彩色花卉圖案
『壹』 花卉色彩配置藝術的設計配置_花卉設計圖案設計彩色
插花的用色，不僅是對自然的寫實，而且是對自然景色的誇張，可以隨著插花造型的需要進行變化。插花使用的色彩，首先要服從作者所要表達的情趣，或鮮艷華美，或清淡素雅。其次，插花色彩要經得起看，遠看時進入視覺的是插花的總體色調。總體色調不突出，畫面效果就弱，作品容易出現雜亂感，而且缺乏特色。近看插花時，要求色彩所表現出的內容個性突出，主次分明。
插花色彩的配置，具體可以從三個方面進行研究：一是花卉與花卉之間的色彩關系；二是花卉與容器之間的色彩關系；三是插花與環境、季節之間的色彩關系。這三方面的關系若能正確掌握，插花配色就能得心應手了。
花卉與花卉之間的色彩關系，可以用多種顏色來搭配，也可以用單種顏色，要求配合在一起的顏色能夠協調。如果蠟梅花與象牙紅兩種花材合插，一個滿枝金黃，另一個鮮紅如血，色彩協調，輝映成趣，更重要的還在於以紅花為主，黃花為輔，遠遠望去紅花如火如荼，黃花星光點點，汪配通過花枝向外輻射。
插花中青枝綠葉起著很重要的輔佐作用。枝葉有各種形態，又有各種色彩，如運用得體能收到良好的效果。如選用展著綠葉的水杉枝，勾勒出插花造型的輪廓，再插入幾支粉紅色的菖蘭或深紅色的月季。可想而知，鮮花在綠枝的映襯下更顯嬌艷。再如將幾支珊瑚樹枝和幾朵白色的馬蹄蓮花合插在一起，顏色並不華麗卻顯得素雅大方。
花卉間的合理配置，還應注意色彩的重量感和體量感。色彩的重量感主要取決於明度，明度高者顯得輕，明度低者顯得重。正確運用色彩的重量感，可使色彩關系平衡和穩定。例如在插花的上部用輕色，下部用重色，或者是體積小的花體用重色，體積大的花體用輕色。
色彩的體量感與明度和色相有關。明度越高，膨脹感越強；明度越低，收縮感越強。暖色具有膨脹感，冷色則有收縮感。在插花色彩設計中，可以利用色彩的這一性質，在造型過大的留部分適當採用收縮色，過小的部分適當採用膨脹色。
花卉與容器的色彩要求協調，但並不要求一致，主要從兩個方面進行配合：一是採用對比色組合，另一是調和色組合。對比配色有明度對比，即色彩明暗程度的對比，也稱黑白對比。如在黑色的花器之中，插入白色的馬蹄蓮花，一暗一明造成對比，就能起到色彩鮮明的效果。
花卉與器皿有色相差別而形成的對比叫色相對比。色相對比有強弱之分，主要有對比色相和互補色相的對比。對比色相對比的色感比較鮮艷、強烈。具有飽滿、華麗、歡樂、活躍的特點，容易使人興奮、激動。互補色相對比是最強的色相對比，如紅花與青綠色花器，黃花與青紫色花器等。
冷暖對比也是花卉與器皿配色的主要方法。採用冷暖對比的色彩，效果會顯得生動起來。如用湖藍色水盆，插粉紅色的荷花，這樣冷色的盆與暖色的花形成了冷暖對比，更進一步烘托出花的嫵媚。在一般情況下，插花器皿的顏色是深色的，花可插淺色的；困粗指器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成對比。
運用調和色來處理花與器皿的關系，能使人產生輕松、舒適感。方法是採用色相相同而深淺不同的顏色處理花與器的色彩關系，也可採用同類色和近似色處理。同類色如橘紅與大紅、綠與青綠色等。近似色有紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青等。近似色的色距范圍較大，有一定的對比性，容易表現出色彩的豐富性和形成色彩的節奏與韻律。
插花還可以利用中性色進行調和，如黑、白、金、銀、灰等中性色的花器，對花卉有調和作用。也可用金銀絲裝飾在花中，使花卉與器皿的對比色中有個性色為媒介而調和。凳租插花具有一定的裝飾作用，如過年過節或喜慶日子作為裝飾品美化環境，把屋內外裝飾點綴成一片節日的氣氛，寄託美好的理想，振奮人們的精神。插花的色彩要根據環境的色彩來配置，如在白底藍紋的花瓶里，插入粉紅色的二喬玉蘭花，擺設在傳統形式的紅木傢具上，古色古香，民族氣氛濃郁。在環境色較深的情況下，插花色彩以選擇淡雅為宜；環境色簡潔明亮的，插花色彩可以用得濃郁鮮艷一些。插花色彩還要根據季節變化來運用。春天裡百花盛開，眾芳爭艷，到處是萬紫千紅的景色，此時插花時選擇色彩鮮艷的材料，給人以輕松活潑、生機盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明凈輕快，適當地選用一些冷色調的花，給人以清涼之感。到了秋天，滿目紅彤彤的果實，遍野金燦燦的稻穀，此時插花可選用紅、黃等明艷的花作主景，與黃金季節相吻合，給人留下興旺的遐想。冬天的來臨，伴隨著寒風與冰霜，這時插花應該以暖色調為主，插上色彩濃郁的花卉，給人以迎風破雪的勃勃生機之感。
『貳』 水彩高清花卉插畫-成功的花的插圖怎麼畫
????????韓國水彩畫家——Yang_on_uiYangWonHui,韓國畫家。這組關於花卉的水彩畫作,清新唯美的風格,細膩豐富的色彩,讓人看了心情大好
來自韓國的插畫師YangWonHui,擅長用豐富的色彩描繪花卉植物,喜歡將花與花瓶結合,構圖完美,將物體的質感表現得很到位
花卉是水彩初學者比較偏愛的繪畫對象,更是許多水彩畫師們愛不釋手的創作題材,YangWonHui畫筆下的花卉靚麗多彩,用色細膩豐富,充滿生機
YangWonHui不僅愛花,更喜歡各式各樣的容器,陶罐、玻璃瓶或是田園風的竹籃,在他的畫筆下與花朵相映成趣
花朵旁放一些水果,隔著屏幕彷彿都能感受到花香與水果的香甜,令人陶醉其間
她畫的花注意以瓶花為主,完美的構圖,表達很到位的物體質感
她畢業於韓國弘益大學美術學院西洋畫專業,擅長水彩畫,題材多以水彩花卉為主,她的作品曾取得第十七屆韓國水彩畫協會大獎賽最高獎
在她的職業生涯中,曾多次在畫廊及美術館舉辦個展,她的作品也多次參加韓國義王美術協會展、韓國水彩畫協會展、韓國現代美術動向展、中韓水彩交流展、韓國美術慶典外團體賽等
她曾任大韓民國美術大展評委,韓國水彩畫招募大賽運營及評委,牡丹現代美術展審查委員,羅惠錫美術展運營委員,護國美術展評委,仁川美術展評委
她現任韓國水彩畫協會監事,韓國美協義王支部監事
她水彩作品別出心裁的構圖與構思,清新唯美的畫面風格,淡雅細膩的色彩構成,變化多姿的形式美感,讓人看了賞心悅目,心曠神怡
她的水彩畫作品,特別是水彩花卉作品以其浪漫甜蜜與清新,色彩柔媚與靚麗的風格,深受水彩愛好者,水彩藝術家及水彩藝術收藏者,特別是女性水彩藝術家及女性水彩藝術收藏者的鍾情與熱愛
14個免費水彩繪畫干貨教程，收藏學畫起來水彩素材打卡教程難度系數★★
春天就是各種賞花的季節,還是那個桃花櫻花傻傻分不清的心醬。
先確定整個畫面的構圖為三角形,在畫面中圈3個圓來,定位主題的位置,花朵注意大小穿插和透視關系,盡量讓3朵花都有輕微的變化,這樣就不會讓畫面顯得過於死板,在主體物外邊緣做葉子和花苞做輔助裝飾。
花瓣的部分可調粉色多加水,錯開位置用大筆2-3步完成,等畫面干透在用小米輕工花瓣的脈絡,以及內部的花蕊部分。
葉子和花苞的部分都可先做平鋪再點染。
2水彩素材打卡教程難度系數★★
還記得前幾天發布的荷花星空的視頻教程嗎?這個荷葉的畫法類似哦,老規矩先確定這個畫面的構圖為倒三角,葉子左右朝向,一大一小一高一低,這樣的構圖看上去是不是還挺舒FU的~~
確定光源的從左邊過來,右暗左亮,亮部的綠色偏黃,可用草綠加黃,暗部的綠色偏冷,翠綠加藍,還需要注意葉子凹凸麵塑造,凹面的顏色可後面做疊加顏色和柔邊處理。
看文字還是不太好理解的小夥伴可以翻回去看荷花星空的視頻~
3水彩素材打卡教程難度系數★★
人們常說的紅配綠賽狗屁,大紅配大綠只要把握好配色的比例,同樣可以搭配出很好看很和諧的色彩。
依據先確定整個畫面的構圖為倒三角。其中最主要的支脈為中間的弧線,弧線頂部是飽滿的花朵,花瓣間相互穿插,葉子由上往下越來越小,越來越密,顏色逐漸變淺。水彩的部分平鋪顏色,在頂部稍微點染紅色即可。
4水彩素材打卡教程難度系數★★★
小清新水彩花卉,難點在於花朵的塑造。依舊先確定整個畫面的構圖有兩個倒三角組成,側面角度的花朵可以把它當成三角形,在往內部不斷的疊加扇形,俯視角度的花朵,可由橢圓形和三角形組成。
花瓣上色部分可先平鋪顏色,在尾部不斷點染深色,遊客在側面轉折的花瓣人像適當的點染黃色。至於白色的花朵受到環境色的影響,會呈現藍粉綠的顏色偏向,底色鋪完之後,再用小筆勾的花瓣上面的脈絡。
5水彩素材打卡教程難度系數★★
畫花環的時候呢,先確定花環的形狀,比如這個形狀是圓形的。確定好形狀之後,在畫面上畫2-3個主體花朵,其餘花朵輔助,花朵畫完後,朝同一個方向畫葉子的部分,葉子只需簡單平鋪顏色,等顏色干透的同時,把整個花環的枝幹畫起來,讓物體間銜接起來,最後再畫出花朵和葉子上的紋理裝飾,就完成啦。
6畫畫素材打卡教程難度系數★
今天畫的這個適合做創意練習,先畫出外輪廓一致的形狀,比如襪子,帽子,手套,在內部設計不一樣的圖案花色,盡量不要重復。設計的時候也可以設定為系列,如:雪花系列,聖誕系列等等。這樣做是為了增加自己對主題元素的構思,畫起來也比較隨心隨遇,好玩又開森
7畫畫素材打卡教程難度系數★
接著昨天的創意練習,今天試試帽子設計,除了內部圖案元素的設計外,還可以注意下顏色的搭配,比如同色系搭配,對比色搭配,都是增加靈感很好的小練習~
8水彩繪畫素材教程難度系數★★★
這張畫非常適合做同色系的色彩訓練,首先,中間長方形,兩邊倒三角形組成整個畫面的構圖。
中間的長方形,再細分下去扁長和豎長型的橢圓形,兩邊的花朵微微呈現內凹外凸,由外往內逐漸增高。
色彩方面越往前顏色越純,越往後顏色飽和度會更高,由黃色逐漸演變到橘紅色,這樣做時,通過色彩的變化來體現整個畫面的空間感。
9簡筆畫素材教程難度系數★★
之前分析過很多創意插畫,這張畫面也同理的。現在畫面燈泡內是由一個小女孩在盪鞦韆,那麼在裡面換成其他的畫面都是可行的,比如換成游泳了小孩,背景塗黑,主體留白,這樣黑白分明更加可以突出內部的主體啦~
10水彩繪畫素材教程難度系數★★
這張畫如果非要說構圖的話,那就是一根樹枝上面隨便長出幾朵花,適合速塗調色細節練習。
經常有小夥伴問怎麼畫才能讓畫面很乾凈,一般只需要平鋪加點染顏色即可,最多就是在暗部處多疊加一次顏色做柔邊,這樣畫面就會顯得干凈了~
11水彩繪畫素材教程難度系數★★
難點在於花盆的刻畫,密集恐懼症慎入,哈哈~
花盆的凹凸點受到光源影響,左邊暗右邊亮,除此以外花盆本身就是一個整體,同樣受光影響,注意觀察左下角暗部的地方,所以在塑造的時候可以先塑造整個花盆,事後再慢慢刻畫上面的裝飾物。
另外葉子的部分注意不同綠色的表現,以及葉子相互穿插的關系。
12水彩繪畫素材教程難度系數★★
美國代表建築剪影水彩,看上去是不是挺眼熟的呢~
最難的地方在於構圖,如何把建築元素參次不齊的加入到畫面中,比如畫面中主體突出識別率最高的自由女神像,並把放在畫面正中間,兩邊建築的特色慢慢弱化。
顏色方面以紫粉色為主,水份多加做點染效果,故意做水痕的效果~
看文字教程不太理解的小夥伴可以翻之前的發布的水彩大中國的視頻教程哈~
13水彩繪畫素材教程難度系數★★
看見這張畫是不是有點熟悉呢?先用鉛筆畫出鹿的外輪廓,有留白膠的先再鹿身上畫出樹枝的形狀,再鋪一層干凈的水,調深淺不同的紫色,從中間位置開始暈染,向四周位置加深顏色,如果沒有留白膠的小夥伴就全部暈染後用高光筆畫出樹枝。
畫畫的方法有很多種,選擇適合自己,自己也習慣的方式來畫就可以的,如果看圖文教程還是不太清楚的可以在我的微博主頁搜「星空鹿」看視頻教程哈~
14水彩繪畫素材教程難度系數★★
前幾天看新聞還看到南方在下冰雹,也是挺神奇的。畫一幅降溫的畫,准備開啟五一假期了!
整個畫面分成兩塊,一塊天一塊地,從天空開始鋪水,不斷暈染藍色,從海藍到鈷蘭到佩恩灰,顏色從下往上加深。
坐等畫面干透後。在畫地,調非常淺的藍色鋪個基礎底色,挑基礎做雪山凸出面,在凸出的左面加深顏色,塑造體感干,同樣坐等畫面干透,在挑佩恩灰加紫,不同深淺來畫樹,最後筆蘸白墨水,輕巧做雪花的效果就完成了~
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成功的花的插圖怎麼畫成功的花的插圖怎麼畫如下:
主要材料:一張紙,一套彩色畫筆。
操作如下:
1、首先畫出花的花芯和兩片花瓣。
2、然後把花瓣補全。
3、在花朵的根部畫一些細細的紋路。
4、然後畫出花的葉子。
5、給花朵塗上漂亮的顏色。
6、最後給葉子上色,超級漂亮的小花簡筆畫就完成啦!
花是漢語通用規范一級字,讀作huā。花的古字是(華),最早見於西周金文。魏晉時分化出「花」字,其本義是花朵,後引申為像花的東西、錯雜的顏色、虛偽的、模糊不清、用掉等義。
畫畫的技巧:
1、畫畫前的准備工具:畫紙、不同型號的鉛筆。畫紙,要求紙質潔白厚實,紙面具有不規則的紋痕。耐摩擦,以便繪畫時用橡皮揩擦而不易起毛。並有較好的耐水性能,使在畫水彩畫時,不致有擴散現象。
2、學會畫線條:素描是由線條組成的。在學畫畫之前,都是要畫很多很多線條的,而且純畫線條。
畫的時候,不能彎,要講究果斷、瀟灑、力度得當,也就是一條線條要讓人感覺到美、直、大方、尾部收得好、有條理。關鍵在於線條的疏密處理,疏密關系有節奏的配合與巧妙運用,才能使畫面保持秩序感,產生有條不紊,豐富而不繁。
3、臨摹速寫照片:線條學過了,就選幾張自己喜歡的照片進行臨摹。臨摹就是按照原作仿製書法和繪畫作品的過程。對於初學者來講,臨摹速寫也是非常重要的。可是美女、風景、食物,只要你喜歡都可以。臨摹速寫照片,只要畫出輪廓就可以了。