即刻花藝

⑴ 新娘，你准備捧上什麼花

胸花、腰花、肩花、腕花分別裝飾在新娘的胸前、腰部、肩部、手腕部，是有點睛作用的花裝飾。胸花主花一般用月季、洋蘭、蝴蝶蘭等，配花可用滿天星、情人草、勿忘我等，配葉用文竹、文松、天門冬等。腰花、肩花製作要求類似胸花，腰花裝飾呈三角型布置，肩花裝飾呈倒三角型布置。腕花製作要求類似頭花，但主花要求用小體形花，製作後的條狀花兩頭要預留彎鉤，接合時彼此勾住形成環，便於戴在手腕上。
巧妙運用鮮花寓意配搭
作為一位花樣新娘，首先要對鮮花有一定的了解。
玫瑰：玫瑰傳遞愛情的信息，但是不同顏色的玫瑰花有著不同的意義。紅色代表「我愛你」，深紅色代表「不知不覺的美麗」，白玫瑰表示「純潔和神聖的愛」，黃玫瑰表示「快樂和高興」，淺粉色玫瑰表示「優雅、高貴和欽佩」。
另外，不同顏色玫瑰花的組合也有著不同的意義，紅玫瑰和黃玫瑰混合表示祝賀，黃玫瑰和橘黃色玫瑰在一起表示熱烈的思念，紅玫瑰和白玫瑰表示婚姻美滿。
捧花
整體造型：簡潔素雅
手捧花在婚禮上必早粗不可少，可以說是新娘用花的主要裝飾，一款光芒四射的手捧花可以即刻提升新娘的造型，受到眾人的贊美。據造型師介紹，從色彩、手法上講，世界各地的
捧花都趨向簡潔、素雅的環保潮流，綠葉、果實、常春藤代替了以螞緩百合、玫瑰為主的傳統模式，一樣也能襯托出新娘的嬌美。在近年的歐洲婚禮中，甚至可以看到，身著白紗的新娘手捧一束稍作修飾的白色馬蹄蓮或白色百合款款而來，清新之風在捧花中表現得十分強勁。
推薦捧花花種
用於新人手捧的花束，主花一般用百合、月季、紅掌、天堂鳥、洋蘭、蝴蝶蘭、跳舞蘭、劍蘭等，配花用滿天星、情人草、勿忘我等，配葉用文松、天門冬悶睜模、腎葉、巴西木葉、八角金盤葉等。
經典捧花造型
在廣州的花店，一般都是根據新娘的選擇去製作捧花，不一定能給出專業的配搭建議，因此新娘要學會如何選擇適合自己的捧花。一些影樓的攝影師根據婚禮拍攝取景的要求，建議選擇捧花的款式和大小最好與新娘的身高和服裝相協調，身材矮胖者配圓型和體量較小的捧花，身材修長者配下垂型和體量較大的捧花，而追求時尚、個性的新人則可選擇不規則選型的捧花。另外，捧花握手處要舒適，捧花的色彩以單純的淺色系為主。
圓型捧花:球型捧花、小圓型捧花能讓甜美可愛的新娘更加嬌羞可人，因此適合體態較小的新娘，如果新娘的禮服為腰身緊縮，裙擺自腰部開始撐起的式樣，也適合選用圓型手捧花。
水滴型捧花:這是一種富於變化的造型，由三個不同長度的環形花束組成，整體造型新穎別致，適合高個新娘手捧。
瀑布形捧花:這是一種比較流行的捧花類型，具有飄逸、灑脫、華麗之美。線條柔和、花、葉紛批下垂，飄搖在潔白的婚紗前，具有動感。身著「A」字形裙擺婚紗禮服的新娘可以考慮選擇這種款式的捧花。
新月型捧花??新月型捧花是一種頗具浪漫情趣的手捧花，優美的設計方式適用於身材苗條，個頭較高的新娘手捧。
S型捧花:S型捧花具有優美流暢的線條，給人以溫和、典雅的感覺，能很好地烘托出新娘文靜、朴實的氣質。S型捧花適合古典、傳統的直筒型婚禮禮服，也適合個性沉穩、大方的新娘手捧。
特殊型捧花:如果新娘喜歡走在時代尖端，勇於嘗試，不妨考慮其他造型特殊的捧花，定製獨特的形狀，讓人感覺個性十足。
花樣看點
婚禮上的浪漫花海
希望自己的婚禮如仙境一般，不需要奢華的布置營造氣氛，只需要一些花藝裝飾，讓你在夢幻花海中享受幸福的感覺。在上海，已經出現了專門的花藝專家，為新人婚禮打造「花海戰術」，廣州的新人們大可從中偷師，為自己的婚禮製造驚喜。
背景牆
用較長的綠葉植物和白色花朵，例如馬蹄蓮、玫瑰，打造一面很高的花牆。它的作用很多，可以分隔婚禮現場空間，裝飾現場效果，可以掛新人的名字和照片，最好的作用就是作為合影時候的背景牆。
鮮花拱門
用喜歡的鮮花做成拱門，作為婚禮入口處的裝飾。一般來說，選擇比較大朵的鮮花裝飾這道門，比如芍葯、牡丹等，它們的好處是讓人置身夢幻般美的感覺。每當走進這道拱門，就能聞到芬芳的味道，讓人第一時間感受到婚禮的甜蜜。
餐桌擺花
可以在每桌上放上不同顏色的花球，如深淺不一的蘭花花球，然後分發給每桌客人不同顏色的腕花或胸花，讓可以找到自己的位置。宴會之後，客人也把小花帶回家，像帶著新人幸福回家一樣。
康乃馨：大部分康乃馨都代表了愛、魅力和尊敬之情。淺紅色代表「欽佩」，深紅色代表」深深的愛和關懷」，純白色代表「純潔的愛和幸運」，粉紅色不朽的母愛的象徵。
百合花：用百合花配有麥穗作為新娘的頭飾，寓意著五穀豐登，百年好合。百合花色彩豐富，大多數人把白色百合花同天真無邪和甜蜜聯系在一起，粉紅色百合則代表著甜美與幸福。

⑵ 婚禮一般都用什麼顏色_常見的婚禮顏色推薦_

現在新人們對婚禮的要求都比較高，婚禮上用什麼顏色也是非常重要的，都希望自己的婚禮是獨特浪漫的，所以在婚禮顏色這一方面還是需要新人們自己來決定，今天譽祥婚禮小編就要來和大家分享婚禮一般都用什麼顏色，常見的婚禮顏色推薦。
婚禮一般都用什麼顏色 常見的婚禮顏色推薦
1.粉色系主題婚禮
說到粉色大家肯定都會想到可愛和浪漫，粉色就是充滿了少女心，當我們彼此相守一生時，希望永遠保有那顆浪漫的心。所以當新人們選擇用粉色來布置婚禮現場，一定會十分的浪漫溫馨。下面來了解一下譽祥婚禮的粉色套餐系列。
蜜境：上萬朵進口模擬粉嫩櫻花搭建出雲間夢幻城堡婚禮，手工穿至流光彩溢星光網，選用糖果粉嫩系引領舞台，將婚禮甜美風造到極致。
主舞台立體獨角獸與拔地而起特製模擬3米櫻花樹，搭配花間隱逸可見的實體天空城堡，流光溢彩星光網在入雲天梯借勢下，即刻擁有40平夢幻雲頂的少女粉嫩世界。
儀式通道綢帶鐵藝拱門精緻少女心， 粉色泡雕棒棒糖果世界，超粉嫩線段花藝，高低圓環錯層疊加金色鐵藝打造花藝拱門柔軟曲線蜿蜒至主舞台盡顯浪漫少女情懷兩簇進口櫻花深情依借，碰撞出愛情的火花。
簽到台實體熱氣球，花藝造型多層次空間美感，精織星光網，強勢加入較流行INS風裝飾，簡約清新小米燈和彩色串旗交錯裝飾，可愛活潑，被糖果色系雲朵和金屬質星星還有流蘇串包圍，做幸福的公主。
2.閃亮的金色主題婚禮
都知道金色代表著高貴，金色也會給人帶來一種奢華的感受，在這深冬舉辦一場金色的主題婚禮，會改變以往的沉悶的感覺，用閃亮的金色來為婚禮增加色彩，會讓整個婚禮現場更加的有氣氛，讓新娘更加的光彩奪目。
熾愛：用工藝的絲絨玫瑰，金屬鏤空花，懸浮花藝和疊加的幾何框作為婚禮裝飾迷人的芬芳與回味，在歷經歲月之後愈發醇厚綿長。
整場婚禮用絳紅色絲絨布梭打底，簡約的幾何線條與超大模擬花牆打造出精緻的禮盒造型，金屬架階梯式擺放，結合懸浮花藝，華麗浪漫又略顯神秘。金屬鏤空花綻放精緻之美。懸浮花藝，禮盒造型背景神秘優雅。
迎賓區大幅花牆精巧雅緻，復古油畫輕奢復古之美，打破單一色調，大氣紅絲絨背景下配以一高一低的復古油畫，與大幅花牆呼應，星光燈點綴其間，光影之中，明暗忽閃，妖燒出一絲神秘的熾熱。
3.浪漫紫色系主題婚禮
紫色往往給人一種神秘浪漫的感覺，所以紫色的主題婚禮一直以來都是許多新娘的首選，紫色場景令人迷戀，神秘而幽深的紫色燈光，營造出現場紫色花園的氛圍，來看看譽祥婚禮的浪漫紫色系主題婚禮。
繁華如夢：藍紫色神秘優雅感覺，浪漫優雅中透著一絲神秘，就像花瓣剛好飄過盛夏後留下的一場繁華，似花似夢。婚禮藍紫色為主，銀灰為輔，到處星光閃爍，可謂美的渾然天成。
婚禮用銀灰色布幔打底，高低錯落鐵藝網格屏風打造低調奢華質感，在漸變彩色亞克力偏映襯下，打開夢幻之門。5張鐵藝網格屏風夢幻荼蘼美感，有機玻璃透明彩色裝飾。
透明亞克力管與藍紫花藝、霧紗結合，呈S形階梯狀蜿蜒向上，小資情調彌漫現場，浪漫一路蔓延，透明亞克力管通透唯美， 珠光地毯銀灰色小資情調。
以上這些就是小編分享的婚禮一般都用什麼顏色，常見的婚禮顏色推薦，幫助新人們更好的選擇婚禮主題的顏色，更多婚禮主題的布置，策劃知識都在譽祥婚禮，趕緊來關注吧。

⑶ 一枝談貯書窗下，人與花心各自香——閑說中式傳統文人插花

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一枝談貯書窗下，

人與花心各自香

——閑說中式傳統文人插花

插花是藉以消憂的好辦法，和自然之物在一起，會被生命的能量感動。現代城市生活，很少機會接觸山水自然，可是哪怕在室內插作一瓶代表情緒心象的瓶花、一盤描摹自然景色的寫景花，便能使你即刻忘記當下煩惱事，獲得一瞬間歸返自然的輕松喜悅。花朵是有力量的。它們本身就是大自然的語言，它們身上藏著宇宙人生的奧義。讀懂一朵花，便能讀懂一個世界。科學技術從中解碼自然知識，而文學藝術，從中解碼人的故事。

縱觀中國古代文人插花的歷史，我們不難看出歷代文人們在其身處的時代，是如何運用插花這一「生活藝術」作為他們表達的載體，講述著自我與自然、自我與時代、自我與世界的反觀。

宋代無名氏《南歌子》：「閣兒雖不大，都無半點俗。窗兒根底數根竹。畫展江南山景、兩三幅。彝鼎燒異香，膽瓶插嫩菊。翛然無事凈心目，共那人人、相對弈棋局。」歌詞中可以看出宋代人生活狀態的風雅趣味，窗下竹、瓶中菊，都是插花藝術在生活中的影子。

歷代詩詞歌賦中，亦充滿了花的身影，或專為詠花、或是在言志遣情的詞曲里借花的符號，表達著自己的隱喻。

插花陳設歷來並非僅只女子雅尚，其真正況味乃在於文人之審美意趣、士子之心胸呈現。花之身影姿態也是文德修養的狀態，文人雅士對花的吟詠，大多數時候，並不是刻意唯美而為之，而是發自內心的詠嘆。

而時至今日，人們普遍有一個認識上的誤區，認為「插花」只是一門倡導生活情趣的「技術」，和藝術不沾邊，頂多算一項「藝能」，不過是女性（通常都是女性）在傷春悲秋的賦閑生活中一項趣味活動；抑或婚慶、會議、典禮時才會使用到的一種「職業技能」。早就不再將它和「道」相提並論。甚至已不能區分出「中式傳統花道」、「日式花道」以及「西洋插花」之間有何異同。

台灣中華花藝文教基金會創始人黃永川先生曾在《中國插花史》一書中寫道：「插花乃生活藝術，與政經發展之枯榮同其消長。故而雖經六朝隋唐之孕育，歷經宋明之繁榮，但降至清代以後卻一蹶不振，直到近代風氣雖盛，但時下所見者皆日本流派，怎不令人唏噓！」（《中國插花史》）

大眾不知，作為一種文人生活方式的存在，插花自六朝起，便和文人士子緊緊聯系在一起。始有南北朝庚信、魏晉竹林七賢；至唐代，王維、盧鴻、陸羽，都是插花、賞花、詠花之極高造詣者。在唐代，整個時代都有愛花的風氣，詩詞吟詠中盡是花木之美，更有璀璨花學著作，如李贊《花木記》、賈耽《百花譜》、羅虯《花九錫》（隋唐時期插花學的代表作）名篇繁多，不可悉數盡陳。

中唐名士歐陽詹曾作《春盤賦》雲：「多事佳人，假盤盂而作地，疏綺綉以為珍。叢林具秀，百卉爭新。」說明在當時，盤花的插作，已有成型的哲學觀念和審美特點，對於插花的形式、色彩、花器、花材、線條、構思及維持花命的方法與技術都有了足夠的考量。若用一句唐詩窺其盛況，大概便是楊巨源那句：「若待上林花似錦，出門俱是看花人。」唐人愛花的時尚可見一斑。

到五代十國之時，由於社會的分裂與長期戰亂，文人情志由盛世解衣磅礴、自由詠嘆之大氣象，頹轉為寄情山水、借物言志的委婉表白。與文人相隨的插花形式，也因兵荒馬亂、民不聊生的生活形態而轉向野花閑草、就地取材，不拘形式，信手拈來。時人倡言返璞歸真，如陶淵明之「採菊東籬下，悠然見南山」。

幸而當時已有盛唐之鋪墊，人們對於花之情狀、花之性格，以及花種、花品、花命的體會和研究，都有了較成體系的認識，於是歷史上最有名的花品著作因此誕生——蜀漢·張翊《花經》，根據花材的顏色、香氣、性狀、氣質等等，模擬人類社會的官階，分出九品九命。這也是文人以花自喻，將花代語，並以此寄託自己理想人格的典型象徵。譬如《花經》中評為一品九命之花材有：蘭花、蠟梅、牡丹、酴醾、紫風流（瑞香）。皆是花中最為清雅、高格、富貴、大器者。插作什麼樣的花，便是什麼樣的人，心中對花的品評和認識，也體現著一個人的內心世界。

再說到當時的南唐後主李煜，更是傳統中式花道走向藝術巔峰的締造者，他不但是後世「六大花器」中「筒花」的發明人，他創辦的「錦洞天」更是歷史上最早、也最為盛大的插花藝術「展覽會」。

到了宋代，宋太祖勵精圖治，宇內昇平，各地插花風氣回暖提升，「插花、掛畫、焚香、點茶」被奉為生活四藝，成為人人生活中不可缺少的藝術修養，甚至連僕役也不例外。當時最有名的「萬花會」，是宋人在「花朝節」（農歷二月十五日）舉辦的盛大賞花宴會。元佑七年（1086）時，洛陽太守為花朝節的舉辦，「一次用花千萬朵」，被斥為：「勞民傷財，達於極點」。宋代傳於後世的插花著作更是豐富，有趙希鵠《洞天清録》、林洪《山水清供》、蘇東坡《格物麤論》、周密《癸辛雜識》等等。而當時最著名的文章，更要提到周敦頤的《愛蓮說》、曾端伯《花十友》、黃峪《花十客》、張敏叔《花十二客》……這些經典文論和文章觀點，皆成為後世文人插花賞花的審美准繩。

後至元代，又是社會離亂，戰火不熄的時代，文人階層保受異族壓迫而求安心切，於是偏重感性，表現空靈之心境的風格，成為了文人階層插花的主流。自由肆意的心象呈現，任性率真的自我表達，使得插花再次成為了文人的另一個張嘴唇，講述著他們不能開口明言的心志。

直至明朝，文風鼎盛，文人插花完全脫離政治排場，形成一個專門性學術的世術類型，並有完整體系的花道著作問世，整個時代所追捧的審美格調已是清一色的「文人花」。

最值得一提的是明人袁宏道《瓶史》，這部著作堪稱插花史上最具學術性、最成體系的經典之作，後人爭相傳譯，奉為准則。對後世和海外插花藝術的傳播有著極為深遠的影響。其他文人編撰的經典花道著作，還有張謙德《瓶花譜》、陳洪綬的《瓶花畫作》、王世懋的《花疏》、陳繼儒的《嚴棲幽事》、何仙郎的《花案》、高濂的《瓶花三說》《草花譜》、文震亨的《清齋位置》、屠本畯的《瓶史月表》、程羽文的《花歷》、《花小名》等等。那是一個文人審美成為社會主流審美的時代，也是民間處處爭相效仿、追求文人插花之境界的黃金時代。

而到了清代，國勢漸衰，學術走向考據之路，文人與花道日俱衰頹，民間對自然之美也較少關心，或審美日漸庸俗化。成體系的中國傳統花道和大清國運一同式微，直至緩慢的消亡。

當然，文人與花的歷史關系，不只是這樣粗淺概述足以囊括，二者盤根錯節的連結，值得用許多篇幅去書寫。

明代袁宏道在其著作《瓶花譜》中說，花是「天地慧黠之氣」所形成。「慧黠」二字，含有一種擬人的靈秀感，好似花朵也是動物，有感知、有感情、有靈性。花朵，的確是所有植物的最外放的生命表達。集結植物的「精氣」。而白居易又曾這樣寫：「天地間有粹靈氣焉，萬類皆得之，而人居多，就人中，文人得之又居多。」人類世界的精英，將自然界「精氣」凝結的花卉用以自喻，間中姿態亦值得玩味。

時常思索，中式傳統花道的現實意義應該是什麼？畢竟這不是一門與衣食相關的技藝，更不是人們生活中「剛需」的藝術。過去它的存在，除出對生活審美的高層次的需要之外，更高意義便是「成教化，助人倫」，如今，它還具有這樣的作用嗎？

資中筠先生曾在一篇文章中不經意提到：「追求真、善、美而厭惡假、惡、丑，應該是普通的人性，不過在閱歷太多，入世太深之後，可能審美神經就會麻木……」我想，所謂「生活美學」的意義，恰恰就在此處。美的作用，何其潤物細無聲，但凡目之能及的美，都是一種潛移默化的內在教育。所以資先生還說：「對美有了足夠的感知力，對那些見怪不怪，不以為意，一嘆了之，一笑了之的醜陋便難以忍受，如鯁在喉。」

而這種難能可貴的「如鯁在喉」，我想，不單是對「美」而言，更是「真」與「善」的底線吧。