現美花藝

A. 現在關於花藝主要有哪些職位哪些公司是做這些的呢

1，原作或企劃：創作員劇本，故事，小說的人
2，腳本：將劇本或小說詳細化的工作，具體到人物的對話，場景的切換，時間的分割。
3,
總監督：導演，掌控整部動畫的人
4，作畫監督：負責整個作畫的風格，這是一個很大的賣點！
5，美術監督：負責整個背景繪制的設定。
6，攝影監督：將動畫片拍成底片這個流程的負責人。
7，音響監督：音樂,效果音，配音剪輯等的負責人。
8，演出：按導演的風格用極簡單的線條劃出分鏡表，對人物的動作，場景~~~~~~~~做出指示
9，人物設定：角色設定，設定一部動畫片的人物。
10，機械設定：設定動畫片中的機械如桌子椅子，機器人等等
11，設計稿：將分鏡表進一步畫成接近原畫的草稿，告訴原畫如何工作，一般上面都有導演的指示。
12，原畫：按設計稿畫出動畫重人物等主要動作的人，造型能力很強，有良好的繪畫基礎。（我國有些動畫加工公司有此人員，數量比較少）
13,
監制：修正原畫的錯誤，將原畫畫得不好的地方改正（水平極高）
14：背景：畫場景的工種，要有很好的水粉和水彩的功底。
15，動畫：把原畫間的動作畫全，使整個動畫片的主要部分，影響整個動畫片質量的好壞，人數最多的部門，是最基礎的環節，也是工作最累，時間最長的部門。
16，動檢：保證動畫片的質量好壞的關鍵，要有極強的動作觀念，空間想像能力和良好的繪畫基礎！比動畫更累的工作。
17，色指定：指定顏色的人，也是比較麻煩的
18，仕上（描上）：上色的人，將動畫搬到塞路路上然後上色的人，同動畫一樣，是最基礎人數最多的部門，用不著多的繪畫基礎，只要不是色盲！有電腦上色。
19，總校：擦看上色工作好壞的人。
20燈光：決定畫面的明暗度；特定的鏡頭指定特定的光學色調
。
21，拍攝：將畫好的塞路路片進行拍攝的部門。
22，編集：拍好片子以後的剪輯，在此會刪掉一些鏡頭。
23，聲優：為動畫角色配音的人
24，音樂製作：為動畫中各鏡頭製作出適當的音樂、歌曲。
25，音樂監制：檢驗音樂與畫面契合度。通常都是在業內有一定聲望的人

B. 掌握這些花束拍照技巧，一分鍾拍出高大上的花藝照片！

不知道小夥伴們發現了木有

明明包裝得超美的花束，無論是花材選擇、花束配色和包裝都無可挑剔

拍出來以後卻是另一種感覺，完全沒有了實物的韻味

如何拍出令人心儀的花束照片

方便朋友圈的宣傳推廣，提高顧客的購買慾望

作為一個合格的花店店主，不能不會拍照！

拍照除了拍照技巧之外，拍照背景、時間、場所、一些小小的道具都是影響照片效果的關鍵。

我們平常所看到別人發的高級感滿滿的花藝照片，其實並不算難，掌握了方法你也可以輕松拍出來~

背景的選擇

為了最大程度凸顯花束的美感，所以背景的選擇很重要。如果背景繁復的話，襯托的道具一定要簡單；如果道具擺放的稍微混亂，選擇的背景一定要干凈、素雅。

一塊做舊的木地板是很不錯的選擇，能夠讓花束顯得復古又典雅。

純白色的背景能夠讓花束顯得更加精緻，一塊白板就可以搞定了，無論在花店還是家中，都能輕松拍出摩登的照片。

帶有美麗花朵圖案的壁紙，和鮮花的美相得益彰。

棉麻材質的桌布和花束搭配，充滿自然風的野趣。

選擇背景還可以根據花束的色調進行搭配，如果花束的主色調是淺色系的，拍照宜選用深色背景；花束主色調是深色系的，最好選用淡雅素凈的背景作為搭配。

看上去毫不起眼的牆面，加個濾鏡，同樣可以將花束拍出大片的感覺。

拍照道具的搭配

道具能夠提升花束的質感，想要拍出與眾不同的照片，一定要選好道具，搭配得當的小道具輕松讓鮮花更出彩。

剪刀、咖啡、甜點營造出午後悠閑的下午茶時光，修剪花草、喝著咖啡，心情美上天了。

書本、筆記本、筆，能夠營造出文藝氣息。

誰不想在花海里工作呢？

拍照角度

超質感平拍 ：平拍是各位攝影達人必學的技巧，因為在拍攝物品方面超級派得上用場！花束和相機在同一水平線上拍攝，能夠充分地體現出極簡的感覺。

俯拍： 俯拍可以展現花束的全貌，尤其是近距離拍攝，更有質感。

手持花束： 拍照的時候，位置不能超過下巴，模特不露臉，畢竟鮮花才是主角。

害羞的少女情懷： 收花的女孩手裡握著花束，害羞地遮住臉，文藝風十足，又能最大程度展示鮮花的美。

拍照的時間和場所

拍照的時間可以選在早晨、中午和下午，這個時間段光線充足，如果有陽光灑進來的話，能讓花束更加唯美動人，拍照不要在晚上進行，拍出的照片效果不佳。

地點可以在採光好的室內或是風景好的戶外。

拍照講究的是技巧，好的照片不僅有利於花店宣傳，擴大花店美譽度，還能帶動客流，增加花店的銷量。

花間密碼是一家為那些想開花店卻不知道如何開展的人提供全方位指導的花卉連鎖品牌，從花店選址、評估、設計、裝修、花藝培訓、開業物品的贈送、花店營銷、花藝老師下店指導到重大婚慶、軟裝項目的協助為顧客提供一條龍服務。

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C. 中式有哪些花藝

中式花藝的類別豐富多樣。主要分為以下三大類：傳統插花、盆景花藝以及創新現代花藝。

一、傳統插花

傳統插花，又稱中式傳統插花藝術，歷史悠久，起源於中國古人的生活禮儀與審美文化。傳統插花以線條為主要造型手法，注重植物的形態與姿態的自然展現。通過巧妙的構思和搭配，運用多種花卉及葉片組合成具有詩情畫意的美景。其主要藝術特色是注重意境與情感表達，展現出典雅、深邃的藝術韻味。傳統的插花作品常見於節慶、祭祀等場合，也常用於家居裝飾和園林布置。

二、盆景花藝

盆景花藝是中國傳統園林藝術的縮影，其特色是將植物、山石、水景等元素組合在一起，形成小型的自然景觀。盆景花藝追求自然意境，展現大自然的生機與和諧。中式盆景花藝歷史悠久，技藝精湛，是中華文化的瑰寶之一。盆景花藝的製作需要精湛的技藝和豐富的想像力，其形態各異，風格獨特，常用於園林、庭院、室內等場所的裝飾。

三、創新現代花藝

隨著時代的發展，中式花藝也在不斷推陳出新。創新現代花藝融合了傳統花藝的精髓與現代設計理念，注重花卉的材質美、色彩美與造型美。現代花藝注重實用性與時尚感的結合，運用現代設計手法和技巧，創造出富有現代氣息的花藝作品。這些作品既保留了中式花藝的韻味，又注入了現代時尚元素，成為現代家居裝飾和商務場合的新寵。

中式花藝不僅僅是一種藝術形式，更是中華民族文化的重要組成部分。其豐富的內涵和獨特的藝術魅力，使得中式花藝在世界花藝領域中獨樹一幟。

D. 現代插花藝術的特點

現代插花藝術的特點

1、主題內容的廣泛性

在傳統插花中，人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的，故插花作品意在表現自然植物景觀，其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素，表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題，如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

2、傳統和現代、東方和西方的結合

隨著時代的發展，國際間的文化交流日益增多，使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短，在保留各自優點的基礎上，出現了各個花型的現代應用型，使得傳統花型煥發出新的活力。

3、造型的多樣性

二次世界大戰以後，插花藝術和其他藝術一樣，追求自由、抽象的藝術風格，古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破，出現了外型自由的抽象插花，造型種類豐富。

4、形式和手法的發展

在歷史的長河中，各個時期因文化及其它藝術的影響，插花藝術涌現出不同風格的作品，發展到現在，有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富，如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

(4)現美花藝擴展閱讀

現代花藝設計風格以自然風格花藝、婚禮花藝、高階架構花藝、日本花道等為主，其中，自然風格花藝設計由於其不受限制、隨性的特徵而廣受大眾歡迎，而高階架構花藝則主要應用於大型會所、高端晚宴當中。而以中式插花為代表的中國花藝師正在走向世界，旨在宣揚中國傳統文化與現代花藝設計的結合，正在取得良好效果。

插花起源

關於插花藝術的起源，目前有幾種說法，並不統一，是有待繼續查證和探討的問題。

在人類文化發展歷史長河中，插花藝術雖然源遠流長，但由於它的創作和欣賞都屬即時性的，在攝影和錄像等技術發明之前，只是短暫的藝術表現，所以傳世作品極少，對其始源的考證，只能藉助於地下出土文物或各類史料支言片語的記載。

加之過去極少有人進行考證，故今天要得出確切的結論是有困難的。這里只把幾種有關起源的論說作一簡介，以供參考。目前，關於插花藝術起源的論述有兩個方面，一是從插花藝術的原始形式來說，另一方面是從插花藝術的起源地來說。

E. 美國cfd花藝師含金量

含金量還是挺高的。
CFD是認證花藝設計師的簡稱，是美高凳國花藝師協會（AIFD）的職業認證課戚嘩旅程。通過考試，將成為AIFD登記在冊的認證蘆顫花藝師，可在個人姓名後加入「CFD」標識，此標識代表花藝師的最高榮譽和全球認可。
CFD等國際花藝證書，在全球都具有一定的知名度和代表性，更是技術和經驗的「名片」，體現了專業的技術水準和豐富的花藝經驗。

F. 現代花藝創作常用技巧 現代花藝的16種創作手法技巧分享

1、群聚設計。花材以不同大小的組群分布插作，組與組間應採用不同型、質的花材，而且要顧及色彩的平衡感，用綠葉作為間隔，如此花型會更加協調優雅。

2、環狀設計。用一朵最美的花插在圓的中心，其餘花材以同心圓的方式環繞排列，成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計，同一環必須採用大小不同塊狀花材，環與環的配色要調和。

3、螺旋設計。由花型頂端，以不同的花材，用螺庭方式捕作，整個花型至少要有三層以上的螺旋紋，且每一層都必須延續到花器邊緣，插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花。突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋，成單面設計螺旋（向下的花朵以平行排列）。

4、線條設計。以花型的中心為主軸，用不同色系、質感的花材，將花型表面分隔成大小相同的線條，如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺， 或不規則的流動感。

5、鑲邊。在作品的外圍用綠葉插出一圈皺邊，作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧。

6、鋪陳。即平鋪陳設，是指將每一種花材緊密相連，覆蓋於某一特定區域的表面。在應用中，應當是在同一區域內使用同一種類、同一大小的花材，但區域之間卻用不同質地、色彩的花材進行分隔變化。

7、架構。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓，作為處理技巧或起裝飾作用。

8、綁扎或纏繞。把枝條或莖桿外以一點或多點捆綁在一起，起裝飾作用或作為處理技巧的一種花藝表現手法。

9、層疊。把大小一樣的花材一樣一樣疊在一起，花材之間沒有空間。

10、階梯。以組群的方法使植物材料形成階梯的效果。

11、編織。將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合，用編織質感創造出特別的表面的一種表現手法。

12、粘貼。把葉片或者花瓣一片一片的粘貼在一起，形成不同肌理的面，在自然之中體現手工美。一般鮮嫩的花材用冷膠，枝條和乾燥花可用熱膠。

13、穿刺、縫合。是一種處理技巧，指在設計里將材料用鐵線縫合，可以是裝飾用，也可作為處理技巧。

14、分解。就是將植物器官分解，讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開，再以另一種形態重新組合，創造出新的造型素材，產生奇異的效果。

15、加框。在插花作品的外緣加邊框，起裝飾作用。

16、透視。以視覺上較輕的材料覆蓋主視面，以表現朦朧、輕盈的感覺，透視的覆蓋效果。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

G. 「草月流」花藝界的畢加索，為你帶來極致的抽象美學

日本的傳統插花藝術，也就是以「活植物花材」為特色的「花道」，注重簡潔選材，如經典著作《瓶史》所言：「花之妙在於精神，非人力所能賦予，寄託於物者，自得其境。」花道追求的是一種深遠的意境和生命的活力，不同的花姿象徵著不同的情緒狀態。

到了夏季，草月流，作為日本三大花道流派之一，以其獨特的方式詮釋夏日的美。它強調回歸植物的本質，不受花材和花器的嚴格限制，賦予作品無盡的創意自由。即使是尋常的野花、枯枝，甚至是塑料或玻璃，都能在草月流的手中展現出別樣的韻味。

尤其在炎炎夏日，透明花器是上選，如冰涼的玻璃，搭配鮮花，營造出清新脫俗的視覺效果。花枝沉浸水中，或與花器外延伸的枝條相互映襯，彷彿一幅禪意的畫作。草月花藝設計不僅限於視覺，還關注觸覺、聽覺、嗅覺和味覺的融合，構建全方位的感官體驗。

修煉草月藝術並非簡單的插花，它更像是一種精神修煉與文化的提升。西方花藝師也會去日本研習，追求的不僅是技術，更是花道中蘊含的深遠意境。在中國，如中赫時尚學院，你也能學習到這種精髓，不僅學習技法，更要理解其內在精神，隨性而自由地創作，讓個性在不同空間中綻放。

在這個熾熱的夏季，讓心靈在花與器皿的碰撞中找到片刻寧靜。學習草月，是一個滋養內心的過程，需要時間的積累和生活的歷練。中赫時尚學院期待每個學員帶著熱忱和夢想，共同在花道的道路上前行，尋找那份與自然的和諧與自由。

H. 怎樣拍出高大上花藝照片

拍出高大上花藝照片方法如下：

1.選擇干凈的背景

要想突出花藝作品的美麗，可以把拍照的背景簡單化。太過繁雜的拍照背景沒辦法突顯主題，更襯托不出鮮花的美，所以嘗試找一塊干凈的拍照背景，讓畫面只剩下花藝作品，突出主題。

2. 從不同的視角發現花的美

利用常規的角度拍照的話，拍出來的作品會很普通，要讓你的花藝攝影脫穎而出，可以嘗試從不同的角度發現鮮花的美，俯視、側視、仰視都嘗試一下，

選出你最喜歡的角度，或者最擅長的拍照角度。拍照為避免冗雜，要盡量避開和主題無關的東西，讓花藝作品很好的做主角。

3. 讓花朵填滿畫面

試試讓美麗的花朵填滿你的拍攝畫面吧，像下圖這樣，展現花朵之間的和諧搭配之美。

4. 花朵特寫

任世間繁華依舊，我的眼裡心裡，都只有你。

5.嘗試不同的排列

通常我們拍照都是一束花一束花這樣拍，為了讓你拍出來的作品更加特別，可以讓花藝作品嘗試不同的排列風格，拍照時注意花朵之間搭配和諧就好，這樣能很好的展示出花藝之美！

6.借用道具，營造場景

充分利用你身邊的物品，一個咖啡杯、小擺件、文藝范小玩意等等，都可以靈活搭配營造小場景，為花藝照片增加時尚元素，但是要注意搭配和諧，要更好的在合適的為了融入畫面中。