花卉布置手法

『壹』 插花有什麼技巧

『貳』 婚慶背景布置用花竅門

婚慶背景布置用花竅門

婚慶背景布置用花竅門有哪些?在婚禮用花這個看似不起眼的小細節上，也是大有講究的哦!不同季節的婚禮用花技巧也有不同之處的哦!下面跟我來看看具體介紹吧。

春有百花

正如標題所講，大概所有的人都能很容易的體會到春的氣息。無論是乍暖還寒的初春，還是萬物復甦的陽春三月，亦或是百花竟相成長的春夏之間，清新的感受無時無刻不環繞在身體周圍，使人倍感舒適和愜意。在漫長的培育過程即將結束，開花的季節馬上到來的時候，選擇這個季節舉行婚禮的新人，大概也都有著一份涌動的春心吧。期待著感情的花蕾能象萬物一樣蓬勃生長。

當艷麗的花朵還在含苞的時候，綠色就成了這個季節的代表。直至三月，新年的花朵逐漸開放，各種粉嫩的色彩成了綠色最好的伴侶。整個春季，空氣中都彌漫著嬌嫩的質感和清新的感受。

所以，在春季的婚禮上，選擇具有春天氣息的形式和材料，可以說是最討巧的方式

室外自不必說，無須刻意的裝飾，大自然就是最好的宴會廳。只需要稍許點綴一些帶有顏色的鮮花，為綠色的環境增添幾分活力即可以達到非常好的效果。

而室內舉辦的婚禮，也同樣可以通過花藝手法的處理，營造出清新的春意。比如田園般的會場裝置;大量柔軟植物的裝點;粉色、黃色、淺綠色、淺藍色花卉的相互搭配，都可以體現出濃郁的春的特色。

秋有月

秋的魅力在於它成熟的特質和深邃的內涵。落葉、因為寒冷而即將變黃的草地、傍晚斜陽的金色光輝，共同構成了北方的秋。而南方的秋，雖少了落葉枯草，但卻有潔白而明亮的月色。對比起北方的猛烈，則多了幾分溫婉。不論怎樣，這個季節都給人傳達出一種深厚的感受。

金、黃、橘、紅是這個季節必不可少的色彩元素。如紅色玫瑰或木百合等厚重質感的花材和帶有一點點憂郁氣質的場地設計形式共同構成一場以成熟穩健為特色的婚禮。秋季好象特別適合與男性做比較。這樣的婚禮布置，絕對讓新郎的非凡氣度與新娘的落落大方相得益彰。

如月色一般的潔凈當然也可以作為這個季節的一種理念。深沉的背景下，明亮的點綴。運用在花藝中，紅色或咖啡色，適當的調配閃亮的金和跳躍的黃。鮮明的秋季韻味和喜慶的色系運用，必定能讓來賓體會到熱烈的氣氛和新人的穩重。

夏有涼風

炎炎夏日，烈火驕陽，容易使人浮躁不安。新婚是幸福的，但日後的道路總會有坎坷，總會有摩擦。所以不如在婚禮上就來點愜意的涼風，預示一下安逸的共同生活。

但夏的色彩是絢爛的，夏天是充滿活力的季節。所以我們仍然需要一場充滿激情和才華橫溢的婚禮來配合這個活躍的季節。

具體講花藝，因為夏天各種各樣的花都會綻放它們最迷人的笑臉，所以夏天是絢爛的。也正因為如此，夏天可以供我們選擇的花材更是豐富的讓人忍不住的激動。藍的、綠的、黃的、白的等等等等。當然從心理的角度來說，炎熱的夏季，冷一點的顏色會讓人至少從視覺上感到清涼舒適，柔和一點的花型也會讓人覺得心情愉悅。也會因此平靜許多。所以不如把這些元素都統統拿到婚禮的鮮花布置上來吧。

冬有雪

北方對冬天的印象就是白茫茫的.美麗雪景，越北越如此吧。南方的冬天好象除了溫度低以外並沒有太多的不同。樹還是一樣綠，只是長大的速度慢一點。北方人冬天到了南方會說：冷，冷的沒處躲藏。南方人冬天到了北方會說：外面冷，房裡熱，最受不了的是干。另外就是樹都沒葉子了。

不管怎樣，冬天是花材比較少的季節。但我想配合白皚皚的雪景，不如在婚禮上也做個聖潔如雪的場面吧。潔白的地毯上潔白的花瓣，連同明亮的舞台，一切都顯得那樣純凈。

或許，這個顏色和形式令人很難接受。那不如來個暖人心窩的吧。用熱烈一點的色彩，厚實一點的質感，給人以溫暖的感受。這個來得更實在一點。紅掌、玫瑰、鬱金香還有一些樹枝類的材料，組合在一起更能體現冬天植物的自然狀態。

滿堂的紅火，中國的傳統色彩，不但討好來賓，只要形式上稍加用心，更能體現出一種深深的文化底蘊。

現代的婚禮布置，花藝已經不僅被限定在鮮花的范圍之內了。更多的新材料，新技術被結合應用在會場的花藝設計中，為靜止的裝飾增添更多動感和樂趣。而將花藝設計和裝置設計甚至宴會設計進行通盤的考量，才更能營造出一場魅力四射的完美婚禮，使站在舞台上的一對新人成為最耀眼的明星。

『叄』 花境的設計原則及其布置手法

花境的設計原則及其布置手法

花境營造是一種「雖由人作，宛自天開」的景觀效果，呈現的是植物的個體生長的自然美和群體美，富有野趣。下面是我收集整理的花境的設計原則及其布置手法，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

花境的設計原則及其布置手法

花境也是花卉應用的一種重要的形式，它追求「雖由人作，宛自天開」的藝術手法。花境是人們參照自然風景中野生花卉在林緣地帶的自然生長狀態，經過藝術提煉而設計的自然式花帶，其艷麗的色彩和豐滿的群體形象給人留下深刻的印象。根據不同的效果要求，花境的設計手法也是多樣的。如對季相景色變化要求不同的季節花境設計、冷暖色調變化花境以及單色、雙色花境設計等。花境設計並沒有一定之規，只要遵循生態學和生態經濟學原理，在植物配置上還要兼顧觀賞、生產、環保等功能即可。

1、花境設計首先是確定平面，要講究構圖完整，

但也不能單純從圖案構圖角度出發，要以植物個體的生物學特性以及植物個體之間、群體之間相互作用的生物規律為基礎，沿著長軸方向組合成連續的綜合景觀序列，不要花期一致，而要求從春季到秋陸續有花可供觀賞，且同一季節中開花植株的分布、色彩、形態、高度、數量都能協調均稱，相鄰花卉的生長強弱、繁衍速度也應大體相近，植株之間能共生而不能互相排斥，要使整個花境雅典豐盈，品種高矮要有變化，但要注意開花時不互相遮擋，高低錯落，一年四季季相變化豐富又看不到明顯的空禿。花境中的各種花卉呈斑狀混的面積可大可小，但不宜過於零碎和雜亂。幾乎所有的露地花卉都能作為花境的材料，但以多年生的宿根、球根花卉為宜。因為這些花卉能多年生長，不需要經常更換，養護起來比較省工，還能使花卉的特色發揮得更充分。設計者要了解花卉的不同生長習性，選擇不同種類合理搭配，使花境具有持久和良好的觀賞效果。單面觀賞花境（通常2至4米寬）植物配置由低到高，形成一個面向道路的斜面。雙面觀賞花境（通常4至6米寬），中間植物最高，兩邊逐漸降低，其立面應該有高低起伏錯落的輪廓變化，平面輪廓與帶狀花壇相似，植床兩邊是平行的直線或有軌跡可尋的平行曲線，並且最少在一邊用常綠木本或矮生植物（如麥冬、蔥蘭等）鑲邊。花境植床一般應稍高出地面，內以種植多年生宿根花卉和開花灌木為主，在有路牙的情況下處理與花壇相同。沒有路牙的，植床外緣與草地或路面相平，中間或內側應稍稍高起，形成5°至10°的坡度，以利於排水。

2、好的花境設計主要表現在三個方面：

首先，在選擇植物材料時，應考慮其生長習性，不同植物在不同季節的生長情況、抗寒性均有差別，選以能在當地露地越冬的多年生花卉為主，少量選用一、二年生花卉，要求植物的抗逆性強，管理粗放，容易成活，花期長，觀賞價值高的品種；其次，植物搭配要能表現出立體感和空間感，疏密有致，高低錯落，層次分明，花材布置自然靈活，以不遮擋遊人視線為准。質感協調，但不需要質地對比特別強烈，而要適當過渡，例如宿根花卉與花灌木搭配，不同層次展現植物特性不同，所以在植物配置上要做到觀賞性和生態效果並重；最後是色彩搭配，應先根據地理位置、當地的文化背景以及環境特點確定主色調，再搭配其他色彩。色彩可通過植物的花色、葉色或果實來表現，注重所選植物的色彩與周圍環境相協調，不能盲目強調植物種類豐富，以免色彩雜亂無序，而破壞整體觀賞效果。因此，花境設計要求設計師除了具備景觀設計知識以外，對美學和植物學、環境心理學知識也應有深入理解，這些在指導景觀設計工作中有著相當重要的作用，如果花境設計師也從美學和植物學、環境心理學角度等角度考慮考慮什麼樣的花境才符合人們的心願，所設計出的花境與人們的心理及行為關系如何，怎樣進行花境及花境植物的認知，在花境的設計中怎樣對空間很好地利用，已營造的花境中人的行為和感覺如何等問題。那麼設計師一定能設計出更符合人們心願的、人性化花境景觀。

3、豎向設計與平面設計密不可分，各種花卉配置密度以植株成年後不露土面為度 。

自然式斑塊混植花叢，一般情況下每組花叢由5-10種花卉組成為宜，且每一種花卉要集中栽植，每個斑塊為一叢花，斑塊可大可小；其次，還要根據花色的冷、暖來確定斑塊的大小；最後，植物的生長勢是關鍵，相鄰的花卉，其生長勢強弱與繁衍速度應大致相似，否則設計效果不能持久。花境的外圍要有一定的輪廓，其邊緣可用草坪、矮性花卉或矮欄桿作點綴，而且在設計中還要使花境內花卉的.色調與四周環境相協調，如在綠色背景前用藍色、白色就更鮮明活潑，而在開闊視野前用紅色或橙色就更顯得鮮艷。總之，色彩的選擇上要有適當的反差，形成鮮明的對比。兩面觀賞的要中央高四周低，單面觀賞的要前面低後面高。花境不宜過寬，要因地制宜，與背景的高低、道路的寬窄成比例，即牆垣高大或道路很寬時，其花境也應寬一些，植株高度不能高於背景。另外，為了便於觀賞和管理，花境的長度視需要而定，過長者可分段栽植，設計時還應注意各段植物材料和花卉色彩，要有多樣變化。

4、在設計花境時，也應注意不同生長季節的變化、深根系和淺根系的搭配。

如荷包牡丹與耬斗菜類上半年生長，炎夏莖葉枯萎進行休眠，應在其間配一些夏秋生長茂盛而春夏又不影響它們生長與觀賞的其它花卉，如鳶尾、金光菊等。石蒜類花卉根系深，開花時沒有葉子，如淺根系莖葉蔥與匍匐生長的爬景天配合種植，就會收到良好效果。

5、花境的設計理念，

在設計花境的時候理念很重要，任何設計理念都是根本。多角度、多層次、多方位來考慮設計思路才可以達到創新設計。目前實施的花境方案大都為單面觀的混合式花境，形式較單一。隨著花境應用的不斷發展，可以根據所處環境的不同，嘗試雙面觀、對應式和島嶼式、專類花卉花境，以及結合水體和岩石布置，從而豐富花境的應用形式。比如利用人們好奇的心理，以不常見的稀有花卉，打造奇花異草主題花境。當然也可以用我們常見的花卉如月季、玉簪、鳶尾、菊花等植物打造科屬類主題花境，供遊客欣賞遊玩的同時還可以起到科普作用。也可以從花卉顏色搭配的角度來進行創意設計，但須注意的是花境中的花材不是色彩越多越亮就越好，有時候只需一種顏主色調就可以很好的表達意境，如果牽強營造強烈的對比效果會適得其反。運用一到兩種主色調來打造的花境稱之為色彩主題花境。若選用兩種色彩均亮麗的花卉運用在同一花境中，就不得不用區別於兩種色彩之間的暗色植物來過渡緩沖。另外根據不同的時間段、不同的需求、不同的用意，需採用不同的搭配手法，如重大節日、慶典可以加重色彩，平時就可以素雅的花卉為主。

『肆』 插花造型中的構圖方法

插花造型中的構圖方法

在插花花藝創作中，如何判斷、檢驗構圖是否正確，是否符合前述的構圖基本法則，這對作者和品評人都是十分關心的問題。下面是我整理的插花造型中的構圖方法，歡迎閱讀與收藏。

一、高低錯落

花材組合要高、低、前、後互相錯開插制，不可都插在同一條直線上或同一個等高線上，而要使它們互相高低錯落、起伏有勢;前後穿插有進有出、有組織有層次的分布在整個造型的上、中、下和前、後、中三部分，形成有秩序的和諧節奏，以保證作品有明顯的多層次有序的變化和很強的立體感。

二、疏密有致

花材的組合布置要有疏有密，並且要疏密相間有致，彼此互為關聯，不可等距離、等角度的插制，也不可以全部插滿，密不透風，更不可以整體稀稀疏疏、散而無聚。一般多在造型的焦點處和下部插的密集些，而上部和外圍則宜稀疏些，使整體花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均衡穩定性和富有節奏感的韻律美。

三、虛實結合

所謂虛即空無、空白、空靈、無白，而實則是有、實在、結實、黑，由此可知虛和實也是一對彼此對立的矛盾。在中國傳統藝術的創作中，常將虛實結合作為重要手法之一，來表現作品的含蓄美，並留有更多的發揮想像的空間和餘地。中國繪畫中的「無畫處皆成妙境」以及中國古典園林中講究的既「虛」又「實」都是這一手法的`體現。巧妙地把黑和白，虛和實放在一起共存，甚至讓他們互相轉化，使畫面既有強烈的虛實對比，又使對比中虛實有所滲透、交織和穿插，即實中有虛、虛中有實，以創造生動含蓄的意境美。

插花花藝創作中也常用此法，虛與實的關系在插花花藝構圖中涉及比較寬泛，如花為實、葉為虛;主體花為實、填充花為虛;造型表層的花為實、內在的花為虛;花材密集者為實、稀疏者為虛;有形之景為實、無形之處為虛等等，可以根據構圖的需要選擇運用，如在一片紅色團塊狀花朵(紅月季、紅香石竹等)間的深處插上少許細碎的白色填充花材(滿天星或孔雀草等)就可以使造型有虛實、層次感和遠近的空間感，又如在造型的適當位置留出一片空白，使其成為整體構圖的一部分並與相鄰的花枝有機的結合在一起，這正是實中留虛，或稱「留空布白」手法，它能給人留下想像的空間和餘地，使作品有充分的空間伸展，在有限的空間里展示無限的內涵，產生景盡而意無窮的藝術感染力。

四、俯仰呼應

是指花材在組合布置中，各花材間在情勢和色彩上的相互顧盼，呼應以及相互聯系、相互滲透的關系，如處理花材的動勢時，一定要注意方向性，務必使各花枝的朝向都圍繞中心而顧盼呼應，不可背向相對;上下和左右伸展的花枝也要相互顧盼呼應，這樣才能保持動勢集中，方能表現出作品的整體感和均衡感。

五、上輕下重

這是保證作品均衡穩定的重要手法之一，因受地球引力的作用，同樣重的物體從高處下落的要重於低處下落的，所以在引力下，在高處的物體重於低處的物體，因此構圖中在空間位置上，應當使低處的物體大些重些，應將花材形體小、質地輕、色彩淺的插在造型的高處和外圍，而形體大、色彩深、質地厚重的花材插在低處和內部，形成上輕下重、上淺下深、外輕內重、外淺內深的格局，方能保持上下、內外的均衡，保證作品的均衡穩定，符合物理重力對心理重力所產生的影響，以獲得視覺心理上的平衡，也符合物理力的杠桿原理。

(4)花卉布置手法擴展閱讀：

除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：

韻律變化原則就是利用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。

均衡配置原則主要處理好輕與重的關系。

注意調和原則不僅要求插花材料的大小、形態相協調，還要注意插花顏色與容器及環境用具的顏色相調和，與周圍氣氛相協調。

具體創作需注意：

(1)畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合。

(2)有主有從，既穩定而又要保持動態平衡。

(3)對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。

其他方法

留白法

構圖時採用線條的折、直、斜、彎等技法，架構出一定的空間或延伸空間，此技法能給人無窮的想像力，達到作品所不能達到的意境。

木賊木賊，你彎了腰低下頭，是要偷走誰的心？

階梯法

同種花材或不同花材插製成樓梯一樣，逐級上升，給人一種整齊、向上的生命力。

春天是最重要的季節，萬物生長，有糧又有蘭。

組群法

組群法是把不同或相近的花材平行組合在一起，色彩和諧，組群與組群之間的呼應形成一種新的景緻，是單個組所不能表現的。

家庭插花就要一組一組的，你中有我，我中有你。

躍層法

把兩個或兩個以上的單體上下組合，與組群法相似，只是構圖方向上有差異。

給個藤竿就向上爬，像傑克的魔豆，上面沒有卑鄙的老巨人，只有心靈手巧的花仙子。

錯落法

插花時，花要插得有高有低，不在一個平面，不在一個高度，上輕下重，上小下大，疏密有致。

世界上沒有兩枝完全一樣的花朵，每一枝都有獨一無二的美。

回歸法

原本伸展開去的線條，通過彎曲使之回到原位或附近的技法。在構圖上，多以圓形或弧形表現出來。

藤子上掛滿青色的果子，壓彎了腰，也不肯放走它的孩子們。

捆綁法

將同一種花材聚集在一起，形成一個整體，表現群體美。

不愛吃胡蘿卜的花粉有救了，捆紮在一起，可以悅人眼目呀！

邊框法

用花材或是其它材料設計出一個框架，猶如畫的畫框，框內的花作就成為視覺的焦點，在框架下更顯張力。

一枝紅玫出牆來......外面的世界很精彩......外面的世界很無奈......

平行法

兩條或兩條以上的線條或花朵向同一方向延伸，並不相交於一點。垂直線、斜線、水平線、折線等，線與線之間要留出一定的空間，同時要進行重復延續，重點突出韻律感。

我們就這樣遠遠地看著彼此，就好。

韻律法

這一技法來源於音樂，音樂有抑揚頓挫、回環轉折，在插花中，也要注意花材在線條、色彩、質感等方面的間隙、重復和變化。在具體插置時，主要花材要進行規則或不規則的重復，給人以律動感。

虞美人的山坡上，搖曳的不只是身姿，還有夢想。

壁掛法

壁掛式插花插置時，注意平衡穩定。

仔細瞅瞅，蝴蝶蘭落在牆上才是最美呢。