國畫荷花上色

㈠ 畫荷花用什麼顏料，是用曙紅色嗎（工筆畫）

畫荷花先勾勒出花瓣,再用鈦白加水調得比較淡平塗荷花花瓣,幹了之後可用曙紅加回白(如果想畫更亮麗的荷花可用答大紅加白)用一支筆蘸上顏色,塗一點在荷花的花瓣尖上(動作要快一點,不然顏料幹了就不能畫出由深到淺的感覺),用另一支筆蘸水輕輕弄乾,也不要太干.筆尖將畫紙上荷花的顏色挨上一點向下左右塗抹,就可以出現由深到淺的感覺.荷葉先用花青由深到淺塗,再用藤黃加少許花青平塗.(荷葉要留出中間的紋路)

㈡ 荷花的國畫畫法

荷花的國畫畫法具體步驟如下：

一、用勾線筆調淡墨從荷花花頭靠前花瓣開始勾線，對荷花進行整個白描創作，注意在勾描線的時候要注意各個部位的相互搭配。

二、接下來我們用白雲筆調白粉，對花瓣進行平塗。

三、調大紅對花瓣進行分染上色。

四、用調汁綠從花瓣的根部進行接染，注意要過渡均勻。

九、調汁綠分染卷葉。

十、在荷葉上要採用多次的分染、罩染、平塗。分染和罩染的時候可以將紙微微打濕，同時用筆要快，切忌畫完停頓時間過長，這樣容易留有色漬。

十一、從荷葉的重心開始向外渲染，並及時暈染開。然後進一步對荷葉進行分染和罩染時，邊緣可適當接染一些赭石加朱磦。

十二、用藤黃加白粉點染荷花花蕊，並用胭脂加少許藤黃勾畫花蕊莖絲。

十三、用淡石綠烘染荷葉周圍，並渲染出水紋。同時在周圍點出較小的蓮葉，要分成組畫，以顯得畫面生動。

㈢ 我想請教國畫工筆畫花草的上色步驟與技巧

以工筆荷花荷葉的畫法步驟為例：

一、白描。

荷花花瓣、葉子、莖的線條都較長，要求勾線時，形象准確而飽滿，線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成，不用勾線.

二、染底色。

用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬，顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。

三、進一步刻畫。

芽綠色暈染花瓣，花苞染得深些。深綠色罩染正面葉，石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲，白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋，正面不用。

四、沒骨法完成後面的荷葉及長草。

偏寫意畫法，不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化，畫得見筆、生動.

㈣ 國畫荷花用什麼顏色好些

國畫荷花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理。
荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。中國畫的特點，首先表現在工具材料上，往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。由於採用特製的毛筆來作畫，使得「筆墨」成為中國畫技法和理論中的重要術語，甚至有時成為中國畫技法的總稱。所謂「筆」，是指鉤、勒、皴、點等運用毛筆的不同技巧和方法，使中國畫表現出變化無窮的線條情趣；所謂「墨」，則是指中國畫以墨代色，運用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是常講的「墨分五彩」（指墨色的焦、濃、重、淡、清等五種不的色度）或「興彩」（上述「五彩」再加上宣紙的白色），使得以墨代色的中國畫具有獨特而豐富的藝術表現力。

㈤ 荷花國畫的畫法

先用毛來筆畫出荷花的葉中自心位置，再畫出筋脈進行上色，畫完葉之後畫花，先用筆勾勒外形，再畫出花蕊填色就完成了。

具體步驟：

准備好筆墨紙硯之後，在紙張的右上角畫出荷花葉的中心點，沿著中心點畫出筋脈，一定要有下垂的感覺。

鋪墨畫葉蓋，蘸取墨汁的時候注意墨色不要太均勻，先調好墨汁之後在筆尖上蘸上墨，由內而外的鋪畫到了尾端之後再回鋒上提到中心點漸漸收筆，達到邊緣實中間虛的立體效果。

畫出荷葉的梗，荷葉的梗上添上兩個尖葉，注意荷葉的姿態和枝條的交叉關系。

荷花用淡墨小筆由內而外的勾勒，墨的顏色注意是淡紅色，花瓣的線條柔和，沒有直線，第一瓣花瓣用兩筆畫成，大概是一個桃子的形狀，第二個花瓣要比第一個花瓣高出一些，同樣的步驟畫出一朵完整的荷花。

最後一步給荷花上色，用硃砂調好顏色再進行填色，注意荷花底部的顏色比較淺，最好是留白，花瓣上部顏色比較深，有過渡。

注意整體花和葉結構的調節。

㈥ 國畫荷花的顏色怎麼調

問題一：國畫荷花用什麼顏色好些? 用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了

問題二：中國畫荷花的顏色要哪幾個 用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了

問題三：畫國畫荷花怎麼韻染？步驟是什麼，用哪種顏色的顏料 你的畫是工筆畫還是寫意畫，不同的用紙染色的方法不同，寫意畫如果是粉色的用淡硃砂

問題四：畫國畫，有顏色的荷花的具體畫法 你好！我是在生宣上畫的，熟宣適合畫工筆荷花。首先毛筆上蘸淡墨筆尖蘸一點濃墨勾出花瓣，一般的都畫白荷和粉荷。白荷染色時用藤黃加一點點花青，粉荷多用曙紅，先調出濃淡，沒有把握可在其他紙上試一下。兩種荷畫上色的時候都是花瓣的尖色最深。蓮蓬周圍淡一些。蓮蓬用藤黃，少許三綠，花青。在用筆上沒有什麼限制，一定要靈活，水分不能太大，你要多畫就可以掌握水分究竟多少合適。荷花的花瓣不能太對稱，不論勾花瓣還是上色都不能太死，要有濃淡，虛實的變化。如果是初學可以臨摹一些好的作品，自己一定要動手去畫去領悟，相信你一定能畫好荷花的。

問題五：荷花工筆畫繪畫步驟及顏色調配 我是畫小寫意的 因為我國畫老師的夫人是畫工筆的 所以 我工筆大致了解一下： 首先用小筆勾筋，劃出大致骨架（要用熟宣嗷 ^0^） 然後用色或者墨一遍遍染，最後再罩一遍陰影 葉子自然是汁綠（汁綠=藤黃+花青） 花有紅的白的，白的也可以用汁綠，或者用一點點曙紅， 紅得可以用胭脂，大紅 然後可以用赭石，花青作陰影 差不多就這樣。。。。。。 網上也有教程，樓主熱心的話可以上網找找！

問題六：國畫荷花圖的顏色 荷花，又稱蓮花、藕花、水芙蓉、芙蕖等。荷花為多年生水植物。其根莖為藕，可食用。荷葉大而圓，翠綠如蓋。夏日開花，夏秋交際時盛開。花有紅、白二色，亭亭玉立，香遠溢清，常被譽之為「翠蓋佳人」、「花中君子」。

畫葉：荷葉姿態優美，隨風擺動。作畫時應把握正葉、側葉、翻葉、卷葉、垂葉等各種形態表現。大筆畫葉，注意墨色濃淡干濕變化。有破墨法，即濃破淡，淡破濃法。水線分三級，先內後外。
卷葉為荷葉未完全開放時的葉形。這類葉形有一部分展開，還有一部分還捲曲成筒形。畫上幾片這種葉形，使之有變化，會給畫面增加情趣。

荷莖（梗）為中空管狀物，周生細毛刺。可用中濃墨一筆寫就，不可復筆。

荷花的花朵較大，花瓣上濃下淡，其色嫩潤典雅，又艷麗可人。畫白色荷花可用雙勾法。

荷花謝後，其蓮蓬開始長大，綠色。可畫為點綴。
請參見網頁:
202.202.80.1/...767320

怎樣畫牽牛花?

--------------------------------------------------------------------------------

新聞中心 (閱讀:813次)
牽牛花是屬於旋花科，一年生纏繞草本，全株長有粗硬毛或柔毛。 葉寬呈卵形， 常作三裂狀。夏季開花，花冠漏斗形，花色有紅、白、藍、紫等多色，每一朵花只有一天的壽命。

畫牽牛花的葉，三筆一葉，然後趁濕勾葉筋。葉有濃淡疏密變化。

畫牽牛花的藤，有主、次、附藤之分。
畫牽牛花先畫花頭，然後點花蕾，接下來點花托。最後畫莖於藤上。
202.202.80.1/...767260

問題七：水墨畫中荷花該如何調色 水墨畫可以用黑白來調試色

問題八：蓮花的顏色用哪幾個國畫顏料調的出來 國畫荷花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花瓣,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花瓣上的筋,可用深紅全染後金線勾(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覺)也可用色只點染局部花瓣,根據喜愛和格調處理。

問題九：國畫荷花需要胭脂紅和什麼顏色 不固定用什麼色，署紅胭脂都可以，朱膘硃砂也有獨特的效果

問題十：王雪濤國畫荷花葉子淡藍淺灰色怎樣調 找找王雪濤國畫技法書或教學視頻。或者找其他人的寫意荷花技法做參考。

㈦ 畫荷花用什麼顏色

國畫荷花用什麼顏色好些?
用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了
畫荷花的水應該是什麼顏色、水彩畫
有泥土的顏色，天空的顏色，荷花和荷葉的顏色，空氣的顏色，還有就是你心中的顏色。
中國畫畫荷花塗什麼顏色
用牡丹紅或者是藤黃加上鈦白就可以和了，不過用墨畫畫牡丹你可以試一下，畫完後立刻撒上鹽，就可以畫出一幅好看的雨荷了
畫國畫荷花怎麼韻染？步驟是什麼，用哪種顏色的顏料
你的畫是工筆畫還是寫意畫，不同的用紙染色的方法不同，寫意畫如果是粉色的用淡硃砂

畫荷花用什麼顏色丙烯
白加大紅為主 再加一點點的藍色系的顏色提點顏色傾向就行 不想讓它顏色太純可以加一點點熟褐 丙烯顏色純度比較高所以不建議直接用純色 在主體顏色調好的基礎上可以多加些色彩傾向上的顏色去豐富它 這樣調出來的顏色看起來會比較有調和感 還有 丙烯幹了的顏色會重一些 所以調的時候盡量調亮一點 希望對你能有幫助
荷花的顏色用水粉怎麼調呀？
荷花一般為粉色，粉色由大紅加白或玫瑰紅加白。視色調冷暖，適當加黃或綠等。

干畫法：是一種多層畫法。用層塗的方法在乾的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適於初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。

水粉畫的最主要特點是顏料的含粉性質和不透明性，水粉顏料容易被水溶解，是一種覆蓋力較強的、且有粘著性的不透明顏料。也就是說，水貳顏料色層能夠緊密蓋住底子和下面的色層，而且水粉顏色干透以後非常結實，表面呈現出無光澤的天鵝絨般的特有美感。
工筆畫荷花反頁用什麼顏色調？正葉顏色比較鮮艷
藤黃加花青
畫國畫，有顏色的荷花的具體畫法
你好！我是在生宣上畫的，熟宣適合畫工筆荷花。首先毛筆上蘸淡墨筆尖蘸一點濃墨勾出花瓣，一般的都畫白荷和粉荷。白荷染色時用藤黃加一點點花青，粉荷多用曙紅，先調出濃淡，沒有把握可范在其他紙上試一下。兩種荷畫上色的時候都是花瓣的尖色最深。蓮蓬周圍淡一些。蓮蓬用藤黃，少許三綠，花青。在用筆上沒有什麼限制，一定要靈活，水分不能太大，你要多畫就可以掌握水分究竟多少合適。荷花的花瓣不能太對稱，不論勾花瓣還是上色都不能太死，要有濃淡，虛實的變化。如果是初學可以臨摹一些好的作品，自己一定要動手去畫去領悟，相信你一定能畫好荷花的。
畫荷花牆繪要用到哪些顏色
紅色，綠色，藍色，黃色，黑色，咖啡色。這些夠了吧。對了還要加個白色。
畫荷花有什麼秘技嗎。塗色時應該注意什麼
荷花繪畫步驟：

（1）荷花頭的畫法:

用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。

（2）荷花花朵畫法:

花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。

（3）荷花葉片的畫法:

用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干溼濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨(色)勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。

（4）荷花枝乾的畫法:

在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。

㈧ 教您如何繪制國畫——工筆荷花

這幅畫是我在網上找的題材覺得掛在畫室會特別好看，因此而繪制的，蓮花寓意為清廉，送朋友也是不錯的選擇哦～接下來，我為大家講解下工筆荷花的作畫步驟。

首先介紹我用的工具。1、毛氈。2、毛筆（兩根大白雲，一根狼毫勾線）。3、國畫顏料。4、墨水。5、熟宣紙（我用的是最薄的蟬衣宣）。6、調色盤以及筆洗（建議調色盤不要用塑料的）。7、畫板。8、水膠帶。9、鹽（最好為粗鹽）

其次小夥伴們取出四尺斗方的熟宣紙，初學的小夥伴用2B鉛筆在宣紙上輕輕起型，勾勒出菏葉、荷花以及鳥兒的輪廓線，鉛筆起型完成後開始毛筆勾線，（注意毛筆勾線的墨不可太濃）如果小夥伴們覺得毛筆勾線太難，勾不好，我只能很理解的說一句：「這是硬功夫，需要練白描。」只要功夫深，鐵杵磨成針，小夥伴們每天練一張四尺三才的白描，增加自己的功底，相信自己白描勾線就會很Easy！

毛筆勾線完成後晾制半個小時，准備出畫板，紙膠帶，小噴壺，開始綳畫。綳畫步驟：首先取出一張比畫作稍小寸的生宣紙放置畫板上，用噴壺打濕（半濕狀態）。其次把畫紙覆蓋在剛剛打濕的生宣紙之上，用噴壺打濕（半濕狀態），進行調整，使紙張盡量平整。再次用水膠帶把畫綳在畫板上。最後等待晾乾就完成了！

晾乾後小夥伴就可以開始暈染上色了，首先上底色，用淡墨分染出畫面關系，注意空間關系、虛實關系、遮擋關系。其次分染菏葉顏色，菏葉背面用石綠＋藤黃+花青分染。荷葉葉面的第一遍顏色由藤黃+花青調和而成，在菏葉上分染出不規則多邊形，目的是起到菏葉表皮的肌理效果（分染時注意菏葉從里到外的顏色變化是由深變淺的）。分染三四遍認為顏色飽滿後就可以用赭石＋淡墨罩染了，罩染顏色覆蓋整片菏葉如圖所示。

菏葉完成後，開始畫荷花，白色荷花先用藤黃＋一點兒胭脂打底分染兩遍（注意顏色要淡），其次用白色罩染，再次用勾線筆蘸白色勾出花瓣紋路，最後用藤黃＋花青暈染蓮蓬，勾線筆蘸藤黃點花蕊脛，如圖所示。

接著畫鳥兒。整幅畫中鳥兒可謂是點睛之筆，看起復雜，其實我認為是最好畫且最出效果的。用酞青藍分染鳥兒頭部鏈接背部，墨色與白色暈染羽毛紋理，最後用勾線毛筆，勾出細小的羽毛，畫出毛茸茸的感覺，整個鳥兒就會「活了」，當然對於爪子、眼睛、嘴等等細節小夥伴一定要穩住穩住再穩住哦～千萬不要手抖！

最後用赭石＋淡墨（多加水）塗在菏葉、荷花周圍，並灑上鹽（撒鹽法）做出肌理效果，目的起到襯托、美化、水面的感覺。如圖所示。

晾乾後，用純棉潮濕毛巾覆蓋在畫面上把鹽吸走，落款、蓋章，整幅畫就完成了！繪制時長三周。

裝裱後掛在畫室美美噠！

感謝小夥伴們的評判，如有不足，虛心請教。