檔幹家務呢。哈哈！

      暫時沒有細細的勾線筆，用白象的2號水彩筆畫的。精細度也算達標了。

      完成圖如下。

Ⅱ 美術教案

作為一位無私奉獻的人民教師，總不可避免地需要編寫教案，編寫教案有利於我們准確把握教材的重點與難點，進而選擇恰當的教學方法。如何把教案做到重點突出呢？下面是我精心整理的美術教案5篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

美術教案 篇1

第一課時：

教學准備：

學生：課前收集花圃自己喜歡的各種花卉的圖片、鉛筆、橡皮、黑色水彩筆、簽字筆、水粉或水彩顏料、毛筆、剪刀或刻刀、花圃。

教師：多媒體(花卉圖片、描寫花兒的、關於花的歌曲)、相關花卉的網站、用彩紙和白紙編成的花圃底版。

單元目標；

1. 通過對花卉圖片的欣賞、學習，增強學生對自然、對生活的關愛之情，培養審美情趣；

2. 了解圖案的取材途徑和變化的規律，較好地運用簡化和誇張的手法設計花卉圖案，了解形的置換方法，能選擇合適地形狀進行形的置換練習

3. 了解點線面的畫面組合，運用黑白的表現方法進行花卉圖案設計

4. 能夠較好的運用鏤刻或其他製作技法來實現自己的色彩花卉設計方案

5. 發展學生的形象思維能力、想像能力、創造能力

教學評價：

1. 能否找到相關的花卉資料，並能夠談出花卉的象徵意義；是否了解圖案的變化規律，並運用點線面的組合進行黑白花卉圖案設計（1）

2. 是否明白形體的有趣置換，能夠談出自己匠心獨具的設計方案，並能夠選擇適合自己的方法來實現自己的色彩花卉設計方案（2）

設計構思：

花，是植物最美麗的生命形態。它代表著美好、幸福、繁殖……它美化了我們的生活，豐富了我們的精神世界。花卉的造型天生優美，色彩絢麗，人們根據其生長結構及其形態特徵展開聯想，賦予了不同花卉以不同的象徵意義：傲雪凌霜的梅花表示堅毅；體態豐滿的牡丹表示富貴；冰清玉潔的荷花表示純潔；色彩濃烈的紅玫瑰表示愛情；梅、蘭、菊、竹以其堅韌挺拔的氣質和高雅飄逸的品味被譽為代表中國古代文人的「四君子」。

隨著時代的推移，花卉作為人類生活不可缺少的組成部分，愈加愈顯示出她的審美價值和無窮魅力。每逢佳節到來的時候人們會以鮮花表示祝願；朋友生病時，我們會以鮮花表示慰問；與心上人約會時鮮花可以表達心中的愛慕；緬懷故人時，鮮花又代表了思念……我們的家裡總會留有一支花瓶，不時的插滿鮮花，讓居室滿堂生輝，哪怕是一支小小的吊蘭都會給我們的生活帶來無窮的樂趣！

從古至今有無數的畫家將花卉作為自己創作的主題，而在今天的社會花卉也越來越多的以圖案的形式出現在我們的生活之中。所以讓學生們認識花卉、了解花卉並用自己的創作意圖來表現花卉是培養學生審美意識、提高審美能力的重要方面，而懂得在生活中運用學過的繪畫技法裝飾我們的環境則是關鍵。

所以根據《花圃》這一課的框架我將本課分為兩課時進行。前一節課從花卉圖片、花卉與我們生活的關系導入（利用問題導入法），引申到花的基本骨式、花卉圖案的變化規律，引導學生利用黑白裝飾畫的方法進行花卉圖案的創作；後一節課從花圃這一概念直扣主題（游戲導入法），帶領學生運用形的置換的方法，採用鏤印等不同形式進行彩色圖案的製作，並利用集體的智慧拼貼出一個大花圃。

教學要求：

老師：播放老師准備好的資料，通過欣賞五彩繽紛的花卉圖片，引發學生們的學習興趣，培養審美情趣；展示各類范畫，啟發學生思路，讓學生從范畫中尋找設計思路和繪畫方法。

學生：展示自己收集的花卉圖片，各自說出自己最喜歡的花以及這種花的象徵意義。在了解花形的基本規律，概括出其骨式與瓣形的基礎上，將花瓣置換成新的形狀，賦予花的圖形以新的意義。分別採用黑白和色彩兩種表現方式進行花卉圖案的創作，創作過程中注意點、線、面的結合運用。在拼貼花圃游戲的過程中學習到形的有趣置換、花卉圖案的變化規律、色彩的鮮明搭配和簡單的鏤印技術。

花卉圖案有很多種表現方法，你能夠說出幾種？本課主要學習黑白表現的方法

讓學生通過范畫體會點線面在黑白裝飾畫中的運用（第六張幻燈片）

現在我們了解的花卉變化的規律，那麼我們使用什麼樣的表現方法來表現呢？下面請同學們仔細觀察老師出示的圖片仔細體會這些畫面有什麼共同之處，有什麼不同之處？（黑白；點、線、面及點線面的綜合運用）

課堂作業：（活動、實踐）

請同學們利用剛才我們所欣賞到的黑白的表現方法綜合運用點線面三元素，按照圖案的變化規律進行黑白花卉圖案設計（每位同學發給8×8CM的小紙片），並將設計好完成的作業貼到黑板邊上老師提前准備好的花圃底版上。

作業要求：

A、符合花卉變化的某一項規律

B、點線面的綜合運用

C、黑白或單色圖稿

（課堂作業的過程中老師除了要不停的巡視之外，還應適時的將學生中比較普遍存在問題進行集體講解，以及學生中比較好的創意進行及時的展示和表揚，這樣既有利於激勵創意獨特的學生更加認真的完成，對其他同學也是很好的鞭策。對於巡視過程中學生提出的問題，老師也可以鼓勵其他同學予以回答或讓其他同學為其出謀劃策，這樣既可以活躍課堂氣氛，也可以調動所有同學的智慧，正所謂「眾人拾柴火焰高」。花圃的底版造型採用花瓣形或圓形，這樣不僅在形式上給學生以煥然一新的感覺，還可以留有不規則的邊角，鼓勵、動員學生來進行邊角的設計，學生就會產生新奇的感覺。）

課堂小結：

當學生的小圖片畫完、貼完之後，將完成的花圃擺到講台前請學生上台進行評價你喜歡哪一幅畫？為什麼喜歡？它運用了老師今天講過的哪一種方法？

第二課時

一、導入新課：（交流、導入）

（播放第一張幻燈片）首先在屏幕上展示一條簡筆畫的魚的造型，問學生你看到了什麼？學生會很自然的回答是一條魚，然後老師以其魚尾為圓心在旁邊再加一條魚再問學生看到的是什麼?這時學生的答案就會豐富許多，有的直接說有兩條魚，有的同學可能就會說是畫有兩條魚的扇子等等。依次類推的問下去直至拼出一個圓。到最後一個圖形的組合時，就會有人想到花的形象上，由此自然導入本課主題——變花瓣 拼花圃

二、講授新課：（欣賞、分析）

1、在我們的生活中有很多我們熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形狀又十分相似，動腦筋想一想在你的身邊和花瓣相似的物體有什麼？（播放第二張幻燈片）

（讓學生展開討論，並以小組的形式予以回答，老師總結學生的答案，並展示與花瓣相似的物體簡筆畫，以使學生產生直觀的視覺效果）

2、相似的東西我們可以直接感受到，可是有些物體看起來並不相似，比如我們最常見的手機，它和花卉之間有沒有一定的關系呢？請看投影屏（播放第三張幻燈片）

用手機來代替花瓣的形象有怎樣的寓意呢？——現代社會語言交流之花，現代通訊工具開拓了人們語言交流的空間。

請同學們仔細動腦思考：你能不能將生活中與花的形象並不相似的物體賦予新的含義，來代替花瓣，對花的形象進行全新的塑造呢？（數字、字母、動物、植物、日常用品、食品）

（讓學生分組討論，並對設計構思加以簡單的描述）

3、基本形確定了我們要把它組合成由N個基本形組合起來的新圖形，那麼我們採用什麼樣的辦法讓每一個基本形一致呢？（學生的回答中會出現對折、折疊、復印、畫好一個其他照描、印等不同方法，老師應該對這些想法進行肯定，如果有人提出鏤印的方法的話，可以順水推舟具體分析，如果沒有人提到的話，可以說其他方法大家都很熟悉，今天老師著重講解鏤印的方法）

4、鏤印的製作步驟：（進行現場演示）

A、描稿 構圖飽滿，要考慮問樣點線結構的連接關系

B、 鏤刻 正稿、反稿；刻線要流暢光滑

C、漏印 固定鏤稿，刷色「濃、純、鮮、勻」

三、課堂作業：（活動、實踐）

今天請同學們再做一回花匠，運用生活中你喜歡的、或有意義的、 有情趣的形象，通過老師今天講到的創意活動設計出具有新的象徵意義的圖形，並予以命名，然後將自己畫好的設計稿拼貼到黑板上老師准備好的花圃底版上，把它組合成一個大花圃。

（學生作業的過程中老師要不停的巡視，並多與學生交談，詢問其創作意圖、構思，多啟發學生鍛煉其對自己設計構思的評述能力）

四、課堂小結：

採用表格的形式讓學生對自己感興趣的一幅畫進行評價。

美術教案 篇2

教學目標

1、認識和了解各種各式樣和材質的包，包的世界培養初步的設計意識。

2、鼓勵學生運用畫畫、寫寫、剪剪、撕撕、貼貼等表現方法設計一款包包的世界。

3、體驗創作的快樂，培養學生觀察表現生活和美化生活的情感包的世界。

教學准備： 圖片。繪畫工具

教學重點： 觀察、分析、表現包的造型，培養學生的審美能力。

教學難點： 包的設計新穎有趣。

教學過程：

一、欣賞與觀察。

我們的身邊有各種各樣的漂亮的包。

引導學生一起(新)蘇教版美術教案包的世界簡單分析造型和材質特點的`。

二、分類與總結。

可以根據包的外觀、用途、用法，材料等角度了解包的世界包的世界。

三、鼓勵表現。

畫出你最喜歡的包的樣式，或用身邊的材料動手製作一個包，不妨寫下你的設計構想。

四、作品展評。

介紹自己的作品給大家，相互贈送，交流。

美術教案 篇3

活動目標：

1、鼓勵幼兒大膽運用想像出的各種物體創造性地表現人物的五官。

2、初步嘗試運用線條來豐富畫面背景。

3、充分體驗替換想像畫帶來的樂趣。

活動准備：

1、知識經驗准備：

（1）引導幼兒細致觀察人物的面部特徵，積累對人物面部繪畫的基本經驗。

（2）幼兒會畫直線和波浪線。

2、材料准備：黑色勾線筆、白紙、磁帶、錄音機、展版一塊。

活動過程：

一、導入活動，激發幼兒興趣。

（1）欣賞散文詩《給老師畫象》

（2）理解詩歌的內容。

師：你剛才聽到了什麼？你們想不想邊聽詩歌邊為老師畫像呢？想在就請每一組小朋友討論一下選出一位小朋友來為老師畫像，其餘的小朋友可以在旁邊看著他畫，也可以幫他出出主意。

（3）幼兒畫像：教師巡迴指導，幼兒邊聽詩歌邊畫像。

二、隱性示範與思考：

1、師：「今天我們班上來了一位小客人，它是誰呢？（出示小魔筆）它是一隻支小魔筆，它可能幹了，會畫許多漂亮的畫，今天它給我們畫寫什麼呢？我們趕快睜大眼睛看仔細了！」

2、小魔筆作畫。

3、討論：「你准備畫一個什麼娃娃？」

師：「小魔筆真神奇，它能把我們吃的、玩的、用的東西都變成娃娃的五官，還能用線條畫上好看的背景······我們大家先來說一說，你准備畫個什麼樣的娃娃呢？」

三、幼兒繪畫，老師指導

1、師生共同討論作畫要求：

（1）把娃娃的臉畫在紙的中間，畫得大大的。

（2）五官的位置要放放好。

（3）選一種你喜歡的線條給你的畫添上背景。

2、幼兒繪畫，教師指導。

指導要點：啟發幼兒大膽想像，合理安排畫面，鼓勵獨特表現，學慣用線條加密背景。

四、作品展示評價

1、幼兒將自己的作品貼在展版上。

2、討論評價。

「你看到了哪些娃娃？娃娃的臉上都有寫什麼？」「你最喜歡哪些畫，？為什麼？」

美術教案 篇4

教具准備：實物投影儀、兩個做好的立體紙偶和一個平面紙偶、一個畫好的風景背景。

教學過程：

導入：T:親愛的同學們今天洪老師要帶你們去一個非常美麗的地方，你們看！（展開風景圖）

S：哇~~~~~~~

T：啊！你們都喜歡美的東西，可是什麼才是真正美的東西呢？

S：？

T：在這個美麗的地方有兩個可愛的小傢伙，他們將告訴你們什麼是真正美的東西。

兩位同學上來幫我撐著這幅畫。

（教師蹲到桌底開始表演）表演結束後，

T：同學們，你們現在知道什麼是真正美的東西了么？

S：心靈美才是美的。

T：嗯，說得真好，外表美不是真正的美，只有心靈美才是真的美。（問自己的小紙偶）現在你知道了嗎？紙偶：我，我知道了

S：笑

T：同學們喜歡這個有趣的小紙偶嗎？

S：喜歡

T：想不想自己也做一個？

S：想！

T：好，工具先不要動，讓我們一起來觀察一下老師手裡的紙偶有什麼特點，（實物投影儀下觀察）

在這里請學生說到這么幾個問題，1、可以套在指頭上。（那我們能不能做一個大一點的套在手上的呀？）2、有嘴巴，會說話。3、有個漂亮的小裙子和蝴蝶結，還有個漂亮的翅膀。（教師依次展示製作方法）T：老師的紙偶是用白紙和塑料紙做得，你還能用什麼材料做？

S：小瓶子，小盒子（提問兩個學生就好）

T：看來，待會我們的教室里將會出現許許多多各式各樣的小紙偶了。你們看，老師這里還有一個紙偶（拿出小蘑菇的平面紙偶）你們看這個紙偶跟剛才我們看到得紙偶有什麼不同之處呀？

S：這個紙偶只有一個面。

T：對，這一個是個平面得紙偶，剛才的呢是個立體得紙偶。嗯，看到下面已經有些同學迫不及待的想開始製作了，那麼現在仔細得聽完老師的要求之後再開始製作。

1、 用自己手中的材料，製作一個或者多個立體的或者平面得紙偶。

2、 小組可以合作進行，也可以分工，有的可以寫一個小劇本，有的可以畫一個非常漂亮的背景。待會我們將在我們的小劇院里也就是講台上表演。聽明白了嗎？

S：明白了

T：好，開始吧。

學生製作的過程中進行指導

美術教案 篇5

一、教學內容：

七年級下冊第二單元第一課《了解紋樣》

二、教學目標：

了解紋樣的基本知識，掌握紋樣的色彩應用、構圖形式和構圖原理，通過本節課程的學習欣賞，提高學生的審美，了解紋樣在生活中的應用，提高學生紋樣藝術的學習興趣和審美修養。

三、教學重點：

紋樣的構圖形式和組織形式。

四、教學過程：

（一）、紋樣的定義

今天，我們請幾位同學給我展示一下自己最喜歡的學慣用品，或者自己生活中喜歡的其他物件，並說出喜歡的理由。

（學生回答，師生互動）

剛剛幾位同學說的用品都是我們生活學習中常見的，有些像衣服、陶瓷、擺件、花瓶、建築等很多物品，仔細觀察，我們會發現，它們都有些共同的特點，或多或少的涉及到一些圖案、紋樣的修飾。這或許也是我們喜歡這些東西的原因，因為有了這些圖案的裝飾，不僅使得物品的外觀更具美感，還增加了它們的鮮活的特色，比如（以陶瓷為例），有位同學剛剛提到的陶瓷，想像一下，如果它沒有外面的圖案裝飾，只是單純的白色，大家還會喜歡它么？

在日常生活中，人們常常使用各式各樣的裝飾來美化我們的生活與環境，它將藝術與生活巧妙的連接在了一起，這些圖案就是我們今天要學習的內容——

《了解紋樣》。紋樣是如何將我們的生活藝術化、藝術生活化的呢？我們今天就來了解和學習一下關於紋樣的相關知識。

首先是紋樣的定義。

紋樣的定義：即裝飾花紋，一般指用於工藝美術設計的裝飾花紋。之所以稱紋樣，是強調一個「樣」字，以供生產製作之用。紋樣最終目的不是圖稿的直接使用，而是要經過工藝加工，被體現在工藝品或日用品之後，才能發揮其藝術的作用。

（二）、紋樣的構圖形式和色彩搭配

知道什麼是紋樣後，我們大家來思考這樣一個問題：是不是隨便的勾花圖案都可以稱之為紋樣呢？我們之前所說到的紋樣為什麼大家會覺得有美感？

（請學生回答）

答案當然是否定的，在剛剛提到的學慣用品和我們的生活的紋樣中（師課件展示列舉的紋樣圖）。我們不難發現，紋樣之所以給人一種視覺上的美感，是因為它在構圖形式和色彩搭配上都有一定的講究。那我們現在就來看一下紋樣在構圖和色彩上有哪些方式。（從學生列舉的例子中找出同類進行說明）

1、將紋樣的形象巧妙的組織在一起，叫作紋樣的構圖。常見的紋樣構圖形式有：對稱式和均衡式。

2、紋樣的色彩搭配成功與否，是由色彩的明度、色相、純度三要素決定的。紋樣的色彩搭配有：同一色相配色、類似色相配色、對比色相配色。

下面我們再來展示一組圖片（學慣用品之外的如中式禮服、抱枕，古代的彩陶、建築物等上面都有紋樣的圖片）。在這組圖片中，我們發現，紋樣已經融入到生活的方方面面，給我們的生活增添精彩，比如剛剛到家看到的中式禮服（旗

袍），它將傳統紋樣與現代時尚元素相結合，兼容並蓄，自成一格。包括我們現在還能見到一些傳統家居，它們在紋樣的運用中表現出一種古典的風韻。了都這些物品後，我們發現：

1、紋樣不是現在才有的，早在遠古時代，我們的祖先們就已經將紋樣運用於生活中了，請大家欣賞課本中的圖片。

2、紋樣在我們的生活中隨處可見。（讓學生舉例列舉）

（三）、紋樣的題材

我們在欣賞各種紋樣的過程中，會發現，很多紋樣圖案看起來很像一些植物、人物、動物，還有的像是風景，這是因為紋樣在設計的過程中，都是從我們生活中常見美麗事物中取材的。所以紋樣的題材分為：植物紋樣、幾何紋樣、動物紋樣、風景紋樣、人物紋樣。

（四）、紋樣設計的基本方法

（由老師展示一組植物的圖片，學生來進行植物紋樣設計）

下面我們來一個「比一比，變一變」的小游戲，請三位同學到黑板上把剛剛看到的植物圖片進行植物紋樣設計，其他同學在練習本上進行設計。

（一分鍾後）我們來看一下，三位同學的紋樣設計，他們的表達方式都不一樣，有的與植物的原型很接近，而有的則是很誇張的設計，還有的是按照植物的形狀想像出來的紋樣。總結出紋樣設計的基本方法：概括、誇張、想像三種方式，其中最突出的是想像。

（五）、紋樣的組織形式

在剛剛的小游戲中，同學們設計的紋樣都各有風格，那麼，現在大家來回想一下，你在設計紋樣的時候，是如何來構圖的，你用的是概括、誇張、想像的哪

種設計方式？假如現在讓你把設計的單個圖形組合成一種形式出來，請同學們嘗試著做一下。

（抽取學生設計的作品進行展示）

通過同學們設計的紋樣，我們可以觀察出紋樣在構圖與組織形式上存在一定的規律，引導學生對紋樣的組織形式進行分析，得出結論：紋樣的組織形式分為單獨式、適合式和連續式。

1、單獨式：具有相對的獨立性，並能單獨用於裝飾的紋樣。由對稱式和均衡式兩種。

2、適合式：由單獨紋樣發展而來，安置在特定外型中，受外型限制。構圖形式有均衡式，輻射式，對稱式，旋轉式等。

3、連續式：相對於單獨式紋樣而言，它以單位紋樣做重復排列，圖案的紋樣可以不斷重復出現，圖案的長度或面積可以無限地延伸。有二方連續、四方連續兩種形式。

A、二方連續紋樣是指一個單位紋樣向上下或左右兩個方向反復連續循環排列，產生優美的、富有節奏和韻律感的橫式或縱式的帶狀紋樣，亦稱花邊。

B、四方連續紋樣是指一個單位向上下左右四個方向反復連續循環排列所產生的紋樣。廣泛應用在紡織面料、室內裝飾材料、包裝材料等上面。

紋樣組織在處理圖案的基本紋樣與其構成形式之間的協調問題，具有較強的實用性和目的性，組織的形式除了受作者的主觀感受影響外，通常還取決於裝飾的對象、目的、材料、製作工藝等因素。

單獨紋樣是指沒有外輪廓及骨格限制，可單獨處理、自由運用的一種裝飾紋樣，它可以單獨用作裝飾，也可用作適台紋樣和連續紋樣的單位紋樣。作為圖案的最基本形式，單獨紋樣從布局上分為對稱式和均衡式兩種形式。（舉例說明三種紋樣組織形式的不同應用）

（六）、學生設計

牛刀小試——請學生設計一枚單獨紋樣或連續紋樣

要求：

1、為文化衫、水杯、筆袋設計紋樣。

2、運用概括、誇張、想像等方法進行。

作業評價：

1、學生介紹自己的作品（從圖案、組織形式、色彩等方面來介紹）；

2、讓學生之間互相評價。

課堂總結：

本課教學屬於「設計應用」型的課程，重點在於對紋樣與生活之間的關系呈現。本課的主要目的在於讓學生知曉紋樣與生活的聯系、明確知道紋樣是什麼，為之後的學習內容打下理論基礎。

通過本課的學習，讓學生能更好的去感受生活，發現生活中的美，學會欣賞紋樣的美，並形成好的審美感受。在教學過程中，讓學生明確問題，引導學生自主學習，讓學生由接受學習轉變為自主學習；課堂創設講授情境，激發學生創作熱情，讓學生相互交流，從學生的作品中總結課堂成果。

Ⅲ 水彩古風花朵圖片素材-「水彩」花事（9）·紫藤（附過程步驟）