瓷上的荷花

⑴ 各朝代瓷器的蓮花紋有什麼特點

蓮花紋是最早用來裝飾瓷器的花紋之一，具有強烈的民族藝術特色，從南朝至清代一直盛行不衰，表現了人們對自然生活的熱愛。1956年湖北武昌出土的青釉蓮花尊，高35.8cm，口徑11cm，足徑11.9cm，是南朝青瓷中的代表作品。蓋四周裝飾有雙覆蓮紋，蓮瓣尖端微微上卷。頸分上下兩部分，中間由兩道弦紋相隔，上部為單瓣仰蓮紋，下部為蔓草紋。肩與上腹之間用兩條弦紋隔為兩半，其中下半部為兩層覆蓮紋，蓮瓣尖端上卷呈半浮雕狀，給人以強烈的立體之感。腹部為蔓草紋，下腹為兩層單瓣仰蓮紋。全器製作精美新穎，紋飾明快多樣。南朝至唐的青瓷多在碗、盞、缶本的外壁和盤面劃重線仰蓮。隋代蓮瓣作圓狀或尖狀，常裝飾在器物的肩部和腹部。元明清時的蓮花紋多和纏枝結合，蓮心突出，蓮瓣細窄，瓣心下凹呈雞心狀。元青花有荷蓮和纏枝蓮兩種。荷蓮有蓮池水禽、蓮池魚藻花，花瓣尖俏飽滿，顏色上深下淺。纏枝蓮屬邊腳紋，多裝飾在壇、瓶肩部和大盤之內外壁，其花心呈石榴形，葉似葫蘆形，為元青花所獨有。蓮瓣紋是以蓮花瓣為裝飾紋樣，南北朝時出現，宋以後盛行，有浮雕、刻花、劃花、印花和繪畫等技法。把蓮紋是將蓮花、蓮蓬、荷葉以帶系成一束以組成畫面。北宋晚期的印花把蓮紋多出現在小碗的碗里，多飾以三束把蓮紋，還印有「三把蓮」三字。明代宣德時景德鎮窯多燒制青花把蓮紋瓷盤。

⑵ 瓷碗外壁有簡單的荷花,而且外壁有小孔，請問這是什麼碗值錢不

您的問題，瓷碗外壁有簡單的荷花,而且外壁有小孔，這不是瓷碗，是典型的現代的80年代以後的「地方窯口陶瓷砂鍋蓋子」，值錢的；可以當一個品種收藏，一定要好好保存！

⑶ 陶瓷作品上荷花的寓意

陶瓷作品上荷花的寓意

陶瓷作品上荷花的寓意，因為荷花有君子之意，所以有很多文人都喜歡荷花，特別是古代的文人墨客們，現在有很多陶瓷作品上也是畫滿了荷花。陶瓷作品上荷花的寓意是什麼？

陶瓷作品上荷花的寓意1

「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。

瓷器上蓮的寓意就表現在聖潔、吉祥、堅貞幾個意思方面，由於蓮花是種在水裡的，出污泥而不染濯清漣而不妖，所以這種紋飾的寓意更加的高雅。也成為古代文人雅士的一種代表。像這樣的紋飾所作用到的瓷器也不同，根據不同瓷器的使用在整體的效果上也會有很大的差距。當然瓷器的紋飾在做工上也是一大亮點。不同朝代的蓮花在做工上也會不同，所以在外形的特點上也會不同。

其實瓷器上蓮的寓意還有團結、合作、和諧、聯合等方面的寓意，使用到蓮的瓷器在外觀上都是很美觀的，而且由於釉色的不同在整體的效果上也會有很大的不同，所以在選擇這種紋飾的時候還是要看不同的造型。其實蓮的造型有很多種，盛放的、含苞待放的類型都有，不同的蓮花造型在效果上不同，所以也就決定了欣賞效果的不同。文人雅思在選擇這種瓷器的時候更偏向於個人的喜好。因此對於蓮的寓意也就體現在以上的內容方面，從中也可以看到不少的問題。

陶瓷作品上荷花的'寓意2

一、荷花的寓意

1、荷花的寓意：少女

荷花的花色格外美麗，有粉色、白色、粉白色，而且會散發出淡淡地清香，遠遠望去，荷花的花瓣似白卻又透著粉色，所以純真的少女是荷花的寓意和象徵，它像是一位害羞的姑娘藏在蔥郁的荷葉之中，讓人心中產生出莫名的盪漾之感。

2、荷花的寓意：典雅

荷花中的每一片花瓣都透露著淡淡的粉色，有著出淤泥而不染的美麗，讓人心中會產生一絲絲清爽的感覺，所以它還寓意著高潔，是沒有任何污點的美，代表著純潔，高尚，清純，也是用來要求自身學習借鑒的花卉。

3、荷花的寓意：謙虛

荷花不像玫瑰那樣絢麗奪人，也不似梅花通常傲骨風雪，但也有著自己的魅力意義，它有著謙虛的寓意，其在盛夏綻放時會垂下其花瓣，就像是一位謙遜的君子在低頭含笑一樣，所以荷花又代表了一種謙虛的含義。

二、荷花的象徵

荷花的荷與「合」諧音，民間常用「和合二仙」來表達對美好愛情的嚮往，所以它也是美好愛情的象徵，荷花的藕絲代表了愛情中的纏綿悱惻不可分離，是夫妻恩愛的象徵，也是對幸福愛情的嚮往，希望能與自己心愛的人長相廝守。

陶瓷作品上荷花的寓意3

荷花生長在淤泥中，但不會受到淤泥的污染，它寓意著高潔、典雅，荷花開花時就像嬌羞的姑娘站在水中央，因此純真的少女也是它的寓意。荷花是很低調的花朵，它的花語是清白、純潔、堅貞、清正，荷花是花中的正人君子。

荷花的寓意

荷花屬於夏季花卉，花朵具有較高的觀賞價值，每到荷花開放時期，很多人會前往植物園去觀賞。荷花不止花朵好看，荷花的寓意和花語也是很美好的，荷花生長在淤泥中，但不會受到淤泥的污染，它寓意著高潔、典雅。

荷花不像牡丹有著國色天香的美，也不像玫瑰有著鮮艷欲滴的美，它的花朵有一種淡淡的美，就像一位嬌羞的姑娘亭亭玉立的站在水中央，因此純真的少女也是荷花的寓意。荷花是清純的花朵，它的美是由內而外散發的。

荷花的花語

荷花有白色和粉色的花朵，它的花語是清白、純潔，平時可以將荷花送給心愛的姑娘來表達心中的情意。荷花是印度、越南的國花，恩愛關懷也是它的花語，平時也可以將荷花送給長輩、老師，感謝他們一直以來的關心。

荷花是很低調的花朵，它的花色很低調，花型很低調，生長地更低調，但在低調中也顯現出了荷花的美麗。荷花生命力很頑強，堅貞、清正也是它的花語，荷花是高尚的花朵，有著高風亮節的好品質，是花中的正人君子。

⑷ 帶荷花的青花瓷有什麼含義

荷花相傳是王母娘娘身邊的一個美貌侍女——玉姬的化身。
當初玉內姬看見人間雙雙對對容，男耕女織，十分羨慕，因此動了凡心，在河神女兒的陪伴下偷出天宮，來到杭州的西子湖畔。
西湖秀麗的風光使玉姬流連忘返，忘情的在湖中嬉戲，到天亮也捨不得離開。

⑸ 清代五彩瓷器荷花真假鑒別

是粉彩、五彩、顏色釉，還是青花?鑒定不是三言兩語能說清楚的
雍正青花瓷器主要有以下幾個特點:

一、胎釉。胎體精細，潔白堅致，重量較輕，修胎一絲不苟，看不見旋削痕，薄厚均勻。釉面光亮瑩潤，玻璃質感強，純凈無瑕，白中微閃青花，帶有明代風格。

二、青料。採用我國浙江產的上等青料，加以精煉。從顏色上看可分兩種:一種是色澤幽靜勻潤，發色較康熙青花柔和淡雅，沒有太多的深淺濃淡的色階，也有少部分是仿明成化的淡描青花，或仿明嘉靖青花的藍中泛紫，淡描青花經常出現在一些小件器皿上，用筆纖細，淡雅宜人。另一種是青花發色濃重艷麗，色調深藍，釉中有小氣泡，釉面有橘皮紋，系仿明代永樂、宣德青花蘇泥勃青料風格，由於是用國產料代替進口料加以描繪，只能採取人工濃色堆點的方法，來體現黑色斑點及暈散，比較而言，還是顯得死板一些，缺少永、宣青花自然流淌、深入胎骨的效果。

雍正時期除了傳統的白地青花外，還有青花胭脂紅、琺琅彩青花、豆青地青花加紫、外豆青里青花、青花釉里紅、藍地白花、青花紅彩、青花加紫、黃地青花、哥釉青花等品種。其中青花釉里紅燒制很多，尤為精美，以青花繪輔助紋飾，釉里紅繪主題紋飾，既保持了青花幽靜雅緻、沉靜安定的特點，又增添了釉里紅渾厚壯麗、鮮艷奪目的色調。如故宮博物館藏雍正青花釉里紅鳳穿花蓋罐、青花釉里紅三果紋雙耳扁瓶等，即為此類器的代表性作品。

三、造型。雍正青花在造型上既有繼承也有發展，結構精巧，陳設與實用保持完美的結合，形成高雅而朴實的藝術風格。雍正青花善於博採眾長，無論是仿古銅器式樣，還是對於自然界的花果形態，如瓜、石榴、海棠花等，不是單純機械的模仿，而是以簡潔、洗練的手法來增強其清秀的表現力。康熙青花中廣為流行的棒槌瓶、鳳尾尊、琵琶尊等器形很少出現，瓷器足部處理也沒有前期常見的台階痕、雙圈足，均為滾圓的「泥鰍背」，用手撫摸十分潤滑，俗稱「燈草根」。除了日常生活用的盤、碗、碟、杯、盅及各種小件文房用具外，還有許多大件琢器及創新式樣。

碗類:有撇口、斂口、花口、有馬蹄式、墩式、折腰式等，以折腰式最為流行。碗壁普遍較薄，口、足處理很精細，有圈足和卧足兩種，圈足切削整齊，比較大。民窯青花足內有砂底，帶旋坯痕。

茶壺類:壺形俊秀，既實用又美觀，有菊瓣式、桃式、瓜棱式、端把式、提梁式等，以提梁壺最多且最具代表性。

瓶類:有玉壺春瓶、象耳折角方瓶、桶式瓶、蒜頭瓶、葫蘆瓶、雙耳六方瓶、直口瓶、賞瓶(賞賜之用)、燈籠瓶(形似燈籠)、四連瓶、六連瓶、撇口瓶、橄欖瓶、梅瓶等。梅瓶口沿比前期要薄，既有清代的豐肩式和撇口大梅瓶，也有仿明永樂、宣德的溜肩式樣。天球瓶有細砂底和釉底兩種。

尊類:造型古樸，多是皇室的大型陳設器。一般高度在50-70厘米。有如意耳尊、雙螭耳尊、燈籠尊、蒜頭大尊、撇口圓腹大尊、侈口尊、象耳尊等。

雍正瓷器的造型與裝飾工藝，在仿古方面達到了空前的水平，體現了高超的制瓷技巧。景德鎮御窯廠受雍正皇帝的影響，仿燒前朝作品達到高潮，尤以仿燒宋代五大名窯的色釉及明代永樂、宣德、成化這三朝的青花最具水準。從仿燒的青花來看，有的不僅造型神似，尺寸大小一致，而且紋飾色彩描繪逼真，這是因為以宮中真品為摹本去仿燒，所以有時是真假難辨，達到了「仿古暗合，與真無二」的程度。

總體看，有清一代，雍正瓷器是最完美的，具有鮮明的時代特徵，構思別致，每尖器皿都有多種式樣。小件器皿線條柔和含蓄、輕巧俊秀，追求實用與美觀的統一。大件琢器端莊典雅，講究線條變化，質朴古拙，剛中帶柔，注重上下比例之間的協調、空間關系的適度、整體的統一，可以說厚重古拙與輕盈秀麗兼而有之，達到了「增一分則長，減一分則短」的程度。

四、紋飾。雍正青花非常注重紋飾布局與造型的完美結合，能夠按照器物的形體，配以適當的構圖。用筆精細纖柔，構圖疏朗、明快，紋飾簡潔清晰，強調主題突出。官窯青花以繪龍鳳及纏枝蓮花為代表，畫風工麗，花式一致。民窯青花不拘一格，運筆熟練，追求自然隨意的畫風，具有很強的民間風格。

雍正青花的裝飾題材十分豐富，有植物花紋、動物紋、人物紋、吉祥圖案等，總體上看，雍正青花繪畫技術法多樣化，紋飾中大量使用團花、皮球花、過枝花，非常新穎獨特。圖案整體感強，規矩中富於變化，達到很好的裝飾效果。

五、款識。雍正青花的款識主要是在器物底足內寫青花「大清雍正年制」六字楷書款。其次是六字篆書款和四字篆書款。四字楷書款少。從故宮博物院藏品看，大件琢器普遍是六字篆書款，中小件器物又多是寫楷書款，個別也寫篆書款。仿明代款識有「永樂年制」、「大明宣德年制」、「大明成化年制」、「成化年制」、「大明嘉靖年制」。但也有仿明代器物寫本朝官款，有的寫仿款，有的不寫款，對於這種不寫年款的仿品要仔細研究分析，如仿宣德青花海水白龍紋天球瓶就有這三種情況。另外比較特殊的是青花四連瓶，在每一個瓶底分寫一字，加在一起正好是「雍正年制」四字款。青花六連瓶是在中間小瓶的足內寫「大清雍正年制」六字篆書款。

雍正本朝官款一般字體清晰、秀麗、工整，是典型的宋體小楷，字與字之間排列要比康熙官款緊密得多。

⑹ 魚籽紋宣德青花荷口碗有哪些歷史呢

明代宣德（公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年號）年間景德鎮御窯廠燒造的青花瓷器，在中國陶瓷發展史上具有很重要的地位。它以其古樸，典雅的造型，晶瑩艷麗的釉色，多姿多彩的紋飾而聞名於世，與其他各朝的青花瓷器相比，其燒制技術達到了最高峰，成為我國瓷器名品之一，其成就被稱頌為“開一代未有之奇”。《景德鎮陶錄》評價宣德瓷器：“諸料悉精，青花最貴。”

藏品介紹

中文名稱：魚籽紋宣德青花荷口碗

英文名稱：Yuroe grain Xuande blue and white Lotus mouth bowl

類別：瓷器

規格：一件

品相：美品

整個碗以魚子紋為底。

魚籽紋瓷器開片碎如魚籽且有冰裂效果的一種，其紋路細密宛如魚籽而得名，是瓷器中極珍貴稀有的一種。魚籽紋.青瓷在宋高宗時期作為貢瓷，元朝民間稱之“百圾碎”，為哥窯代表性釉色。此碗龍紋為三爪龍，釉面光澤為漫反射光澤，火光盡褪，一眼看去就有一種年代感，整個魚籽紋開片十分精美，毫無外卷，且氧化成黃色開片，與哥窯的金絲紋理一致，十分的精美，青花畫面顏色深淺不一，青花暈散明顯，畫面極其生動自然，不管從任何角度欣賞都是古韻十足，青花瓷是能最好表現潑墨山水畫的瓷器，這是其它瓷器所做不到的，所以青花瓷最具中國風，最能體現中國山水畫藝術的最好載體，china這個單詞大家都知道是中國的意思，可是最早這個單詞的意思就是瓷器，

⑺ 瓷器表面的荷花圖案(圖)

圖1

圖2

圖3

荷花在文學和藝術作品中，往往被人們賦予吉純羨祥美好的寓意，它那出污泥而不染的性格一直為人們所崇尚。欣賞荷花，對於我們的心靈和視覺都是一種美的享受。在古代的陶瓷作品中，荷花也是常用的題材。南北朝以後，碗、盞、缽、盤等瓷器表面，很流行用荷花圖案來裝飾。明清以後，荷花的運用達到鼎盛時期，並常與動物紋樣組合在一起，表達人們不同的心境和願望。

圖1為一對清代鴛鴦貴子冬瓜罐，連蓋高29厘米，口徑9厘米、底徑12.5厘米，紋飾由鴛鴦和荷花組成。鴛鴦是一種水鳥，經常成對出入，舊時文藝作品中常用來比喻夫妻恩愛。《禽經》載：「鴛鴦，朝倚而暮偶，愛其類。」據說鴛鴦成對游弋，夜晚雌雄翼掩合頸相交，若其偶失，永不再配。蓮實、蓮子，喻連生貴子。「鴛鴦貴子」寓意夫妻恩愛、同偕到老。此對鴛鴦貴子冬瓜罐，姿態圓潤，腹部鼓起，做工精細，胎體潔白厚實。兩張碧綠的荷葉像撐開的兩把大傘，旁邊是盛開的荷花，紫色花瓣，清香四溢，還有一朵才露出尖尖的頭，依偎在一個綠色的蓮蓬身邊。荷葉下面，一對鴛鴦在悠然戲水，自由游弋。整個畫面給人以美麗溫馨的享受。

圖2為清乾隆青花釉里紅一路連科盤，直徑23厘米，由荷花、蘆葦和鷺組成。鷺，水鳥名，翼大尾短，頸、腿長，活動於江湖邊或水田沼澤，常見有白鷺、蒼鷺等。「鷺」與「路」同音，「蓮」與「連」同音，蘆葦之「蘆」與「路」諧音。蘆葦生長，常是棵棵連成一片，故諧音「連科」取意。舊時科舉考試，連續考中謂之「連科」，「一路連科」寓意應試求連捷，仕途順遂，是科舉時代對趕考學生的祝福，數褲沒清代瓷器上多見。此盤胎質細膩，手感光滑。畫面中，似有清風拂過，兩張寬大的荷葉和一叢細細的蘆葦在風中搖曳，一朵荷花也被吹彎了腰，一朵荷花藏在大荷葉後面，還有一朵半開，一朵剛從水中露出頭。一隻白鷺站在荷花下面，望著遠方在沉思。整個畫面在古色古香中給人以生動鮮活的感覺。

圖3所示荷花香爐，是清代乾隆時期的釉里紅產品，高9.5厘米、寬20.5厘米。圖中荷花開得非常燦爛，荷葉長勢茂盛，一隻小小的蝴蝶在花間飛舞，幾根蘆葦彷彿在一旁助興，讓人感受到一派生機勃勃、香遠益清的薯納景象。荷花又名蓮花，被奉為「佛門聖花」，它在佛教中的地位是聖潔而崇高的，在佛教藝術中被廣泛運用。它代表「凈土」，無量清凈塵經雲：「無量清凈佛，七寶地中生蓮花上；夫蓮花者，出塵離染，清凈無暇。」蓮花在佛教中被視為佛的象徵，代表了吉祥、平安、純凈，它是超越塵世的理想境界，也是不同流合污的清靜世界。

⑻ 有荷花圖案的是什麼朝代的碗

荷花出現在瓷器來上，大致是南自北朝時期就有，這個時候一般是把尊啊盞啊什麼的，整個器形就一藝術加工的荷花樣式，立體的。當然了，現在教課書上一般說蓮花，其實嘛，蓮花就是荷花，一碼事。

宋代變了一下，荷花出現在紋飾上，不是畫的圖案，一般是有凹凸感的紋飾，與瓷器的主體顏色一樣，估計是考慮到素麵太單調，佐以花紋這樣有點意趣又不顯俗。

要說荷花圖案，元朝開始就有了，當然元代的瓷器一般追求大，個頭大，胎體厚，分量足，沒辦法蒙古人當權，人家喜歡大塊頭，所以帶動了主流的傾向，至少個人還沒見元代荷花圖案落在碗上的，也許孤陋寡聞吧，罐子上就很多了。

到明代，清代，民國，乃至現代，荷花圖案的碗就常見了，所以樓主這碗，不外乎是這四個朝代的。具體哪個年代，樓主不妨多拍幾張照，大家探討下。