池中荷花國畫

❶ 中國畫荷花作品名字都有什麼

《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。

1、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

2、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。

畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。

花鳥畫法工整細致，虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動，而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。

3、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。

圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鶺鴒棲止於蓮梗上，側首注視著上方的一隻小蜂，其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。

蓮梗兩端的鶺鴒與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鶺鴒目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落於畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩定又生動。

此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。

圖中一隻碩大的河蟹張牙舞爪踞於殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖，從題名到內容，事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」，此池原是漢代宮廷的御池，爾後歷代宮廷御池就多沿用這個名稱，成為富貴吉祥的象徵。

而蓮（又名荷）與成雙成對的鴨只，在傳統吉祥文化中，意指「夫婦和合」；蓮及蓮子，是為「連生貴子」；而蝴蝶雙飛，則又寓寄著對愛情的祝福。

總之，蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外，因為能夠產生許多美好的聯想，因此相當受到人們的喜愛。

❷ 畫國畫，有顏色的荷花的具體畫法

荷花的畫法和步驟

1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。
花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理
荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。荷花在佛教中式神聖潔凈的聖物，在人們心中是真善美的化身。荷花別名蓮花、水華、草芙蓉、水芙蓉、中國蓮、六月花神等。
荷花象徵

花色有白、粉、深紅、淡紫或間色變化，素有「花中君子」之稱，有品格高尚、純凈美好等寓意。蓮花有並蒂同心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。
畫家筆墨下寫意大氣的墨荷或是形象逼真、色彩鮮亮的工筆荷，我們都能從中讀出荷的美麗與純潔。亭亭玉立、玉肌水靈的荷是我們心中的聖潔仙女，無人時，靜靜的觀賞畫中的荷，總會讓人心中愉悅、神清氣爽，想起屬於我們美麗的夢。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。中國畫的特點，首先表現在工具材料上，往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。由於採用特製的毛筆來作畫，使得「筆墨」成為中國畫技法和理論中的重要術語，甚至有時成為中國畫技法的總稱。所謂「筆」，是指鉤、勒、皴、點等運用毛筆的不同技巧和方法，使中國畫表現出變化無窮的線條情趣；所謂「墨」，則是指中國畫以墨代色，運用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是常講的「墨分五彩」（指墨色的焦、濃、重、淡、清等五種不的色度）或「興彩」（上述「五彩」再加上宣紙的白色），使得以墨代色的中國畫具有獨特而豐富的藝術表現力。

❸ 畫荷花的畫名有哪些

《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。

1、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

2、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

3、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。

❹ 國畫工筆畫荷花圖片作品欣賞

荷花為竊根水生花卉。藕是荷花橫生於淤泥中的肥大地下莖。我整理了國畫工筆畫荷花圖片，希望大家喜歡!

國畫工筆畫荷花圖片1

國畫工筆畫荷花圖片2

國畫工筆畫荷花圖片3

國畫工筆畫荷花圖片4

國畫工筆畫荷花圖片5

關於形容荷花的詩句欣賞

【采蓮曲】·殷英童

盪舟無數伴，解纜自相催。汗粉無庸拭，風裙隨意開。

棹移浮荇亂，船進倚荷來。藕絲牽作縷，蓮葉捧成杯。

【采蓮曲】·南朝梁·劉孝威

金槳木蘭船，戲采江南蓮。蓮香隔浦渡，荷葉滿江鮮。

房垂易入手，柄曲自臨盤。露花時溼釧，風莖乍拂鈿。

【一剪梅】·李清照

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來?

雁字回時塵棗，月滿西樓。花自飄零水自流。

一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

【荷花察灶】·石濤

荷葉五寸荷花嬌，貼波不礙畫船搖;

相到薰風四五月，也敗兄扮能遮卻美人腰。

【青陽渡】·樂府

青荷蓋綠水，芙蓉披紅鮮。

下有並根藕，上有並頭蓮。

【詠芙蓉】·沈約

微風搖紫葉，輕露拂朱房。

中池所以綠，待我泛紅光。

【采蓮】·吳均

錦帶雜花鈿，羅衣垂綠川。問子今何去，出采江南蓮。

遼西三千里，欲寄無因緣。願君早旋返，及此荷花鮮。

【詠荷詩】·江洪

澤陂有微草，能花復能實。碧葉喜翻風，紅英宜照日。

移居玉池上，托根庶非失。如何霜露交，應與飛蓬匹。

有關國畫工筆畫荷花圖片推薦：

❺ 畫荷花的著名畫家有哪些

1、張大千

張大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日—1983年4月2日），原名正權，後改名爰，字季爰，號大千，別號大千居士、下里港人，齋名大風堂。四川內江人，祖籍廣東省番禺，1899年5月10日出生於四川省內江市市中區城郊安良里（現市中區公園灣半坡井「芭蕉井」）的一個書香門第的家庭，中國潑墨畫家，書法家。

張大千的荷花素凈純美，亭亭玉立又不失瀟灑飄逸，將「靜若處子，動若脫兔」兩種對立之美糅合其中，遠觀之仙氣十足，與周敦頤蓮之「不可褻玩」的高潔性情甚符。

❻ 畫荷花的畫名有哪些

畫荷花的畫家還有
王榮昌、邢靈敏、藹繪丹、楊成功、王忠義等，供你參考。

❼ 詳解水墨荷花-國畫中的荷花作品欣賞

夏荷

荷花種類很多，分觀賞和食用兩大類。原產亞洲熱帶和溫帶地區，中國早在周朝就有栽培記載。荷花全身皆寶，藕和蓮子能食用，蓮子、根莖、藕節、荷葉、花及種子的胚芽等都可入葯。其出污泥而不染之品格恆為世人稱頌。「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」就是對荷花之美的真實寫照。荷花「中通外直，不蔓不枝，出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的高尚品格，歷來為詩人墨客歌詠繪畫的題材之一。

座上有琴尊，燕來燕去皆朋友。

山中無歷日，花開花落也春秋。

午夢扁舟花底，香滿西湖煙水。                                       急雨打篷聲，夢初驚。                                      卻是池荷跳雨，散了真珠還聚。

聚作水銀窩，瀉清波。

南宋 佚名《荷蟹圖》花鳥畫小品

        圖中殘敗的荷葉枯黃斑駁，半浸於水中，一隻雌蟹揮螯伏於葉上。紅蓼、蒲草、浮萍、水藻等，

其葉片邊沿均已泛黃，顯示出時已臨秋，荷葉的頹勢與雌蟹的鮮活形成強烈的對比。

荷葉用雙鉤夾葉法描繪，葉之葉筋、斑紋及莛上的小刺都刻意求工，雌蟹用筆縝密嚴謹。

北宋 馬興祖《疏荷沙鳥圖》花鳥畫小品

南宋 吳炳《出水芙蓉圖》

明 陳洪綬《荷花鴛鴦圖》

    《荷花鴛鴦圖》中有作者署款：「溪山老蓮陳洪綬寫於清義堂。」下鈐：「陳洪綬印」（白文）、「章侯」（朱文）。

此圖以荷花為題，由含苞欲放到花蕾初綻，從含露朝陽到爭艷怒放。而荷葉的俯仰截掩則映襯其「出淤泥而不染，濯青蓮而不妖」的擬人化風范。一塊太湖石，立在荷葉叢中。兩只彩蝶在空中翩翩起舞，一動一靜，互為呼應。

蓮葉的婀娜多姿，荷花的嬌艷欲滴，與古石的瘦硬層疊構成了鮮明的對比。一對鴛鴦在水面戲水悠然，打破了一池碧水的寧靜。

作者用筆工緻而不顯刻板，著色醇厚而不流於俗膩，畫風素潔明快，

清 余稺  小品 清宮廷工筆花鳥畫 荷花 《花鳥圖冊》其四

        此冊共十二開，構圖簡潔、高雅，設色明麗妍美，筆法工整細膩，飛蝶、蚱蜢、小鳥的造型准確，栩栩如生，畫家有扎實的寫生功底。此圖冊繪蘭花、牡丹、宣花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉蘭、梅花、臘梅等。
        《石渠寶笈》著錄。

明 魏學濂《荷花鷺鷥圖》

  畫家以潑墨寫出荷葉，以重墨勾筋描絡；雙鉤寫荷花。白鷺近似白描。

清 吳應貞《荷花圖》

        作者在圖中沒有刻意地描繪水，而是通過愜意於荷花叢中的魚兒，將一池清水巧妙地暗示了出來。又通過魚兒若聚若離、或遠或近的交錯游動，巧妙地擴展了畫面的深遠空間。圖中所繪花、葉敷色艷麗而不濃膩，工緻的暈染。

清 李鱓shan《荷花圖軸》花鳥畫立軸

圖上畫家自題『休擬水蓋染汚泥，墨暈翻飛色盡黧（li）。昨夜黑雲拖浦漵，草堂尺素雨風凄』。
        款署『雍正乙卯中冬予將北行，鏜下寫於竹個之淚痕墨汁山房。李鱓』。鈐『墨磨人』白文印。       

花叢寥落，臨水弄影，翻紅墜綠，暗合無邊秋水。

清 朱耷  水墨荷花軸

近現代 張大千《出水芙蓉圖》蓮花 花鳥畫立軸

        題識：明月曾呼白玉盤，多情更照玉欄干。香吹一夜西風滿，水殿羅衣訝許寒。中華民國五十六年丁未夏爰翁。

        此幀《出水芙蓉》是以水墨淋漓，層次豐富，隨意奔放的荷葉和幼筆鉤勒。

❽ 荷花圖的作品鑒賞

此為張大千的「荷花圖」，水墨紙本，長120厘米，寬62厘米。
整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。只見兩片卓然飄逸的巨型荷葉，在晨風的吹拂下，傲然地隨風舒展著筋骨，而荷葉疏影中一朵高雅潔白的荷花已悄然綻放；兩枝白嫩無瑕的荷花騰空而出，花蕾中正孕育著靈動鮮活的生命，含苞待放。那種超凡脫俗、生機盎然、蒸蒸日上的美麗與意蘊，令人浮想聯翩，回味無窮。尤其是其純熟的功底與老辣的技法，於渾朴中見清秀，於灑脫中含縝密，於酣暢中寓意蘊，令人稱道折服。其用筆魯朴疏狂，持搏雪傲霜之氣；架構自然忘形，汲天地靈氣之精；潑墨淳厚飄逸，擁瀟灑儒雅之神，讓人嘆為觀止。