荷花如何暈色

❶ 如何畫工筆畫荷花

如何畫工筆畫荷花

一般的工筆畫荷花的三大國畫技法有碰染、分染、罩染;試著按下面的方法進行繪畫吧!說不定會有驚喜!下面一起來看看!

碰染技法

工筆畫荷花的碰染技法，也可叫做"承染"，是傳統的國畫技法。如畫綠色的工筆荷花的花葉，先把花育調和好，一支筆蘸色，另一支筆蘸水，花青色點在葉的暗處，隨時用水筆烘乾，這樣用花青染，水筆烘，越來越淡，畫至亮處，用水接染對，要退暈得天然無痕跡，更不可出現水花及臟各

碰染法多數應用在工筆熟紙上。方法是手上同時嵌住兩支筆，如畫荷花時，一支筆蘸洋紅，一支筆蘸白色的粉，到紙上互相碰染，產生好看的顏色，比在色盤中經過調拌的色調鮮明，其意外效果全在於碰，所以色不能調得大幹，才能在色與色相碰時互相滲透而產生暈染效果。人物面部用儲石，而兩頰可用曙紅與儲石相碰染，碰染一般一次完成，如果不足可以碰染兩次。嶺南派國畫家全用這種國畫技法，用工筆畫青銅器也用這種國畫技法。

分染技法

碰染是一次完成的國畫技法，分染是把一道工序分成兩道來完成。方法是把碰染中的色調，按照陰陽向背，分作兩次或數次來完成。

如畫生紙的人面必須分染時，為避免生紙遇到含膠的顏色後再畫時容易滯貼，可以先把小面積的口唇用洋紅畫出來，再塗大面積的'儲石，以求渾融，如畫國畫月季花，在用洋紅烘染出陰陽反正後，下次再染白色的粉;畫青綠山水，山石的根部先染儲石，下一步用石綠畫沒有著色的下部，慢慢退暈到與蕉石互相銜接。染色時，要求染得自然而無痕跡。

【拓展閱讀】

水墨人物畫四大技法學習

水墨人物畫四大技法有打底、礬畫、堆金瀝粉、三礬八染。具體的內容你都清楚嗎?一起看看為你收集的資料吧!

打底技法

水墨人物畫的打底技法，主要是為了美術顏料的使用，不象水彩、油畫顏料那樣經常互為調拌。打底的不法，可以簡單地分作墨打底與色打底。

畫水墨淡彩時，一般都用墨打底，如畫水墨人物畫的面部，在明暗交接處.下頦與頸部的一部分，都用淡墨先打一個底，然後再著赭色。如畫手部，也可把隆起的關節處用淡墨烘出起伏再行著色。一方面可增加手部的厚度、肌肉感.另方面可避免赭石色調的過度單一如果是畫藍色襯衣時，水墨人物畫用墨打底.也可增強農服的質感，另外在畫純勾勒的形式時.亦可不用打底色打底技法。

如果畫的是水墨山水畫的草坡.先用赭石打底後.罩以草綠.表現單下邊還有些黃土層：再如披金色時也可先用黃色打底，石綠用儲石或草綠打底.都可增加厚度感。另外石膏用花青打底，韓砂用洋紅、殊源打底，工筆花葉正面用石青畫，亦可背後用草綠或石綠襯底。

礬畫技法

以礬助畫，逐漸為國畫家所多用，則當代很多國畫家，愛用礬水畫雨雪，利用生宣紙，按草圖安排，灑上肌水甩成的雪花或雨點，後再塗墨，則凡有礬點的地方，便成了雪花和雨柱了。

婦女兒童和花衣服，也可用礬水勾勒花紋，然後通染顏色，則花紋很覺自然，又如節日的燈火，焰火、鯉魚的鱗片、掛雪的樹枝，都可用礬水畫出意想不到的效果。

國畫技法之堆金瀝粉

在中國古代建築結構彩畫中，常常使用准金瀝粉的技法。其技法是用搗細的黃土七分與豆面三分拌膠成為泥狀，裝入小布包中，用時通過管狀物擠到畫棟上，然後塗以石黃、膠礬水及桐油，借著未乾而有粘性的時候，貼上金箔，慢慢地壓擦一下，使畫面呈現出薄薄的內雕感。這種技法也大量地用於佛寺壁畫，用以描繪服裝、冠帶及佩飾物，可增強喜慶吉祥，富麗堂皇的氣氛，富於民族色彩感。

堆金瀝粉的技法，不適用於紙絹材料上作畫，因日久容易脫落。但如用淺蛤粉瀝粉後，使用句金之法，仍是可行的，國畫水墨人物畫物服裝及空白處，需用金、銀細箔裝飾者，亦可直接用膠粘貼於畫面。

❷ 怎麼樣讓荷花開得更紅艷

你問的這個問題，
怎麼樣讓荷花開得更紅艷?
這個一般情況下應該是和品種有關，
而且應該陽光肥料水質等等都有貢獻，
人為可能應該是比較困難的。

❸ 國畫荷花的顏色怎麼調

問題一：國畫荷花用什麼顏色好些? 用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了

問題二：中國畫荷花的顏色要哪幾個 用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了

問題三：畫國畫荷花怎麼韻染？步驟是什麼，用哪種顏色的顏料 你的畫是工筆畫還是寫意畫，不同的用紙染色的方法不同，寫意畫如果是粉色的用淡硃砂

問題四：畫國畫，有顏色的荷花的具體畫法 你好！我是在生宣上畫的，熟宣適合畫工筆荷花。首先毛筆上蘸淡墨筆尖蘸一點濃墨勾出花瓣，一般的都畫白荷和粉荷。白荷染色時用藤黃加一點點花青，粉荷多用曙紅，先調出濃淡，沒有把握可在其他紙上試一下。兩種荷畫上色的時候都是花瓣的尖色最深。蓮蓬周圍淡一些。蓮蓬用藤黃，少許三綠，花青。在用筆上沒有什麼限制，一定要靈活，水分不能太大，你要多畫就可以掌握水分究竟多少合適。荷花的花瓣不能太對稱，不論勾花瓣還是上色都不能太死，要有濃淡，虛實的變化。如果是初學可以臨摹一些好的作品，自己一定要動手去畫去領悟，相信你一定能畫好荷花的。

問題五：荷花工筆畫繪畫步驟及顏色調配 我是畫小寫意的 因為我國畫老師的夫人是畫工筆的 所以 我工筆大致了解一下： 首先用小筆勾筋，劃出大致骨架（要用熟宣嗷 ^0^） 然後用色或者墨一遍遍染，最後再罩一遍陰影 葉子自然是汁綠（汁綠=藤黃+花青） 花有紅的白的，白的也可以用汁綠，或者用一點點曙紅， 紅得可以用胭脂，大紅 然後可以用赭石，花青作陰影 差不多就這樣。。。。。。 網上也有教程，樓主熱心的話可以上網找找！

問題六：國畫荷花圖的顏色 荷花，又稱蓮花、藕花、水芙蓉、芙蕖等。荷花為多年生水植物。其根莖為藕，可食用。荷葉大而圓，翠綠如蓋。夏日開花，夏秋交際時盛開。花有紅、白二色，亭亭玉立，香遠溢清，常被譽之為「翠蓋佳人」、「花中君子」。

畫葉：荷葉姿態優美，隨風擺動。作畫時應把握正葉、側葉、翻葉、卷葉、垂葉等各種形態表現。大筆畫葉，注意墨色濃淡干濕變化。有破墨法，即濃破淡，淡破濃法。水線分三級，先內後外。
卷葉為荷葉未完全開放時的葉形。這類葉形有一部分展開，還有一部分還捲曲成筒形。畫上幾片這種葉形，使之有變化，會給畫面增加情趣。

荷莖（梗）為中空管狀物，周生細毛刺。可用中濃墨一筆寫就，不可復筆。

荷花的花朵較大，花瓣上濃下淡，其色嫩潤典雅，又艷麗可人。畫白色荷花可用雙勾法。

荷花謝後，其蓮蓬開始長大，綠色。可畫為點綴。
請參見網頁:
202.202.80.1/...767320

怎樣畫牽牛花?

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新聞中心 (閱讀:813次)
牽牛花是屬於旋花科，一年生纏繞草本，全株長有粗硬毛或柔毛。 葉寬呈卵形， 常作三裂狀。夏季開花，花冠漏斗形，花色有紅、白、藍、紫等多色，每一朵花只有一天的壽命。

畫牽牛花的葉，三筆一葉，然後趁濕勾葉筋。葉有濃淡疏密變化。

畫牽牛花的藤，有主、次、附藤之分。
畫牽牛花先畫花頭，然後點花蕾，接下來點花托。最後畫莖於藤上。
202.202.80.1/...767260

問題七：水墨畫中荷花該如何調色 水墨畫可以用黑白來調試色

問題八：蓮花的顏色用哪幾個國畫顏料調的出來 國畫荷花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花瓣,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花瓣上的筋,可用深紅全染後金線勾(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覺)也可用色只點染局部花瓣,根據喜愛和格調處理。

問題九：國畫荷花需要胭脂紅和什麼顏色 不固定用什麼色，署紅胭脂都可以，朱膘硃砂也有獨特的效果

問題十：王雪濤國畫荷花葉子淡藍淺灰色怎樣調 找找王雪濤國畫技法書或教學視頻。或者找其他人的寫意荷花技法做參考。

❹ 水缸養荷花，方法很重要，做好後才能開花又大又鮮艷，什麼方法呢

前年夏天去叔叔家玩的時候，看到他家在水缸里種的荷花，開花又大又鮮艷，讓容姐很是羨慕，然後向叔叔請教了一些種植荷花的方法，想在去年自己種植荷花，因為我們家也有水缸。然後就按著叔叔的方法做了，結果長得荷花又大又鮮艷。我是如何做到的呢？其實也就是按照3點來做的，做好這3點，你也可以。

以上就是我從叔叔那裡學會的種植荷花的經驗，而且也經過了我的種植，如果你也喜歡種植荷花，可以點贊關注，一起交流養荷花的經驗。

❺ 如何畫荷花

荷花畫法如下：

第一步：用大號羊毫筆加水調濕（不能太稀）粉色，與曙紅混合，在碟子里調粉紅色。注意保持筆肚處的粉色干凈，不沾染粉紅色。

調好後筆尖再蘸一點胭脂，從花朵的中間畫起，側鋒用筆，但此處要將筆稍微直立一點，不要將整個筆肚接觸到紙面，免得顏色滲開。預留出蓮蓬和花蕊的位置。

第二步：畫外層花瓣。越到外層花瓣越大，越舒展，此時要將毛筆更加傾斜，筆肚接觸到紙面並稍加旋轉，才能展現出花瓣的圓潤飽滿。

在運筆時注意花瓣要有大小錯落的變化，豐富花頭的層次，不能將花瓣畫成一般大。再用稍重、稍乾的顏色，如曙紅、胭脂等，將花瓣尖再點染一下，形成整個花瓣自深到淺的變化。

第三步：畫蓮蓬和花蕊。等顏色稍干，用羊毫小筆蘸綠色或黃綠色，畫出蓮蓬；用狼毫小筆，蘸較乾的粉色（用墨也可）勾絲；再用藤黃點染花蕊。

荷花是多年生水生草本，是最古老的雙子葉植物之一，同時又具有單子葉植物的某些特徵。荷花是水生植物，性喜相對穩定的平靜淺水、湖沼、澤地、池塘，是其適生地。