秋海棠圖形

❶ 話劇的發展階段

民國元年（1912年），上海同盟會會員苗天雨、馮迪漢率團到遼陽市廣德茶園（遼陽大觀樓），演出話劇《波蘭亡國慘》、《民國魂》等。話劇傳入遼寧之後，各地愛好者紛紛組織話劇演出活動。民國5年（1916年），大連的陳非我發起組織話劇社，並任社長，社員大多是該市商紳及報館、學校各界文化人士，演出的劇目有趣味劇《醉鬼捉姦》，正劇《青樓俠妓》、《湘江淚》、《猛回頭》、《異母兄弟》等。民國11年（1922年），撫順青年會附設小學於撫順西戲樓演出《惡姻緣》、《逆倫案》等。
民國14年，歐陽予倩到大連、沈陽等地給當地戲劇界和愛好新劇的青年演講平民藝術，傳播現代話劇。沈陽中共黨員地下工作者張光奇（女）和女師同學被吸收參加「奉天青年會」組織的話劇團，演出話劇《秋瑾和徐錫麟的故事》、《孔雀東南飛》、《誰之罪》、《求婚》等。歐陽予倩還與張光奇同台演出《少奶奶的扇子》、《回家之後》等。同年2月，歐陽予倩應大連中華青年會邀請，講演《中國戲劇改革之途徑》。遼寧各地均組織業余話劇團體，演出十分活躍。 1919年（民國8年），陳大悲、歐陽予倩等人響亮地提出「愛美劇」（非職業戲劇，源自amateur=業余愛好者）的口號，先後成立民眾劇社、辛酉劇社、南國社等戲劇團體；「五四」新文化運動中胡適、陳獨秀、傅斯年等人對新劇啟發民眾覺悟的力量給予特別的關注，推崇介紹了易卜生的社會問題劇。同年胡適發表了獨幕劇《終身大事》為他們主張的代表。《獲虎之夜》、《名優之死》（田漢），《三個叛逆的女性》（郭沫若）、《一片愛國心》（熊佛西）、《潑婦》（歐陽予倩）、《一隻馬蜂》（丁西林）等一批優秀劇目誕生，為中國話劇建立了重要的文學基礎。1922年留美專攻戲劇的洪深回國參加戲劇協社，針對文明戲的不良習氣，從劇本、舞台紀律、導演制建立等方面大膽改革，推行男女合演，從而形成完整的話劇藝術體制。1925年，北京藝術專門學校戲劇系成立，為話劇人材的培養提供了一塊陣地。1924-1930年先後上演了不少反帝反封建劇目， 培養了陳凝秋、陳白塵、趙銘彝、鄭君里、張曙、吳作人等一批藝術骨幹。田漢主持領導的南國藝術運動，最能體現20世紀20年代新興話劇的精神。
1926年（民國15年）2月，遼寧第一個較正規的話劇團體——愛美劇社於大連正式成立，社長為馬殿元、副社長王權祥、導演部主任呂馥棠。1927年（民國16年）5月，愛美劇社應中華基督教青年會之邀，為籌備平民教育基金，於基督教青年會大禮堂（在今民主廣場）演出，上演反映家庭和社會矛盾的悲劇《千秋遺恨》等話劇。民國18年9月，車向忱組織「奉天學生平民服務團」，在奉天郊區大韓屯等地演出《改良醫院》、《盲》等話劇。
1928年洪深創造性地將英文Drama譯為「話劇」，區別已陳腐的「新劇」，中國話劇從此定名。1929至1931年，歐陽予倩主辦廣東戲劇研究所，出版《戲劇》刊物，組織演出《怒吼吧，中國》等幾十個劇目。歐陽予倩、洪深、田漢被公認為中國話劇的奠基人。 1937年抗日戰爭爆發後，中國話劇開始了大普及、大發展、大繁榮的階段。1937年「七七」事變後，戲劇工作者於當年8月7日在上海上演《保衛盧溝橋》，並迅速組成13個救亡演劇隊奔赴各地宣傳抗戰。1937年12月31日中華全國戲劇界抗敵協會在武漢成立。1938年夏，在國民政府軍事委員會政治部第三廳領導下，匯聚武漢的進步戲劇工作者組成10個抗敵演劇隊、4個抗敵宣傳隊、1個孩子劇團，分赴各戰區，與各地自發組織的演劇組織及抗日根據地的話劇演出相結合，宣傳演出遍及全國城鎮鄉村，形成空前壯闊的大普及局面。1938年10月第一屆戲劇節上演曹禺、宋之的編劇的《全民總動員》，轟動一時，可謂這時期劇目的代表。
1939年後話劇運動重心開始轉入城市，中國萬歲劇團、中電劇團、中央青年劇社等有影響的專業劇團在重慶成立，話劇演出劇場化。《一年間》（夏衍）、《國家至上》（老舍、宋之的）、《夜上海》（於伶）、《霧重慶》（宋之的）等一批優秀劇 目誕生。1939年（民國28年）夏，金山龍、楊若朱、王宗仁等人創立沈陽業余話劇團，上演丁西林的旬幕話劇《無妻之累》。該團後與奉天話劇團合並，改名為國際劇團，先後在南市國際劇場（今遼藝劇場）演出由李喬、金山龍任編導的《屠戶》、《塞上烽火》、《夜深沉》、《生命線》等話劇。之後，庄河縣女子國民高等學校演出《和睦家庭》和《家》，本溪徐殿林自編自演話劇《愛情三部曲》，鞍山進步作家閻力夫組織了眾聲話劇團，演出他創作的話劇《警惕》等。
1941年成立的中華劇藝社、1943年成立的中國藝術劇社帶來營業演出的新特點。從1941年至1945年重慶各劇團連續演出《屈原》（郭沫若）、《北京人》（曹禺）、《天國春秋》（陽翰笙）、《法西斯細菌》（夏衍）、《戲劇春秋》（夏衍、於伶、宋之的）等劇目150餘台。1944年2~4月，廣西桂林舉辦了規模宏大的西南第一屆戲劇展覽，28個文藝團體演出話劇27台，是一次話劇藝術的大型展覽與檢閱。在抗日根據地成立了魯迅藝術學院戲劇系、延安青年藝術劇院、西北戰地服務團和大量的文工團、宣傳隊活躍在農村、部隊，《流寇隊長》（王震之）、《同志，你走錯了路》（姚仲明等）、《李國瑞》（杜烽）等劇目，突出表現了中國話劇的戰斗傳統。
這一時期，偽政權組建三大御用劇團「大同劇團」（長春）、「劇團哈爾濱」、「奉天協和劇團」，均隸屬偽協和會。「奉天協和劇團」建於民國27年9月，全團百餘人，「負有完成協和會文化方面的重大使命」。主持人原篤（偽滿洲國劇團協和會委員長）、瑞山進、安田均系日本人。是年11月舉行小公演，劇目為《除夜歌聲》。民國28年6月，舉行首次大公演，劇目為《東宮大佐》、《在牧場》；同年12月舉行巡迴大專演，劇目為《從軍伍》、《血軌》等。這些劇目都是為日本侵略者歌功頌德的。截至民國30年，該團共創作演出了20多個劇目。從民國30—32年間，該團在東北各大城市演出《雷雨》、《萌芽》、《欲魔》等。民國31年（1942年）在奉天演出蘇聯名劇《怒吼吧，中國》，內容是揭露英美帝國主義侵略中國的罪惡歷史。日本演出此劇的本意是想宣揚英美列強蠶食中國的罪惡，激起中國人民對美、英帝國主義的仇恨。但事與願違，反倒激起了廣大觀眾對侵華日軍的無比仇恨，群眾爭相觀看，上座空前。這使日偽統治者大為驚恐，立即勒令停演。此外，日偽還在遼寧各大城市組織劇團，為日本侵略者服務，如協和劇團（大連）、協和館劇團（安東）等。這些劇團在「八·一五」東北光復後相繼解體。 解放戰爭時期，話劇活動處於低潮。《清明前後》（茅盾）、《陞官圖》（陳白塵）、《麗人行》（田漢）的上演是這時期的重要收獲。
解放戰爭初期，中國共產黨抽調了大批革命文藝工作者來東北，在遼寧地區組建一些文工團。這些文藝工作團每到一處，都邊演出文藝節目，邊做群眾工作，並幫助各地積極建立文工團、隊。編演了大批活報劇、小話劇等，為東北、為遼寧地區新話劇的發展奠定了堅實的基礎。同時，沈陽、大連、安東等地還組成了一些民間話劇團體，他們是自籌資金、自願結合的民間私營職業劇團，如大連的東藝劇團、光復劇團、中華青年劇團、遼東劇團、大連劇團、中蘇友好劇團等，演出了話《夜未央》、《血債》、《秋海棠》、《氣壯山河》等。與此同時，國民黨軍隊所屬的「政工隊」及一些國民黨操作的話劇團，曾一度把持遼寧各地特別是各大城市的話劇舞台，他們在沈陽、大連、安東等地演出一些反動話劇，如《天字第一號》、《野玫瑰》等，同時，也演出過《雷雨》、《日出》。 1949年7月中國戲劇工作者協會（後改名中國戲劇家協會）在北京成立，中國話劇開始了新的發展階段。中華人民共和國成立之後，黨和政府重視話劇事業的發展，先後成立了中國青年藝術劇院、北京人民藝術劇院、中央戲劇學院 、上海戲劇學院、中國人民解放軍總政治部話劇團以及各省、自治區、大軍區的專業話劇院、團。
1949年底，老舍從美國回來，看到新中國的新北京處處是新的面貌，他作為一個老北京人，一個歷史的見證人，由衷地產生一種天翻地覆之感。於是，他寫了《龍須溝》。它透過北京城內一條有名的臭溝——龍須溝的變化，以及住在溝旁的一個小雜院內三戶人家在解放前後的不同命運的鮮明對比，表現了共產黨給北京人帶來的新生活，寫出了北京人的新的精神面貌。
新中國成立後，《龍須溝》、《茶館》（老舍） 、《蔡文姬》（郭沫若）、《關漢卿》（田漢）、《萬水千山》（陳其通）、《馬蘭花》（任德耀）等優秀劇目大量涌現；焦菊隱導演的《蔡文姬》、《茶館》顯示了話劇的民族化追求，黃佐臨導演的《大膽媽媽和她的孩子們》介紹了布萊希特的演劇思想；文化基礎薄弱的少數民族地區，50年代後也出現維吾爾、蒙古、朝鮮、藏語的話劇演出，擴展了話劇藝術領域。隨著文藝界「雙百」方針的討論與貫徹，1962年後出現了《霓虹燈下的哨兵》（沈西蒙）、《年青的一代》（陳耘）等優秀劇目。
新中國的成立，給中國人民帶來解放的歡樂和當家作主的幸福感。盡管，在文化思想戰線上，曾有過「左」的影響；但是，由於中國人畢竟贏得了百年來的國家的統一、生活的安寧和生活的改善，這些，使得文藝，包括話劇也迎來了欣欣向榮的春天。到1956年，第一屆全國話劇觀摩演出大會，話劇發展達到一個高潮。幾十年來，話劇發展較快，培養出一批省內外較有聲譽的演員隊伍。
中國人民盪滌了封建主義的污泥濁水，掃盪了帝國主義侵略帶來的災難，一旦當家作主，便煥發出驚人的創造力，使新中國如快馬加鞭，數年間，便是一片新的面貌，一片新的天地。話劇，以其對時代的敏感，及時地創作出一些反映這種新面貌的劇本。如《劉蓮英》、《六號門》、《龍須溝》、《考驗》、《春風吹過諾敏河》等。這些劇多表現人民群眾的現實生活，表現他們對新時代的感受，有些劇的作者就來自生產第一線。
中國共產黨十一屆三中全會後，中國話劇進入發展的新時期。在突破舊舞台局限、革新戲劇觀念、豐富話劇藝術表現力方面，進行了廣泛而深入的探索。戲劇創作上的無場次結構、意念化形象塑造、時空跳躍情節、模糊主題等嘗試，舞台藝術上的運用面具、中性服裝、幾何圖形布景道具， 激光燈光以及打破第四堵牆，縮短與觀眾的距離，四面觀眾等形式革新，引起戲劇理論界的關注，出現了一場戲劇觀念與形式革新的討論，對中國話劇的發展起到良好的作用。新時期話劇對外開放與交流也更為寬廣，自 1986年後成功地舉辦了莎士比亞戲劇節、奧尼爾戲劇節。北京人藝的《茶館》多次在歐、美、日等地演出，中央戲劇學院的《俄狄浦斯王》出訪希臘， 均獲得很大成功，是中國話劇走向世界的良好開端。

❷ 棠和晦組詞

多元輸入法（多元漢字與圖形符號輸入法）不但能輸入國際標准萬國碼6版所有(7.68餘萬)漢字和大量圖形符號,還隨帶了九萬條詞彙，包括成語、俗語、歇後語、地名等。在多元輸入法的詞庫中可以搜索到如下詞彙：
【棠】海棠；秋海棠；
【晦】晦澀；晦暗；晦氣。

❸ 荷蘭 風土人情

田園風車

「有一種風景，靜靜地豎立在地平線上，遠遠望見，彷彿童話世界一般，那一刻便註定你不能忘記，不能忘記她底襯的國度：這就是風車，荷蘭的風車。 」

荷蘭素有「風車王國」的美稱，在荷蘭隨處可見的一座座古樸而典雅優美的風車，給這個美麗的國度增添了幾分姿色。1229年荷蘭人發明了世界上第一座風車，從此開始了人類使用風車的歷史。

自16世紀起，數以萬計的荷蘭人居住在古世紀的湖床上。因此，許多風車被用來抽水，讓湖底保持乾燥。在這些低窪地區，風車仍然是水資源管理的重要因素。據報道，最大的風車可在正常風力下每分鍾將1萬加侖的水提升到4英尺的高度。17世紀，凸輪軸和機軸的發明使風力得以運用於各種工業用途。成千上萬的風車被用於木材、造紙和染色行業，創造出全世界第一個的工業區。

荷蘭何時建造第一台風車，確切年代已無法考證，但是到1274年之前，由河流和小溪驅動的水車已隨處可見。1414年，發明了已知最早用於排水的風車，1450年前後，風車在荷蘭南部已隨處可見。

技術的出現卻迅速結束風車的用途。首先是蒸汽發動機，然後是內燃機發動機，最後是電動馬達，這些都逐漸取代了之前由風力或水力執行的工作。風車不再有使用價值，因此被拆毀或用作儲存所。到1923年，1萬座風車只倖存3000多座，這個數字繼續下降到今天的1000多座。荷蘭人感念風車是他們發展的「功臣」，因而確定每年5月的第二個星期六為「風車日」，這一天全國的風車一齊轉動，舉國歡慶。

體驗景點:
1、斯奇丹(Schiedam)
2、小孩堤防風車群(Kinderdijk)
3、桑斯安斯風車村(Zaanse Schans)
4、斯荷爾姆(Schermer)

甜美鬱金香

鬱金香是荷蘭的國花，它象徵著美好、庄嚴、富貴和成功。據統計，現在荷蘭每年大約培育100億個鮮花球莖，全世界每個人可以分到兩朵。其中鬱金香球莖有30億個，如果把它們排列起來能夠圍繞赤道7圈。很難想像這些花是種植在荷蘭這個土地面積只有4萬多平方公里的小國家，並且四分之一的土地在海平面以下。鬱金香與荷蘭結下了不解之緣：荷蘭鬱金香的種植面積達到7000多公頃，佔全世界產量的65%。在全世界的花卉銷售排名榜上，荷蘭鬱金香位居玫瑰和菊花之後，名列第三。

春天的荷蘭，到處彌漫著鬱金香的氣息，各色鬱金香爭奇斗妍，空氣中散發著五彩花田誘人的芬芳，鮮黃的、純白的、粉紅的、多彩的...... 盎然的春意在鬱金香的國度流淌。

每年春天，庫肯霍夫鬱金香公園都是欣賞花海的好去處。五彩繽紛，如瀑布般的花田景觀，每年吸引著成千上萬觀光客。今天荷蘭已經是全世界最大的鬱金香與球莖花卉出產國，境內有將近2萬公頃的土地是種植球莖花卉的農地，當然有半數以上是種植鬱金香，其它花卉則包括：百合、風信子、水仙、劍蘭等等。每年，荷蘭要出口 2 兆多顆球莖到國外，大部分是出口到美國、日本與德國。每天，所有出口的花卉及植物都在阿斯米爾鮮花拍賣市場里快速地完成交易，並即刻運送到世界的各個角落。荷蘭國內需求的球莖數量也高達1兆顆，大部分用來栽培新鮮的切花。

關於鬱金香，有這樣一個美麗的傳說。在古歐洲，有一個美麗的姑娘，同時受到三位英俊的騎士愛慕追求。一位送了她一頂皇冠；一位送她寶劍；另一位送她黃金。少女非常發愁，不知道應該如何抉擇，因為三位男士都如此優秀，只好向花神求助， 花神於是把她化成鬱金香，皇冠變為花蕾，寶劍變成葉子，黃金變成球根， 就這樣同時接受了三位騎士的愛情，而鬱金香也成了愛的化身。由於皇冠代表無比尊貴的地位，而寶劍又是權力的象徵，而擁有黃金就擁有財富，所以在古歐洲只有貴族名流才有資格種鬱金香。

鬱金香有一份獨特的本領，大多數的鮮花在被剪下之後就不再生長，而鬱金香在花瓶中仍會生長，能長高一英寸甚至更多，並且還有向光源傾的愛好，她會迎回光源、傾斜、彎曲。鬱金香之美,美在天人合一，它是自然的造化，又是文化的結晶。她簡潔、明快、率真、親切，而高原鬱金香，自豪、挺立，是那樣的光彩奪目，高貴聖潔。法國作家大仲馬曾贊美黑色鬱金香：艷麗得叫人睜不開眼睛，完美的令人透不過氣來，之後黑鬱金香更是身價百倍，被花迷們視為稀世珍寶。

體驗景點

阿斯米爾鮮花拍賣市場(Flower Auction Aalsmeer)和荷蘭鮮花拍賣市場(Holland Flower Auction)：
位於阿姆斯特丹近郊。世界最大的鮮花交易市場。世界上有80％的花卉產品是來自於阿斯米爾鮮花拍賣市場的交易。阿斯米爾鮮花拍賣市場的商業大樓也是世界上最大的建築物。這里每天平均拍賣1400萬朵的鮮花與100萬株的盆栽植物，相當於8000個苗圃每年共生產約30兆的鮮花與4億株的盆栽植物。

阿姆斯特丹辛格鮮花街(Flower Street)：
位於阿姆斯特丹市內，延辛格運河整條街都是鮮花的海洋。整條街道擺有各式各樣的鮮花和盆栽，尤以鬱金香燦爛奪目。眾所周之，鬱金香是荷蘭的國花，它雍容華貴、儀態萬千，正如法國作家大仲馬所形的那樣：「艷麗得令人睜不開眼睛，完美得令人透不過氣來」。

香濃乳酪
荷蘭人一年要吃掉8公斤乳酪。這被認為是荷蘭人個子高的原因。
荷蘭生產的乳酪都來自北荷蘭省、南荷蘭省、菲士蘭省和烏特勒支省西部。盡管大型機械取代了乳酪的傳統生產方式，但是目前仍然有600多家農場（大部分在南荷蘭省和烏特勒支省）生產乳酪，被稱為「Boerenkaas」（農家乳酪）。這些乳酪經高溫消毒的牛奶製成。
「豪達」、「艾登」和「萊登」乳酪是所有荷蘭乳酪中最著名的產地。豪達乳酪占總乳酪產量的60%以上，豪達乳酪的形狀以扁圓車輪型聞名，口感較重，外皮包覆有一層指明不同口味的薄蠟，其中以棕褐色外皮的煙熏起司，最受中國人歡迎。艾登乳酪是世界上唯一保持完美球形的乳酪，是荷蘭各類乳酪中第二重要的產品，占荷蘭乳酪總產量的27%。艾登乳酪由於添加孜然香料，而與眾不同。柔軟的新鮮乳酪（「jonge kaas」）需要三周左右才能成熟。硬乳酪（"belegen kaas"）則需要2-7個月，非常硬的乳酪（"oude kaas"）至少需要12個月才能完全成熟。

體驗景點： 1、阿克馬乳酪市場(Alkmaar Cheese Market)， 2、豪達乳酪市場(Gouda Cheese Market)，3、艾登乳酪市場(Edam Cheese Market)，4、桑斯安斯風車村(Zaanse Schans)

多彩木鞋

木鞋是荷蘭的「國粹」，是最具荷蘭民族特色的工藝品，也是荷蘭風俗文化的縮影。這些年來，木鞋已為荷蘭創匯億萬美金，成為人們之間相互饋贈的珍貴禮品。
據說荷蘭人穿木鞋是為適應荷蘭地理環境，冬天寒冷潮濕，地上結冰。先前，貧窮的農民買不起鞋子，又不能赤腳在結冰的地上走，於是就把木頭雕空製成鞋底厚實、鞋頭上翹的船形鞋，鞋內填充稻草，可以禦寒。這種木鞋不但有保暖、堅固、防潮防汗和舒適等特性，還可以通過圖案顯示出不同的地區特色。於是木鞋就在荷蘭流行起來，至今已有幾百年的歷史。許多荷蘭人，尤其是農民和漁民仍有穿木鞋的習慣。許多農舍門口，還有專門放木鞋的「木鞋架」，進屋之後，須將木鞋脫掉放在這里。據說：在荷蘭，木鞋還是定情信物，青年男女訂婚，男方要把木鞋作為禮物送給女方，有的結婚時也要向新娘贈送木鞋。現在，城市裡穿木鞋的人已經不多，但是許多出售紀念品的商店裡都陳列著大大小小的木鞋模型，賣給遊客留作紀念。

沃倫丹(Volendam)和馬肯(Marken)
桑斯安斯風車村

璀璨鑽石

荷蘭的鑽石讓全世界的人們愛不釋手，因為它的鑽石切割工藝世界聞名。鑽石的成敗、品質很大一部分是取決於它的切割工藝。為了確保鑽石擁有最高的質量，荷蘭鑽石的切工從自然界發現的未雕琢的優質鑽石毛坯開始。每一塊鑽石都要經過技藝高超的鑽石專家細心的分析，並在琢面標上合適的切工比例，以便鑽石具有最大的亮度。

在阿姆斯特丹的鑽石工廠，遊客可以欣賞到非常專業的技術人員熟練的對鑽石進行切割、打磨的全過程，更將欣賞到的是一個將粗曠的石頭琢成光彩奪目的鑽石的神奇過程。在這里，遊客不僅能學習到覽別鑽石的專門知識，而且購買的每一顆鑽石都附有一張鑽石品質、等級證書。擁有精湛加工技術的技術師們會按照您的要求，將您購買的鑽石在您的面前鑲嵌到您挑選的、精美設計的戒指台上。另外，在此購買的鑽石還享受退稅的優惠。

國寶藍瓷
藍瓷是荷蘭的國寶，頻頻以國禮的身份贈送給其他國家傳遞著荷蘭人的真誠友誼。其中最著名的當屬代爾夫特藍瓷。

十七世紀是荷蘭的黃金時期，藍瓷也是在這個時期流行起來的，其中最著名的城市當屬代爾夫特。「黃金時期」之初，歐洲只製作陶器。許多貴重裝飾用的陶器，都是代爾夫特生產的。隨著荷蘭東印度公司的建立，大量的青花瓷器從中國運到了荷蘭，並且很快對歐洲的陶器構成了激烈的競爭。這種充滿東方色彩的精美藝術品，經荷蘭大量輸入歐洲，取代了粗糙的陶器的地位，成為貴族和有錢人的新寵。
畢竟這種東方舶來品昂貴的價格是大多數人望而卻步。代爾夫特的作坊主們從這時候開始嘗試製作仿中國瓷器的產品，以滿足更多人的需要。到17世紀末期，歐洲也發現了可以用來製造通透器皿的瓷土，燒制瓷器成為可能。此外17世紀晚期，中國正值明清交替，戰亂頻繁，瓷窯停產，再沒有瓷器出口。因此代爾夫特始創的、外形豪華漂亮的青花瓷器乘勢而起，許多製造陶器的工廠以中國瓷器為基礎，並模仿了日本的古伊萬里和柿右衛門的彩畫，創作出代爾夫特瓷器獨特的精美圖案，大受歡迎。1660年左右，代爾夫特青花瓷的形狀和花紋酷似中國瓷器，風行全歐洲。

❹ 中國的圖形像公雞日本的像什麼

原來的中國確實不是雞型的！是有些國家把中國變成了這個形態，美國人寓意是火雞！！日本像條蟲！他們應該自稱是龍！所以那裡的島民很高傲！

❺ 什麼是盆花的整形修剪

盆花經過修剪整形後，可創造和維持良好的株形，利於通風透光和生長發育，促進開花結果，從而提高觀賞價值。

1.修剪

（1）自然修剪。

是指將原有枝條短截重剪後，促發新枝。修剪時一般留30～35厘米主幹，短截後，一年後再將側枝短截，以後逐年短截側枝（圖3-1）。

自然修剪——短截

（2）支架修剪。

對於像迎春等枝條柔軟的花木，首先留10厘米左右長的主幹短截，待側枝生出後，選留分布均勻的枝條3個左右，其餘疏掉。讓留下枝條延長生長，然後均勻地盤扎在各種形狀的支架上，枝條上每隔7～8厘米留一個葉芽，其餘抹掉，以防側枝過密而影響造型。

（3）摘心。

常用手摘除嫩枝、蔓的頂端，促進分枝。生於枝梢的植物，可在生長初期摘心，後期則不能摘心。

修剪要掌握好時期。不同植物的修剪時期不同。落葉灌木可在休眠期修剪，常綠植物在早春進行，在當年生枝條上開花的植物，宜在春季發芽前或上年冬季落葉後重剪，只在2年生枝條上開花的應在花後短截，促發新枝，使來年多著花。修剪時要掌握「分布均勻、疏密有致」的原則，對交叉枝、過密枝、徒長枝和病、枯、傷、弱枝應一並剪除。修剪要用鋒利枝剪，剪口在芽上方約0.5厘米處，平滑向外成斜面。

2.疏枝

剪除密生枝、徒長枝、交叉枝、重疊枝、病蟲枝，使通風透光，株形美觀（圖3-2）。

疏枝

3.整形

（1）支架整形。

對於攀緣性強的枝條、主幹柔軟的花木或花朵大的多年生草花，應設支架綁扎整形，使枝葉分布均勻，也可誘引枝條向一方向生長，利於裝飾。支架的形式有單柱式，主要用於多年生草本花卉，如秋海棠、獨本菊等；幾何圖形式，用鉛絲或竹篾交叉編紮成牌坊式或拍子式等形狀，然後將柔軟的枝條牽引其上，適合於文竹、旱金蓮、令箭荷花等；圓盤狀的需立支柱插於盆土內，將柔軟的花枝固定圓盤上或超過圓盤再向下垂掛，如蟹爪蘭、大麗菊等。另外，還有筒形、螺旋形等形式（圖3-3）。

盆花支架的形式

1.拍子式2.牌坊式3.梯形4.三角形5.單柱式及筒形

（2）用繩拉彎。

將枝條用繩拉成S彎形。如迎春、一品紅的側枝多拉成上下S彎形。

（3）捏形。

通過造型技藝，把整株捏成各種動物和字樣圖案，多用於草本花卉。

❻ 漏窗的圖案

漏窗的花紋圖案極為豐富多樣，在蘇州園林中就有數百種之多。內容多為花卉、鳥獸、山水或幾何圖形，也有以傳奇小說、戲曲及佛、道故事的某些場面為題材。按構圖可以分為幾何形體與自然形體兩類，但也往往混合運用。
幾何形體圖案多由直線、弧線、圓形等組成。全用直線的有萬字、定勝、六角景、菱花、書條、絛環、橄欖、套方、冰裂（冰紋）等。全用弧線的有魚鱗、錢紋、球紋、秋葉、海棠、葵花、如意、波紋等。用兩種或兩種以上線條構成的有壽字、夔紋、萬字海棠、六角穿梅花和各式燈景等。還有四邊為幾何圖案，中間加琴棋書畫等物的式樣。自然形體的圖案取材范圍較廣，圖案題材多取象徵吉祥或風雅的動植物。屬於花卉題材的有松、柏、牡丹、梅、竹、蘭、菊、芭蕉、荷花、佛手、桃、石榴等。屬於鳥獸題材的有獅、虎、雲龍、蝙蝠、喜鵲、鳳凰和松鶴圖、柏鹿圖等。物品題材有花瓶、聚寶盆、文房四寶和博古等，還有表現戲劇人物和故事、象形文字的圖案。屬於人物題材的多以小說傳奇、佛教和戲劇中的某些場景為題材。
在構圖上，一般說來以直線組成的圖案較為簡潔大方，曲線圖案較為生動活潑，鳥獸人物故事的好作品較少。直線與曲線組合時，通常以一種線條為主。直線和曲線都避免過於促短或細長，以免產生笨拙、纖弱和凌亂的感覺。
漏窗窗洞形狀多樣，花紋圖案多用瓦片、薄磚、木竹材等製作，有套方、曲尺、迴文、萬字、冰紋等，清代更以鐵片、鐵絲作骨架，用灰塑創造出人物、花鳥、山水等美麗的圖案，僅蘇州一地花樣就達千種以上。近代和現代園林漏窗圖案有用鋼筋混凝土或琉璃制的。

❼ 園林形式有哪些

園林山石與植物配置的幾種不同形式
在園林中，當山石與植物組織創造景觀時，要根據山石本身的特徵和周邊的具體環境，精心選擇植物的種類、形態、高低大小以及不同植物之間的搭配形式，使山石和植物組織達到最自然、最美的景觀效果。柔美豐盛的植物可以襯托山石之硬朗和氣勢；而山石之輔助點綴又可以讓植物顯得更加富有神韻，植物與山石相得益彰地配置更能營造出豐富多采、充滿靈韻的景觀。 一：山石為主、植物為輔——層次分明、靜中有動
在庭院入口、中心等視線集中的地方特置大塊山石；或安置於公園主景區、草坪一角、軸線焦點等形成醒目的點景。在山石的周邊常綴以植物或作為背景烘托或作為前置襯托，形成了一處層次分明、靜中有動的園林景觀。這樣以山石為主、植物為輔的配置方式因其主體突出，常作為園林中的障景、對景、框景，用來劃分空間，豐富層次，具有多重觀賞價值。蘇州留園的冠雲峰兼備瘦、皺、漏、透於一體，圍繞冠雲峰配置石榴、芭蕉、南天竹、枸杞等灌木，前植低矮的各色草花，遊人駐足平台或漫步曲廊之中，但見湖石山峰高聳奇特、玲瓏清秀，其旁植物花葉扶疏、姿態娟秀、蒼翠如洗。與其說冠雲峰一枝獨秀，不如說在這些綠色的背景和前景鮮艷的暖色襯托下它早已經和這些植物共同構成了留園的象徵。與古典園林相比，現代園林中的石材更多地融入了現代人追求簡潔精練的風格。石材的品種在湖石、黃石、英石的基礎上多用人工塑石、卵石。低矮的常綠草本植物或宿根花卉層疊疏密地栽植在石頭周圍，精巧而耐人尋味，良好的植物景觀也恰當地輔助了石頭的點景功能。假山的植物配置宜利用植物的造型、色彩等特色襯托山的姿態、質感和氣勢。假山上的植物多配植在山體的半山腰或山腳，配植在半山腰的植株體量宜小，蟠曲蒼勁，配植在山腳的則相對要高大一些，枝幹粗直或橫卧。揚州個園的黃石假山山間有古柏出石隙中，堅挺的形態與山勢取得調和，蒼綠的枝葉又與褐黃的山石形成對比。山腳的青楓姿態挺拔、清爽高挑，增加了景深，陪襯了秋山的明凈。
二：植物為主、山石為輔——反樸歸真、自然野趣
以山石為配景的植物配置可以充分展示自然植物群落形成的景觀，設計主要以植物配置為主，石頭和疊山都是自然要素中的一種類型。，利用宿根花卉一二年生花卉等多種花卉植物，栽植在樹叢、綠籬、欄桿、綠地邊緣、道路兩旁、轉角處以及建築物前，以帶狀自然式混合栽種可形成花境，這樣的仿自然植物群落再配以石頭的鑲嵌使景觀更為協調穩定和親切自然、更富有歷史的久遠。比如幾塊奇石和植物成組配置環境一角。石塊大小呼應，有疏有密，植物有機地組合在石塊之間，蒲葦、矮牽牛、秋海棠、銀葉菊、傘房決明、南天竹、桃葉珊瑚等花境植物參差高下、生動有致。幹道兩側以翠竹林為景觀主體，林下茂盛蔥郁的陰生植物、野生花卉、爬藤植物參差錯落、生動野趣，偶見塊石二三一組、凹凸不平、傾側斜欹在濃林之下，密叢之間，漫步其中，如置身效野山林，讓人充分領略大自然的山野氣息。
三：植物、山石的配置——相得益彰、因地制宜
在揚州個園的月洞門之前，有一副粉牆為紙、竹石為畫的畫面，這里翠竹秀拔、綠蔭宜人、石筍參差、搭配有情，使人想起雨後春筍生機勃勃的意境。植物與山石相得益彰的配置方式還有岸邊植物配置、岩石園植物配置、園林植物與群石配置形式等。廬山植物園里的岩石園是我國的第一個岩石園。這里模擬高山植被群落、結合山中岩石地貌，模仿自然，傍山疊石，石中有花，花中有石，情趣盎然，595種高山植物與廬山的砂頁岩和變質岩造就了天然景觀。在園林中，植物已不是植物學意義上的植物，山石也已不礦物學意義上的山石，它們已由純自然的客觀存在物轉化為園林的主觀存在物。「位置得宜」就是說必須將一花一石安置得當，使它們恰到好處地表現出人的性靈，體現自然界的生態，從而創造出園林美。因此植物與山石的配置要體現出整體美、自然美，要注意形式與神韻、外觀與內涵、景觀與生態的統一，讓人們在欣賞和感受外形的同時，能領悟到深邃的內涵。原文鏈接： http://www.yt160.com/a/news/2012.html?1305349119