平口盤插花

⑴ 插花藝術有什麼特點（要詳細點的）

傳統東方式插花重線條，輕顏色，注重留白。在現代插花藝術將傳統東方式插花的意境與西方插花的艷麗的花朵和對幾何圖形的美結合起來。反之，西方式插花減少了花朵數量，留出空間，融入了東方式插花藝術的線條美。

新奇的插制技巧傳統插花過程中，對花材處理較少，現代插花為了表現出某種意境或不同的創作意圖，對花材進行綁扎、編織、重疊、架構、串聯等處理，強調色塊和質感，對花材運用組群、堆積等手段產生強烈的視覺沖擊。

傳統插花重以容器插花為主，現代插花中還有不用花器的敷花、吊掛花、壁花、花牆、花束、胸花、花環等等。

傳統的插花是為了引入大自然的活力與美等，而現代式插花僅僅是將花材當作藝術的創作材料或元素。生活中的很多情景都可以作為創作的主題，如人的生存空間展現，生命情感、宇宙萬物等等，作品比較抽象，內涵深刻，題材新穎。

(1)平口盤插花擴展閱讀

在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。

1、直立型

使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。

2、傾斜型

使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。

3、平出型

使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。

4、平鋪型

使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。

5、倒掛型

使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。

⑵ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

⑶ 才藝表演有哪些

1、聲樂

聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用於氣息，發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。按音域的高低和音色的差異，可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一種人聲的音域，大約為二個八度。

2、舞蹈

舞蹈是一種表演藝術，使用身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般藉助音樂，也藉助其他的道具。

舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈，它產生於奴隸社會，發展到秦漢之際已形成一定特色。

3、器樂

器樂是相對於聲樂而言，完全使用樂器演奏而不用人聲或者人聲處於附屬地位的音樂。

演奏的樂器可以包括所有種類的弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器，有的器樂曲也應用部分人聲作為效果，但部分作曲家有時也加入一些人聲，例如《貝多芬第九交響曲》的《歡樂頌》合唱部分，但總的來說交響曲屬於器樂而不屬於聲樂。

4、插花

插花(floarr)，亦可稱為插花藝術，就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。

所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

5、茶道

茶道，就是品賞茶的美感之道。亦被視為一種烹茶飲茶的生活藝術，一種以茶為媒的生活禮儀，一種以茶修身的生活方式。它通過沏茶、賞茶、聞茶、飲茶、增進友誼，美心修德，學習禮法，領略傳統美德，是很有益的一種和美儀式。喝茶能靜心、靜神，有助於陶冶情操、去除雜念。

⑷ 插花藝術基本技巧

插花藝術基本技巧

進行插花創作時，除了要巧於立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，對於插花藝術，你們的了解有多少呢?下面就來跟著我一起看看關於插花藝術基本技巧的知識吧，希望可以幫助到大家哦!

進行插花創作時，除了要巧於立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，也就是以「形、色」達「意」，以「形、色」傳「神」的理論，即形式美的基本原理，通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。

多樣與統一

這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化，包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等；還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等；還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化，才能使插花作品生動感人，富有活力。

構圖中的「統一」，是指插花作品中那些極富變化的組成部分，經過選擇、藝術加工、精心組合和插作，使之達到和諧統一，使各個組成部分相互協調，相輔相成，互相輝映，組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體，形成優美的插花作品。初學插花的人，容易犯「貪多求全」的毛病，常將各色各類的花材，統統插在作品裡，惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品，鬆散無序，五色雜陳，亂無章法，只求「多樣」，不顧「統一」，因而它不能給人以美感。但是，如果相反，只注意「統一」，缺乏樣變化，就會使作品呆板平淡，缺乏活力，索然無味。怎樣使二者適度地結合起來，就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮：首先，要在多樣中求統一，若作品中各個組成部分過分多樣，就要採用減少造型變化，減少花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、對比等方法，使之調和統一起來。其次，在統一中求多樣，若作品各個組成部分缺少變化，就要採取加大造型變化，增加花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法，使其生動多樣起來。

主要與次要

這是藝術創作的主要法則之一。插花作品是一個有機的整體，各個組成部分都是不可缺少的。但是，插花作品的各個組成部分在插花作品中又不是同等重要的，存在著主與從、重點和一般、核心和外圍的差異。通常花材的構圖中是最主要的；容器、幾架和配件等起襯托作用；適宜的陳設環境，可以使插花作品的主題和意境得到更加完美的表現。下面以插花中最基本的三主枝構圖為例對此加以說明。一般第一主枝體量最大，姿態最優美，色彩最鮮明，是構圖的中心，最能體現作品的主題和意境，是作品造型的依據，起著統領全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量，順次較第一主枝為小，輔助第一主枝形成為各種基本構圖形式。以上三者是插花作品的主體。為使構圖更加豐滿和完善，常添加部分花枝和襯葉(統稱從枝)。在進行插花構圖時，要做到主體突出，主從分明，即應以第一主枝為中心，其他主枝和從枝的高低、左右、前後位置，姿態和疏密程度，要巧妙安排，像眾星捧月一樣，才能產生主次分明、變化豐富的優秀作品。如插花作品「壯志凌雲」，以一枝鶴望蘭垂直挺立為第一主枝，後側襯以散尾葵葉，為打破花材直立的線條和水盤水平線條相交的僵硬感，並起一定的遮掩作用，前面基部配以略呈拱曲的金心吊蘭葉，使主體更加挺拔瀟灑，造型越發豐滿活潑。容器是黑色的大水盤，背景為紅色。這樣，作品就像一隻彩色的仙鶴，在滿天紅霞中迎風翱翔，直上雲霄，其主題得以完滿的表現，儼若志士暮年，猶拼搏不止，確是「莫道桑榆晚，微霞尚滿天」。

容器、幾架和配件等，主要起襯托主體的作用，但是，在插花中絕不是無足輕重的，有時甚至起畫龍點睛的突出作用。例如插花作品「古韻」，三枝虯曲有致的松枝，構成俯仰錯落、動勢呼應、力度強勁的造型，襯以幾朵大小姿態各異、疏落有序的粉紅色菊花，形成極具動感的構圖；在瓶口附近，添加幾枝山茶，其墨綠色光亮的葉片，把處於視覺中心部位的菊花，點染得越發嬌艷，充滿青春勃發的朝氣；容器選用藍色金邊的景泰藍大花瓶，放在矮幾上，旁加古琴的造型；作品背後掛有 「古琴落俗韻，久園有好音」的字幅，點明主題。這就使整個作品富於韻律感，雄渾古雅，至尊至榮，又透出一派昂揚向上的青春朝氣，使人聯想到中華古老文明的源遠流長和博大精深，同時古樹綻春蕾，象徵中華古老文明正湧起新潮，洶涌澎湃，奔騰向前。在這件作品裡，容器、幾架和配件(古琴造型和字幅)，各起著不可缺少和不可替代的作用。藍色金邊的景泰藍大花瓶，富麗堂皇，莊重有力，使作品充滿尊榮華美的氣勢；字幅點明了主題，又成為作品的良好襯景，形成古樸典雅的藝術氛圍；古琴造型，也是表現主題不可缺少的部分，與字幅互為因果，相互聯系；矮幾將大花瓶墊起，使整個作品益顯其氣勢宏大，形古而意新；同時，放置的古琴，好像正奏出一陣陣激越悠長的樂音，向人們訴說中華古老文化輝煌燦爛的篇章。這里以花材構圖為中心，容器、幾架、配件，融為一體，都為表現主題、深化主題作出了貢獻，使主題和意境得到淋漓盡致的刻畫和發揮。

在禮儀插花中，也要主次分明，花材造型在作品中始終處於主導地位，其他如容器、裝飾物、配件等則處於從屬地位。作品的造型最能表現主題，是為應用的需要服務的。在花材造型中，視覺中心是重點裝飾的部位。從色彩構圖上講，視覺中心是主色的位置，常是大片深色中的淺色；或大片淺色中的深色；或大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色，不可喧賓奪主。動勢與均衡

動勢與均衡是對立統一，相反相成的。中國插花藝術的基本構圖形式是不對稱式構圖，其形態特點是花材在容器中前後、左右、上下的數量、形態、種類和色彩常是不完全相同的，構圖的感覺重心是偏向一邊的。由於花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化，從而產生一定的動勢。即所謂「因情立體，即體成勢」，「形生勢成」。就是說根據立意構思，確定造型，有造型就有一定的動勢，有動勢，作品才有勃勃生機，動勢是作品生動感人的源泉之一。如前述作品「古韻」，三枝主枝大開大合，大起大落，動勢呼應，極見功力。取勢要大膽，敢於突破均衡，敢於另闢蹊徑，尋求新的平衡。否則縮手縮腳，亦步亦趨，只能產生平庸的作品。當然，不是說動勢越大越好，動勢一定要在能夠取得均衡的范圍之內。影響動勢與均衡，影響作品穩定感的主要因素是重量感，作品各個組成部分的重量感是通過它們的色彩、體量、形態、質地等表現出來的。人們感覺色彩濃艷或灰暗、形態粗壯、體量大等重量感就大；數量少、質地光滑、薄軟等重量感就小。在插花創作時，為保持作品的穩定感和均衡感，要將感覺重心放在作品的下部，做到「上輕下重」、「上散下聚」、「上不下大」。所謂「上輕下重」，就是把重量感小的花材放在作品的外圍；把重量感大的花材放於作品基部。「上散下聚」，即作品外圍的花材分布較疏散；作品中間和基部的花材較密集。「上小下大」，即把較小、較細碎、色彩較淺的花材放於作品周邊；把體量較大、色彩濃艷的花材放於作品基部等。

在禮儀插花中，構圖多為規則對稱的幾何形狀，好像不存在動勢與均衡的問題了。實則不然。首先，在造型中花材的插置也是遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則，以保持作品的穩定感，其感覺重心也是放在作品的下部。實際上感覺重心在作品下部，其動勢是向下的，也是一種動勢，不過是最具穩定感的動勢。其次，色彩構圖、濃淡分布不均，也會有重量感的偏移，產生一定的動勢。尤其色彩構圖若採用不同色彩斑狀混交的方式(即在作品中用幾種色彩構圖)時，不同色彩、不同深淺色塊的組合，就會形成重量感的偏重偏輕，產生大小不同的動勢。其三，禮儀插花也有不對稱式的構圖形式，如新月形、L形、對角線形、S形等，自然有明顯的動勢均衡問題存在。

變化與韻律插花作品中各組成部分各有豐富多樣的變化，這在「多樣與統一」一節中已有介紹。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一，所以人們在插花創作中，力求使作品各組成部分有多樣的變化。但是應當看到只是變化豐富，不見得作品就生動感人，處理不好，還容易導致畫面割裂、紛雜無序等精心搭配、組織與藝術處理，使高低、動靜、疏密、虛實、明暗、深淺、大小等諸多變化因素，形成有組織、有秩序、有韻律、有節奏感的優美構圖，才能激起人們的'共鳴，使人百看不厭，回味無窮。可見韻律是一種有規律的變化，如同四季交替，晝夜往復，又像植物從發芽、生長、開花、結實到死亡過程的循環，也同人的心臟跳動一樣，韻律感給人一種和諧自然的美感。但是，缺乏變化的韻律，像人的心臟正常跳動一樣，只是等時間、等強度地一味跳下去，會使人感到單調乏味。因此，只有富於變化的韻律，才是引人入勝、生動感人的。這就要求我們在插花創作中，對插花的各個組成部分，運用連續變化、間隔變化、交替變化、逐漸變化等變化形式，進行精心布局，使作品的構圖起伏俯仰得體，參差錯落有致，疏密聚散適宜，虛實明暗相濟。正像作曲家創作樂曲一樣，插花作品的諸多變化因素，如同高低長短不同的音符，經過作曲家潛心創作，注入作曲家濃烈的情感，才能譜成優美動聽的樂曲，時而雄渾澎湃，時而輕柔委婉，時而開闊豪邁，時而幽喑斷續，以多變的迷人旋律，撥動欣賞者的心弦，猶如插上遐想的翅膀，在意境美的廣闊天地里翱翔。

將構圖法則運用於插花創作實踐中，關鍵是要調整好多樣與統一、主要與次要、動勢與均衡、對比與調和、變化與韻律等一對對矛盾。其中，多樣、主體、動勢、對比與變化是矛盾的主要方面，是插花作品生動感人的源泉。但是，不可過分，一旦超出適宜的范圍，就會破壞了統一、均衡、調和與韻律等有秩序的美感，導致作品的失敗。一件成功的插花作品，必然是構圖原理中，兩組對立統一方面和諧一致的產物。因此，在進行插花構圖時，當多樣、主體、動勢、對比和變化等方面過強時，就要運用呼應、襯托、聯絡、藏露、剪裁、增刪等藝術手法，強調其統一、輔體、均衡、調和和韻律等方面；反之，就要加強多樣、主體、動勢、對比和變化等方面，以形成既形象鮮明又協調統一的優美構圖。可見熟練掌握構圖原理，是學習插花必須具有的基本功，要長期深入地琢磨，反復在實踐中應用，逐漸掌握其精髓，插花水平必有明顯長進。在此基礎上，還要學會靈活運用，做到「知法又不為法所拘」，達到「至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法」的境地。這里所說的法，就是構圖原理。熟練、靈活運用構圖原理，表面上看似乎無「法」，其實處處符合法的規范，達到爐火純青、出神入化的程度，這樣才能揮灑自如地創作出上乘作品，登上形式美的最高殿堂。

在插花藝術構圖中，還需要特別注意，造型必須順乎植物自然生長的習性和姿態。如鳶尾的亭亭玉立，梅花的橫斜疏影，垂柳的搖曳下垂等，這是它們的自然風姿。反之，若在構圖中強使梅花搖曳下垂，垂柳挺拔直立，鳶尾疏影橫斜，就會給人矯揉造作、人工斧鑿的感受，失去自然美感，造成作品的失敗。

擴展：

日式插花技巧

日常的生活插花，主要著重於點綴室內，烘托氣氛，注重形式美的裝飾，不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:

1. 位置得當應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說，擺設不宜放在居室中間，以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株，易凋萎，故最好放置在陰涼，但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方，和散發熱量的家電附近，以及一切熱源處。

2. 大小相宜插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大，而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適，以利消除緊張和疲勞。

3. 簡潔協調一般家庭的每個房間，以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一，切忌繁復。最為重要的是，插花作品的總體色調，必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。

日式插花以花材用量少，選材簡潔為主流，它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達，大家會自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。

中國文人插花對日本插花影響很大。特別是在明朝的《瓶史》一書傳到日本之後。許多人揣摩研究，形成和發展了許多插花流派，小原流就是其個的一個。同時，日本插花對藝術的內在思想採用中國儒家思想。例如，把三個主體花枝看成是天、地、人之宇宙。又如，創辦於明治時代的未生流.崇尚自然，富於寫實手法.其中包含了中國的陰陽五行思想。

日式插花教程：花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛，凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物，均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開，上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去，修剪時應注意「順應自然」的原則，盡是保留素材本身的優美天然姿態，切忌修剪過多。然後再根據構圖要求，將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材，並將花枝基部切成斜口。

日式插花教程：花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩，使人有頭重腳輕之感；花枝矮小，配以高大花瓶，顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝，將其先插進容器內作為骨架，然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。

日式插花教程：高低錯落，即花枝的位置要高低、前後錯開，不要插在同一水平線上，也不要使花枝按等角形排列，否則就會顯得呆板，缺乏藝術性。

日式插花教程：仰俯呼應，即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應，使花枝之間保持整體性及均衡性。

日式插花教程：疏密有致，即花和葉不要等距離排列，而要有疏有密。

日式插花教程：虛實結合，即花為實，葉為虛，插花作品要有花有葉。

日式插花教程：上國統區下重，即花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下。

日式插花教程：上散下聚，即基部花枝聚集，上部疏散。

韓式插花技巧

需要的材料：

花材、花器、花泥、劍山、利刀、剪刀、金屬絲、噴霧器。

具體的操作步驟教程：

1、花器中放好花泥，並在適當位置插好主枝，主枝高度應在瓶高的1.5倍。

2、據造型插主枝花，定出整個插花的最高點，也就是視覺焦點。

3、配置小花，用來補色。

4、用葉子勾勒出線條。

5、如果花器清秀，插花不宜太過臃腫。

6、餐桌用花，花器不應太高，花體四周要均勻。從任何一個角度看，插花造型都相同，使每一位客人都感到自己處於主賓的位置上。花的選擇以香味淡雅為佳，如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。

7、書房用花不宜選用花朵過大的花，可選用南天竹、常春藤、綠籮等觀葉植物，給人清新悅目、輕松愉悅之感。

8、客廳是家人團聚和接待親朋好友的地方，因此選用圓肚形花瓶，給人沉穩大方之感。以鶴望蘭、百合為主花，表達了主人的熱情與好客。拂郎使整體造型更加舒展，點綴其間的蛇根菊、洋蘭增添了歡快、美好的氣氛。

注意事項：

1、採花時間：以晨露未乾，太陽剛出來為最好，傍晚亦佳。此時空氣濕度大，易蒸發。白天採花則要將花枝立即插入水中，如果路程遠，還要先將花枝放在陰冷處，等冷卻後方可攜帶。

2、剪切方法：應將花莖浸在水中，將原切口之上3厘米左右剪掉，利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是為了防止花枝導管被空氣柱阻止而吸不上水。剪切時枝莖傾斜面積更大些，這樣花朵能吸收更多水分。含水多少是決定切花壽命的關鍵。木質枝莖如桃花、梅花、杜鵑等除斜切枝莖外，還要用破裂花的枝角，或在末端割去7—10寸的表皮，使它增加吸水面積。

3、整理方法：將花枝浸入水中的葉片去掉。因為葉片浸在水中極易腐爛，從而加快有害微生物的繁衍，破壞水質。

4、水的選用：插花的水要選用溫度較低的干凈泉水或自來水，有條件的最好選用保鮮液。如果用自來水，則要將其存放1、2日，待其鹽分沉澱後方可使用。蒸餾水是絕對不能用來插花的。

5、花器選擇：花器品種繁多，容器中水的面積與空氣接觸的面

西式插花的技巧

1.團體捆紮法

有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩索或金屬絲扎住，然後插入。

2.花插座連體法

花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花，單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。

3.花插倒扣法

在使用木本花卉插花時，難免會碰到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。4.金屬絲環繞糾纏法：為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上，按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。

5.金屬絲穿心法

有些花的花柄中央是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處插-進去，也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期，應根據詳細情況，或適可而止，不完全穿透花枝，或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。

6.鑲楔造型法

對於粗硬的木本花卉，為了達到天然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美，隨合人意，一般很丟臉出馬腳，而且還不會影響枝體吸收水分。

7.切口彎技法

木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2/3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。

8.卷葉法

有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手，葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。

9.圈葉法

有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。

⑸ 插花是什麼意思

問題一：插花是什麼意思？ 就是說 他男朋友 插她菊花的意思

問題二：其實我是來插花的是什麼意思 搞笑的一句話，意思就是撇清自己的關系

問題三：「外插花」是什麼意思? 「外插花」是句上海話，「偷情」的意思，也有另一句上海話表示這意思――革摒頭。

問題四：插花工是不是種花的意思 就是僵硬的插花，沒創作的

問題五：插花是什麼意思 「外插花」是句上海話，「偷情」的意思，也有另一句上海話表示這意思――革摒頭。

問題六：什麼是插花？為什麼稱它是一種藝術？ 顧名思義，插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器巾。所插的花材，或杖、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的部分，並且不是隨便亂插的，而是根據定的構思來選材，遵循定的創作法則，插成個優美的形體（造型），藉此表達種主題，傳遞種感情和情趣，使人看後賞心悅日，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等樣，均屬於造型藝術的范疇。
簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。
插花看似簡單容易，然而要真正插成件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知訓、藝術為體的種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的

問題七：插花地是什麼意思 1、是指兩個區之間沒有明確歸屬的區域。例如：深圳「插花地」的產生，一是因為特區二線管理線的設置與行政區域界線不一致，在特區內四區與特區外兩個區之間產弧，其二是因為填海造地的速度遠遠超過勘界工作的進度，在深圳灣畔產生。目前全市「插花地」共有44.48平方公里，登記人口11餘萬人。由於處於 *** 的管理真空，「插花地」產生了諸多社會問題。 2、兩個或兩個以上單位因地界互相穿插或分割而形成的零星分布的土地。如兩個單位的土地互相楔入對方，形成犬牙交錯的地界；或一個單位的土地落在另一單位佔地范圍內。插花地給生產組織和土地利用造成許多困難。由於水源受其他用地單位的控制，插花地上的排灌亦極為不利，因而利用較為粗放。

問題八：什麼是插花？ 插花藝術，即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。
插花類型
一.根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情，可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。
二.根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分
中國式插花
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。
特質
自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。
人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。
宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。
藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。
類型
園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。
盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。
秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。
佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。
籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。
瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要的一類，有盤花、瓶花。
果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
日本式插花
西元六世紀時，推古天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做「池坊」，乃源於池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代――池坊專永先生。
要旨
奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。
耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。
精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金石為開。......>>

問題九：插花的起因是什麼 或葉、花，重新配置成一件精緻美麗，而是根據定的構思來選材，獲得精神上的美感和愉快，或杖，藉此表達種主題，而不是栽在這些容器巾，使人看後賞心悅日，而是要求以形傳神。所插的花材，插花即指將剪切下來的植物之枝、造型，溶生活，傳遞種感情和情趣，經過定的技術（修剪、或花，均不帶根，形神兼備，插花就是把花插在瓶顧名思義、整枝、造園，插花是用心來創作花型、建築等樣，均屬於造型藝術的范疇，以情動人、盤，故稱其為插花藝術、彎曲等）和藝術（構思、設色等）加工，插成個優美的形體（造型）。所以、富有詩情畫意，插花是門藝術，然而要真正插成件好的作品卻並非易事、盆等容器里。簡言之，遵循定的創作法則。插花看似簡單容易，同雕塑、藝術為體的種藝術創作活動，只是植物體上的部分、葉、知訓、果作為素材、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，並且不是隨便亂插的、盆景。國內外插花界的朋友們都認為。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型

⑹ 插花有什麼技巧.

插花的構圖技巧
1．自然式構圖。
為藝術插花和東方式插花中常用的形式，適合於陳設在客廳、書房或卧室等場所。自然式插花是以表現植物自然生長形態為主的花型，插作時應注意以下幾點，才能取得較好的效果。
（1）起把宜緊，上散下聚，有如一叢怒起。植物的生長都是從一"點"出發的，所以插花時，應把花器視作大地，所有花技都要從一處出發，讓人感到是從一殊長出的，這樣插花才顯得有生命力，否則枝條鬆散交叉，就象雜草叢生，毫無美感。所以枝條盡量靠緊、盡量集中。
（2）光源一致，勢態協調。植物的生長都有追求光源的特性，花朵向著陽光開放，枝葉也迎著太陽伸展。枝條的彎曲是為了趨光，這也是枝校條姿態美的所在。所以插花時要設想光源所在，而所插的花都要趨向光源的方向，彼此呼應。
（3）花數宜單不宜雙。雙數的花朵，插起來容易對稱呆板，而單數有沒完成之意，可誘發遐想，故要設法把雙數變成單數。如4朵花時可插成3+1，即把3朵插在一起，另1朵插在較遠的位置，使兩組都成單數。同樣，6朵花時，可插成3+2+1三組，這樣看起來才有變化。
（4）形體不宜單一，瓶口不宜完整外露。若線條單一或顏色單調，會使人感到乏味。在傳統的插花藝術里，常採用"破"的技法，使其產生起伏、跌宕的效果。如一組表示風勢的線條，在其中加插一兩支反方向的線條，就會覺得奇兵突出。一組圓形的線條（如圓形的花、圓形的葉），若用一兩支其他形狀的線條來破，就可以增添生趣。通常直的線條用曲的破，橫的用豎的破，圓的用長的破。同樣，插花時的瓶口線條不宜完整外露，可用花或枝葉遮蓋一部分而破之。所謂"破正求奇"，這是中國傳統插花的技法之一。
（5）要留有空白。空白出余韻，留空白是中國美學思想中一個重要部分。插花時往往把花技安排在花器的一側，留出一側空白的水面，為技條的伸展提供去處。此外，空白的水面還能起均衡的作用。而空間的空白是由枝條伸展所形成的，枝條所勾畫出的空間，都是視角的范圍，在此范國內留出大片空白，可使枝條充分伸展，也給人們留下遐想迴旋的餘地。
2．規則式構圖形式；又稱圖案式插花。
這種花型強調對稱，呈整齊的圓形、半圓形、長圓形、塔形、柱形和放射形等構圖。規則式的插花要求花材種類豐富，花葉繁茂，色彩濃絕，主要表現莊重大方、雍容華麗的風采，是禮儀插花、西方式插花中常用的形式。適用於會議廳、客廳及餐廳內陳設。
3．盆景式構圖形式。
這種花型主要採用我國製作盆景的章法與技巧插成，多表現大自然的優美景觀，著重意境的構思，強調有物有情，幅景交融。選材廣泛，容器以淺盆為宜，適於陳設在背景簡潔、環境雅靜的場所，更顯清雅脫俗。
4．野味式構圖形式。
又稱趣味式插花，多以自然界野生植物和田園果蔬為素材，創作出富有淳樸、清新鄉土氣息的作品。其插花方式打破傳統的手法，變得自由奔放，不受約束。容器要求粗獷、古樸，如貝殼、海螺、竹簡及農家用具、葫蘆、籃子等，表現出色彩淡雅、自然、富有生氣。
插花泥的使用方法
插花泥的處理方法
插花泥是插花不可欠缺的器材，是插花泥狀化學製品，具吸水性與保水性。從前的插花多使用劍山或蘿卜，今年來已逐漸普遍使用插花泥。
插花泥與劍山的用途相同，是固定花材的器具。不過，若欲使花材從花器口向下懸垂時，使用劍山就無法使花材的彎曲角度超過180度以上。但是，若使用插花泥時，即使是360度也有可能。因此，如果說插花的各種形態設計是由於插花泥之故才構成的，並非荒誕不經的說法。
但是，插花泥雖然十分方便，也仍有其缺點。那就是插花泥很容易散落；插過花的地方就形成個洞，無法再重復使用，不象劍山可以重復使用。明白插花泥的優缺點後，你必定可以設計出新的作品造型，享受到插花的樂趣。
插花泥應與花器口大小相互配合，一般是以花器口的2/3寬，若是花器口的寬度較窄，插花泥的大小亦相同；至於高度則視設計的形態而定。
①市面上販賣的插花泥原形。在未吸水前非常輕，稍微用力便會散落，請小心拿取。
②使用前，先將插花泥切成需要的大小，然後浸在清水中。
③依所需的大小切好後，放入裝滿水的大碗中充分吸收水分。
④也可將插花泥切出曲線。先把插花泥切成適當大小，浸入水中後再取出切成所要的形狀，較不易破碎。
⑤要作成球形時，可用小刀慢慢修形。
⑥使用大型容器時如要將數個插花泥加以組合，應該先在上面覆上一層鐵絲網，再以膠帶加以固定。
插花泥的使用方法
放在花器中
插花泥最基本的使用方法，就是放在花器中。此時最重要的是它露出花器的高度。如果花材自花器口向下懸垂的角度越大時，則所露出的高度就要越高。
插花泥應與花器口的大小相互配合，一般是以花器口的2/3寬為原則。
若是花器口的寬度較窄，插花泥的大小亦相同；至於高度則視設計的形態而定。
插花泥上的花材剪切與處理
花材插入插花泥中會形成一個洞，而無法重復再插，因此，應避免再改，以免插花泥容易散落。如希望能插一次就成功，就必須明白各種素材的正確切剪法。
如果葉片又寬又硬，則插的部分只需自葉脈中心算起留2厘米即可。
切剪莖時應使切口呈傾斜狀。莖太粗時可剪的角度宜大，使切口尖細。
各種花形的做法
透明花器與深的花器
隱藏插花泥及放在較深容器的方法。使用22號鐵絲，在兩端各折回1.5-2厘米，鉤住容器邊，形成一個交叉十字形，在上面放一層鐵絲網，就可以固定插花泥。
花環的做法
凡是需要水分補給的花材，皆可使用插花泥，可延長花的生命。要以枸骨或生花做聖誕花環，或是做桌上的擺設時，插花泥的使用法如下。
先准備好2塊已充分吸收水分的插花泥，將它們相連。如果要做大型花環時，就須依其直徑大小准備需要的插花泥。 在插花泥上用線圈出圓圈，再以刀子沿線切割成圓形。切時一塊一塊分別割較容易些。
切好後再拼成圓形。卷上細小的鐵絲網。 以石芋、緞帶花、不凋花等做成花環。做花環的花材應選用高度低的為佳。
花球的做法
家中布置傢具之後，所剩空間並不多，此時不妨善於運用天花板，讓花自天花板流曳懸垂即是一種裝飾法，例如花球即是一例。這也是頗富趣味的室內設計之一。
插花泥修整成圓形，大小是完成後的1/2，在包上鐵絲網，綁上繩子。
提籃
用提籃做為花器時，籃中可使用插花泥，對於水分的補給十分有效。插花泥切成適當大小後，在底部包上鋁箔以防漏水。
組合在細口瓶中
要將插花泥放入此類的細口瓶中，必須先將它切剪成凸狀。原本只能插一朵花的細口瓶，要使用插花泥之後，就可做出不同的造型。
彎枝的方法
所謂彎枝，是將在花彎曲至自己所需插用的形狀。如果無法完善的彎枝，就難以達到理想的形狀。所以，彎枝是僅次於剪枝的第二重要的技術。彎枝是以人工的手法，達成花材的自然狀態所施用的技巧。所以，首先必須仔細觀察花材的性質，再加以適當的彎枝法。如果不了解花材是何種質材的話，必須利用不需要的部分，實際彎曲看看。
最基本的彎枝法是以手彎曲。細枝的話，可用雙手橫握細枝，逐漸用力，加以彎曲。不僅需用手指的力量，同時亦需使用手腕的力量，盡量使其自然的彎曲。也有人雙手直拿細枝，左手保持安定，右手出力使其彎曲。此種方法與前者相同，不僅須出力，手腕亦須出力。手握花草的莖部時，手溫會逐漸轉至莖部，然後逐漸彎曲。假如花材為荷花的話，用拇指與食指加以揉搓彎曲（指彎）。假如花材為芒草的話，用手指輕輕撫捋（捋彎法）。若樹枝過粗，無法用手彎曲的話，可在外側剪個切口，以握彎或壓彎的要領，靜靜將其彎曲。不過，千萬不可將其折斷。起先可利用剪刀剪切口，若枝幹過粗的話，也可使用鋸子。
折彎法和前述的切彎法的原理相同，不同處是以握刀在切口將枝折成一半。若材質過硬的話，不適用此法，否則可能會將其折損。

握彎法

壓彎法

指彎法

捋彎法

折彎法1

折彎法2

處理柳枝、南天、木蓮等容易彎折的花材之時，可先以酒精燈或蠟燭炙燒一下，再行彎曲。花枝彎曲之後，立即放入冷水中，以固定形狀。花枝接觸火焰之時，為了避免花、葉受到直接加熱，可先用溫熱報紙包住。

過於粗壯的樹枝，無法以手或剪刀彎曲時，可使用楔子加以彎曲。楔子是一個與樹枝同粗的V字形的木片。用剪刀或鋸子在枝乾的1/2-2/3處，橫剪一刀，塞入V字形的楔子，以阻止枝幹恢復直挺，永保彎曲的形態。不僅可利用此法使枝幹彎曲，亦可同時在枝乾的數處塞入楔子，更能造出美麗的弧線。不過，一旦使用此彎曲枝乾的話，就無法恢復原狀，所以進行前需多加考慮。

各種花的切剪法
彎曲枝幹時，需注意不可損及枝乾和枝莖的整體，否則，將會影響到吸水的功能而促使花材枯萎。
放射狀的花
放射狀康乃馨與菊花類均屬之。每一種花的莖都很長，因此是易於分割的花材。分割時應注意下列3點：
①如果要表現出很長時，應使莖的線條與花的附著方式呈現一條美麗線條；
②避免剪成不自然的形狀，例如直角彎曲狀；
③大花可以剪短。
花材的分割方法
西洋花的最大特點在於，先將花材切剪後再使用，而且切剪後的花材幾乎全部派上用場，很少浪費丟掉。為使花材能物盡其用，首先應決定所要設計的形狀，然後才依所需長度來加以切剪。
例如要以6枝放射狀康乃馨，4片列色凡設計成三角型的應用型。在准備好花材與花器，決定了形態之後，應該確定材料的數量，花的數目與大小，及花莖的長度。然後再依照前面敘述的三角形插法，配合花器將花材修剪成適當高度與寬度，構成整修外廓。記住，應優先選出大且美的花，以做為焦點花。
將6支放射狀康乃馨如圖般切剪成15枝，沒有花的部分則可當做綠葉用。
將4片列色凡如圖切剪成20片。由於列色凡的葉片大小不一，因此切剪前應先觀察仔細，以免太小而無法使用。
鐵絲與膠帶用法
這是指在製作花束時，為了彎曲，固定或支持花、莖與葉，或是為了造型設計時所應用鐵絲的處理法。鐵絲可分為裸線（一般的鐵絲）與膠卷線2種。其粗細可分為很多類，最常使用的粗細是30-18號（數字愈大，鐵絲愈細）。至於使用的鐵絲，則應視花的大小與重量來決定。以下方法可作為參考之用。
纏繞法（以滿天星為例）
這是用鐵絲纏繞以固定花與葉的方法。滿天星與水蘇類常使用此法，將數枝成束捆紮起來固定十分方便。[使用鐵絲的好數]滿天星：26-28號；水蘇：26-28號；洋菝葜：26-30號。
①莖剪5-10厘米，2-5支成一束，將鐵絲橫放。
②鐵絲兩端向下彎。
③將花橫放，輕輕按住上面的莖與鐵絲，纏繞下方的鐵線。
④來回纏繞鐵絲2-3次成螺旋狀。
橫向貫穿法（以玫瑰為例）
這是用鐵絲穿過子房或花萼部分的方法。凡是鐵絲穿過後，不易損害的莖的花材皆可使用此法。一般是莖斜切並留下15厘米長。[使用鐵絲號數]玫瑰：22-24號；康乃馨：22-26號；洋桔梗：24-26號。
①鐵絲橫刺過花萼部分。
②鐵絲兩端向下折以固定莖。
十字交叉法（以海芋為例）
用兩條鐵絲成十字交叉的固定法。海芋及百合等大形的花都適用這種方法。[使用鐵絲號數]海芋：20-22號；百合：20-22號。
①海芋、百合等花莖較軟的花材，可先用膠帶纏繞莖，再以2條鐵絲交叉貫穿。
②將鐵絲兩端向下彎。
插入法（以太陽花為例）
鐵絲自莖的下方穿入的方法，適用於莖部呈中空或較柔軟的花材。太陽花等使用這種方法時，可使長莖出現彎曲的造型設計效果。[使用鐵絲號數]太陽花：20-22號；雛菊：20-22號。
鐵絲自莖下方插入，如欲以人工方法使莖彎曲，便將鐵絲插到要彎曲處。
鉤住固定法（以延命菊為例）
鐵絲前端約3厘米處彎成小鉤狀，自花蕊中央部分穿過並鉤住的方法。蘭花、延命菊、太陽花等有花蕊的花均適合此法。[使用鐵絲號數]菊花、太陽花：22-24號；延命菊：24-26號。
將鐵絲前端2-3厘米彎成鉤狀，由上向下穿過花蕊中心，直到看不見鐵線為止。
縫綴法（例如小蒼蘭葉片）
這是以鐵絲縫綴花與葉，並固定的方法。一般是縱向或橫向縫2針左右。適用於細長型葉片及將花瓣吊起時。[使用的鐵絲號數]小慈姑：24-26號。
鐵絲自葉片下方往上縱縫，至1/4-1/3處。
發夾法
一般可分為2種：A將鐵絲彎成發夾狀（U字形），使用的方法適用於花的中心部分成筒狀的花材（如茉莉、小慈姑）。至於列色凡及羊齒類莖部分適用於纏繞法。[使用鐵絲號數]茉莉：24-26號；小慈姑：24-28號；列色凡：26-30號；圓羊齒：24-28號。B將鐵絲穿過葉片後再彎成發夾狀，再用纏綴法，適用於葉片寬闊的葉子。[使用鐵絲號數]玫瑰葉、常春藤：26-30號。
A的方法：（以茉莉花為例）將鐵絲彎成U字形，放在葉背下方起2/3處，將莖纏繞。
B的方法：（以玫瑰為例）在葉背下方起2/3處，以鐵絲橫向縫一針，鐵絲兩端下彎纏住莖。
加強法
這種方法是用在柔軟的莖，或想彎曲莖部時，以鐵絲纏繞支撐花的重量，目的在於強柔弱的莖。如果鐵絲太明顯，可以用色帶將它纏繞。[使用鐵絲號數]君影草：26-28號；康乃馨22-24號；麝香豌豆：26-28號。
（以鈴蘭為例）鐵絲前端折彎纏繞莖部。
（以康乃馨為例）鐵絲前端折彎刺入花萼，纏繞於花莖上。
蘭花的特殊安裝法
至於如蘭花系列等花形特殊者，就必須使用較特殊的方法。
蝴蝶蘭
將24-26號鐵絲剪15厘米長，彎成發夾狀，並將U字形前端1厘米處彎成直角。鐵絲刺進花中心成鼻狀部位的兩側，以折成直角式鐵絲鉤住。
①以22號鐵絲刺入莖部，用膠帶將三條鐵絲與莖纏在一起。嘉德麗亞蘭、蕙蘭以22號鐵絲刺入莖部。
②再以24-25號的鐵絲2條，彎成發夾狀後夾住莖的兩側，以膠帶纏住鐵絲與莖。
細小的花
霞草（俗稱滿天星），阿泰花，加絲比亞等花均屬之。在插花的設計中，具有填補花與花之間空隙的重要作用，因此長或短的花均有所用，如果不能巧妙分割這類花材，則整體將遜色三分。故須配合其長度來切剪，才能做有效的應用。
將一枝霞草巧妙切剪後再利用。
可以剪成長、中、短三種。
將2-3支剪得較短的霞草用鐵絲纏繞後，再卷上膠帶束卷，可用來製作花束。
線形的花
如龍膽、劍蘭等花形鮮明，且成線狀的花材，在切剪時，可以將之分成線形花與塊狀花。切剪時應注意莖的切口，切勿出現在花的正面。切剪的長度須配合所需的長度。
一枝龍膽經常會附著數朵花，而且花與花之間的空隙也大，因此容易切剪。
切剪時應將龍膽切剪成不同的長度，可應用於各式造型。
枝物
這是指金寶樹、珍珠花、珍珠梅等線狀的花材，以及滿天星，七度灶等花枝茂密的花材。線狀的枝物最主要是運用其前端，因此不可以將前端剪開。此類花材就是要活用其枝的彎曲，較短小的可以用來填滿空間。只要善加切剪，就能物盡其用，不會浪費了。
如果要將滿天星用於表現線條，可將多餘的花枝剪除即可。
將滿天星切剪成數支，長的部分可用於線條的表現，短的部分則用於裝飾，這是物盡其用的切剪法。
回答者：stronglion - 高級經理 六級 3-24 12:12

折枝固定法：

有些花卉枝條比較硬直．不易彎曲，如枇杷、楓、松和貼梗海棠等；有些花卉形態有缺陷或固定時有困難，又不宜用金屬絲綁扎，可採用折枝的方法處理。折枝固定造型，就是將花枝的某個部位折裂，但不能過分，以不斷裂、稍有彈性為好。方法是用雙手握枝，兩拇指抵於折口處，雙手用力彎曲枝條。如果枝條的韌性較強．彎枝後依然反彈回原位．可以在折口彎曲時嵌入小石子或小木塊，防止折枝復位。

夾枝固定法：

花枝插入花瓶時，常會出現移動和不入位的現象，令插花作者傷腦筋。為了能使花技牢固地插在花瓶里，應根據花材的具體情況，分兩種方法解決。一種方法是採用橫枝夾縛固定。在需要插入的木本花枝尾部，作縱向剪切一豁口，夾上一段小枝。花枝與小枝呈十字交叉狀，然後插入瓶中，使花枝與花瓶有三個支撐點，達到固定目的。另一種方法是採用直枝夾縛固定。其夾縛的枝條呈縱向，附枝長度根據花瓶深度確定。附枝上部伸出較短，能綁住花枝即可，另一頭較長，一直伸到花瓶的底部。這種方法最適宜在長花瓶和劍簡中使用。

瓶口插架固定法：

瓶口插架的形狀很多，主要是為了解決花瓶口大不易固定花枝的難題。在大口花瓶中表現傾斜度較大的花枝時，可以採用十字形固定架，讓花枝靠在插架十字交叉的夾角處。這樣花枝就不會有大的移位了。如瓶口面積不太大，可以安置Y形固定架，枝基支撐在瓶內壁上，枝腰靠在插架的凹口上。

切口固定法：

在使用插座插花時．有些木本花卉較粗硬，難以插入花捅座。為了便於固定，一般採用基部切口的方法，就是根據花材造型需要截取後，在切口處縱向切上幾刀，形成若干個小豁口，讓花技能順利地插入花瓶座。這佯既方便了花枝的固定，又擴大了創面，有利於花枝吸收水分。

斜面切口固定法：

插花材料處理，除了對粗硬的木本花卉枝條用切碎枝梗的辦法外，一般的木本花卉和較硬的草本花丹，都採用斜面切口的辦法。如銀柳、臘梅和菖蘭等花枝．均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝條，只須將花梗向下用力插就能插入花插。若要插成傾斜的形狀．可先把花枝插成直立狀．然後再將花枝向需要傾斜的方向推去。

附枝固定法：

有部分草本花卉質地松軟，也有花梗細弱的，如扶郎花、香石竹和金盞菊等花，難以固定在花插座上，對此只有採取附枝的辦法加以固定。方法是取一短枝用繩子或金屬絲捆紮在花技的基部，擴大花枝與花插座的接觸面，花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或較疏鬆的植物，如馬蹄蓮、盧葦等，也可作附枝處理。方法是截取一段小校插在花插座上，然後把花枝中空的部位對准小枝插入，同樣見效。

集團捆紮法：

有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩子或金屬絲扎住，然後插入。

花插座連體法：

花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花．單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。

花插倒扣法：

在使用木本花卉插花時，難免會遇到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。 花材處理技巧

金屬絲纏繞法：

為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲纏繞枝上，按照自己的構思進行彎曲．但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，隨心所欲。此法適用於對柔軟的花枝作處理。

金屬絲穿心法：

有些花的花柄中心是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處插進去，也可以從花蕊的中心插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，如果碰到花枝上部、近花朵的部分很難穿過時，應根據具體情況，或適可而止，不完全穿透花枝．或作部分穿心和部分纏繞處理。

鑲楔造型法：

對於粗硬的木本花卉，為了達到自然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料．粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型優美，隨合人意，一般很難看出破綻，而且還不會影響枝體吸收水分。

切口彎技法：

木本花技所需彎曲角度不大．亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2／3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。如果枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。

卷葉法：

有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手．葉片仍具有一定的捲曲為止。假如要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。

圈葉法：

有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。

支撐定形法：

此法是藉助外力來改變花形。首先要准備一些金屬絲和透明膠．再取需要處理的葉片，葉面朝下放平。找到中央葉脈，將金屬絲附在中央葉脈邊，並用透明膠粘住。這樣需要花技有多少彎曲都可以隨意調節。但切匆將處理的部位暴露在正面。

修葉變形法：

植物的葉具有自然的美，有時為了插花造型的需要，對葉形來個再創造，改變原來的形體．使其更符合插花藝術的需要。這類葉片要求展面寬大，質地硬實．如棕櫚葉、鐵樹葉、八角金盤葉等可塑性比較強的植物葉。例如棕擱葉．葉面十分寬闊，掌狀深裂構成放射狀葉脈，可以修剪成圓形、扇面形，或其他形狀。

葉片拉絲法：

具有平行葉脈的植物葉，如箬葉等，對其作縱向撕裂，會產生縱向裂痕。若不完全撕透．按葉脈多拉幾條絲，能產生紡垂狀弧線葉。

葉片翻翅法：

長劍形的葉片作翻翅處理時，先在葉的中部縱向切一口子．然後把葉的前部彎曲，從裂口處穿入，當葉片拉出後，翻翹造型即告完成。

枝葉打結法：

植物枝條的打結處理能夠改變插花造型，但並非是任何花枝都能打結．要選擇枝條柔軟的花材，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝。

植物細長的葉片，如書帶草、絲蘭、鳶尾等葉片，也能作打結處理。打結的緊松根據插花造型的需要確定。

枝葉彎折法：

在插花中，為了表現自然，往往會對完整的枝葉，作適當的「破壞」處理。例如為了表現河塘景色，將水盆中插入的菖蒲葉作彎折處理，枝條也是如此。

葉四破損法：

一張好好的葉片受到損壞，未免太可惜了，但作為藝術插花的創作，也有用處。例如荷花葉片，若想表現有食葉的動物侵犯過．就可以將葉片邊緣剪出一些凹缺，在葉的表面剪出幾個

洞。若想表現材河塘的舊貌，就可以將其中一張葉片撕破，呈觀斑剎殘損的景象。

枝葉雙向下插入法：

在藝術插花中，有時為了達到某種藝術效果，可以採用雙向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤．柳樹．桑樹的枝條，甚至馬蹄蓮的花莖等都可以採用此法。有些比較硬實的葉片，如鳳尾蘭、鐵樹等葉，也可採用此法。

樹枝倒插法：

插花藝術是一種對自然景物再創造的藝術形式，為了達到某種藝術效果，可以打破一般規律，如一些木本的枝條，即便是乾枯了．也不會萎縮，所以可利用樹枝丫叉縱橫的創．倒過來插在花器里。有時為了達到某種裝飾效果，還可以不插入花器。

參考資料：http://www.3-xia.com/detail.asp?pubID=124078&page=2
回答者：wuguohui - 舉人 五級 3-24 15:13

不同的花有不同的插法.
回答者：霖穆雪 - 試用期 一級 3-25 20:13

買本插花的書,掌握基本的插花構圖,形式,風格等,了解鮮花的選擇和養護,接下來是完全憑靈感的,你要從實物中想到然後用鮮花去美化和表達的.
回答者：開心旅途 - 高級魔法師 七級 3-27 20:09

插花的構圖技巧
1．自然式構圖。
為藝術插花和東方式插花中常用的形式，適合於陳設在客廳、書房或卧室等場所。自然式插花是以表現植物自然生長形態為主的花型，插作時應注意以下幾點，才能取得較好的效果。
（1）起把宜緊，上散下聚，有如一叢怒起。植物的生長都是從一"點"出發的，所以插花時，應把花器視作大地，所有花技都要從一處出發，讓人感到是從一殊長出的，這樣插花才顯得有生命力，否則枝條鬆散交叉，就象雜草叢生，毫無美感。所以枝條盡量靠緊、盡量集中。
（2）光源一致，勢態協調。植物的生長都有追求光源的特性，花朵向著陽光開放，枝葉也迎著太陽伸展。枝條的彎曲是為了趨光，這也是枝校條姿態美的所在。所以插花時要設想光源所在，而所插的花都要趨向光源的方向，彼此呼應。
（3）花數宜單不宜雙。雙數的花朵，插起來容易對稱呆板，而單數有沒完成之意，可誘發遐想，故要設法把雙數變成單數。如4朵花時可插成3+1，即把3朵插在一起，另1朵插在較遠的位置，使兩組都成單數。同樣，6朵花時，可插成3+2+1三組，這樣看起來才有變化。
（4）形體不宜單一，瓶口不宜完整外露。若線條單一或顏色單調，會使人感到乏味。在傳統的插花藝術里，常採用"破"的技法，使其產生起伏、跌宕的效果。如一組表示風勢的線條，在其中加插一兩支反方向的線條，就會覺得奇兵突出。一組圓形的線條（如圓形的花、圓形的葉），若用一兩支其他形狀的線條來破，就可以增添生趣。通常直的線條用曲的破，橫的用豎的破，圓的用長的破。同樣，插花時的瓶口線條不宜完整外露，可用花或枝葉遮蓋一部分而破之。所謂"破正求奇"，這是中國傳統插花的技法之一。
（5）要留有空白。空白出余韻，留空白是中國美學思想中一個重要部分。插花時往往把花技安排在花器的一側，留出一側空白的水面，為技條的伸展提供去處。此外，空白的水面還能起均衡的作用。而空間的空白是由枝條伸展所形成的，枝條所勾畫出的空間，都是視角的范圍，在此范國內留出大片空白，

⑺ 如何學好插花藝術

1、配色不宜太多

在一件作品之中，花色的配比不要太多，以以1-3種為宜，否則會給人一種雜亂無章的感覺。

2、做好調和工作

顏色相距較大花色應該做好呼應與穿插，不宜銜接得過於生硬，這樣會有孤立之感。

3、多色相配應有主次

多色搭配一定要有主次之分，很多婚慶插花許多多種色系營造浪漫喜慶的感覺，這時一定注意要有主次之分，確定主色調，切忌各色平均使用。

(7)平口盤插花擴展閱讀:

生活插花色彩搭配方式

1、同色系搭配

同色系搭配是一種很少出錯的搭配方式，具體是使用同一顏色、不同深淺進行花材搭配，比方說藍色的單色系搭配，十分簡約大氣。

2、近色系搭配

近色系搭配是指相近的顏色搭配，在色環上相距30°~60°以內的顏色搭配，比方說：淺藍+淺紫，粉+紅，粉+紫，白+粉，能給人營造一種非常柔和的感覺。

3、對比色搭配

對比色搭配就是指兩個對立色彩的搭配，比方說紅色與綠色、黃色與紫色的搭配，能夠體現出強烈的撞擊、對比。

4、繽紛色彩搭配

除了上述的同色系、近色系和對比色搭配，還有一種繽紛的色彩搭配，具體是指跨度幾個色系及色系的相鄰色系。如果搭配得好，那麼將會給人一種非常艷麗、奢華的感覺，出其不意的效果怦然而出。

⑻ 形容美女頭上插花的詩句

1. 關於蘭的插花詩句
關於蘭的插花詩句 1. 關於插花的詩句
一、有花君不插，有酒君不持，時過花枝空，人老酒戶衰。

出自：陸游《插花》

意思是：

有花的時候你不插，有酒的時候你不喝，等到時間過了花謝了，人老了酒也不能喝了。

二、少日春懷似酒濃，插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒，唯有，茶甌香篆小簾櫳。

出自：辛棄疾《定風波·暮春漫興》

意思是：

少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。

年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。現在只能在自己的小房子里燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。

三、行到亭西逢太守，籃輿酩酊插花歸。

出自：歐陽修《豐樂亭游春三首》

意思是：

漫步至小亭前遇到太守，坐著一個小竹轎子半醺半醉的，頭上插滿了鮮花嘻笑歸來。

四、桑柘外鞦韆女兒，髻雙鴉斜插花枝。轉眄移時，應嘆行人，馬上哦詩。

出自：盧摯《蟾宮曲·寒食新野道中》

譯文：

桑林外，一位梳著雙丫髻的小姑娘頭上斜插著花枝在盪鞦韆。她轉眼注視多時，大概是贊嘆我這個行路之人，坐在馬上吟哦詩篇。

五、插花還起舞，管領風光處。把酒共留春，莫教花笑人。

出自：張元干《菩薩蠻·春來春去催人老》

譯文：

頭上插著花起身狂舞，要盡情地享受春光。讓我們舉杯共同留住春天，不要讓花兒笑人們不懂惜春。
2. 關於蘭的詩句古詩
華 岩《蘭》

雲壑固聿曼，幽芬清且修。

涼風動夙夜，佳人惠然求。

高鳳翰《題鄭板橋畫蘭陳溉夫畫松》

溉夫畫鬆鬆支離，板橋畫蘭蘭離披。

蘭離披，蘭有香，松枝拂之松風長。

披風坐，北窗涼，老奴消受太清狂。

黃 任《題畫蘭》 （三首）

何來爾室香，四壁即空谷。

一拳古而媚，美人伴幽獨。

沅澧多所思，遠道我心痗。

紙窗招香魂，貌之不敢佩。

磁斗養綺石，源清者香遠。

君從輞川來，而得此粉本。

了 亮 《寫蘭石有寄》

一片空山石，數莖幽穀草。

寫寄風塵人，莫忘林泉好。

李方膺《蘭花冊頁》 （三首）

迷離蕭艾露風寒，千古英雄淚不幹。

擱筆沉吟談往事，橫琴未必調猗蘭。

楚畹清風涌筆端，廿年作客與盤桓。

自憐不唱猗蘭曲，萬葉千花供世看。

問天莫笑總無知，也惜幽蘭鬢漸絲。

當戶已愁鋤欲盡，入山又恐負芳時。

汪士慎《蘭》

幽谷出幽蘭，秋來花畹畹。

與我共幽期，空山欲歸遠。

《空谷清音圖冊頁》

蘭草堪同隱者心，自榮自萎白雲深。

春風歲歲生空谷，留得清香入素琴。

李鱔《水墨蘭蕙》

夏淺春深蕙作花，一莖幾蕊亂橫斜。

雖然不及幽蘭品，百畝齊栽願亦奢。

《幽谷芳菲》

淋漓如此寫芳菲，只少盆栽與石圍。

記得春風散幽谷，蕙花如草趁樵歸。

金農《畫蘭》

雨過深林筆硯涼，女蘭開處卻無郎。

柔箋駢穗多纖態，不數金陵馬四娘。

繆公恩《露蘭》

冰根碧葉雜荒蕪，曉露近暉綴寶珠。

笑靨半含還半吐，素心皎皎濯醍醐。

沈彤《幽蘭為儀封先生作》

幽蘭發空谷，蔚為王者香。

香風滿四野，素姿凝清光。

脈脈含深情，獨立遺眾芳。

何堪蕭與艾，結交當道傍。

蕭艾滋露華，幽蘭罹嚴霜。

光風一以轉，采采充佩裳。

鄭燮《題半盆蘭蕊圖》

盆是半藏，花是半含。

不求發泄，不畏凋殘。

《題來蘭》

兩盆蘭草，一晚一早。

先後得花，春末夏曉。
3. 關於蘭的詩句
愛新覺羅.玄燁《秋蘭》 殿前盆卉，芳蘭獨秀，昔人稱為王者香，又以方之君子，因題四韻。

猗猗秋蘭色，布葉何蔥青。 愛此王者香，著花秀中庭。

幽芬散緗帙，靜影依疏欞。 豈必九畹多，侈彼離騷經。

《雲棲竹樹甚茂幽蘭滿山》 山徑紆徐合，溪聲到處聞。 竹深陰戛日，木古勢干雲。

倚檻聽啼鳥，攀崖采異芬。 韶華春已半，萬物各欣欣。

《詠幽蘭》 婀娜花姿碧葉長，風來難隱谷中香。 不因紉取堪為佩，縱使無人亦自芳。

程 樊《詠懷》 蘭為王者香，芬馥清風里。 從來岩穴姿，不競繁華美。

曹 寅《冬蘭》 冬草漫寒碧，幽蘭亦作花。 清如辟穀士，瘦似琢詩家。

叢秀幾釵股，頂分雙髻丫。 夕窗香思發，風影欲篝紗。

蘭 花 詩 古風 唐李白 孤蘭生幽園，眾草共蕪沒。 雖照陽春暉，復悲高秋月。

飛霜早淅瀝，綠艷恐休歇。 若無清風吹，香氣為誰發。

（表面贊美蘭花，實際上說明自己志向清高遠大。） 廣群芳譜 清 劉灝 蘭生幽谷無人識，客種東軒遺我香。

知有清芬能解穢，更憐細葉巧凌霜。 根便密石秋芳早，叢倚修筠午蔭涼。

欲遺蘼蕪共堂下，眼前長見楚詞章。 （蘭花本是生在幽谷當中無人得見，一個朋友在東軒種了些，拿來送我。

它的香氣能解除繁穢，更讓人憐愛的是它的細葉可以抵禦風霜。 根扎在在密石邊上秋天早早的開了花，一叢叢葉子靠著修竹有中午的陰涼。

我想弄來蘼蕪香草與它共在堂下，那就經常可以看到楚辭詩句中的意境了。 贊美蘭花。）

同上 泣露光偏亂，含風影自斜。 俗人那解此，看葉勝看花。

（借蘭花表達自己的清高不流於俗。） 詠 蘭 元 余同麓 手培蘭蕊兩三栽，日暖風和次第天。

坐久不知香在室，推窗時有蝶飛來。 （贊美蘭花。）

蘭花 明 劉伯溫 幽蘭花，在空山，美人愛之不可見，裂素寫之明窗間。 幽蘭花，何菲菲，世方被佩資簏施，我欲紉之充佩韋，裊裊獨立眾所非。

幽蘭花，為誰好，露冷風清香自老。 （表達詩人本身懷才，但顯得高遠。）

著色蘭 明 張羽 芳草碧萋萋，思君灕水西。 盈盈葉上露，似欲向人啼。

（思念故人之情。） 蘭花 明 孫克弘 空谷有佳人，倏然抱幽獨。

東風時拂之，香芬遠彌馥。 （表達詩人志向清高遠大。）

蘭花 明 薛網 我愛幽蘭異眾芳，不將顏色媚春陽。 西風寒露深林下，任是無人也自香。

（表達詩人的清高。） 蘭花二首 明 李日華 燕泥欲墜濕凝香，楚畹經過小蝶忙。

如向東家入幽夢，盡教芳意著新妝。 懊恨幽蘭強主張，花開不與我商量。

鼻端觸著成消受，著意尋香又不香。 寫蘭 明 景翩翩 道是深林種，還憐出谷香。

不因風力緊，何以度瀟湘。 折枝蘭 清 鄭板橋 多畫春風不值錢，一枝青玉半枝妍。

山中旭日林中鳥，銜出相思二月天。 山頂妙香 清 鄭板橋 身在千山頂上頭，深岩深縫妙香稠。

非無腳下浮雲閑，來不相知去不留。 高山幽蘭 清 鄭板橋 千古幽貞是此花，不求聞達只煙霞。

采樵或恐通來路，更取高山一片遮。 題 畫 蘭 清 鄭板橋 身在千山頂上頭，突岩深縫妙香稠。

非無腳下浮雲鬧，來不相知去不留。 浣 溪 沙 蘭 花 彷彿銅瓶見露苗，疏花冷落澹含嬌。

湘江清淚滴春潮，豈有心心同婉孌。 並無葉葉助風標，斷腸一集是離騷。

詠 蘭 朱 德 越秀公園花木林，百花齊放各爭春。 惟有蘭花香正好，一時名貴五羊城。

詠 蘭 詩 張學良 芳名譽四海，落戶到萬家。 葉立含正氣，花研不浮花。

常綠斗嚴寒，含笑度盛夏。 花中真君子，風姿寄高雅。

幽 蘭 唐 崔塗 幽植眾寧知，芬芳只暗持。 自無君子佩，未是國香衰。

白露沾長早，春風每到遲。 不如當路草，芬馥欲何為！ 蘭 明 陳汝言 蘭生深山中，馥馥吐幽香。

偶為世人賞，移之置高堂。 雨露失天時，根株離本鄉。

雖承愛護力，長養非其方。 冬寒霜雪零，綠葉恐雕傷。

何如在林壑，時至還自芳。 詠同心蘭四絕句 清 錢謙益 新妝才罷采蘭時，忽見同心吐一枝。

珍重天公裁剪意，妝成斂拜喜盈眉。 蘭 花 清 秋瑾 九畹齊栽品獨優，最宜簪助美人頭。

一從夫子臨軒顧，羞伍凡葩斗艷儔。
4. 關於蘭花菊花的詩句
1、蘭花稟天地之純精，幽香清遠，素潔脫俗，「不與桃李爭艷，不因霜雪變色」，清香宜人，優雅超脫，不媚世俗。其葉修長勁健，油潤光澤，那飄逸翠葉所襯托的清雅蘭花，懸諸石壁而悠然自得，陳於庭堂而不炫不亢，給人帶來無限遐想花形千姿百態，娟秀淡雅香味甘厚純正，清雅溫馨，平添「坐久不知香在室，推窗時有蝶飛來」的情趣。蘭花之美，美得儀表高雅蘭花之香，香得幽遠飄逸蘭花之純，純得皎潔無暇。但更美更香更純的，卻是那古今人們所贊譽的君子風韻。

2、冰姿何必爭時寵，麗質天生淡淡香。最是教人相思處，搖風獨秀自芬芳。秋雁回空，秋江停波。蘭獨不然。芬芳彌多。秋兮秋兮，將如蘭何！不為無人而不芳，不因清寒而萎瑣。

3、我愛蘭花，不僅愛她的形體之美，更愛它高雅脫俗的氣質。它葉型優美，花瓣通體一色，潔白透香，玉脂凝膏，膩如蠶膚，更顯其清雅高潔，純真質朴。我愛蘭花具有清雅淡素、不與群芳爭艷的品格我愛蘭花的清馨幽遠的香味，沁人肺腑，使人陶醉。
5. 描寫插花的詩詞
1、插花臨水為誰容

宋

朱熹

《九曲棹歌》

2、醉里插花花莫笑

宋

李清照

《蝶戀花 上巳召親族》

3、插花還起舞

宋

張元干

《菩薩蠻 三月晦，送春有集，坐中偶書》

4、插花走馬醉千鍾

宋

辛棄疾

《定風波 暮春漫興》

5、插花勸酒鹽橋館

宋

張先

《木蘭花/玉樓春》

6、插花歸

宋

黃裳

《驀山溪·春前信息》

7、千騎插花秋色暮

宋

黃庭堅

《定風波·自斷此生休問天》

8、莫笑插花和事老

宋

黃庭堅

《南鄉子·未報賈船回》

9、雲鬢插花新

宋

晁端禮

《菩薩蠻·遠山眉映橫波臉》

10、插花歸去莫匆匆

宋

趙令畤

《鷓鴣天·麝發雕爐小袖籠》

11、沈醉插花

宋

晁補之

《江神子/江城子》

12、插花走馬

宋

毛滂

《驀山溪·梅花初謝》

13、插花人好手纖纖

宋

葛勝仲

《浣溪沙》

14、應有海棠、猶記插花人

宋

葉夢得

《虞美人·平波漲綠春堤滿》

15、不管插花歸去

宋

朱敦儒

《水調歌頭·當年五陵下》
6. 關於蘭花開花的詩句
1、懊恨幽蘭強主張，開花不與我商量。

鼻端觸著成消受，著意尋香又不香。《畫蘭》 明 李日華 （作者簡介：李日華， 明代戲曲、散曲作家。

字實甫，江蘇吳縣人。生卒年及生平事跡無考。

約生活於正德、嘉靖前後，以劇作《南西廂記》聞名。） 2、彼羨南陔子，其誰粉署郎。

渥丹承露彩，紺綠泛風光。屢結騷人佩，時飄鄭國香。

何須尋九畹，十步即芬芳。 《蘭》 宋 丁謂 （作者簡介：丁謂，字謂之，後更字公言，江蘇長洲縣（今蘇州）人。）

3、楚芳有幽姿，采采倏盈把。馨香滿襟袖，欲寄同心者。

道遠不可求，余懷為誰寫。佩服林下游，自愛逸而野。

《采蘭吟》 宋-釋文珦 （作者簡介：釋文珦，字叔向，自號潛山老叟，於潛（今浙江臨安西南）人。） 4、楚澤多蘭人未辯，盡以清香為比擬。

蕭茅杜若亦莫分，唯取芳聲襲衣美。 《蘭》宋 梅堯臣 （作者簡介：梅堯臣，字聖俞，世稱宛陵先生，北宋著名現實主義詩人。

漢族，宣州宣城（今屬安徽）人。） 5、春暉開禁苑，淑景媚蘭場。

映庭含淺色，凝露泫浮光。日麗參差影，風傳輕重香。

會須君子折，佩里作芬芳。《芳蘭》 唐 李世民 6、春蘭如美人，不採羞自獻。

時聞風露香，蓬艾深不見。丹青寫真色，欲補《離騷》傳。

對之如靈均，冠佩不敢燕。《題楊次公春蘭》 宋 蘇軾 7、道是深林種，還憐出谷香。

不因風力緊，何以度瀟湘。《寫蘭》明 景翩翩 （作者簡介：景翩翩，原名遙，一說雙文，字三昧，一作驚鴻，明末建昌曲妓。）

8、多畫春風不值錢，一枝青玉半枝妍。山中旭日林中鳥，銜出相思二月天。

《折枝蘭》清 鄭板橋 （作者簡介：鄭板橋，清代官吏、書畫家、文學家。名燮，字克柔，漢族，江蘇興化人。

「揚州八怪」之一。） 9、芳草碧萋萋，思君灕水西。

盈盈葉上露，似欲向人啼。《著色蘭》明 張羽 （作者簡介：張羽，元末明初文人。

字來儀，更字附鳳，號靜居，潯陽（今江西九江）人，後移居吳興（今浙江湖州），與高啟、楊基、徐賁稱為「吳中四傑」，又與高啟、王行、徐賁等十人，人稱「北郭十才子」，亦為明初十才子之一。） 10、芳名譽四海，落戶到萬家。

葉立含正氣，花研不浮花。常綠斗嚴寒，含笑度盛夏。

花中真君子，風姿寄高雅。《詠蘭詩》張學良 11、彷彿銅瓶見露苗，疏花冷落澹含嬌。

湘江清淚滴春潮，豈有心心同婉孌。並無葉葉助風標，斷腸一集是離騷。

《浣溪沙 蘭花》 12、孤蘭生幽園，眾草共蕪沒。雖照陽春暉，復悲高秋月。

飛霜早淅瀝，綠艷恐休歇。若無清風吹，香氣為誰發。

《蘭花詩》 唐 李白 13、結根喦谷謝群芳，多謝光風為發揚。騷客毋煩賦紉佩，省郎行矣趣含香。

《和趙季行用蘭花韻三首》之二 宋 劉宰 （作者簡介：劉宰，字平國，號漫塘病叟，鎮江金壇（今屬江蘇）人 。） 14、九畹齊栽品獨優，最宜簪助美人頭。

一從夫子臨軒顧，羞伍凡葩斗艷儔。《蘭花》清 秋瑾 15、空谷有佳人，倏然抱幽獨。

東風時拂之，香芬遠彌馥。《蘭花》明 孫克弘 （作者簡介：明書畫家、藏書家。

一作克宏，字允執，號雪居，松江（今屬上海市 孫克宏石刻像）人。） 16、蘭草已成行，山中意味長。

堅貞還自抱，何事斗群芳？ 《題蘭》 清 鄭燮 （作者簡介：鄭燮即為鄭板橋，鄭燮 和鄭板橋是同義詞，已合並。） 17、蘭色結春光，氛氳掩眾芳。

過門階露葉，尋澤徑連香。畹靜風吹亂，亭秋雨引長。

靈均曾采擷，紉佩掛荷裳。 《蘭》唐 無可 （作者簡介：唐代詩僧，俗姓賈，范陽（進河北涿州人）賈島從弟。

與姚合過往甚密，酬唱至多。又與張籍、馬戴等人友善。

無可攻詩，多五言，與賈島、周賀齊名。亦以能書名，效柳公權體。）

18、蘭生深山中，馥馥吐幽香。偶為世人賞，移之置高堂。

雨露失天時，根株離本鄉。雖承愛護力，長養非其方。

冬寒霜雪零，綠葉恐雕傷。何如在林壑，時至還自芳。

《蘭》明 陳汝言 19、蘭生幽谷無人識，客種東軒遺我香。知有清芬能解穢，更憐細葉巧凌霜。

根便密石秋芳早，叢倚修筠午蔭涼。欲遺蘼蕪共堂下，眼前長見楚詞章。

《廣群芳譜》作者： 清 劉灝 （作者簡介：劉灝，字粹甫，江蘇常州人。） 20、蘭之猗猗，揚揚其香。

不採而佩，於蘭何傷。今天之旋，其曷為然。

我行四方，以日以年。雪霜貿貿，薺麥之茂。

子如不傷，我不爾覯。薺麥之茂，薺麥之有。

君子之傷，君子之守。 《幽蘭操》 韓愈 21、綠水唯應漾白蘋，胭脂只念點朱唇。

自從畫得湘蘭後，更不閑題與俗人。《水墨蘭花》 明 徐渭 22、綠衣青蔥傍石栽，孤根不與眾花開。

酒闌展卷山窗下，習習香從紙上來。《蘭》 明 董其昌 23、膩如玉指塗朱粉，光似金刀剪紫霞。

從此時時春夢里，應添一樹女郎花。《題令狐家木蘭花》 作者： 白居易 24、年來空谷半霜風，留得遺香散草叢。

只恐樵人溷蘭艾，紅顏收在束薪中。《王楚玉畫蘭》 明 陳繼儒 25、破除百卉發孤芳，造化工夫有抑揚。

平易堂中無個事，一枝相對吐清香。《和趙季行用蘭花韻三首》之一 宋 劉宰 26、千古幽貞是此花，不求聞達只煙霞。

采樵或恐通來路，更取高山一片遮。《高山幽蘭》清 鄭板橋 27、清風搖翠環，涼露滴蒼玉。

美人胡不紉，幽香藹空谷。《蘭》唐 唐彥謙 28、山中蘭葉徑，城外李桃園。

豈知人事靜，不覺鳥啼。
7. 形容蘭花淡雅的詩句
1、《高山幽蘭》——清代鄭板橋

千古幽貞是此花，不求聞達只煙霞。

采樵或恐通來路，更取高山一片遮。

譯文：千古年間最幽然貞潔的就是這蘭花，不求出名顯達只願做一片煙霞。就連那些上山砍柴的人它也不願意讓他們看見，藏在高山後面遮蔽著自己。

2、《擬古詩十九首·冉冉孤生竹》——清代陳夢雷

幽蘭在空谷，馥馥吐奇芳。

譯文：蘭花生長在深山之中，它所散發出的清淡香氣彌漫了四周。

3、《蘭花》——明代劉伯溫

幽蘭花，為誰好，露冷風清香自老。

譯文：那高雅純潔的蘭花，為誰開放得這么美麗，承受著冷露和寒風，仍散發著清香，卻一直守候孤獨，直到凋謝。

4、《蘭》——宋代劉克庄

深林不語抱幽貞，賴有微風遞遠馨。

開處何妨依蘚砌，折來未肯戀金瓶。

譯文：蘭花生於樹林深處，終日默默不語，懷抱幽獨的操守，既然有微風可以將清香傳向遠處，那麼靠近滿布苔蘚的石階開放又何妨？即使有人因為喜愛而把它折來置於室中，它卻決不肯依戀那插花用的金瓶。

5、《蘭花》——明代薛網

我愛幽蘭異眾芳，不將顏色媚春陽。

西風寒露深林下，任是無人也自香。

譯文：我喜歡蘭花，因為它不同於一般的花，蘭花它獨自在深谷中美麗芬芳，不以花色去討好陽光來生存。蕭蕭的西風吹過，在寒冷的露水灑滿的深林中，即使沒有人欣賞，蘭花也依舊開放並散發著幽幽的芬芳。
8. 描寫蘭花菊花的詩句
不第後賦菊 年代：【唐】 作者：【黃巢】 體裁：【七絕】 類別：【靜物】 待到秋來九月八，我花開後百花殺。

沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲。 【注釋】 這首詩的題目，《全唐詩》作「不第後賦菊」，大概是根據明代郎瑛《七修類稿》引《清暇錄》關於此詩的記載。

但《清暇錄》只說此詩是黃巢落第後所作，題為「菊花」。 重陽節有賞菊的風俗，相沿既久，這一天也無形中成了菊花節。

這首菊花詩，其實並非泛詠菊花，而是遙慶菊花節。因此一開頭就是「待到秋來九月八」，意即等到菊花節那一天。

不說「九月九」而說「九月八」，是為了與「殺」、「甲」葉韻。這首詩押入聲韻，作者要藉此造成一種斬截、激越、凌厲的聲情氣勢。

「待到」二字，似脫口而出，其實分量很重。因為作者要「待」的那一天，是天翻地覆、扭轉乾坤之日，因而這「待」是充滿熱情的期待，是熱烈的嚮往。

而這一天，又絕非虛無縹緲，可望而不可即，而是如同春去秋來，時序更遷那樣，一定會到來的，因此，語調輕松，跳脫，充滿信心。 「待到」那一天又怎樣呢？照一般人的想像，無非是菊花盛開，清香襲人。

作者卻接以石破天驚的奇句——「我花開後百花殺」。菊花開時，百花都已凋零，這本是自然界的規律，也是人們習以為常的自然現象。

這里特意將菊花之「開」與百花之「殺」（凋零）並列在一起，構成鮮明的對照，以顯示其間的必然聯系。作者親切地稱菊花為「我花」，顯然是把它作為廣大被壓迫人民的象徵，那麼，與之相對立的「百花」自然是喻指反動腐朽的封建統治集團了。

這一句斬釘截鐵，形象地顯示了農民革命領袖果決堅定的精神風貌。 三、四句承「我花開」，極寫菊花盛開的壯麗情景：「沖天香陣透長安，滿地盡帶黃金甲。」

整個長安城，都開滿了帶著黃金盔甲的菊花。它們散發出的陣陣濃郁香氣，直沖雲天，浸透全城。

這是菊花的天下，菊花的王國，也是菊花的盛大節日。想像的奇特，設喻的新穎，辭採的壯偉，意境的瑰麗，都可謂前無古人。

菊花，在封建文人筆下，最多不過把它作為勁節之士的化身，贊美其傲霜的品格；這里卻賦予它農民起義軍戰士的戰斗風貌與性格，把黃色的花瓣設想成戰士的盔甲，使它從幽人高士之花成為最新最美的農民革命戰士之花。正因為這樣，作者筆下的菊花也就一變過去那種幽獨淡雅的靜態美，顯現出一種豪邁粗獷、充滿戰斗氣息的動態美。

它既非「孤標」，也不止「叢菊」，而是花開滿城，占盡秋光，散發出陣陣濃郁的戰斗芳香，所以用「香陣」來形容。「沖」、「透」二字，分別寫出其氣勢之盛與浸染之深，生動地展示出農民起義軍攻佔長安，主宰一切的勝利前景。

黃巢的兩首菊花詩，無論意境、形象、語言、手法都使人一新耳目。藝術想像和聯想是要受到作者世界觀和生活實踐的制約的。

沒有黃巢那樣的革命抱負、戰斗性格，就不可能有「我花開後百花殺」這樣的奇語和「滿城盡帶黃金甲」這樣的奇想。把菊花和帶甲的戰士聯結在一起，賦予它一種戰斗的美，這只能來自戰斗的生活實踐。

「自古英雄盡解詩」，也許正應從這個根本點上去理解吧。 菊花 年代：【唐】 作者：【元稹】 體裁：【七絕】 類別：【】 秋叢繞舍似陶家， 遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊， 此花開盡更無花。 【注釋】 陶家：陶，指東晉陶淵明。

【簡析】： 菊花，不象牡丹那樣富麗，也沒有蘭花那樣名貴，但作為傲霜之花，它一直受人偏愛。有人贊美它堅強的品格，有人欣賞它高潔的氣質，而元稹的這首詠菊詩，則別出新意地道出了他愛菊的原因。

詠菊，一般要說說菊花的可愛。但詩人既沒列舉「金鉤掛月」之類的形容詞，也未描繪爭芳斗艷的景象。

而是用了一個比喻——「秋絲繞舍似陶家」。一叢叢菊花圍繞著房屋開放，好似到了陶淵明的家。

秋叢，即叢叢的秋菊。東晉陶淵明最愛菊，家中遍植菊花。

「採菊東籬下，悠然見南山」（《飲酒》），是他的名句。這里將植菊的地方比作「陶家」，秋菊滿院盛開的景象便不難想像。

如此美好的菊景怎能不令人陶醉？故詩人「遍繞籬邊日漸斜」，完全被眼前的菊花所吸引，專心致志地繞籬觀賞，以至於太陽西斜都不知道。「遍繞」、「日斜」，把詩人賞菊入迷，留連忘返的情景真切地表現出來，渲染了愛菊的氣氛。

詩人為什麼如此著迷地偏愛菊花呢？三、四兩句說明喜愛菊花的原因：「不是花中偏愛菊，此花開盡更無花」。菊花在百花之中是最後凋謝的，一旦菊花謝盡，便無花景可賞，人們愛花之情自然都集中到菊花上來。

因此，作為後凋者，它得天獨厚地受人珍愛。詩人從菊花在四季中謝得最晚這一自然現象，引出深微的道理，回答了愛菊的原因，表達了詩人特殊的愛菊之情。

這其中當然也含有對菊花歷盡風霜而後凋的堅貞品格的贊美。 這首詩從詠菊這一平常的題材，發掘出不平常的詩意，給人以新的啟發，顯得新穎自然，不落俗套。

在寫作上，筆法也很巧妙。前兩句寫賞菊的實景，渲染愛菊的氣氛作為鋪墊；第三句是過渡，筆鋒一頓，迭宕有致，最後吟出生花妙句，進一步開拓美的境界，增強了這首小詩的藝術感染力。

蘭花 冬 蘭 清 曹寅 冬草漫寒碧，幽蘭亦作。