花卉紋樣圖

❶ 各時期的花鳥紋寓意

各時期的花鳥紋寓意：唐代花鳥紋、宋代花鳥紋、元代花鳥紋、明代花鳥紋。

唐代花鳥紋：唐代花鳥紋多以牡丹為主題，寓意富貴榮華、繁榮昌盛。此外，花鳥紋中的鳥也有著吉祥的寓意，如鴛鴦象徵著恩愛和幸福，孔雀象徵著權力和地位。

宋代花鳥紋：宋代花鳥紋更加寫實，注重對自然細節的描繪。常見的題材有梅花、牡丹、菊花、鳥類等。這些花鳥紋寓意著人們對美好生活的嚮往和對自然的敬畏。

元代花鳥紋：元代花鳥紋以青花瓷為代表，圖案更加簡潔，以花卉和飛禽為主。其中牡丹、蓮花、菊花等花卉的寓意與唐代相似，而喜鵲、鷹、鹿等動物也有著吉祥的寓意。

明代花鳥紋：明代花鳥紋在表現手法上更加多樣化，出現了大量的吉祥圖案。如鴛鴦戲水、喜上眉梢、百鳥朝鳳等。這些圖案表達了人們對美好生活的嚮往和對幸福的追求。

紋樣特徵

一種傳統的陶瓷器裝飾紋樣，以花卉與鳥類相配組成畫面，故名。

最早見於唐代長沙窯釉下彩繪瓷器上，宋代則主要見於磁州窯白地黑花瓷器及耀州窯青釉刻花瓷器上。明、清時期景德鎮窯彩瓷上盛行花鳥紋裝飾，如明宣德青花枇杷綬帶鳥紋盤，描繪綬帶鳥正在啄食枇杷的生動圖象，成為彩瓷花鳥紋的代表作。

成化時期瓷器上花鳥題材，比宣德時更為普遍，鳥的種類更多，大多棲於枝頭，形態活潑有生氣。清康熙瓷器上的花鳥紋更多地揉進中國畫工筆畫法，使所繪花鳥更加生動逼真。

❷ 花卉的圖案紋樣有哪些

1. 花卉紋樣：包括魚紋、鹿紋、狗紋、人面紋、花卉紋、網紋、水紋、海貝紋、編織紋、火焰紋、歷象日月星紋等。
2. 戰國至秦漢時代：鐵器興起，金銀錯和漆器等新工藝展起來，營造業大興，磚石雕刻也興旺起來。裝飾圖案的題材更為廣泛，較之以前有巨大突破。主要裝飾紋樣有：怪獸紋、蟠螭紋、虺紋、龍鳳紋、各種動物（鹿、馬、牛、羊、虎、雁、魚……）紋及四神紋等。「四神紋」也稱「四靈紋」，由青龍、白虎、朱雀、玄武（龜、蛇）四種動物形象作標志。
3. 四方神獸：青龍為我國傳說中的東方之神，朱雀為南方之神，白虎為西方之神，玄武為北方之神，它們標志了四個方向。又標志了四種顏色：青龍—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。
4. 人物紋樣：在秦漢時代空前繁多，突出的是漢畫象石、畫象磚、瓦當，題材直接反映了人類生活、生產、戰爭的場面。筆簡意繁，以少勝多，為以後各代的裝飾開辟了新正仿途徑。

❸ 宋代絲綢紋樣中的花卉紋有哪些

宋代絲綢紋樣中的花卉紋有葵花、桃花、茶花、梨花、芙蓉、薔薇、菊花、月季、海棠、馬蘭、芍葯及如意牡丹、宜男百花、櫻桃、鐵梗襄荷、萬壽藤、雪花紋等。

❹ 跪求花卉的適合紋樣，要帶花卉名稱

花卉圖案設計是現代圖形設計中最為重要、最為廣泛運用的題材和內容之一.服裝的面料設計、陶瓷的裝飾紋樣設計、裝潢的標志設計以及環境藝術設計中牆紙及地毯紋樣的設計等等,不體現花卉圖案的設計在其中所起到的重要的作用.卉圖案的設計與運用,我國已有了悠久的歷史.在魏晉南北朝時期的著名敦煌藻井圖案中,卉圖案就佔有很大的比例,無論在造型還是色彩的運用方面,是令人稱絕的,其中的蓮花紋、卷草紋,型巧妙、穿插有序,色彩則顯得典雅、穩重並富於層次變化.傳統的紡織品及陶瓷藝術晶中,卉圖案造型的運用更是多姿多彩,唐代的織錦,代的絹絲織品,卉圖案均佔了很大的比例.陶瓷藝術中具有代表性的青花瓷,大量運用了花卉圖案這一手法進行裝飾.在現代的許多裝飾性的圖畫、油畫、壁畫、雕塑等藝術品中,都會欣賞到出於不同藝術家手筆中那些美妙絕倫的花卉圖形.此可見,卉圖案藝術早已深深地根植於熱愛生活、熱愛藝術的人們心中。
花卉圖案的設計,動物圖案、人物圖案及風景圖案等設計的方法與步驟基本上是一致的,要經過觀察與寫生,本造型訓練,獨紋樣組織、二方連續紋樣的組織、適合紋樣的組織、四方連續紋樣的組織等步驟,成一個完整的圖案設計體系,個體系是以由淺入深地進行訓練來實現的.也是一種切實可行的學習方法.面我們循序進行舉例說明。
1:寫生與觀察.卉的觀察與寫生,花卉圖案設計的必要手段,寫生的過程中,注意並仔細地觀察好所要寫生的花卉的生長規律及特性，如從花蕾到花開時的變化過程、花瓣的造型及瓣數、花蕊的特點、是單蕊還是多蕊、是長還是短等等.別應注意此花形的各個觀察角度,看哪個角度最能體現其造型特徵,的花形正面特徵不明顯,側面特徵卻很生動,玫瑰花,面特徵和月季及牡丹相差無幾,側面則更易表現.到葉子的造型,應觀察其外形特徵,圓葉還是尖葉葉脈是對生還是互生.些信息會通過寫生輸入你的設計意念當中去的,使你在設計中做到心中有數、得心應手.以我們強調觀察與寫生的重要性就在於此
2:基本造型的設計.從寫生的資料到圖案的設計,需要經過一個基本造型的階段,於初學者來說,何將寫生的資料轉化為圖案造型,是一個關鍵的過程,這個過程掌握好了,會為往後的各種設計打下堅實的基礎.這個過程就是我們要求將花卉的花苞與葉子部分分開來進行單獨的歸納與概括、訓練,繁到簡,不規則到規則等造型變化,施以點線面等裝飾手法,之成為今後設計中的各種圖案組織的基本形式。
3:圖案的設計.有了基本形之後,—步驟就是將所變化出來的基本造型有序地組織成一個單獨的圖案.織的方法是將花與葉的造型以均衡式及對稱式兩種方式進行組合,成為一個既簡單又完整的單獨圖案.以不同的色彩效果來表現其不凡的魅力。 4:連續圖案設計.二方連續圖案是圖案設計的重要形式之—,是將單獨的圖形以上、下或左、右的形式來進行排列的長條形圖案,般適用於邊緣裝飾、服裝、陶瓷,包裝設計中最為常用.方連續的組織格式變化極為豐富,一般可分為八種不同的排列格式.計過程中應注意其排列的韻律變化,疏密、大小、色調等變化,期達到完整的視覺效果。
適合紋樣主要為有—定外形格式的產品來進行設計的,圓形、方形、三角形等特定外形,案的造型應適合於這—外形.合圖案的組織格式主要分為均衡式、對稱式、多層式等組織形式,有很強的藝術性及觀賞性。
此類圖案主要應用於染織服裝的面料設計,最大特點是圖案的組織是以上下、左右都能連續組織的圖案形式.的組織格式—般分為二點式、三點式、四點式、五點式等,常不超過六點式,是以倍數來定點數的.每個點的圖形應有大小、方向上的變化,插得當,留空檔,適於每個角度的觀看.四方連續圖案的變化效果是極為豐富的,是人們服裝上常見到的圖案作品.

❺ 花卉紋樣的來源

花卉紋樣來源可以追溯到古代，在中國有著悠久的歷史。在商周時期到兩漢時期，動物和幾何形的裝飾紋樣占據了主導地位。直到魏晉南北朝時期，隨著佛教的傳入和忍冬纏枝紋的傳入，這種紋樣與本土的蓮花紋樣結合，形成了新的裝飾紋樣形式。
另外，初夏時分，古代工匠在瓷器上繪制了百花紋，這是對春花燦爛的懷念。百花紋的前身可以追溯到東晉時期青瓷上的花卉紋，以及唐三彩上的牡丹紋、宋代越窯瓷上的刻花捲草紋、元代白瓷上的白釉黑花紋、明五彩青花上的卷草花卉紋等。百花紋以其百花堆聚、競相怒放、爭奇斗艷而呈現「百花獻瑞」之意，即便在今天，也受到國人的喜愛。
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