花卉服裝古代

❶ 古代小說里古裝的名稱描寫

小說里古裝的名稱

普藍色提花雨絲錦長襖碧色底撒花纏枝花素麵披肩棗紅色妝花四喜如意紋梭布上襖

淡紅縷金韓仁綉綾裙彩綉四喜如意紋蟬翼紗浣花錦掐牙金枝線葉碧霞羅雲錦海棠色如意雲錦紋對襟長襖三鑲盤金梅花竹葉八幅裙霜白色月季暗紋長襖月白暗紋刻絲月裙

銀白色掐牙鑲邊折枝花卉披帛捻金銀絲如意雲紋騎裝八寶瓔珞紋火鼠皮披風

烏金鶴氅

山茶黃織金纏枝紋綢衫淡白色折枝花卉月華裙

櫻草色提花披帛

鏤金百蝶穿花大紅洋緞窄銀襖翡翠撒花洋緞裙掐金挖雲紅香羊皮小靴

淡紫色綉梨花對襟齊胸襦裙石榴紅綉藍邊的交領糯衫

織金牡丹棕裙

雲雁紋錦廣陵對襟長衣妃紅蹙金海棠花襦裙秋香色四核如意纏枝的長褙子暗綠十二幅綉蘭花的馬面裙茜紅色四合如意雲紋的灑金紗衣水紅色雲紋織金裙湖綠色織金牡丹比甲印花纏枝蓮馬面裙縷金絲紐牡丹花紋雪蟬錦上衫縷金百蝶穿花雲鍛裙綉百蝶穿花滾紫貂毛長褙子淺紅色纏枝蓮花寬擺裙偏襟水紅撒虞美人花亮緞水長褙子橙黃暗花對襟短襖

淺青色百褶裙

煙柳色海棠長褙子胭脂紅綉橘色海棠紋的襦裙

明蘭色刻絲綉蝶紋的雲絲長裙

玄色窄袖蟒袍

妝緞素雪細葉薄輕紗裙銀紅遍地金折枝桃花紗裙深黃暗綉的乾坤社稷裙藕荷色鏤花交領窄袖襦裙杏黃色綉纏枝薔薇湖綢褙子茜紅齊胸軟羅綃紗宮裝紅色底刺綉鑲邊祥雲紋蟬翼紗花軟緞玉色銀紋芙蓉百花度蝶斜襟褙子琥珀綉金緞面對襟披風赤金撒花緞面馬面裙豆綠色遍地灑金l絲對襟長褙子

淡黃色百褶素裙

海棠紅纏枝蓮紋立領襖子杏紅色織金流雲百褶裙玉色縷金綉蘭花紗衫

水袖紅花綾裙

桃紅色金線綉菊花紋的交領襦衣海棠紅束腰壓金絲線裙

彈花暗紋錦服

羽紗衣裳雲霏妝花緞織彩百花飛蝶錦衣碧霞雲紋聯珠對孔雀紋錦衣鏤金絲鈕牡丹花紋蜀錦衣暗花細絲褶緞裙金絲織錦服煙雲蝴蝶裙蓮青色立領通袖稠衫淺紫提花百合裙鵝黃色仙鶴紋素麵圓領斜襟紗衫正紅流彩暗花雲錦宮裝海棠色縷金百蝶穿花雲緞裙緋色綉刻絲瑞草廣袖雙絲綾鸞衣三鑲舟金長桃色錦緞長袍玫瑰妝花留仙裙.澹金底刻絲連珠團花錦紋菱錦淺白色刻絲四喜如意紋褙子掐牙如意紋月裙白色提花薄煙紗花軟緞

❷ 求大神講古代男子和女子穿著的服飾上面的花綉的種類和顏色。

風流俊逸
高挑秀雅的身材。衣服是冰藍的上好絲綢，綉著雅花紋的雪白滾邊和他頭上的羊脂玉發簪交相輝映。 巧妙的烘托出一位艷麗貴公子的非凡身影。那笑容頗有點風流少年的佻達。下巴微微抬起，杏子形狀的眼睛中間，星河燦爛的璀璨。他穿著墨色的緞子衣袍，袍內露出銀色鏤空木槿花的鑲邊。腰系玉帶，手持象牙的摺扇。欄外的花園里，芙蓉月下妖嬈，淺紅色的新蕊，明媚的像要召喚回春天。——他穿一身慘綠羅衣，頭發以竹簪束起，身上一股不同於蘭麝的木頭的香味。天邊晚雲漸收，淡天琉璃。慘綠少年的臉如桃杏，姿態閑雅，尚余孤瘦雪霜姿，少年瞳仁靈動，水晶珠一樣的吸引人。——那個修長的身影背對著我，一動不動的站在荷塘邊上。 他的袍服雪白，一塵不染。連日光都不好意思留下斑駁的樹影。 他的頭發墨黑，襯托出他發髻下珍珠白色脖頸的詩意光澤。 他的背脊挺直，好像在這白楊樹一樣挺秀的身材中，蘊含著巨大堅韌的力量。 因為我從來沒有見過比他更加優雅入畫的男子。一種光亮至美的氣息從他的面龐感染到了我。他沒有笑， 但他的清澈的眼睛卻在忠誠的微笑著。 他的皮膚像昆侖山裡潔白的雪蓮花，他的眸子是天山之巔神聖的池水。—— 一攏紅衣，玄紋雲袖，席地而坐，一男子低垂著眼臉，沉浸在自己營造的世界裡，修長而優美的手指若行雲流水般舞弄著琴弦，長長的睫毛在那心型臉上，形成了誘惑的弧度，人隨音而動，偶爾抬起的頭，讓人呼吸一緊，好一張翩若驚鴻的臉！只是那雙眼中忽閃而逝的某中東西，讓人抓不住，卻想窺視，不知不覺間人已經被吸引，與音與人，一同沉醉。 卻被那片耀眼的美麗所震撼。陽光打在琴兒身上，渡上一層金色的光暈，他微仰著頭，神色靜寧而安詳，嘴角彎成微笑的弧度，一隻手搭在支起的腿上，動作自然而瀟灑，就像美型的王子，那樣優雅而充滿陽光，吸引著少女的愛慕和所有貴婦的愛戀。
宋代服裝 宋朝歷史以平民化為主要趨勢，服裝也質朴平實，反映時代傾向。 宋代女子服裝分三種：一為自皇後、貴妃至各級命婦所用的"公服"，一為平民百姓所用的吉凶服稱"禮服"；一為日常所用的常服。 宋裝繼承唐裝，女服仍以衫、襦、襖、背子、裙、袍、褂、深衣為主。絕大部分是直領對襟式，無帶無扣，頸部外緣縫制著護領。服式採用衣袖相連的裁剪方式。有的限於面料的幅寬，因而在衣片的背部或袖椿部分採用接縫和貼邊裝飾。單夾衣有前身短後身長的式樣，也有無袖的大背心式樣。出土的衣服都在領邊、袖邊、大襟邊、腰部和下擺部位分別鑲邊或綉有裝飾圖案，採用印金、刺綉和彩繪工藝，飾以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。 宋代品官制度基本上沿襲前代，因此宮中的官服也與前代相仿，分為朝服、祭服、公服、戎服、喪服和時服。朝服是紅衣紅裳，內穿白色羅質中單，外系羅料大帶，並有緋色羅料蔽膝，身掛錦綬、玉、玉釧，下著白綾襪黑皮履。除這種朝服是統一樣式外，官職的高低是以搭配的不同來區別的。主要是在有無禪衣（中單）和錦綬上的圖案上作級別變化。穿朝服時必戴"進賢冠"（一種塗漆的梁冠帽），"貂蟬冠"(又名"籠巾"，是以藤絲編成形，上面塗漆的冠帽)，獬豸冠(屬進賢冠一類)。 公服即常服，又名"從省服"，以曲領大袖，腰間束革帶為主要形式，另有窄袖式樣也。這種服式以用色區別等級。如九品官以上用青色；七品官以上用綠色；五品官以上用硃色；三品官以上用紫色。到宋元豐年間用色稍有更改，四品以上用紫色；六品以上用緋色；九品以上用綠色。按當時的規定，服用紫色和緋色(硃色)衣者，都要配掛金銀裝飾的魚袋，高低職位以此物加以明顯的區別。 時服是按季節賜發給官臣的衣物。上至將相皇帝大將下至侍衛步軍，賜發的品種有袍、襖、衫、袍肚、褲等。所賜之服大部分是織有鳥獸的錦紋。 宋代男子除在朝的官服以外，平日的常服也是很有特色的，常服也叫"私服"。宋官與平民百姓的燕居服形式上沒有太大區別。只是在用色上有較為明顯的規定和限制。 宋時常服有如下幾種： "袍"有寬袖廣身和窄袖窄身兩種類型，有官職的是錦袍，無官職的是白布袍。 "襦"、"襖"為平民日常穿用的必備之服。 "短褐"是一種既短又粗的布衣，為貧苦人服。 " 衫"，這是一種裳下擺接一橫 的男人長衫。 "裳"，沿襲上衣下裳的古制。是冕服、朝服或私居服的式樣。宋時也有上衣下裳的穿法。男子也穿用對領鑲黑邊飾的長上衣配黃裳。居家時不束帶，待客時束帶。 "直裰"是一種比較寬大的長衣。由於下擺無衩而背部卻有中縫而稱"直裰"。 "鶴氅"，寬長曳地，是一種用鶴毛與其他鳥毛合捻成絨織成的裘衣，十分貴重。 此外宋代男式衣著，還有布衫和羅衫。內用的叫汗衫，有交領和頜領形式。質料很考究，多用綢緞、紗、羅。顏色有白、青、皂（黑）、杏黃、茶褐等。襖的質料有布、綢、羅、錦、 絲和皮。襖的用色有青、紅、棗紅、墨綠、鵝黃等幾種。貴族褲子的質地也十分講究，多以紗、羅、絹、綢、綺、綾，並有平素紋、大提花、小提花等圖案裝飾，褲色以駝黃、棕、褐為主色。
【頭上戴著束發嵌寶紫金冠，齊眉勒著二龍搶珠金抹額，穿一件二色金百蝶穿花大紅箭袖，束著五彩絲攢花結長穗宮絛，外罩石青起花八團倭鍛排穗褂，登著青緞粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春曉之花，鬢若刀裁，眉如墨畫，面如桃瓣，目若秋波。雖怒時而若笑，即視而有情。肌膚上隱隱有光澤流動，眼睛裡閃動著一千種琉璃的光芒。容貌如畫，漂亮得根本就不似真人，這種容貌，這種風儀，根本就已經超越了一切人類的美麗。就算是隨便穿件袍子，覺得就算是仙人，也絕對不會比他更美。這種超越的男女，超越了世俗的美態，竟是已不能用言詞來形容。】【俊美絕倫，臉如雕刻般五官分明，有稜有角的臉俊美異常。外表看起來好象放盪不拘，但眼裡不經意流露出的精光讓人不敢小看。一頭烏黑茂密的頭發被金冠高高挽起，一雙劍眉下卻是一對細長的桃花眼，充滿了多情，讓人一不小心就會淪陷進去。高挺的鼻子，厚薄適中的紅唇這時卻漾著另人目眩的笑容。】【早早散了朝，退下龍袍換上了潔凈而明朗的白色錦服，內松外緊十分合身，發絲用上好的無暇玉冠了起來。眼睛很漂亮，深邃幽藍如深夜的大海，冰冷寒冽也應該如深夜的大海。鼻若懸梁，唇若塗丹，膚如凝脂。】【都道是煙暖杏園，花正發，雪飄香，江草綠，柳絲長。這些日子以來封妃之事鬧得我著實頭痛，批完了摺子，便著了小路子陪我去御花園散散心，初春時節，柳絮飄飛，黑底綉金龍的綢袍上亦沾了幾朵，隨手拂去]（江南的雨季又不約而至了，一如那江南的女子般，溫柔而多情。負手立於船頭，一襲月白色綉金龍的袍子倒也襯得人有了點詩意，小路子於身後為我打傘，耳畔依稀飄來裊裊的歌聲，聞言轉頭，微微挑眉）這歌聲……（略略沉思）走，去看看 】【一身華麗的深紫，駕一匹黑馬直奔而來，兩旁士兵尊畏的讓開，他直徑奔至門口，下馬推門而入！】 【目光接觸到最後一個人時，我忍不住渾身一震。一襲青衣，一張面無表情的俊臉，猛然砸入我眼中。標桿般筆挺的修長身材，小麥色的健康膚色，刀削的眉，高挺的鼻樑，薄薄卻緊抿的唇，以及一雙漆黑的眼珠時而閃過墨綠,他身上有一種大隱隱於市的涼薄氣息。】【長發如墨散落在白衣上，只稍微用一條白帶把前面的頭發束在腦後，全身散發著跟他的劍一樣冰冷的氣質！如利刀雕刻而成的立體五官散發著冰冷的氣息，薄薄的嘴唇好看的抿著，深邃得看不到底的眼睛則正射著刀鋒，戒備地盯著】 【只見他穿著一身月牙色的衣服，衣服上用青絲綉著華麗的圖案，那衣服質地很好，應該很名貴！而穿著這身衣服的這個人，大概三十歲左右，下頜方正，目光清朗，劍眉斜飛，整張臉看上去十分俊朗，但整個人卻給人感覺器宇軒昂，一看就是成大器者，有領導者的風范

❸ 我國歷朝歷代的服飾是怎樣演變過來的

服飾圖案源於生活，服飾圖案形成於人們的觀念，因而，作為源於生活和形成於觀念的服飾圖案，自然也是隨著社會的不斷進步和人們的觀念的提高而不斷發展的，是隨著社會的發展而發展的。 商代服飾圖案 我國的服飾圖案經歷了千百年的發展歷程，有著悠久的歷史。服飾圖案據最初考察表明，有文字記載的是商代。那時，奴隸主身著的是帶有雷龜紋的服裝。圖案的裝飾主要表現在服裝的領口、袖口、前襟、下擺、褲角等邊緣處及腰帶上；表現形式主要是規則的回龜紋、菱形紋、雲雷紋，而且是以二方連續構圖形式來表現的。這表明，那時我國的原始先民不但設計製作了帶有圖案的較合體的服裝，而且也能夠運用設計技巧在服飾上進行裝飾表現。至今，這種二方連續構圖形式仍普遍地運用於服飾圖案設計中，同時，在其他造型設計中也不為罕見。從奴隸社會到封建社會的服飾品的裝飾圖案來看，主要是從對於動物形狀的愉悅感中得到啟發的，但主觀色彩並不濃，是一種自然物象的再現。圖案在服飾的表現上，主要以雲雷紋、回龜紋、幾何紋為主。紋樣的運用比在青銅器上的運用要巧得多。奴隸社會的青銅器上的雲雷紋是作為底紋出現的，主紋是以獸面紋為主的，而在服裝上的雲雷紋則是以主紋出現的。 隨著社會的發展，人們對紋樣的追求表現出了主觀意識，這種意識也就是圖騰的萌芽意識。當時，人們把一些動物作為圖騰崇拜物(如鳥、魚、虎等)，其紋樣首先在人們所用的器物(酒具、餐具、生活用品)上表現出來，但很快就反映在服飾上。在商代、男女所用的各種玉飾、帽飾、牙笄等也有這種印跡。 周代服飾圖案 到了周代，隨著社會的變革，生產力的發展，紡織業應運而生，於是出現了華美的暗花綢和多彩的刺綉品。人們用它製作服裝，於是出現了冕服。《虞書·益稷》篇中記有：「予欲觀古人之象，日、月、星辰......以五彩彰施於五色，作服汝明。」這里所說的用五彩色施於衣裳上，即十二章花紋用畫與綉的方法施於冕服上，說明當時的服飾圖案已很有特點了。從十二章花紋表現形式和象徵意義來看，這些紋樣並沒有排出當時人們圖騰崇拜的心理，同時，也表明人們已不是僅僅把圖騰崇拜作為惟一的服飾圖案裝飾了，而且已能夠運用各種自然界的物象紋樣來裝飾自己，表現出了奴隸社會人們的審美意識。但是，這種審美意識有著社會的局限性，主要表現為奴隸主與奴隸之間的等級差別上。也就是說，統治階級將這些圖案視為階級的劃分，使本來是自然的美好的物象蒙上了濃厚的階級色彩。例如，天子服飾可盡享十二章花紋；諸侯自龍袞而下至黼黻，士服藻、火，大夫加粉米。就此我們看到，這一時期的服飾紋樣在設計上注意了藝術的表現，作為一種文化表現來看，表明人們的審美意識有了很大的提高。 戰國時期服飾圖案 戰國時期，正是中國古代社會的大變革時期，在意識形態領域中，百家蜂起，諸子爭鳴，社會思潮和觀念空前活躍。這時器物的裝飾紋樣有了較大的變化：森嚴拘謹的饕餮紋、蟠螭紋讓位於奔放活潑、富有生氣的人間題材，表現在服飾上的嚴謹的設計變得舒展了。 從戰國的服飾圖案來看，很多圖形已不是自然物象的直接描繪了，而是採用自然物象的變化紋樣。這說明人們在圖案的設計上加入了自己的主觀審美意識，理想化的東西多了起來。這不僅表現出人們的審美情趣的提高，而且也使服飾紋樣具有了較高的藝術欣賞價值。任何事物都有一個發生、發展和逐步完善的過程。戰國時代的服飾圖案經歷了從殷商到周的發展過程，使服飾圖案在設計形式上達到了較高的水平。人們又開始一改嚴謹細膩的設計風格，來追求一種活潑大方的藝術表現形式。服飾圖案受秦瓦當藝術的影響，開始注重藝術形象的整體性，而不是拘泥於細部和局部的刻畫。在藝術處理上，多用以少勝多、以虛帶實、造型概括逼真的對比手法來表現那種簡潔淳厚的美。這種風格上的大起大落與當時人們的思想活躍是分不開的，這說明，文化上的進步必然在物質上得以表現。如果說戰國以前服飾圖案以嚴謹規劃為特點的話，那麼秦統一後，服飾圖案則以明朗、大方、活潑、奔放來表現生活。 漢代服飾圖案 漢代延續戰國時期的服飾風格，在圖案的追求上更加趨於大氣、明快、簡練、多變。 從鞋的變化上看，已接近我們現代鞋和靴的樣式，說明那時的服飾是較發達的。此時，在服飾面料圖案的裝飾上，一改商、周代中心對稱、反復連續圖案的組織形式，而是以重疊纏繞、上下穿插、四面延展的構圖出現了，並以幻想和浪漫主義手法，不拘一格地進行變形，形成了活潑的雲紋、鳥紋和龍紋圖案。其特色是用流動的弧線上下左右任意延伸，轉折處線條加粗或加小塊面，強調了動態線，豐富了形象。 長沙馬王堆出土的帛畫中所繪形象，身著的衣服圖案是「S」形雲紋。這種「S」形圖案具有左右上下互相呼應、迴旋的生動的特點。其線條粗細搭配、大小穿插，在對比統一的圖案形式美的法則中，有了新的創造。漢代的織綉工藝表明，這一時期是我國染織史上第一個興盛期，織物品種與紋樣布局都達到了很高水平。就長沙馬王堆出土的雲紋圖案來看，其線條舒展流暢，動感強，用的都是「S」形。由此可見，漢代雲紋圖案在此時有了新發展，即在上下左右任意延伸的線條中產生了虛實相間的節奏，又以自由延伸的「S」形骨架表現一種大氣、協調的美感，為後期的藝術造型設計奠定了基礎。以輕盈、精巧、別致而著稱的漆器工藝在漢代也達到了頂峰。其工藝製作精密，裝飾紋樣主要也是舒展、流動的變形雲紋、動物紋、植物紋、幾何紋、但漆器工藝品上較多的是雲紋。 漢代在服飾圖案的色彩運用上，主要以對比為主，強調明快、醒目、艷麗，表現了素中見華美的特點。這種特點在現代服飾設計中也為人們所運用。漢代，服飾圖案除了十二章紋樣的繼續延用外，服飾作為統治階級權力與地位的象徵，意義更加濃厚了。為此，各種手工業者為了滿足統治者的需要，在服飾圖案的設計上更加追求藝術的審美價值了，所反映的圖案已不僅僅是滿足於各種自然物象的變形，而是適應統治階級的需要。在圖案造型的選擇上，突出了龍、鳳的寓意。 從圖案的造型也可看出，當時的龍、鳳已經具有很高的藝術表現力了。在服飾圖案的表現上，龍、鳳紋樣不僅具有了很強的工藝化、裝飾化特點，更具有審美價值，而且在設計上也更加追求藝術造型的完美性了。綜上所述表明，服飾圖案的運用經歷了最原始的一種蒙昧美的追求，圖騰的崇拜，權力、地位的象徵這樣一個發展過程，已經達到了人的主觀上的藝術加工、創造的境地。也就是說，圖案作為服飾裝飾不單單是美的象徵，而是更加突出地表現出了它的藝術欣賞價值，盡管它蒙上了一層權力等級的色彩(即階級的色彩)。為此我們說，服飾圖案的運用到了漢代時，已經有了較高的藝術表現力。 魏、晉時期的服飾圖案 魏、晉時期的服飾圖案除了繼續沿襲漢以來的藝術風格外，在線條的設計上趨於粗獷，給人一種肥厚之感。在服飾的圖案上，並不是刻意地追求局部，而主要是追求服裝的整體線條美、飄逸美，以此來表現服飾的美感效果。如在服裝上出現的舒展、飄逸的大裙擺，寬松袖口，都是以整體的造型美來表現生活的。當時，人們在衣著的整體表現上以豐滿、肥壯、飄逸為時尚。 隋代服飾圖案 到了隋代，盡管隋只統治了37年，但在服飾的表現上卻趨於華貴，圖案紋樣的運用還是雲紋多。這種華貴之風一直沿續到了唐。可以看出，在服飾裝飾上，隋代服飾圖案有驚人的成就，服飾紋樣描繪在彩塑衣服上，有聯珠紋服飾圖案、獅鳳紋服飾圖案、團花織錦圖案紋樣，其色澤金光閃耀，可與真實的織錦媲美。這些圖案的紋樣是隋代服飾圖案的代表作。其技藝高妙，紋樣新穎、別致，在菱形格式中，布滿了白色的聯珠與黃色雲頭波形紋樣，以忍冬卷葉和團花陪襯著獅和鳳。蹲獅和體態輕盈和舞鳳，對稱、連續、交錯排列，形象清晰、秀美、生動，是隋代織錦圖案中不可多得的精品。 唐代服飾圖案 唐代，是我國封建社會的鼎盛時期，無論是人們的思想，還是物質的生產都達到了歷史的高峰。唐代開始，工藝裝飾普遍使用花卉圖案，其構圖活潑自由、疏密勻稱、豐滿圓潤。特別是波狀的連續紋樣與花草相結合後，就是唐代盛行的纏枝圖案。 唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說：″羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。″今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。 從鞋的式樣上看，唐代盛行翹圓頭鞋，做工很精緻，就連草鞋也是講究工藝的。絲鞋的紋樣綉作虎頭，和現在山東一帶兒童所穿的虎頭鞋紋樣相似，只是現在山東一帶農村兒童穿的虎頭鞋的鞋尖沒有那麼向上翹。男鞋的樣式和現代的鞋樣有相似之處，說明那時鞋的發展已達到了高峰。 唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。 宋、元、明、清時期的服飾圖案 宋、元、明、清時期的服飾圖案，在唐代日趨寫實的基礎上出現了種類不同的裝飾風格。這時期的服飾、承前代的形式，在圖案運用上不僅將雲紋發展成朵雲紋樣，而且更多地運用了「吉祥圖案」。隨著社會文化、經濟的發展，人們的視野更加寬闊，服裝的配件設計更加多了起來，特別是在宋代，開始注重襆頭這種飾件的裝飾效果了。襆頭，即著公服、常服時所戴的首服，又名折上巾，因為它是折而向上的巾式。 明代圖案在繼承前代圖案的同時，創造並豐富了諧音圖案和寓意圖。為明代明憲宗成化皇帝的常服。他頭戴善冠，穿有滿地雲紋襯托團龍及十二章紋樣的服飾，冠以紗，折角向上，後名翼善冠；袍用黃色，盤領窄袖，前後及兩肩各綉金盤龍一；帶佩玉，靴為皮之。皇帝常服飾有雲紋及十二章的各種紋，寓意了皇帝才德兼備、文武雙全、能呼風喚雨，是想像中人格化的神。明朝冠服制度規定，皇帝在舉行祭禮和大典及處理朝政時要穿有龍紋的袍服。明神宗萬曆皇帝壽聖節(即誕辰)所穿的龍袍與憲宗皇帝龍袍相似，只是滿地的雲紋樣圖案被滿地的寓意圖紋所代替。它的裝飾美化只是一方面，而紋樣寓意的內涵更為深刻，僅在明萬壽服服飾圖案一個紋樣里，美好寓意的紋樣就如此豐富。另外，隨之發展的，如桂花和萬年青，意為富貴萬年青；太陽和鳳凰，意為丹鳳朝陽；蓮花和鯉魚，意為連年有餘；金魚和 海棠，意為金玉滿堂；蝙蝠和雲，意為福從天降。這種寓意圖案還有不少，有的至今仍在沿用。從上述圖中可看出，不論是團龍、坐龍，還是行龍，都呈現出程式化造型，雲紋、植物紋、鳥紋、魚紋也都趨向寫實，表現出程式化造型特點。 清代的服飾是我國服飾發展的頂峰，服飾圖案在這時的裝飾作用已達到了登峰造極的程度。如果說歷代服飾圖案都有一定的發展，都有尚可創造的餘地，那麼，到了清代，服飾的裝飾紋樣就是繁雜堆砌。如果說清代服飾的發展與歷代服飾也有不同的話，那麼，在這里所要說的，就是各種服飾配件的完善、圖案的繁瑣，以及等級觀念在圖案上的反映更加森嚴明確了。 清代的服飾除了承前代的裝束外，主要是在裝飾物件上更加完備了，如服裝出現了馬蹄袖的上衣，出現了馬甲(坎肩)。 在圖案的設計上承襲十二章的紋樣，在明代的八吉祥紋樣的基礎上，集圖案的裝飾作用之能事，使之達到了繁紛的程度。
記得採納啊