方婉儀荷花圖

① 《初荷》、《詠松》詩

《粲抄公院各賦一物得初荷》

出自襲唐，李頎。

微風和眾草，大葉長圓陰。

晴露珠共合，夕陽花映深。

從來不著水，清凈本因心。

《詠松》

出自宋，吳芾。

古人長抱濟人心，道上栽松直到今。

今日若能增種植，會看百世長青陰。

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李頎與王維、高適、王昌齡等著名詩人皆有來往，詩名頗高。其詩內容涉及較廣，尤以邊塞詩、音樂詩獲譽於世。擅長五、七言歌行體。刻苦讀書，隱居潁陽苦讀10年，於唐玄宗開元十三年（725年）考取進士，曾任新鄉縣尉。

任職多年，沒有升遷，晚年仍過隱居生活。他一生交友很廣，當時著名詩人王昌齡、高適、王維等都與他關系密切。李頎性格疏放超脫，厭薄世俗。他的詩以邊塞詩成就最大，奔放豪邁，慷慨悲涼，最著名的有《古從軍行》 、 《古意》 、 《塞下曲》等。

李頎還善於用詩歌來描寫音樂和塑造人物形象。他以長歌著名，也擅長短詩，他的七言律詩尤為後人推崇。 《全唐詩》中錄存李頎詩三卷，後人輯有《李頎詩集》 。

② 描寫花的詩歌

蝶戀花 離別

最是人間離別苦，更況回眸，一霎成今古。
君踏奈何橋畔路，妾依昔種同心樹。

猶記洞房紅蠟炬，雙照雙燃，雙醉痴痴語。
耳尚留溫人自去，有情從此休相許。

寒梅的女友，結婚蜜月尚未度完，老公便因酒後駕車出車禍去世了。女友悲痛欲絕，終日以淚洗面，幾次尋死覓活。我陪她傷心了幾日，心裡也很難過，遂填了這首詞。很想很想告訴大家，一定要珍愛自己的生命，因為生命不只是自己的，更關系著親人的幸福和命運。

閉門不管庭前月，分付梅花自主張。
唐·元稹： 不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。
唐·斐休： 不是一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香？
宋·晏殊： 春風不解禁揚花，蒙蒙亂撲行人面
唐·趙嘏： 春風賀喜無言語，排比花枝滿杏園。
元·盧摯： 春來南國花如綉，雨過西湖水似油。
宋·蘇軾： 春宵一刻值千金，花有清香月有陰。
唐·東方虯： 春雪海空來，觸處似花開。不知園里樹，若個是真梅。
唐·杜甫： 顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流。
明·豐坊： 東風一夜吹桃萼，桃花吹開又吹落。開時不記春有情，落時偏道風聲惡。
宋·王安石： 隔岸桃花紅未半，枝頭已有蜂兒亂。
宋·楊萬里： 骨相玲瓏透八窗，花頭倒插紫荷香。線身無數青羅扇，風不來也自涼。
唐·岑參： 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。
宋·鄭思肖： 花開不並百花叢，獨立疏籬趣未窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中！
元·薩都刺： 江南二月風雨過，梅花開盡杏花紅。
宋·楊萬里： 接天連葉無窮碧，映日荷花別樣紅。
唐·王維： 君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未？
唐·皮日休： 落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。竟誇天下無雙艷，獨占人間第一香。
宋·王安石 ★詠石榴花： 濃綠萬枝紅一點，動人春色不須多。
唐·李商隱： 世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。惟有綠荷紅菡萏，舒捲開合任天真。
唐·杜甫： 桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。
宋·汪藻： 桃花嫣然出籬笑，似開未開最有情。
唐·杜甫： 桃花一簇開無主，可愛深紅愛洌紅。
唐·劉禹錫： 庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，花開時節動京城。
唐·劉禹錫： 迎得春花先到一，淺黃輕綠映樓台。
又是一年芳草綠，依然十里杏花紅。
正月里，梅花陣陣香；二月里，杏花暖洋洋；三月里，桃花噴噴香；四月里，薔薇都開放；五月里，石榴紅似火；六月里，茶花香滿塘；七月里，鳳仙是七巧；八月里，桂花滿園香；九月里，菊花堆得高；十月里，芙蓉小陽春；十一月，山茶滿樹花；十二月，臘梅黃燦爛。

③ 」揚州八怪」與」金陵八家」是

一、「揚州八怪」有哪些名家？

「揚州八怪」究竟指哪些畫家，說法不盡一致。有人說是八個，有人說不止八個；有人說這八個，有人說另外八個。據各種著述記載，計有十五人之多。因李玉芬《甌缽羅室書畫過目考》是記載「八怪」較早而又最全的，所以一般人還是以清末李玉芬所提出的八人為准。即：汪士慎、鄭燮、高翔、金農、李鱔、黃慎、李方膺、羅聘。至於有人提到的其它畫家，如華岩、閔貞、高鳳翰、李勉、陳撰、邊壽民、楊法等，因畫風接近，也可並入。因「八」字可看作形容詞，也可看做約數。

「揚州八怪」知識廣博，長於詩文。在生活上大都歷經坎坷，最後走上了以賣畫為生的道路。他們雖然賣畫，卻是以畫寄情，在書畫藝術上有更高的追求，不願流入一般畫工的行列。他們的學識、經歷、藝術修養、深厚功力和立意創新的藝術追求，已不同於一般畫工，達到了立意新、構圖新、技法新的境界，開創了一代新畫風，為中國的發展立下了不朽的功業。

中國繪畫歷史悠久，源遠流長，其中文人畫自唐宋興盛起來，逐步豐富發展，形成一套完整的理論體系，留下大量的作品，這是中國繪畫的驕傲。明清以來，中國各地出現了眾多的畫派，各具特色，爭雄於畫壇。影響最大的莫過於以「四王」為首的虞山、婁東畫派，而在揚州，則形成了以金農、鄭燮為首的「揚州八怪」畫風。這些畫家都繼承和發揚了我國的繪畫傳統，但他們對於繼承傳統和創作方法有著不同的見解。虞山、婁東等畫派，講求臨摹學習古人，以遵守古法為原則，以力振古法為己任，並以「正宗」自命。他們的創作方法，如「正宗」畫家王琿所說，作畫要「以元人筆直墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成」。他們跟在古人後面，亦步亦趨，作品多為仿古代名家之作( 當然在仿古中也有創造)，形成一種僵化的局面，束縛了畫家的手腳。「揚州八怪」諸家也尊重傳統，但他們與「正宗」不同。他們繼承了石濤、徐渭、朱耷等人的創作方法，「師其意不在跡象間」，不死守臨摹古法。如鄭板橋推崇石濤，他向石濤學習，也「撇一半，學一半，未嘗全學」。

石濤對「揚州八怪」藝術風格的形成有重要影響。他提出「師造化」、「用我法」，反對「泥古不化」，要求畫家到大自然中去吸收創作素材，強調作品要有強烈的個性。他認為「古人須眉，不能生我之面目；古人肺腑，不能入我之腹腸。我自發我之肺腑，揭我之須眉」。石濤的繪畫思想，為「揚州八怪」的出現，奠定了理論基礎，並為「揚州八怪」在實踐中加以運用。「揚州八怪」從大自然中去發掘靈感，從生活中去尋找題材，下筆自成一家，不願與人相同，在當時是使人耳目一新的。人們常常把自己少見的東西，視為怪異，因而對「八怪」那種抒發自己心靈、縱橫馳騁的作品，感到新奇，稱之為怪。也有一些習慣於傳統的畫家，認為「八怪」的畫超出了法度，就對八怪加以貶抑，說他們是偏師，屬於旁門左道，說他們「示嶄新於一時，只盛行於百里」。贊賞者則誇他們的作品用筆奔放，揮灑自如，不受成法和古法的束縛，打破當時僵化局面，給中國繪畫帶來新的生機，影響和哺孕了後來像趙之謙、吳昌碩、齊白石等藝術大師。

二、「揚州八怪」怪在哪裡？

「揚州八怪」究竟「怪」在哪裡，說法也不一。有人認為他們為人怪，從實際看，並不如此。八怪本身，經歷坎坷，他們有著不平之氣，有無限激憤，對貧民階層深表同情。他們憑著知識分子的敏銳洞察力和善良的同情心，對丑惡的事物和人，加以抨擊，或著於詩文，或表諸書畫。這類事在中國歷史上雖不少見，但也不是多見，人們以「怪」來看待，也就很自然的了。但他們的日常行為，都沒有超出當時禮教的范圍，並沒有晉代文人那樣放縱--裝痴作怪、哭笑無常。他們和官員名士交流，參加詩文酒會，表現都是一些正常人的人。所以，從他們生活行為中來認定他們的「怪」是沒有道理的。現在只有到他們的作品中，來加以研究。

「八怪」不願走別人已開創的道路，而是要另闢蹊徑。他們要創造出「掀天揭地之文，震驚雷雨之字，呵神罵鬼之談，無古無今之畫」，來自立門戶，就是要不同於古人，不追隨時俗，風格獨創。他們的作品有違人們欣賞習慣，人們覺得新奇，也就感到有些「怪」了。正如鄭燮自己所說：「下筆別自成一家，書畫不願常人誇。頹唐偃仰各有態，常人笑我板橋怪。」當時人們對他們褒貶不一，其中最主要的一點，就是偏離了「正宗」，這就說明了它所以被稱之為「怪」的主要原由。揚州八怪畫家突破了「正宗」的束縛，在繼承傳統的基礎上，重在自己創造與發揮，窮其一生，為創造新的畫風而努力。

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金陵八家

在「新安派」在安徽風行的同時，南京地區也聚集了一批遺民畫家，他們遁跡山林，以詩畫相唱和，風格雖不盡相同，但有著相近的藝術意趣，其中龔賢、樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀八人，被人稱為「金陵八家」，龔賢為八家之首，成就最大。

□ 龔賢（1619－1689），字半千，又字野遺，號柴丈人、半畝，江蘇崑山人。早年在外飄泊，晚年隱居南京清涼山，以賣畫課徒為生，生活清苦。他工於山水，師法董源、二米、吳鎮、沈周，同時注重寫生，山水大都寫南京一帶風光，著意表現豐饒明麗的湖光山色。善於用墨，繼承和發展了宋人的「積墨法」，山石樹木，大都經多遍勾染皴擦，墨色濃郁，對比強烈，被稱為「黑龔」，如南京博物院藏《千岩萬壑圖》卷。此外，他也有一種被稱為「白龔」的畫風，全幅純用干筆淡墨，僅加少量濃色和苔點，顯得秀雅、明麗，如故宮博物院藏《木葉丹黃圖》軸。直接師承其法者有王概、柳堉等。王概，字安節，浙江秀水人，龔賢弟子，《芥子園畫傳》主編者，山水用墨濃重，近龔賢。柳堉，字公韓，金陵諸生，就學於龔賢，山水頗得董、巨遺意。

□ 樊圻（1616－1694尚在），字會公，江寧人。山水取法董、巨、黃、王及劉松年，用筆工細，皴法細密，畫風清雅。傳世代表作品有藏於故宮博物院的《柳村漁樂圖》卷等。

□ 吳宏，字遠度，號西江外史，原籍江西金溪，客居金陵。山水宗法宋元，筆墨勁逸，氣勢雄闊，畫風粗放。故宮博物院藏《江山行旅圖》卷等是他的傳世代表作。

□ 高岑，字蔚生，杭州人，居江寧。繪畫初學同里七處和尚，後以已意行之。山水有粗、細兩種面貌，粗筆近沈周，如故宮博物院藏《山水》卷。細筆畫常見，如故宮博物院藏《青綠山水圖》軸及天津藝術博物館藏《松窗飛瀑圖》軸等。

□ 鄒喆，字方魯，善山水、花卉。畫史記載其畫「簡淡超逸」，但傳世作品卻以凝重蒼勁取勝，如南京博物院藏《松林僧話圖》軸。

□ 葉欣，字榮木，華亭人，寓金陵。山水以布局見長，用筆輕細，墨色清淡。故宮博物院藏有其《鍾山圖》卷及《山水》冊等。

□ 胡慥，字石公，金陵人。工山水、花鳥。山水蒼茫渾厚，花鳥則較工整，有宋人意。傳世作品較少，故宮博物院藏有《草蟲冊頁》，上海博物館藏有《溪山隱逸圖》扇等。

□ 謝蓀，字緗西，溧水人。工山水、花卉。山水多吳門遺意，用筆細秀，如故宮博物院藏《青綠山水》軸；花卉則受陸治影響，故宮博物院藏《荷花》冊頁為其代表作。

同時稱譽金陵畫壇的還有以青綠山水和工筆人物見長的陳卓、山水有「雲間派」遺意的陸□、畫山水人物不拘成法的張風等人，姚允在、盛丹、武丹、陳舒等也有時名。