花藝表演步驟

❶ 演講台桌花插做步驟

長沙花藝師培訓長沙茶藝師培訓長沙香道培訓長沙中高級插花員培訓考證茶藝培訓班花藝茶藝表演花藝開店學習花藝師培訓學習2015.9.12日花語茶香花學堂花藝上課動態。
今天的花藝課老師教的插花內容是水平桌花，這個作品的難度相比較而言比昨天的會要高一些，所需花材量也會多一些。
具體步驟如下：
1.花泥泡好，切好。
2.把散尾葵以及康乃馨依照以下步驟插制。
插花的位置：先十字，再米字最後再兩兩中間

❷ S形插花造型的插花技巧和步驟

S形插花造型的插花技巧和步驟

S是由一個正向與一個反向的兩個弧度相連接而成。當然，插花不是簡單的劃線，需要將花體由狹至寬、再由寬至狹地表現。下面我帶著大家一起來了解一下S形插花造型的插花技巧和步驟吧！

S形的插花是因其造型與英文字母s相似而命名的。其來源可追溯到18世紀的畫家威廉·霍卡斯，他對自然界中那些彎彎曲曲的線產生濃厚興趣，並在許多作品中採用了優美的s形曲線題材。

S是由一個正向與一個反向的兩個弧度相連接而成。當然，插花不是簡單的劃線，需要將花體由狹至寬、再由寬至狹地表現。

准備花材：線型花材優加利、黃色扶郎(非洲菊)

花器適宜選高瓶，從視覺效果要求來說，用窄又深的高瓶，效果更佳。把泡製好的花泥切成與瓶口大小相適，用塑料紙包好鑲入花瓶中。

S形插花採用的花材以帶有曲線狀的最好，形狀柔美的尤加利葉是很好的材料。

剪取優加利的長枝條，插入花泥兩端，形成s形的兩端，上下比例為8∶5，中央為黃金分割點處。一般s形的上段佔2/3，下段佔1/3，彎月形的上段和下段相呼應。

用優加利填充s形，從上而下，特別要注意中間花泥部分要用剪短的優加利填滿，不讓花泥露出。花泥要高出瓶口4～5厘米，交點在8∶5的相交處。

完成的S形輪廓

用黃色扶郎作S造型，循序插入花泥中。用帶有優美曲線的花材來勾勒S形的輪廓。

S形插花顯得簡潔而又風情萬種，流線型的整體感覺是裝飾客廳、卧室的理想插花。

【拓展】

禮儀插花，屬於插花(floarr)中的一種，用於各種社交、禮儀活動中，主要有禮儀花束、胸花、新娘捧花、花籃、禮品包裝花等。禮儀插花首先是插花，即是對花的藝術造型設計，將花材按照藝術的構圖原則和色彩搭配後，組成一件既有一定的象徵意義或內在情愫，又能充分展示花的自然美的藝術作品，因此禮儀插花的插作過程同樣是一種有意識的創作活動。

一、什麼是插花

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體(造型)，藉此表達某種主題，傳遞感情和情趣，使人看後賞心說目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術如修剪、整枝、彎曲等和藝術如構思、造型、設色等加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，即稱其為插花藝術。

插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的.各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。插花是用心來創造。

二、插花藝術的特點

插花藝術雖與雕塑、盆景、造園、建築等藝術學科有很多共同之處，但也有其自己的特點。

1、時間性：由於花材都不帶根，沒有根部，吸收水分及養分受到限制，以植物種類及季節不同，水養時間少則1 ～2 天，多則10 天或個把月。因此插花作品供創作和欣賞的時間較短，屬於快捷的臨時性的藝術欣賞活動，要求創作者與欣賞者抓緊時間插作和品味。

2、隨意性：這表現在選用花材和容器都很隨意和廣泛，檔次可高可低，形式多種多樣，常隨場合和需要而選用。高檔的氣生蘭、鶴望蘭、火鶴花、切花月季固然很美，而路邊的狗尾草、酸模、蘆花、蒲草、車前草同樣可有用;芹菜、辣椒、豆角、蘿卜及各種水果常是家庭和飯店插花的好材料。其構思、造型可簡可繁，可以根據不同場合的需要以及作者自己的心願，隨意創作和表現。因此，插花作品在選材、創作、形式、陳設、更換上都較靈活隨意。

3、 裝飾性：集眾花之美而造型，隨環境而陳設的插花作品、藝術感染力最強，美化效果最快，具有畫龍點睛和立竿見影的效果。這是盆景、雕塑等藝術無法與之相比的。

4、自然性：插花作品獨具自然花材絢麗的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然氣息。總之，插花藝術是最接近生活環境，最容易被人們所接受的一種美化方式、一種藝術修養及文化娛樂活動。作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

三、插花素養的培養

學會插花，不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境，使家庭生活更增添一分美感和溫馨，而且也是探親訪友、迎送賓客最高雅、最珍貴的禮品。學會插花，可以時常與花作伴，以花為友，不僅給你帶來大自然的美感，同時各種插花作品所展示的豐富內涵--或熱情歡樂，或典雅秀麗、或雍容華貴、或傲霜鬥雪、或堅韌剛毅等品質與精神風貌並能逐漸美化、凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，起到修身養性、增進友情和傳遞信息的作用。

因此，插花具有實用性、知識性和趣味性，既可自娛，又能娛人，能夠帶給人們喜悅與歡樂，象徵美好的願望，使之更加熱愛生活。難怪古今中外各層次的插花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱，其作用與影響之大，是顯而易見的。提醒您，學會插花並不難，但要插得好，能創作出真正的藝術品，卻並非易事。插花是一門藝術，藝術需要創造，成功的作品才能給人以美的享受，欣賞時感到心靈相通，若有所悟，得到啟示，回味無窮，同時也獲得知識。

當然，初學者要循序漸進，經過刻苦學習和實踐，才能掌握好插花的知識與技能。初學者要首先學習插花的種種技巧，如花材的選擇與處理，構圖、造型及搭配，這是非常重要的。但僅此還遠遠不夠，還應學習有關植物、繪畫、文學等知識，才能靈活運用上述技巧進行藝術創作。因此，插花藝術家也應像作家、畫家、表演藝術家一樣，深入社會，深入生活，去尋求創作的源泉和靈感，使作品不僅具有形式美，更重要的是具有思想、情感的意境美。僅有嫻熟的插花技巧，其作品缺乏思想、意境的作者，充其量只是一位插花匠。由此可見，要學好插花，必須不斷地豐富和提高自己的文化藝術修養，使作品具有傳情、動情、充滿詩情畫意的意境美和精神美。當然，由於插花的實踐性很強，故經常練習插作，至關重要。

四、插花藝術分類

插花藝術的種類很多，現從不同角度歸納分類如下：

①按所用花材性質不同，有鮮花插花、乾花插花以及人造花插花(絹花、滌綸花、棉紙花等)。

②按所用容器樣式不同，有瓶花、盤花、籃花(用各種花籃的插花)、 缽花、壁花(貼牆的吊掛插花)等。

③按使用目的不同，有禮儀插花和藝術插花。

④按藝術風格不同，有東方式插花、西方式插花以及現代自由式插花。

⑤按藝術表現手法不同，有寫景式插花(盆景式)、寫意式插花與裝飾性(抽象式)插花。

一般常用的插花各類按上述①、②、④的分類方法。

五、禮儀插花的形式

用於各種慶典儀式、迎來送往、婚喪嫁娶、探親訪友等社交禮儀活動中的插花叫禮儀插花。根據使用場合、用途的不同，禮儀插花可分為花束、花籃、桌花等多種形式。

花束

花束是用花材插制綁扎而成，具有一定造型，是束把狀的一種插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包裝紙、絲帶等加以裝飾即可，故插作簡便，快速，尤其是攜帶方便，成為最受歡迎的一種禮儀插花，普遍應用於各類社交活動中，如迎接賓客，探親訪友，婚喪嫁娶等。從造型上，花束可分為單面觀和四面觀。

花籃

是以籃為容器製作成的插花，是社交、禮儀場合最常用的花卉裝飾形式之一，可用於開業、致慶、迎賓、會議、生日、婚禮及喪葬等場合。花籃尺寸有大有小，有婚禮上新娘臂挎的小型花籃，有私人社交活動中最常用的中型及中小型花籃，也有高至兩米多的大型致慶花籃。造型上有單面觀及四面觀的，有規則式的扇面形、輻射形、橢圓形及不規則的L形、新月形等各種構圖形式。花籃有提梁，便於攜帶，同時提樑上還可以固定條幅或裝飾品，成為整個花籃構圖中的有機組成部分。

桌花

是指裝飾於會議桌、接待台、演講台、餐桌、幾案等場所的花飾。在實際生活中應用也非常普遍。因其常使用花缽作為容器，因此也被稱作缽花。桌花一般置於桌子中央(如中餐桌、圓形會議桌和西餐桌等)或一側(如演講台、自助餐台、雙人餐桌等)。桌花可以是獨立式或組合式，會議主席台、演講台等還常結合桌子的立面進行整體裝飾。從造型上，可以有單面觀、四面觀，構圖形式多樣，有圓形、球形、橢圓形等對稱的幾何構圖，也有新月形、下垂形等各種靈活多變的不規則式構圖，構圖主要取決於桌子的形狀、擺放的位置及需要營造的氣氛。因為花缽有普通式和高腳式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取決於裝飾的場合和需要營造的氣氛。

婚禮花飾

為了增加婚禮或熱烈歡快，或溫馨浪漫的氣氛，用鮮花進行各種裝飾是不可或缺的。婚禮花飾主要包括新娘全身的花卉裝飾，如頭花與肩花、腰花、新娘捧花等;新郎與賓客胸前佩戴的胸花;花車以及婚禮不同場合的各種裝飾，如入口處、接待處、宴會餐桌、餐具、甚至於蛋糕等食品上的鮮花裝飾。婚禮花飾是各種禮儀插花中從花材選擇、造型設計到製作都最為講究的一種綜合的花藝設計。從形式上除了小型的胸花、頭花、肩花、腕花等，還有花束、花籃、桌花等各種禮儀用花，新娘用花的花色和造型要根據新娘的身材、臉形、發型、膚色、婚紗的色彩及造型等進行設計，新郎及賓客花飾、花車用花也都要與新娘用花協調，達到整體上主次分明，形式優美，相得益彰。 除了以上談到的幾種主要形式，禮儀插花還包括許多其它的形式，如用於賓館飯店前台、客房、餐廳、酒吧等處的插花，迎賓或致慶的花環，喪葬禮儀上的花圈，禮品盒的花藝裝飾等等。

六、插花使用的場合

1、鮮花插花最具有插花藝術的典型特點，即最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，給人以清新、鮮艷、美麗、真實的生命力美感，最易表現出強烈的藝術魅力。由於其可供選擇的花材豐富，因此在多數場合下人們都喜歡用鮮花插花，特別是在一些盛大而隆重的場合，或是重要的慶典活動中，都必須用鮮花插花，才能完美地烘托環境氣氛。其缺點是水養持久性不長，在暗光下效果不好，不宜使用。

2、乾花插花所選用的花材，是經過脫水、加工後的自然植物材料。它們既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色。插作後經久耐用，管理方便，同時不受採光限制，暗光下也可應用。提醒您，乾花插花一般多用於賓館飯店的走廊、底樓、無採光的大廳、燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落，咖啡店、酒吧間等光線較暗處也常用其裝飾。目前，在許多歐美國家和港台地區，也開始在禮儀活動中用乾花花束作為禮品。其缺點是怕潮濕環境。

3、人造花插花所用花村是人工仿製的各種植物材料，有絹花、滌綸花、水晶花、塑料花等。有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。雖然其價格較貴，但一次購買可多年受用，管理簡便，只要及時清除灰塵即可。最宜大型舞台、櫥窗的裝飾，婚禮上、家庭居室中也多有應用。

❸ 山茶插花如何構圖設計

構圖是山茶插花作品藝術設計的一項重要內容，是整個作品的骨架，是藝術評判的重要依據。現代插花構圖要求簡潔而新穎，造型手法趨向平實、自然。2003年，金華國際茶花大會特邀專家為全國各地的花藝愛好者作了插花藝術的精彩現場示範表演。有一件以山茶為主體的插花作品，以三朵大紅色完全文瓣的『六角大紅』花枝，插入一隻長高形黑色塑料杯內，配上其他一些花草，作品構圖樸素、簡潔、自然、平實中見出功底。構圖是一種造型藝術，通過它可以勾畫出造型別致的作品，給人以美的享受，同時也使作品的主題得到充分完美的表現。這一山茶插花作品，三朵鮮紅山茶花朵是主體，它融合在其他的花草等野趣自然之中，一支箭一般的小葉，穿出水面似的動態，構成一幅迷人的、火一樣的熱情畫面。這就是這件作品的構圖藝術。任何一件作品離開了構圖設計，也就談不上插花藝術。山茶插花的構圖，實際上意為構成、結構和聯系，在傳統的中國畫理論中稱為「布局」、「章法」。就是把山茶各類花材、配件做出恰當、合理的安排，並運用藝術技巧和技術手段，最終使主體更加突出，主體與陪襯之間的布局多樣統一，使作品達到虛實相生、動靜互襯和結構均衡的藝術效果。

山茶插花設計步驟如下：

（1）立意 意，就是意圖和意趣。立意就是構思，也就是構圖前的醞釀和思考過程。欣賞插花藝術不僅僅是觀賞花、枝、葉的外在表現，而是通過具有形的構圖，直覺地捕捉和領會到某種更深刻的內涵，從而獲得美感享受。這也是通常說的「意境」。因此，山茶插花構圖設計與意境有密切關系。意境除了運用花意、花語來選擇花材、容器、配件表現之外，更重要的是通過構圖設計突出主題。立意要新，要有個性。只有形神兼具、意境深遠的插花作品，才能達到自然美、形象美、意境美兼備的崇高境界。

（2）選材 山茶插花的基本用材是花、枝、葉和根。選擇材料時，應有敏感的審美力，要懂得取捨，長於剪裁。選材是構圖設計的關鍵。選材的好壞，直接影響到構圖設計表現力。通過利用花材原有的自然形態或技術處理手段，可增加構圖造型變化。若要表現高貴、典雅、莊重意境，可選擇直立性、大花型、紅色山茶，如大紅牡丹、大硃砂、大紅綉球、大吉祥等品種的花枝。如要表現如願、遐想、夢幻的意境，可選擇粉色或淡色的花，如粉玲瓏、粉霞、小桃紅、美人茶等品種的花枝。如欲表現清新、潔凈、無瑕的意境，可選擇白色的中小型花，如雪塔、白寶珠、無暇玉、六角白等品種的花枝。如要表現艷麗、多彩、變化無窮，則可選擇復色、奇特、花葉的花枝，如十八學士、黑魔法、大齒輪、皺葉奇花等品種的花枝。只有選好理想的花材，才能使作品構圖造型得心應手。否則，即使有好的構思、意境，主題也不能得到充分表現。

（3）布勢 勢，就是藝術形象的動感。各種體勢，如驚險、雄奇、奔放、蜿蜒等，能賦予山茶插花作品以神韻和生命。插花作品如不講究勢，就會變成索然無味的模型，就不能小中見大、富有創意。山茶插花構圖有較多的對比因素，如大小對比（大型花與小型花）、色彩對比（紅色與白色）、花型對比（單瓣與重瓣）、輕重對比（花瓣厚又多則重，花瓣薄又少則輕）、長短對比（葉片有狹長短圓之分）、高矮對比（枝幹直立高大與矮小擴張）等。有了這些對比，山茶插花作品就充滿了藝術魅力和藝術表現力。

山茶插花構圖布勢有動感、空白、突破、呼應、虛實等多種手法。根據山茶的花型美、色彩美、枝葉美的特點，選擇不同風格的具有動態美的線條運用於插花作品中，可以增加作品的動感。如有意識地在插花作品中留空白，可給欣賞者留下想像空間；如果作品空間塞得滿滿的，則在視覺上會感到沉悶。又如作品中方向一致的花朵，突然採用一支相反方向，就會使構圖更新穎、奇特，耐人尋味。山茶插花組合構圖採用呼應手法，可使各個分枝之間、花材與花器之間、主體與配件之間在情勢上、色彩上、質材上產生統一的關系，使空間的伸展、仰俯、顧盼都能做到互相聯系、互相滲透、互相穿插、渾然一體，從而使作品造型生動活潑而又和諧統一。虛與實是相對而言的，一般以厚重、緊密、色彩鮮艷的花為實，而以細小、鬆散、淡雅之花為虛。構圖中運用虛實對比，可以豐富作品的層次感，更加突出主體，別有一番韻味。