馬麟蘭花圖

『壹』 宋代花鳥畫集賞（下）

畫上無題款。畫煙波浩盪的湖面，柳枝飄揚，水草豐美，兩只鴛鴦相對戲水。畫面意境空曠而優美，然對於鴛鴦的細部刻畫，還是沒有完全擺脫南宋院畫的工整細麗。

畫上無題款。畫柳塘邊，柳樹灑脫，樹下一老翁倚鋤而立，張嘴呼喚不遠處翹首做回應狀的耕牛，場景很是動人。畫家對牛犢的描繪很是細膩逼肖，特別是牛犢的眼睛，婉轉流動，脈脈含情，對主人感激和依戀之情溢於言表。

 畫面無署名，南宋人作。寫秋葵一枝，工筆勾勒填彩，花瓣用粉細勾，葉用重綠，姿韻生動，重彩渲染，布局嚴謹。兩朵開著的花與疏疏的葉子，充分表現出秋葵的神態，是南宋寫生佳作。

畫上無款。畫面畫山茶一枝，由左上角向對角斜出，舒其柔條，生發青空。畫家不取靜觀之勢，而是從動態中來描摹物態，可謂匠心獨運。山茶花葉嬌艷，臨風輕舉。尤其突出的是花瓣花葉上殘余的霽雪，那種即將消融的白色與紅色的花瓣、深綠的花葉構成一種色彩的絢爛和對比。

畫上無款。畫法雙鉤設色，敷色暈染，工力俱深，葉色之嫩老，香實之垂金，傳神畢肖。果葉疏密有致，正側偃斜，捲曲掩映，深有空間感。

此圖繪一栩栩如生的斑鳩佇立於無葉枝椏上,與繁密而生意盎然的竹葉形成鮮明的對比。斑鳩圓睜的眼睛炯炯有神,微曲的身軀與枝椏的突兀恰到好處地十分協調,透著一種略微的惆悵氛圍。此畫設色清麗雅緻,筆法嚴謹而細中不乏粗率,是李安忠為數不多的傳世作品中的佳作。畫上鈐有「宣統御覽之寶」等收藏印記。

陳居中，生卒不詳，南宋畫家，曾任畫院待詔，專工人物、番馬，描繪物態准確自然，畫法精細，形神兼備。此圖以左實右虛的一角景式構圖，描繪四隻毛色各異的山羊。畫面構圖簡潔，精練的筆墨，淡雅的設色和准確生動的形象，充分而傳神地表現了山羊頑皮、好鬥的天性。坡上枯木荊棘，木葉凋零，野草枯黃，畫面上一派清秋幽曠的氛圍，富於生活情趣。

此圖原載《歷代名筆集勝冊》第一冊（見《虛齋名畫錄》）。簽題陳居中作。耿昭忠題雲：陳居中柳塘牧馬圖，雖纖細如繩，悉具乘風破浪之勢。昔評雲：「布景設色，不亞黃宗道。今觀其氣韻生動，精神物態，全形縑素間，即謂超佚前人，豈為過當。」這評贊是確當的。在小小的紈扇的面上，畫著二十多個人，五十多匹馬，而姿態活躍異常，那功力是深厚的。

此圖原載《紈扇畫冊》（見《石渠寶笈續編》）。上有張茂題名。張茂，杭人，光宗時（1190一1194）在畫院，工山水花鳥，俱精緻，小景更佳。此畫為池塘小景，在一雙鴛鴦的相趨逐之外，天空上有一小鳥疾而欲下，蘆葦枝上有一鳥棲停著而引頸上望，尺幅雖小卻具有尋丈之勢。

此圖原載《紈扇畫冊》（見《石渠寶笈》）。無作者姓氏。狀物極精緻，是南宋初期畫院中高手所作。

此圖原載《歷代名筆集勝冊》第一冊（見《虛齋名畫錄》）。簽題黃居寀作。按此畫絕不類居作，無庸附會其名，故今改題為無名氏作。

此圖不知原載何冊，亦無作者姓氏。審其作風，當是南宋早期畫院中人所寫。

此圖亦是散頁，不知原載何冊，上有「馬遠」二字簽名。馬遠所畫的花卉，見者不多。此幅畫盛放的白薔薇，一筆不苟，可稱是宣和畫院的嫡傳子孫。如果不是有他的題名，我們不會以它為馬遠所作的。可見能者所寫，是無所不臻其極的。

此畫繪梅枝斜出石上，水中有群鳧飛集浮泳。剪裁、構圖新巧。有款「馬遠」二小字。所繪梅枝剛勁曲折，又有力度，用焦墨勾勒的樹干，顯得「瘦硬如屈鐵」。山石用大斧劈皴，堅實、爽朗而有力。水波繪制出動意，表現迂迴、盤旋以及由微風吹起的微波，畫得十分動人。此圖屬於所謂「江湖小景」的小景畫范圍。

馬遠，字遙父，號欽山，山西永濟人。南宋光宗、寧宗時(1190—1224)的畫院待詔。家中五代皆為宮廷畫師。他繼承家學，擅畫山水，取法李唐而自出新意。多作「一角」、「半邊」之景，構圖別具一格，有「馬一角」之稱。此圖描寫大雪封山的清晨，一山民趕著兩隻身馱木炭的小毛驢在白雪皚皚的山間行走。畫面近與遠的筆墨,濃與淡效果，有著較強的畫面空間感。

此圖顯示出馬遠富有創造性的卓越構圖技巧和特定的環境氣氛與意境的表達能力。隱約出現的遠遠的高大雪山的一角幾乎布滿整個畫面。以此為背景，不僅點明了作品的環境氣氛，而且對作為重點描寫的前景的山石、樹木起到很好的烘托作用。從左側伸出的帶有積雪的樹枝，向下彎曲後轉向右上伸長，橫斜曲折極富變化。左側及下部的山石，以帶水的墨筆作大斧劈皴畫出方硬有稜角的「一角」。

《倚雲仙杏圖》可以看出馬遠花鳥畫的基本面貌，用筆工整，設色濃重。此圖只畫出從畫幅左下角伸出的花枝的一部分，這種局部描寫的構圖手法，與他的山水畫中的「一角」、「半邊」處理有相通相似之處。花枝曲折橫斜，然後一分枝指向左上，一分枝指向右下。枝條以細筆濃墨鉤勒，再施以水墨渲染；枝上層層疊疊盛開的花朵、含苞欲放的花蕾則施以厚重的白粉加淡紅，萼片施以紫色。整個花枝既有曲折多變而挺秀的姿態之美，又透露出幾分華貴之氣。

此圖不知原載何冊，畫幅上有「馬麟」二字的題名。觀馬麟的題名，和馬遠的絕不相同，其畫的風格亦甚相異。麟於花卉尤工。曾見其梅花一軸，枝幹蒼古，而花苞鮮妍，似欲噴出清香來。此綠橘圖，亦正足見其是寫物的妙手也。

此圖是馬麟花鳥畫的存世名作。描繪綠萼梅兩枝，一俯一仰，婀娜多姿。據稱，綠萼梅花萼、蒂純綠，枝梗帶青，系梅花中極名貴的品種。畫面梅開似玉蕊占風，瓊葩含露，綽約玲瓏，清幽冷艷。扶疏的瘦枝玉蕊清冷，暗香浮動，為典型的「院體」宮梅。畫家以鉤勒法淡墨細線寫出花瓣，再層層填色。以水墨繪枝，重彩染花，強烈的對比映襯，生動地體現了寒梅冰肌玉骨之美。

馬麟繼承了家學淵源,不但山水樓閣畫得如泣如訴,在花鳥畫方面也有深厚的功力和獨到的美學思想。《暮雪寒禽圖》畫蒼寒暮雪中展翅未禁寒的小鳥,在簌簌的寒風中依然挺立的情景,將寒禽那種不畏嚴寒風霜的品德作了很好的渲染。畫家精心刻畫盤錯多節的枝椏和風竹傲雪的景色,畫面設色古雅清逸,筆墨清淡,是一幅意境清幽的花鳥畫佳作。

此圖卷描繪一平湖柳堤、荷香清夏的景物。在廣闊的湖面上，微波輕盪，碧葉蓮蓮，而近處群鳥，則更為畫面增添無窮生趣。畫中筆法細秀，描物具體，尤其柳樹變化多姿，樹葉絲絲勾出，又如煙動。其用墨以淡為宗，又濃淡相間，著色亦淡雅，更加烘托出了其境界的祥和安靜，從中可以見出其父馬遠的顯著影響。

此圖原載《歷代名筆集勝冊》（見《虛齋名畫錄》）。簽題馬麟作。細審畫上題名，與馬麟的風格十分迥異，其作風亦不相似。馬下一字模糊不清，不宜誤認為麟作。所以只好以無名氏收錄於此。或許是馬氏一家之作，但作品的年代似乎比馬麟早。

此圖原載《四朝選藻圖》（見《石渠寶笈續編》）。簽題姚月華作，上有寧宗（1195一1224）題。簽題姚月華，無考。姚月華可能是寧宗時代的一位女畫家，她的畫筆力纖細，畫風精巧細膩。

此圖原載《四朝選藻冊》（見《石渠寶笈續編》）。簽題楊後作。楊後是寧宗妻，《圖繪寶鑒》和《畫史會要》諸書均不言其能作畫。此幅上題雲：「線捻依依綠，金垂裊裊黃。」但不知此畫是否亦出其手。《畫史會要》載有楊後的妹妹（一作楊娃），會稽人。寧宗皇後妹，以藝文供奉內廷。工詩善畫。嘗寫鶴圖，頗精。很難斷定是或楊後妹子所畫，還是由楊後題簽的。

此圖畫一鷓鴣站立在幾近乾枯的樹枝上,尖嘴利爪,眼睛圓瞪,眼光犀利無比,全身羽毛著濃墨渲染,手法寫實,羽毛似乎閃閃發光,油亮烏黑,體現了宋代畫院的畫風。與之相反的是秋樹的另一枝,繁葉茂密,然而因為秋天的來臨正變得逐漸乾枯。此畫體現了南宋院畫的典型特色,雖然本幅並無名款,但並不影響觀者的判斷。

此畫為紈扇形,用墨筆畫一株柳樹和疏朗的柳枝,有二隻寒鴉正在尋覓歸巢,一輪初升的明月被薄霧掩映,月色暗淡,夜幕朦朧,意境清幽凄冷,筆法簡勁,屬於梁楷的簡筆畫一類。

牟益,吳郡崑山人,南宋孝宗乾道年間(1165—1173)為畫院待詔,工畫花竹翎毛,尤擅渲染,兼擅書畫,《圖繪寶鑒》雲其「畫入能品」。此圖繪煙柳平丘,牧童跨於牛背上,一手拿小木桿,一手拿昆蟲在逗趣。其後一牛犢緊隨前面的大牛,畫面生動活潑。畫中的牛造型准確,形象生動,筆法簡率。本幅有清代皇帝乾隆的御題詩,後有范顯得等九人的題記。

此圖原載《四朝選藻冊》（見《石渠寶笈續編》）。簽題魯宗貴作。《圖繪寶鑒》雲：魯宗貴，錢塘人。善畫花竹鳥獸巢石，描染極佳。尤長寫生，雞雛鴨黃，最有生意。紹定年（1228—1233）畫院待詔。出入楊駙馬府。此畫也是用寫生手段作成，很有生氣。

此圖原載《宋人名流集藻冊》（見《石渠寶笈續編》）。簽題陳可九作。《圖繪寶鑒》雲：陳可九，寶祐鍵（1253—1258）待詔。工畫魚、四時花木，師徐熙。此畫畫法有徐熙遺風。

此圖原載《四朝選藻冊》，見《石渠寶笈續編》。簽題朱紹宗作。畫幅上題一「朱」字，其下已無字跡。今從《四朝選藻冊》，作朱紹宗作。《圖繪寶鑒》雲：朱紹宗工人物貓犬花禽，描染精邃遠過流輩。隸籍畫院。《繪事備考》雲：朱紹宗隸籍院中。當補祗候，而恬退不仕。日作墨畫數幅，以為酒資。同列有供御筆墨，輒攜酒就商焉。

此圖原載《宋人集繪冊》（見《石渠寶笈三編》）。無作者姓氏。此種風格的花鳥畫，雖無姓名，但一望可知其為南宋中晚期（約1195一1279）的畫院中人所作，體狀物態均甚精工而有生意。

此圖不知原載何冊，無作者姓氏。幽邃的山溪，參天的老松，疏零的竹篁，長尾的山禽，在那裡或飛鳴往來，或息或啄，靜謐清韻似溢出絹面上來。

此圖原載《四朝選藻冊》（見《石渠寶笈續編》）。簽題毛益作。按毛益為乾道中（1165—1173）畫院待詔，工畫翎毛花竹，尤能渲染，似欲飛鳴，見《圖繪寶鑒》及《南宋院畫錄》。此圖題毛益作，頗近似，但年代似較晚，故改作無名氏。

此圖原載《紈扇畫冊》（見《石渠寶笈三編》）。無作者姓氏。構圖至精，色彩尤為鮮麗，綠色的楓葉上，著一紅色的甲蟲，頓時豐富了整個畫面。

此圖不知原載何冊，亦無作者姓氏。描狀深山野林里的猿猴生態，筆法工麗嚴謹，精細而不乏生動，特別是猿猴的動態刻畫，頗能傳神，典型的院體風格。

此圖原載《四朝選藻冊》（見《石渠寶笈續編》)。簽題馬麟作，無根據，故今改題無名氏作。蘭花吐蕊，芳香四溢，滿紙清韻，頗為生動。

此圖原載《歷代名筆集勝冊》（見《虛齋名畫錄》）。簽題閻次於作。按《圖繪寶鑒》雲：閻次於為閻仲之子。能世其學而過之。畫山水人物，工於畫牛。孝宗隆興初（1163），進畫圖稱旨，補次於承務郎，畫院祗候。但此圖近似馬遠家法，不應是南宋初期之作，故改題無名氏作。畫是江南的冬景，水邊的白梅、水仙、茶花盛放著，蘆葦已枯敗，水落石出，禽鳥或游或飛。

此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》，無作者落款。畫冰天雪地中昂然挺立的雪竹與不畏嚴寒的幼鳥。畫家運筆流暢遒健，竹葉雙鉤，鳥的羽毛也勾勒而出，很見骨力。工筆之中卻具放逸，粗看似拙，細審則精渾。

此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》，無作者落款。可能是一個屏風上的飾圖，畫法很精緻工整，生動傳神，應該是南宋中晚期高手所作。

此圖原載《歷代名筆集勝冊》。題簽趙孟堅作。趙孟堅為宋代畫蘭高手。但從此圖的繪畫風格來看，卻不像趙孟堅所繪。此水仙圖描繪很是工整嚴麗，是南宋晚期作品，因不能肯定為趙孟堅的作品，所以以無名氏流傳下來。

此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》。無作者題款。畫面描繪冬天微雪後，山鳥沖寒而棲息於樹枝上，因為描繪真切感人，使觀者有一種寒氣撲面的感覺。

此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》。無作者落款。畫面表現了天陰欲雪，霜柯臨水，竹葉與山鳥皆有耐寒狀。尺幅盡管不大，卻很有表現力。而且從畫風來看，與《烏桕文禽圖》似乎出於同一畫家的手筆。

《出水芙蓉圖》一畫雖小, 畫得卻十分精緻生動。此畫系用沒骨法。用筆輕細, 敷色柔美, 幾乎不見筆跡。淺粉色的花瓣、嫩黃花蕊, 似乎還帶有拂曉時分的露珠, 這正是花苞初發的最佳時刻。粉紅色的蓮花在碧綠的荷葉映襯下顯得格外的清妍艷麗。它突出地表現了荷花出污泥而不染的高潔品格。這是宋人花卉小品中難得的上乘佳作。

此圖繪碧桃兩枝，枝上的碧桃花有的吐露盛開，有的含苞待放。花瓣用細筆勾描後多層暈染，富有層次變化和立體感。全圖用筆精細，設色淡雅，畫面雖小，意趣無窮，是南宋寫生妙品。畫面無款。畫中鈐有「於滕」、「何榮精賞」。 宋內府曾收藏。

此圖用工筆重彩畫法描繪了一枝荔枝,枝上站立兩只小鳥,用筆工細精微,設色妍麗,是一幅寓意很強的繪畫佳作。雖然畫院畫家的繪畫難免有脂粉氣和攀附風雅的粉飾太平,在設色畫濃麗重彩一隅卻達到了很高的水平,此畫無論在構圖還是骨法用筆上,都可以說是南宋院體畫的代表。

此圖畫一蘋果枝椏上站立著一隻靈巧活潑的小鳥。畫面設色古雅,不溫不火,刻畫卻極為生動,樹葉因果實的成熟而逐漸枯萎甚至被蟲子咬出一個個小洞,蘋果也難逃厄運,也出現了與其成熟的紅潤極為不協調的蟲眼。這也代表了南宋畫家高超的寫實技巧。本幅無名款,鈐有「宣統御覽之寶」等收藏印記。

此圖繪芙蓉花(木棉花)一枝,淡紅色暈染,花下襯以綠葉。畫家用俯視特寫的手法,描繪出芙蓉花怒放的嫵媚清新之外貌和含苞待放的韻味。全圖筆法精工,設色清新淡雅,不見筆墨勾痕,是南宋院體畫中的精品。本幅無名款,鈐有「宣統御覽之寶」等收藏印記。

此圖看起來像寫生小品,繪有三種昆蟲: 蝴蝶、蜻蜓、蚱蜢和一棵青菜。全圖用筆精細, 將物象描繪得栩栩如生,寫實性非常強,設色淡雅,畫面雖小,意趣無窮, 是南宋寫生妙品。本幅無名款,鈐有「乾隆鑒賞」和「三希堂精鑒璽」等收藏印記。

僧法常, 號牧溪, 蜀(今四州)人, 生卒年不詳。法常隨筆點墨, 意思簡古, 形象頗為嚴謹, 背景則較為縱逸。法常的作品流傳到日本國較多, 對該國的繪畫影響很大。《觀音、猿、鶴圖》是三連軸，中軸白衣觀音趺坐於深山崖谷間,面相豐腴,神態靜穆,頭飾描繪工緻,衣紋卻用粗筆淡墨, 略近梁楷畫法。右軸子母猿雙雙棲踞於高松上,樹身斜出,與傳統的樣式有相當的距離。左軸寫白鶴一隻在竹林中邊鳴邊走,竹梢映出溶溶的月色,鶴的軒昂,竹的清逸,表現出十分清幽雅緻的意境。

趙孟堅(1199—1264), 字子固, 號彝齋, 宋宗室。寶慶二年(1226)中進士。趙孟堅擅畫水墨梅、蘭、竹石等, 畫法上學揚無咎、湯正仲一派, 用筆勁利流暢, 微染淡墨, 風格秀雅。《墨蘭圖》畫蘭兩叢, 葉、花淡墨一筆點劃, 有柔脆婀娜的姿態, 流利俊爽。屬文人畫筆墨淡墨一路, 開後世墨蘭法門。款字行書少嫩, 應是早年之筆, 自題詩曰：「六月衡湘暑氣蒸, 幽香一噴冰人清。曾將移入浙西種, 一歲才華一兩莖。彝齋趙子固仍賦。」

趙伯驌，字希遠，宋朝宗室,太祖七世孫,趙伯駒之弟。曾任和州防禦使，並出使金國。擅畫山水、人物、花鳥。繪畫上與兄齊名，風格亦相似。其青綠山水糅合了文人畫家水墨山水的一些畫法和趣味，改唐代青綠山水的濃艷輝煌的裝飾性，代之以秀麗和清雅，既「精工之極，又有士氣」。《萬松金闕圖》畫春山茂林、蒼松白雲，山巔微露，瓊樓金闕，煙波浩渺，旭日東升，景色分外清麗。

此圖原載《歷代名畫集勝冊》第一冊，見《虛齋名畫錄》，簽題馬遠作。但此畫與馬遠的風格相去甚遠，因此題為無名氏作。

轉自  美學鑒賞

『貳』 歷代蘭花作品，誰的最出彩

梅蘭竹菊是中 國傳統書畫中涉及的比較多的題材，一般初學者也會臨摹這4種類型的花卉。最早出現的蘭花繪畫，大概是南宋畫家馬麟的《蘭花圖》，南宋還有一位蘭花名家趙孟堅，宋末鄭思肖的《墨蘭圖》筆力剛勁，卓然不群。元代趙孟頫《蘭花竹石圖》將書法融入繪畫，自由舒展。趙孟頫的次子趙雍的《著色蘭竹圖》猶如竹蘭風中搖曳，仇英的《雙溝蘭花圖》設色清雅，工整細膩。文徵明《蘭竹圖》布局繁密，清雅秀麗。徐渭《墨蘭圖》酣暢淋漓、恣意縱橫，鄭板橋的《蘭花圖》氣韻流動，氣節高雅。這些作品匠郢藝術網網都有高清圖，感興趣的朋友可以近距離欣賞。希望我的答案能幫助到你，採納下吧