學寫意荷花

❶ 非常全面的寫意荷花畫法，值得收藏！

用寫意方法畫荷花，是對真實荷花的提煉、誇張和概括。畫荷花，必須把荷花「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」、體態大方，飄然若仙的精神表現出來，可雙勾，可厾筆，可勾厾並用。畫好的關鍵在於運筆和章法（構圖），尤其是運筆是畫好荷花的根本。畫花時要用鋒得當，水分適度，起落有度，快慢相宜。雙勾通常用中鋒或裹鋒，力求渾厚挺拔，厾筆要輕重有姿，力求滋潤有力。畫葉時要注意鋒勢走向，水分飽滿，快慢配合，筆意連接，力求整體有韻。畫柄時要注意用鋒速度，通常以使用中、裹、逆、拖鋒為宜，力求圓潤挺拔。章法是作品的框架，把荷花和小葉卸任為點，柄看作為線，荷花看作為面，通過點、線、面在畫面上的開合、阻引、緊松、錯落的組合和切割以及流露出的濃淡、枯濕、前後的搭配，使畫面產生豐富的韻律效果，從而體現出荷花的多姿多彩。關鍵問題解決了，成功就有了把握，同時還須在筆墨、章法、詩文、書款、印章等方面作合理的安排及巧妙的組合，才會產生出一幅好的作品來。

技法演示

畫荷花要注意用筆和水分的控制，要體現出筆在紙面上行走的輕重、快慢和頓挫。荷葉的筋脈似雞爪，要畫得有彈性。荷柄上的點要連貫，須疏密錯落。

畫雙勾荷花和中鋒運筆，注意提按，尾筆要收得住，轉折要向相，整朵花畫完後可在花瓣尖上加濃墨復筆。

雙勾荷花開放的形狀，中鋒運筆，水分不宜多，行筆中要有頓挫並注意快慢。

厾筆荷花要側鋒運筆，注意頓挫提按，筆尖、筆肚、筆根都要用好，要向相，事朵花畫完後可以在花瓣尖上添以深色。

厾筆荷花開放的形狀，運筆要有提按頓挫。墨分五色，不拖膩。

畫重瓣荷花可側鋒、中鋒兼用，注意花瓣的勢向，中間的和邊上的瓣形要有變化，整個花的中間部分可畫得模糊一點，邊上可畫得清楚一些，如此，可使花朵的整體效果更好。

重瓣荷花開放的幾個形態。

荷花開放的幾個形態。

荷花開放的幾個形態。

荷葉的幾個形態，畫時要注意運筆的快慢，可側、中鋒並用，須墨分五色。勾葉筋時不能讓葉筋跳出葉子，要溶在葉里，須做到枯濕相間，有力有勢。

荷葉的搭配要注意大小、疏密、錯落與前後的關系。

蓮藕的畫法

章法構圖

1.荷花在左上位置的章法

2.荷花在右上位置的章法

3.荷花在左下位置的章法

4.荷花在右下位置的章法

1.荷花在中上位置的章法。荷花畫在中上位有莊重感和神聖感，荷葉的大小搭配要處理好，不要呆板了。

2.荷花在中下位置的章法

3.荷花在中間位置的章法，荷葉的補白要靈活

4.荷花在左中位置的章法

1.荷花在右中位置的章法

2.荷花在右下位置交叉的章法，要撐得住，注意疏密，不要畫亂了

3.荷花在右上位置交叉的章法

4.荷花在左上位置的章法

1.荷花在左下位置的章法

2.兩朵荷花的章法。畫多花頭的作品，要注意花和花、花和葉之間的關系及大小、疏密的分配。

3.三朵荷花的章法

4.兩朵荷花的章法

三朵荷花的章法。運用花柄的疏密排列，畫面有向上的張力。

白荷花的章法

技法演示

夏荷

夏荷是荷花的盛花期，表現這一時期的荷花應著重在繁茂與活力方面做文章，可多花多葉，以此體現生機盎然、欣欣向榮的審美意境。

秋荷

與夏荷不同的是，秋日的荷花已經開始調謝，其特徵為花瓣脫落，荷葉亦出現破碎。創作時布局要空靈，須留出一定的空間以區別於夏荷的繁密茂盛，畫出秋荷的特點。

冬荷

冬日的荷塘也是一景，荷花雖已殘敗卻也別有特色，枯萎的荷葉可用破筆焦墨表現，荷花已成蓮蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表現蕭瑟的景象。

風荷

畫特定環境中的荷花，要把握環境給荷花造成的影響，如風荷，因風力的作用，荷花荷葉均應向同一方向傾斜，荷葉有側卷翻轉的現象，荷花亦有側傾的現象，要畫出動感，方能表現出環境造成的特徵。

雨荷

畫雨中的荷花，可先用礬水朝一個方向灑在紙上，待干後再畫。雨中的荷花，因受雨勢的影響，花、葉均作下垂狀，因礬水的作用，畫面上自然會產生雨點的感覺，兩相結合，便產生了雨荷的效果。

雪荷

畫雪中的荷花，可先用礬水或白粉點灑在紙上，待干後再畫。畫雪荷，方法與冬荷相近，只是畫得更焦更幹些，須表現出殘敗的感覺。烘染背景時，因礬水或白粉的作用，會有飛雪的感覺出現，在畫面上補以鳥雀，一方面豐富了色彩，另一方面也給畫面增添了活力。

示範解析

紅蓮接天

墨葉紅荷，是表現荷花的常用方法，就色彩關系而言，紅與黑的搭配是一種經典，尤其是在把握了相互之間的大小、疏密關系及穿插互襯關系後，所出的效果便會產生質的飛躍，讀後有賞心悅目的感覺。

六月當紅

是圖所表現的是盛放期的荷花，紅荷朵朵，欣欣向榮，荷葉濃淡互襯，體現的是滋潤，而荷柄枯焦勁挺則是一種活力的展示。構圖偏重左側下端，為保持畫面平衡，於右側上方補以落款印章，並配以蜻蜓，章法完整，也很活躍。

荷塘清翠

作品的內容與作品的名稱有時可以有一個巧妙的結合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的綠翠，畫面中補以翠鳥，便有了諧音的含義，作為意義的表達，更有了層次感，趣味性也得到了加強。

鴛鴦聯蓮

鴛鴦為吉祥鳥，象徵著忠貞與美好，蓮花亦有連連不斷的含義，兩者結合，便深層次地表達了一種心願與期望，就表現方法而言，荷花荷葉可畫得粗放些，鴛鴦則須畫得細膩些，由此而產生的對比關系，可使畫面效果更佳。

紅運當頭

一柄紅荷於荷葉之間斜穿而過，懸於禽鳥的頭部上方，謂之紅運當頭，這是典型的討口彩的表現手法，深受我國民間大眾的歡迎，就形式內容而言，不啻是審美與期望的絕佳結合。

一鷺蓮生

諧音為一路連升，也是一種口彩，頗合民間傳統的意識理念，蓮為水生植物，鷺為水邊涉禽，兩者本來也相配，白蓮白鷺以線勾之，背襯大片潑墨荷葉，黑白分明，對比大，效果佳。

蓮塘金魚

蓮塘或有魚，但很少見金魚，作為創作理念，可不必拘泥於有或無，藝術原來是浪漫的，不悖常理即可。是圖以粗荷細魚的手法表現了荷塘一角，金魚擺尾游，荷葉受風斜，有動感，卻悠然。

蟾蓮聲馨

蟾與禪、財諧音，畫名是討口彩的，畫面則兼得口彩與佳賞。紅花墨葉，搭配相宜，自然大方。荷應為靜態，卻因風的作用有了動感，蟾應為動態，由於動作緩慢則產生了靜的感覺，動與靜的對比設計，非常得趣。

竹君蓮生

此圖寓意「祝君連升」，題材討好，頗吉祥。蓮竹相配，尤宜畫面組合，竹為線，荷為面，自然的線面關系給創作帶來了諸多使得，雖如此，亦須嚴謹構圖，令主次分明，達到最佳效果。

紅衣金秋

夏去秋至，荷花謝荷葉殘，情境已蕭瑟，卻也不盡然，是圖畫秋荷，在殘荷敗葉間配以小雀雙棲，不僅活躍了畫面，也豐富了色彩，畫中的禽鳥機靈敏捷，不僅起到了很好的點綴作用，也為殘荷的來年重生做了鋪墊，唱響的是一麴生命的贊歌。

芙蕖白頭

在花鳥畫中常有畫白頭翁的，且多為成雙成對，皆因其寓意白頭偕老之故也，畫荷花也可配此鳥，或飛或棲均可，須注意鳥棲之處只可是荷柄，不可落在荷葉上。

四季春

這是一種浪漫主義的表現方法，也是傳統的表現方法。將不同季節的花卉合畫於一幅，多種的樣式與各異的色彩呈現的是一種飽滿，是一種豐富，體現的是美好與吉祥。歷代畫家多有此種形式的表現，謂之「歲朝清供」。

紅菱多蓮子

蓮蓬是荷花的產物，蓮蓬多蓮子，傳統觀念中將其喻為多子，是興旺發達的象徵。學畫荷花，也應學會畫蓮蓬，如秋荷、冬荷均可將其作為主要表現對象。

素材來源網路，版權歸原作者所有！

❷ 圖文教程：寫意荷花畫法示範

本圖文摘錄自《寫意荷花》，蕭然繪，天津楊柳青畫社2012年出版，僅節選部分內容供朋友們借鑒參考，如需深入學習，請從正規渠道購買正版圖書！

雙勾白荷與沒骨荷花畫法

荷花有正側、俯仰、含苞、半開、綻放、將殘之變化。荷花花瓣一般有十餘枚，環生於蓮蓬四周，花蕊呈輻射狀，密集在蓮蓬與花瓣之間。勾花用筆要靈活，注意濃淡和干濕變化，用筆有方有圓，方圓兼濟，才能行動有致。花瓣宜大小相間，有整有碎，不可均等。用濃墨寫蓮蓬，點花蕊。

花瓣亦可以胭脂點垛而成，用大號清水長鋒筆蘸胭脂，筆尖可以濃重一點，按花瓣結構順序落筆，一筆一瓣，不妥處可稍作調整，注意組合和花的外形。用花青和藤黃調成綠色寫蓮蓬，最後以濃厚的藤黃點花蕊。

畫荷花時筆墨的運用

畫荷花時運筆要頓挫有致，花瓣與蓮蓬的行筆要一步到位，切忌反復。濃重的地方要多著墨，透明的地方要一掃而過，不同的用筆才能產生層次效果。

沒骨畫荷要下筆果斷，過多重復就表現不出荷花出淤泥而不染的效果了。

荷葉的畫法

墨色畫荷葉，要有濃淡變化，一筆之中也要有所體現。用筆外實內虛，荷葉呈盾狀圓形，具有輻射狀葉脈，邊緣呈波狀形，葉面深葉背略淺，中央有圓柱狀葉柄，柄上生有毛刺，葉中部適當留有空白，以表現荷葉的凹凸。行筆且內外相向，墨色可重可輕，可干可濕，趁未乾時濃墨勾筋。荷葉有正側、俯仰之分，畫葉形不能畫得過圓，圓則呆板單調。

《月曉風清》畫法步驟

步驟一：根據構圖用大號斗筆以中側結合的筆法，用濃墨畫出前面的葉子，要注意整個荷葉的外形美觀，用筆要沉著酣暢，切忌反復塗改。

步驟二：淡墨雙勾，畫出荷花，中鋒用筆，線條宜輕靈，順勢畫荷梗，注意穿插變化，用筆要一氣而成。趁濕勾上葉筋，點上毛刺。

步驟三：以斗筆點垛水面，水分可多一點，潤一些，點垛時要注意疏密、大小。

步驟四：以濃墨點花蕊，收拾畫面，題款鈐印。

《綻放》畫法步驟

步驟一：闊筆寫葉，墨色飽滿，用筆宜連貫，數筆成葉，宜見濃淡枯濕。

步驟二：中鋒勾出葉的反面，篆法寫梗，待半干時勾葉脈，點毛刺。

步驟三：淡墨行書之法寫花，注意花的花形，注意花與葉的關系。寫水草，注意疏密關系及其生長規律。

步驟四：濕筆畫水面浮草，水分宜多，用筆大小相間，不宜大小相同。

步驟五：整理畫面，題款鈐印。

《聽風》畫法步驟

步驟一：以大號半筆寫荷葉，墨要飽滿，水分略多。注意荷葉的外形、朝向，下筆果斷，要一氣寫出，墨色濃淡枯濕相宜。

步驟二：以中鋒行筆勾畫出白荷，注意花瓣的正側、翻轉、大小，須瓣瓣向心，用筆宜松、宜活，不宜拘謹。

步驟三：以篆法寫梗，用筆圓潤、挺拔，以行草法寫草，注意疏密穿插。

步驟四：以濃墨寫芙蕖，待未乾時勾葉脈，點上毛刺。用濃墨寫蓮蓬，點花蕊。

步驟五：以闊筆淡墨寫水面浮萍水葉，水分宜多，有淋漓之感。收拾畫面，題款鈐印。

《唐寅詩意》畫法步驟

步驟一：先畫荷葉，注意葉的正反朝向，畫時一氣數筆，筆分濃淡。

步驟二：以胭脂勾出花的形態，注意葉與花的呼應，注意勾花線的用筆。

步驟三：篆法寫梗，用筆挺拔圓潤，待半干勾葉脈，寫毛刺。

步驟四：添加芙蕖，注意芙蕖的疏密關系及芙蕖與葉花的關系處理。以花青調藤黃畫蓮蓬，藤黃加粉點花蕊，點蕊圍繞蓮蓬，淡綠色畫水面浮草。

步驟五：整理畫面，題款鈐印。

素材來源網路，版權歸原作者所有！

❸ 工筆荷花的畫法

荷花畫法如下：

畫荷花與畫其他花卉一樣，應該通過寫生觀察生活，並收集創作素材，這是十分重要的一環。寫生一般可用白描的形式，既可以是局部的描繪，同時做些文字記錄，也可以是比較完整性的。

此外還可以用速寫的形式，記錄一些場景或特定的氛圍，以便創作時能幫助作者重新回憶起當時的感受。

葉片正面用花青向外染，反葉用深草綠（花青加藤黃）染，為了裝飾效果，可以葉筋旁留出狹長空白，稱水線，干後用汁綠在葉筋兩蒂勾出小葉筋。

❹ 國畫荷花怎麼畫

國畫荷花怎麼畫

國畫荷花怎麼畫，荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，歷代畫家都喜愛描繪荷花「出淤泥而不染」，不與邪惡同流合污的高尚品德。下面看看國畫荷花怎麼畫。

國畫荷花怎麼畫1

畫荷花，主要有沒骨法和沒骨勾紋法。

沒骨法：

第一步：用大號羊毫筆加水調濕（不能太稀）白粉，與曙紅混合，在碟子里調粉紅色。注意保持筆肚處的白粉干凈，不沾染粉紅色。調好後筆尖再蘸一點胭脂，從花朵的中心畫起，側鋒用筆，但此處要將筆稍微直立一點，不要將整個筆肚接觸到紙面，免得顏色滲開。預留出蓮蓬和花蕊的位置。

第二步：畫外層花瓣。越到外層花瓣越大，越舒展，此時要將毛筆更加傾斜，筆肚接觸到紙面並稍加旋轉，才能展現出花瓣的圓潤飽滿。在運筆時注意花瓣要有大小錯落的變化，豐富花頭的層次，不能將花瓣畫成一般大。再用稍重、稍乾的顏色，如曙紅、胭脂等，將花瓣尖再點染一下，形成整個花瓣自深到淺的變化。

第三步：畫蓮蓬和花蕊。等顏色稍干，用羊毫小筆蘸綠色或黃綠色，畫出蓮蓬；用狼毫小筆，蘸較乾的白粉（用墨也可）勾絲；再用藤黃點染花蕊。

沒骨勾紋法：

按沒骨法畫出花頭，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。

荷花花頭畫法

殘荷的特點是花瓣凋零，花瓣顏色不鮮艷，蓮蓬較大，蓮子突出，花蕊低垂。畫時花瓣顏色可稍加一點墨或者花青，蓮蓬用藤黃調綠色。

荷葉的畫法

植物的葉子數量眾多，在繪畫時需要安排好疏密關系和葉片的朝向。荷花的葉片比較大，一般在一幅畫面上有2、3片大葉子即可，另可搭配幾片未展開的小葉片。畫荷葉一般用沒骨法和勾填法。如圖2-9所示。

荷葉畫法

勾填法：用濃墨勾勒出荷葉輪廓和葉脈，半干後罩染綠色，使葉脈和邊緣線有浸染的`效果。

沒骨法：用羊毫大筆蘸淡墨（或者用花青調墨），筆尖蘸濃墨，從荷葉外圍向中心畫出，也可從中心往外畫出，並無定法。半干時勾葉筋。

正面荷葉：選用大號羊毫筆，用墨（或者花青和墨調色），筆肚處蘸滿淡花青，筆頭處蘸墨，側鋒運筆，從葉片中心開始運筆，中途不需要重新蘸墨，以求出現墨色自然的濃淡變化效果。等墨色稍干一點，用小號狼毫筆，蘸少量濃墨，中鋒運筆，畫葉脈。葉脈不可勾得太死，同樣在中途也不需要重新蘸墨，讓葉脈也出現自然的濃淡變化。

荷葉常見形狀

荷尖和卷葉：荷尖可用側鋒一筆畫出。卷葉用濃、淡墨色畫出。再用濃墨勾葉脈。

下垂葉：先畫中心和葉脈，後用濃淡墨畫下垂的葉片，整體如傘狀。

側翻葉：先用淡墨畫翻卷的部分，後用濃墨畫正面的部分。

荷花的配景

一幅畫要顯得生動，除了主體物的描繪以外，還要搭配上各種動植物。荷花的配景以水生植物為主，如魚、水鳥、水草等。配景不可過多過大，顏色不可過艷，免得喧賓奪主。

國畫荷花怎麼畫2

第一步——選用八分礬之京和紙作寫意荷花，用大筆調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)，先畫葉之背面

第二步——葉的正面靠近中央部分先用藤黃塗寫，未乾前再接染草綠及濃墨，使色彩豐富有變化。

第三步——換筆以中鋒筆法鉤葉脈，從中心順著荷葉姿態鉤寫。畫葉時筆尖（色濃）與筆腹（色淡）要靈活運用，求變化。

第四步——換長細筆，用筆尖沾洋紅畫花瓣，先從中央前排花瓣下筆，色彩需有濃淡變化。

第五步——花瓣內側的洋紅色較淡(調入少許白粉)，以黃綠色點花心後繼續補滿花瓣。荷花的姿態與葉的方向，須相互呼應。

第六步——以小號毛筆沾白粉鉤寫絲紋，墨綠色畫柄(中鋒筆法)，濃墨點柄上短刺後，即著手畫翡翠(魚狗、鳥名)，先畫背部。

第七步——濃墨畫完翼與尾後再畫頭頂、嘴、眼，再沾朱標畫頸部。

第八步——藤黃畫胸、腹後再以朱標畫腳，染嘴部，石綠點頭頂與背部。畫完翡翠後再以墨綠色畫柄。翡翠的動態朝向荷花。

第九步——白粉調入少許藤黃點花蕊後，再調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)畫嫩葉，最後補水草。

第十步——在適當的地方補水草，增加空間變化的趣味，最後落款、鈐印。

國畫荷花怎麼畫3

荷花的基本形態

荷花別名蓮花、芙蓉、芙蕖等，花有單瓣與復瓣之分。單瓣有十二至二十個花瓣，上有平行花脈。色有深紅、粉紅、白、淡綠等。花期6至9月，花謝後中心的蓮蓬逐漸成熟。花柄與葉柄生有較密的剛刺。在畫荷之前，必須對它的形態有一個基本的了解。

花的畫法

學畫寫意荷花，也很有必要了解一下它的工筆畫法，因為工筆對花葉的形態結構表現得比較細膩，了解工筆畫法，對寫意畫法有很大的幫助。

花的著色方法：

1.用墨線勾出花瓣，干後用薄白粉打底。

2.曙紅從尖部向里染，干後用白粉從里向外染，用色不可太重，可重復一至二遍，到滿意為止。瓣根部可略染芽綠。

3.墨線勾花卉紋，用曙紅從瓣尖向里染，同時用白粉從瓣根向外染，讓紅白兩色趁濕在中間自然融合。用此法效果比較活潑，但水分較難掌握。

荷花瓣上有細花筋，可等染完後再用色線勾出，勾時要注意線條平行流暢，也可以不勾花筋。

荷葉畫法

用墨線勾出荷葉的形態與葉筋，注意荷葉的姿態及畫面的疏密、大小、高低的變化。

葉片正面用花青向外染，反葉用深草綠（花青加藤黃）染，為了裝飾效果，可以葉筋旁留出狹長空白，稱水線，干後用汁綠在葉筋兩蒂勾出小葉筋。

❺ 荷花畫法教程簡單

荷花畫法教程簡單如下：

花頭的畫法：荷花花頭充滿妙趣，有單瓣、復瓣和重瓣等不同形態。荷花花瓣成匙形，邊緣弧線圓滿，富有彈性。在寫意畫中，荷花花頭的常用技法有雙勾法、沒骨法和雙勾填色法三種。初學者較容易掌握前兩種畫法。

蓮蓬的畫法：蓮蓬里多含蓮子，而蓮子是「連子」的諧音，古人寓意為「多子多孫，子孫滿堂」。在繪畫過程中蓮子的形狀要根據蓮蓬的姿態而定，側面的蓮子扁平，呈橢圓形，正面的則近乎為圓形。

荷梗的畫法：荷梗是荷花的葉柄及花柄，又名藕稈、蓮蓬稈、荷葉梗。它支撐著荷花的美，與荷花的柔美清麗形成了對比。在繪畫中多用蒼勁有力的筆觸表現荷梗的力量，看似簡單的部分卻是畫面中最為重要的連接之處，是畫面和諧的關鍵。

在繪制過程中想要畫好荷梗，就要先考慮畫面布局和層次，荷梗與花頭的銜接要流暢自然，根據其生長方向順勢進行繪制，荷梗的動勢要曲折動人，以體現荷花搖曳的美感。

❻ 求國畫寫意荷花的畫法

寫意荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。

2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。

3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。

4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。

畫荷花要注意的幾個方面
1、畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。
2、花朵要放在作品的醒目之處，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊。因透視的關系，花瓣的寬窄也要有所不同，要有變化多樣的姿態。
3、用墨色畫花梗和葉梗時，要做到花重、葉重，梗也隨之而重;花淡、葉淡，梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線，相交角度也不要過大，要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。
4、為體現作品的豐富，可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類，以營造點、線、面的變化，但要注意疏密、濃淡、干濕、長短的變化和統一。
介紹荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。荷花在佛教中式神聖潔凈的聖物，在人們心中是真善美的化身。荷花別名蓮花、水華、草芙蓉、水芙蓉、中國蓮、六月花神等。
花色有白、粉、深紅、淡紫或間色變化，素有「花中君子」之稱，有品格高尚、純凈美好等寓意。蓮花有並蒂同心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。
畫家筆墨下寫意大氣的墨荷或是形象逼真、色彩鮮亮的工筆荷，我們都能從中讀出荷的美麗與純潔。亭亭玉立、玉肌水靈的荷是我們心中的聖潔仙女，無人時，靜靜的觀賞畫中的荷，總會讓人心中愉悅、神清氣爽，想起屬於我們美麗的夢。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
國畫，又稱「中國畫」，古時稱為丹青，我國傳統繪畫（區別於「西洋畫」）。主要指以毛筆、墨、國畫顏料等畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神內核是「筆墨」。國畫強調「外師造化，中得心源」，要求「意存筆先，畫盡意在」，強調融化物我，創制意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。其重神似不重形似，重意境不重場景的一中畫。

❼ 荷花怎麼畫

材料：白紙、筆。抄

荷花畫法如下：

1、在白紙上畫一個橢圓，確切的說是畫一個像桃子一樣的形狀，然後分別在兩側再畫上一個類似的形狀，這是荷花在含苞待放狀態下的形狀。

❽ 國畫里荷花和荷葉的畫法

工具/原料：筆，墨，紙，硯。

1、在畫面的右上角勾畫出葉蓋的臍眼，緊接著勾畫出葉蓋下垂的筋脈。

❾ 寫意荷花畫法的內容簡介

荷花出淤泥而不染抄，高潔芬芳，香遠益情，世稱「君子之花」，是花鳥畫重要的題材之一歷來為我國人民所喜愛。《寫意荷花畫法》從學習國畫的基本功講起，分別闡述了學習寫意荷花畫法的方法、步驟、構圖技巧，用筆、用墨和應當注意的其他事結合實際，講解精闢透徹，圖文並茂，通俗易懂，充分體現出作者竭誠傳授實踐經驗的意願。《寫意荷花畫法》對初學繪畫者或已學有所長的讀者都是非常實用的好書，亦可供有關院校美術專業師生教學參考。