荷花攝影

1. 如何拍好荷花的照片

一般拍攝荷花都是在很遠的距離進行的，往往需使用長焦鏡頭，這是因為荷花生長環境所決定的，其實拍攝荷花也要開闊思路，常拍常新，絕不能夠僅僅局限於拍攝特寫等，最近筆者在這方面做了一些嘗試。
仰角拍攝別有風味
一個很好的機會，我找到了一個與荷花觸手可及的地方，於是立刻想到最好換個角度拍攝荷花。為了獲得簡潔的背景，我將相機放到荷花葉片的下面取景，為了防止出現曝光誤差問題，我將相機設定在點測光上，拍攝時先對准荷花測光和對焦，然後移動相機重新構圖，根據自己的經驗，要防止天空對曝光的影響，我將拍攝模式設定在「M」擋上，相機顯示為曝光過度1.7擋，從實際效果來看，基本上作到了曝光准確（見左上圖）。要是按照正常曝光的話，必定導致曝光不足。
其實像這樣以天空為背景的構圖也有自己的優勢，比如說你可以將它去色後製作成黑白照片，再在合適的地方安排適當的題詞和印鑒，然後使用各種特技手段可以形成具有傳統國畫中的墨荷效果。
微距攝影精雕細刻
由於距離荷花特別近，靠近看才發現荷花綻放時的風采，花蕊中的色彩相當柔和，而且具有很復雜的結構，一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式，我的數碼相機鏡頭可以直接拍攝到花蕾內部。這可是拍攝荷花時難以遇到的。從鏡頭中可以看到空心的花蕾內部有細致的組織和豐富微妙的顏色。因為花瓣折射的原因，花蕾內部呈現為橙紅色的暖調，再加上黃白色花蕊，顯得色彩和諧而又富於生命力（見左下圖）。由於微距攝影的景深很小，在對焦的時候只能選擇某一個范圍，要是花瓣的邊緣清晰了，花蕾的中間就模糊了，所以我拍攝時取了個折中的方法。
有條件的朋友還可以根據自己的需要，在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠，這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺（見右上圖）。
利用廣角體現野趣
將荷花生長的環境拍攝出一些野趣來，最好不要讓人感覺是在公園中拍攝的沙龍味特濃的照片。因為一般攝影者的思維都會拍大特寫之類的照片，其實那些能夠反映出荷花生長具有野趣特點的照片，也會有很不錯的效果。為了達到這個目的，我在拍攝時用了中焦鏡頭和廣角鏡頭，將荷葉和整體的生態環境特點作為主要的表現對象。同時適當地將水面的浮萍、水花生等雜草作適當的點綴（見右下圖）。在取景的時候還注意了避免將水面人物倒影等攝入，盡可能達到如拍攝於無人區的效果，從畫面上看，還真具有一定的野趣。
平時拍攝荷主要是拍攝荷花，其實拍攝荷葉也很有意思，因為荷的葉片千變萬化，風情萬種，所以建議在必要時不妨使用廣角鏡頭來拍攝一下，你一定會有新的感覺。

2. 如何拍出不一樣的荷花攝影

若攝影者方便接近荷花，還可在岸邊蹲下拍攝，將天空作背景，則可獲得淺色調版背景效權果。不過就數碼攝影而言，在考慮簡潔構圖的同時，還要將自己需要的內容安排得相對完整些，因為多餘內容可在後期修整去除，而在需要修改時發現內容殘缺再要彌補就比較麻煩了。

3. 拍攝荷花有些什麼技巧

拍攝荷花

除了常見的背景虛化、製造煙霧、噴灑露珠等方式

我們還有什麼辦法可以讓荷花作品

令人眼前一亮呢？

技巧一：改變拍攝角度

往往讓我們感覺照片不夠眼前一亮，就是因為所拍攝的角度過於符合常規視覺。其實只需改變一下拍攝角度，就會令畫面產生情理之中、意料之外的新鮮感。

使用低角度機位仰拍，不僅可以展現出荷花亭亭玉立的姿態，同時仰拍使得整個畫面簡潔明朗，更加突出了荷花主體的視覺美感。

除了仰拍，我們不妨再試試俯拍，通過垂直向下的構圖來表現畫面。

在高處使用垂直俯拍的角度，讓荷花完全落在水平面上，令畫面既陌生卻又合乎情理，作品自然就更加耐人尋味了。

技巧二：把握光線的運用

攝影中比色彩更難掌控的是光線的運用。當我們在拍攝荷花題材時，如果光線運用得體也能拍出非常驚艷的作品。

使用平緩柔和的光線，可以讓畫面展現出平靜安寧的美感。更能將荷花「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的特質展露無遺。

技巧三：注重畫面寫意

荷花也是中國畫中深受歡迎的題材，中國畫講求寫意，最高的境界就是在神似形不像，太似為媚俗，不似為欺世。

所謂的寫意，更多在於畫面構圖的取捨，一種以小見大、以簡化繁為核心的構圖手段。

拍攝荷花時，畫面越簡單主體越突出。拍一大片花不如拍一朵花、拍一朵花不如拍一局部。

技巧四：注意襯托和對比

襯托和對比，可以讓畫面更具故事感。例如大小對比、動與靜對比、虛與實對比，都是通過畫面去傳遞拍攝者情感表達。

拍攝荷花時，我們常常會見到蜻蜓、飛鳥、水裡的魚等動態元素，他們能跟荷花本身形成動靜對比，讓畫面更具有故事感和趣味性。

4. 攝影技巧：如何拍出漂亮的荷花，你需要注意這幾點

1、首先，設備的選用。
如果條件允許，同價位檔次的相機，尼康的銳度高於佳專能。手機也可以通過屬相關設置，來提高銳度。打開相機，找到類似圖標，可以進行設定。後面有具體設置方法。

可以設置點測光，降低感光度（也就是ISO，建議在200以下。）

2、拍攝時段和天氣。
因為要求銳度高、色彩正，所以不建議陰天拍攝，建議選擇大好的晴天，時間選擇上午10點之前，和下午4點之後。
（1）因為陰天光線柔和，相對晴天來說，荷花的紋理不如晴天清晰。

（2）上午10點——下午4點之間，光線過於強烈，很容易過曝，角度也不理想。

3、如果拍攝之後，感覺銳度和色彩還不是很理想，可以通過後期調節。小編以手機為例：
（1）調銳度：推薦使用Snapseed，工具——突出細節，提高銳化，提高結構，荷花的銳度就上來了。

5. 荷花攝影技巧哪裡有

1. 使用單色突出主體
為了更好的拍攝荷花的美感，可以在拍攝時使用選擇顏色進行拍攝，這樣拍攝的好處是能夠有效的突出主體，能然觀者在第一眼看到時就通過色彩引導來更直接的看到所拍攝的主體，荷花，如果不那選擇單色模式拍攝的話，也可以通過後期軟體，進行單色選擇，最終也可以做出這種單色的效果。
2. 選擇合適背景
拍攝荷花有時也不單一的只是拍攝荷花，為了能夠達到整體畫面的搭配，在拍攝時選擇一個合適的背景進行襯托尤為重要，可以利用天空、荷葉，等物體作為背景襯托一下荷花主體，這樣拍攝的效果能夠更好的在觀者的眼裡形成一種和諧的美感，在拍攝時可以採用平視的角度進行拍攝，這樣能夠更好的拍攝到更多的畫面和物體，從而在整體畫面中突出荷花的主體。
3. 拍攝各式各樣的荷花
荷花的樣式有很多種，在拍攝時不要只單一的拍攝一種類型的荷花，可以選擇拍攝含苞待放的荷花，這樣拍攝的好處有很多，能夠展現荷花的多種多樣，還能給突出荷花的生命力，給人一種爭相開放的感覺，同時還能表現出大自然的奇妙之處。給觀者帶來一種心靜的心靈感受。
4. 拍攝帶有水珠的荷花
拍攝帶有露珠的荷花能夠更好的表現出荷花的美，也能給起到襯托的作用，拍攝時運氣好一點的話可以直接拍攝到這種樣式的荷花，如果想直接拍攝帶有露珠的荷花，可以使用水來代替，在拍攝之前使用水瓶或者用手在荷花表面撒上一點水珠也可以拍攝出這樣的畫面。也可以隨身攜帶一個小噴壺在身上備用，拍攝這種荷花有一種出淤泥而不染，濯清漣而不妖的詩情畫意.
希望此篇文章會為你帶來拍攝幫助，如果有不懂的地方歡迎下方留言。

6. 荷花通常用來比喻人的高尚品德,攝影愛好者常去荷花地方聚集攝影,這句話表達什

荷花的景色特別美，特別符合攝影師的審美觀點。

7. 荷花攝影：映日荷花別樣紅，美不勝收的荷花與詩詞更配

浣溪沙·荷花

宋代：蘇軾

四面垂楊十里荷，問雲何處最花多。

畫樓南畔夕陽和。天氣乍涼回人寂寞，

光陰須答得酒消磨。且來花里聽笙歌。

荷花

唐代：李商隱

都無色可並，不奈此香何。

瑤席乘涼設，金羈落晚過。

回衾燈照綺，渡襪水沾羅。

預想前秋別，離居夢棹歌。

採桑子·荷花開後西湖好

宋代：歐陽修

荷花開後西湖好，載酒來時。不用旌旗，前後紅幢綠蓋隨。

畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微，一片笙歌醉里歸。

贈荷花

唐代：李商隱

世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。

惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真。

此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。

8. 怎麼寫荷花的攝影作品簡介

出淤泥而不染卓清漣而不妖

9. 怎樣拍攝荷花才更有意境

佛教世界中的觀音菩薩常屹立荷花之上普度眾生，荷花在中國文化中被視為潔凈聖花，具有出污泥而不染的品性。自從攝影機發明後，關於荷花的攝影佳作層出不窮，攝影人材輩出。

拍攝荷花，即使選擇最美麗的部份印在相片上，其結果都比不上實景美，原因是直接照搬的拍照沒有經過作者的藝術加工和提煉。一旦攝影者對實景中的荷花進行細心地觀察、品味及情感意會，並結合一定的攝影技巧進行拍攝，這樣拍攝出來的荷花是花亦非花，她是經過攝影者藝術創作的結果，她必定高於實景勝於實景，此種攝影手法我稱之為「荷花意像攝影」。如何將荷花具像加主觀性思維再現於作品中，主觀性的荷花印象如何再現？大有文章可述。

主觀性思維來源於何處？來源於平時我們人生閱歷的積累，來源於我們對人類的深刻認識及豐富情感。所謂「功夫在詩外」，講的就是此道理。

夏日炎炎，荷花紅白粉紫正豔，荷葉婀娜多姿搖曳，微風帶著清香撲鼻而來……此時身處其中主觀性印象就易於產生。先入為主，人生第一次所見的荷花印象最深刻，日後看到任何形式的荷花，腦海中都會盪漾著清香。

神州大地都有荷花蹤跡，想尋找荷花的靈感和神韻遠在天邊，近在眼前，有荷花的地方就有它。香港的元朗楊屋村、水尾村、南生圍都是拍攝荷花的好地方。

當辛勤拍攝的荷花作品被他人贊美：「這荷花真漂亮！」充其量看者只是對實景花朵的贊美，而不是對攝影作品的贊賞。請不要失望，將荷花變為「意像」後，就不再有人只贊花朵漂亮了，而取代的評價之辭將會是美與不美。因為「意像」荷花已具有了美學的內涵，達到了美學的高度了。此時的荷花已附著了拍攝者的主觀情感，是經拍攝者「改造」後的荷花，已不再是實景之荷了。

關於荷花「意像」的攝影技巧，有法可尋：

第一：逆向思維法（或稱反向思維）。成功的荷花攝影作品一般都是以花朵為主體，葉為賓體。但按快門前的構圖考慮：以花托葉，葉是主體花是賓體。以葉托水，水是主體葉是賓體等等。這樣逆向思維不易流於平俗。一幅佳作所有的物體都是相互依存的。

第二：構圖詩意法。選擇參差不齊，高低有律的或離群的荷花、葉，飄逸感易於浮現，殘花敗葉富有詩意，易生神韻。荷花「意像」攝影忌大特寫，忌四平八穩，忌畫不透氣，忌沒層次，忌無主次，忌亂七八糟，否則詩情畫意難以浮現，飄逸不起來。

第三：呼應思維法。先定主題，如選擇一花為主體，其他一切都要以一花為中心意傾花朵，不能各自為主貌合神離。

第四：環境襯托法。大面積荷葉襯托鮮豔荷花或殘敗荷花。利用池邊植物（必須虛化）襯托荷花、葉，亦可以擇水面或天空襯托荷花、蕾、葉、蓮蓬頭等等。

第五：環境渲染法。運用鏡頭功能溶化主體前後物體的形象和色彩，效果特別。用超大光圈或超長鏡頭容易達成。

第六：荷花半工意法。刻意的朦朧意境中出現一些清晰影像，這樣就叫半工意法。用反射鏡頭最易達成。

第七：荷花寫意法。刻意的模糊拍攝，不管拍攝有多糟糕，最基本給觀者感受到荷花還是荷花。這樣就叫寫意法。寫意分成功與失敗，沒有失敗就沒有成功。用多次曝光或慢快門一次曝光容易達成。

現在北京人幾乎全民皆攝，處處可以看到大批手拿單反的愛好者！人們試圖陶冶自己的藝術情操，加深審美情趣！眼目前正是荷花盛開之際，就此談一下自己拍荷的感受！大多數愛好者手拿單反、大白炮卻在池塘邊徘徊順著陽光拍荷花，拍出片子荷葉、荷梗縱橫交錯，陽光下的荷葉泛著藍白光，過曝的荷花格外搶眼。

如何把荷花拍出新意來

方法一：

1.背景選擇，不要透光或有強光照射，避免出現白斑。

2.背景與荷花差三級EV值以上。這樣快門在主體受光後立即關閉，使背景達到黑色。

3.荷花本身色彩決定就比荷葉光亮許多，即使陰天、光比也大於周圍環境。

4.如果想拍景深通透請用點測光或中央重點測光，測荷葉。

5.測光用矩陣測光或花、荷苞占畫面大部份，白花和粉紅色的花需加EV值，不要過分相信測光

表測得的數值。

最簡單的方法是，選擇清晨4-5點的第一道曙光照在荷花上時拍攝，是最好的光照條件，利用逆光更可拍出花瓣的透明晶瑩剔透的感覺。

這是一張中午拍攝的荷塘，利用了荷花與周圍環境感光差別下；

在強光照的主體曝光達到所需曝光量後相機即自動關閉快門，於是河面部分由於曝光不足而變得黑暗。這樣就拍攝出了現在所看到的照片了。就是說光比大於1：3主體受光強於背景曝光量。

攝影網有人對攝影技術水平做出了很經典的總結，說得是：「一流水平玩頭腦，二流水平玩技術，三流水平玩器材」。仔細想一想是很有道理的，攝影不是簡單地對自然界對象的「復制」，而是一種藝術思維創作，這種思維靠的是像機後面那個頭腦。

手中有像機的人都想拍出人人喜歡的好作品來，可以肯定的說；若不經思考則絕不會達到其理想的拍攝效果和目標的。

攝影的學問是用光的學問，這是攝影技術的本質性問題。攝影用光中逆光的運用是比較復雜的，正因之復雜才更有玩頭。如能運用好確實會使照片產生出與眾不同的效果。逆光可使被攝對象產生較強的影調反差，黑背景對於半透明的植物和花卉其透視性也會起到明顯的反襯作用，突顯出枝葉花瓣脈絡及紋理，加之強烈的色彩對比更能表現出許多纖細之處的細節。

我們利用的就是這種高調與暗調的強烈對比；使主體在達到正確曝光量控制，迫使背景曝光不足產生黑背景，使背景過曝，出現高調白色背景。

希望此時談點心得會對大家拍攝荷花有所幫助！

10. 荷花和人如何拍攝

有水的地方多有荷花。盛夏時節，荷的枝枝綠莖，以其高貴挺拔的身姿，亭亭立於明鏡般水面;如傘的綠葉上突兀出一片片如雪團似胭脂的荷花，那是一種奇特的粉紅顏色，白中帶粉，粉中透紅。含苞待放的花朵，總有著一種欲說還羞的情狀，叫人一見，就心生歡喜。 含苞待放的花朵，總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源：藝龍博主 李忠海) 含苞待放的花朵，總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源：藝龍博主 李忠海) 含苞待放的花朵，總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源：藝龍博主 李忠海) 看到電視把荷花作為告別夏日的標記，一點點感慨。現在還是拍荷花好季節，在公園里也還可以看到一個個拿著紅圈白炮的攝友們。 究竟怎麼才可以把這傲骨的荷花拍的更漂亮些呢?再過一陣我們還能拍些什麼呢?就拿前兩天在圓明園拍的片子給大家做一個分享。 荷花的種類很多，開花時的花形不一樣，在拍攝之前認真地觀察，進行周密細致的構思，不能見著荷花就拍，結果拍攝了許多照片，但有用的並不多。在選擇上可選擇含苞欲放，停停玉立的花蕾;也可以選擇盛開之時拍攝;還可以選擇花瓣已經部分脫落的花形來拍攝，有時候拍攝的殘荷比拍攝盛開的荷花更有意境，更具有趣味性。在選擇上還需要注意拍攝角度，一般來說有低角度仰拍，高角度俯拍和水平角度拍攝。採用低角度仰拍，能顯示出荷花那種出污泥而不染高潔品質。採用高角度俯拍，使綠色荷葉浮於水面，荷花點綴其中，並能很好地表現出花瓣的層數和花芯的形狀與顏色。採用水平拍攝視角，要注意畫面安排，如果有水面，最好將荷花的倒影一並拍入畫面，倒影和荷花上下對稱，相映成趣。 拍攝荷花可以展現一朵荷花的全貌，給觀眾一種直接完整的視覺印象，也可以讓荷葉擋住部分花瓣，半遮半露，這樣的作品更能引起觀眾的聯想，也更有情趣。 在畫面格式的確定上，多採用豎畫幅格式，以顯示荷花高潔的品格;有時也採用橫畫幅格式，在採用橫畫幅格式時一定要注意荷葉和花莖的形狀，否則難以收到好的效果。 1.光線的運用 拍攝荷花以前側光、側逆光。逆光為好，這些光位都能很好地將荷花高潔，嬌嫩的風韻表現出來。在拍攝時注意對光比的調節，其光比不可太大。調節光比的方法一是充分利用拍攝環境中的反射光;二是用反光板或電子閃光對荷花的暗部進行補光照明。 2.注意拍攝時間 拍攝荷花在一天之中，以清晨和上午為好，到了下午花朵就開始逐漸收縮，傍晚就會完全收縮了，這時就難以拍攝到理想的荷花。 荷花拍攝進階技巧 1.充分利用葉片。荷花不但花朵漂亮，而且葉片也相當具有美感，所以在拍攝時候要充分利用葉片來構圖。以葉片為主角，在適當位置上安排花朵進行藝術創作。為了達到比較簡潔的構圖，藉助荷花碩大的葉片為主，讓紅花在畫面中畫龍點睛。這種場景根據葉片亮度曝光，就可獲得比較好的色彩還原。 2.保持背景的簡潔。荷花本身線條很簡潔，無論是花是葉片還是莖，都簡簡單單，不枝不蔓，所以在拍攝時要根據它的特點，做到以簡潔為主。往往是構圖越簡潔，畫面效果就越好。一般可以通過選擇合適背景來達到目的。利用逆光時水塘邊樹叢陰影或者其他荷葉的陰影等都獲得以暗襯明的效果。若攝影者方便接近荷花，還可在岸邊蹲下拍攝，將天空作背景，則可獲得淺色調背景效果。不過就數碼攝影而言，在考慮簡潔構圖的同時，還要將自己需要的內容安排得相對完整些，因為多餘內容可在後期修整去除，而在需要修改時發現內容殘缺再要彌補就比較麻煩了。 3.適當利用點綴物。在拍攝荷花時，常常可以看到有蜻蜓棲息在花上。其實蜻蜓荷花可以說是天生絕配，有了蜻蜓的點綴，荷花會顯得更加富有生機。發現蜻蜓時不要快速靠近，最好預先將相機的曝光量等設定好，同時將焦距調節到長焦一端，然後逐漸靠攏。一旦蜻蜓受驚飛走也不要氣餒，可靜止不動在原地等待，因為蜻蜓等會兒還會飛回原來棲息的位置。看好了一個鏡頭後，你只要有足夠耐心，完全可能拍攝成功。當然充分利用連拍的功能也會取得很好的效果(比如說快拍王7D 和1DIV 之類的)。有些人喜歡拍攝蜜蜂在花上飛舞的鏡頭，拍攝這樣的內容特別要注意，蜜蜂在花上的位置和比例，因為荷花很大，蜜蜂很小，要是位置和形狀不恰當的話，弄不好給人的感覺像花上粘了垃圾一樣，反而不美。 4.花上灑水要科學。有些人喜歡在荷花上灑水，拍攝花瓣上凝聚著露水的鏡頭，其實，荷花的花瓣非常薄，盛開的花朵會因為水的重量而下沉，給人以衰敗的感覺，形象反而不佳。除了在含苞欲放的花蕾上可以適當灑水外，在花瓣上灑水效果未必好。荷葉其實根本粘不住水，你要是人工往上灑水只是徒勞，它馬上就滾落，要拍攝到荷葉上「大珠小珠落玉盤」的鏡頭，只有在下雨後拍攝。如果當天晚上下雨，次日上午就可以拍攝到葉片上有水珠的鏡頭。 5.拍攝各種不同的「零部件」。拍攝荷花其實就是拍攝關於花卉自然形成的構圖，是拍攝荷花葉片、花蕾、蓮蓬等的不同組合。使用數碼相機的好處是你可以根據自己的需要來拍攝各種不同的「零部件」，最後根據自己的需要將它們整合成滿意的畫面。因為花卉攝影屬於藝術創作，完全可以放開手腳「移花接木」，達到源於生活高於生活的效果。有心收集素材者可以有意識地拍攝一些相對獨立完整的葉片，造型符合需要的花朵以及各種形狀的花蕾、蓮蓬等，最好在拍攝時能注意到光線方向性，不要有雜亂的環境光，同時要注意避免將光線不一致的內容整合在一起，避免陰影及投影不協調等問題。有大量素材後，今後處理畫面就會有得心應手之感。 6.不要顧忌小缺點。自然生長的荷花往往很難做到十全十美，它們有時難免會有這樣那樣的小缺點，特別是荷花葉片因為各種原因常常會有不同顏色的斑點，小的摺痕破碎或者蟲咬的痕跡等等。要是以往使用傳統相機拍攝的話，即使其他內容很好，攝影者往往也會極力迴避這些缺陷而放棄拍攝。使用數碼相機拍攝就不必計較這些缺陷，因為這些小缺陷後期用「橡皮圖章」作修改很容易。所以從傳統相機向數碼相機過渡的朋友特別要注意改變觀念，在取景拍攝時既要考慮拍攝時按動快門的一次性成功率，也要考慮後期修改處理的因素，對於有把握修復的缺陷不必太在意，這樣你在拍攝時更加會有左右逢源的感覺。 7.關於測光和曝光。即使是使用數碼相機，在拍攝時同樣要講究准確曝光。一般來說，拍攝荷花有大場面、中景、特寫等，如果是拍攝大場面，可以按相機平均測光自動曝光，一般不會有什麼問題，因為紅色或粉紅色的荷花與葉片亮度差不多。拍攝中景時按相機指示問題也不大，據葉片亮度曝光，也可獲得相對准確的曝光;要是拍攝特寫，以花朵為主體，可以藉助點測光或者中央重點測光功能(有關點測基本好一些的單反機都具備，而像佳能1D/1DS 系列的頂級機還有多點測光，和埋伏對焦拍起來就更方便了)，直接對花朵(除了白色花朵)測光，根據主體亮度來曝光效果就更好。在拍攝比較復雜的對象時，就要靈活處理。 8.靈活用光。有經驗的攝影者在進行花卉攝影時都很講究用光，而且大都喜歡使用逆光或側逆光等來表現花卉，這樣做固然不無道理。但是荷花的特性有點像向日葵，具有明顯趨光性，正面向太陽，所以花形好的一面往往是順光，而側光或者逆光時的花朵往往只能拍攝到花朵的側面甚至背影，光影效果好的花往往形態差些。所以要在現場多方位觀察取景，根據實際情況靈活用光，不可強求。而且荷花是每天上午開得最旺盛，靠近中午時，花朵不是逐漸收攏就逐漸衰敗，下午幾乎看不到盛開的荷花，因此看到形狀和光線合適的花就要及時拍攝，不要延誤時機，使用數碼相機只要有足夠的電源，完全可以在不斷拍攝的過程中不斷篩選好的素材。 9.利用微距拍攝細節(我用過的百微和新百微都是這一類拍攝得不錯選擇)。就一般普及型數碼相機而言，在使用長焦距拍攝荷花時未必比傳統攝影有更大優勢，因為一般有傳統相機的攝影者大都有200mm長焦鏡頭。而普及型的數碼相機到了相當於200mm焦距時，幾乎都已經進入了數碼變焦，顯然對成像質量有影響。因此要注意揚長避短，不妨多多使用微距來拍攝。只要你與荷花有足夠近的距離，拍攝荷花的花蕊、花蕊上的水珠等細節特寫也有很好的效果。特別是有些荷花的花蕊色彩很鮮艷，顏色為嫩黃、嫩綠、淺粉紅色等，相當有特點。此外還可以對花瓣的脈絡等作精雕細刻的描寫，全方位地反映荷花之美。 10.注意個體和群體的表現。一般攝影者在拍攝荷花時往往只注意拍攝局部場景。拍攝最多的是花朵的特寫，拍攝中景就比較少了，拍攝大場景的就更加少了。其實表現荷塘的景色，就需要一些點與面結合的內容，因為像這樣的荷塘綠色具有特別的審美價值。如果攝影者有興趣的話，可以尋找一個拍攝點，利用一年四季的不同時候，拍攝下四個不同的畫面，一定會別有情趣。 嘗試多角度拍攝荷花 一般拍攝荷花都是在很遠的距離進行的，往往需使用長焦鏡頭，這是因為荷花生長環境所決定的，其實拍攝荷花也要開闊思路，常拍常新，絕不能夠僅僅局限於拍攝特寫等。 1.仰角拍攝別有風味為了獲得簡潔的背景，將相機放到荷花葉片的下面取景，為了防止出現曝光誤差問題，需將相機設定在點測光上，拍攝時先對准荷花測光和對焦，然後移動相機重新構圖，根據自己的經驗，要防止天空對曝光的影響，一般來說將拍攝模式設定在「M」擋上，要是按照正常曝光的話，必定導致曝光不足。其實像這樣以天空為背景的構圖也有自己的優勢，比如說你可以將它去色後製作成黑白照片，再在合適的地方安排適當的題詞和印鑒，然後使用各種特技手段可以形成具有傳統國畫中的墨荷效果。 2.微距攝影精雕細刻。當距離荷花特別近時，細心地去觀察荷花，會發現花蕊中的色彩相當柔和，而且具有很復雜的結構，一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式，數碼相機鏡頭可以直接拍攝到花蕾內部。這可是拍攝荷花時難以遇到的。從鏡頭中可以看到空心的花蕾內部有細致的組織和豐富微妙的顏色。因為花瓣折射的原因，花蕾內部呈現為橙紅色的暖調，再加上黃白色花蕊，顯得色彩和諧而又富於生命力。由於微距攝影的景深很小，在對焦的時候只能選擇某一個范圍。 有條件的朋友還可以根據自己的需要，在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠，這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺。 3.利用廣角體現野趣。將荷花生長的環境拍攝出一些野趣來，最好不要讓人感覺是在公園中拍攝的沙龍味特濃的照片。因為一般攝影者的思維都會拍大特寫之類的照片，其實那些能夠反映出荷花生長具有野趣特點的照片，也會有很不錯的效果。在拍攝時用了中焦鏡頭和廣角鏡頭，將荷葉和整體的生態環境特點作為主要的表現對象。同時適當地將水面的浮萍、水花生等雜草作適當的點綴。在取景的時候還注意了避免將水面人物倒影等攝入，盡可能達到如拍攝於無人區的效果，從畫面上看，還真具有一定的野趣。 平時拍攝荷主要是拍攝荷花，其實拍攝荷葉也很有意思，因為荷的葉片千變萬化，風情萬種，所以建議在必要時不妨使用廣角鏡頭來拍攝一下，你一定會有新的感覺。(本文作者：藝龍博主 小吉) 賞荷地推薦：上海，共青森林公園 上海共青森林公園里荷塘中的荷花種類不是很多，但卻引來許多路過的人觀賞，一張張笑臉和陣陣贊美還有那歡聲笑語在荷塘的那片天空中回盪。荷花盛開時，徐徐南風送來陣陣荷香，清香沁人。 上海共青國家森林公園位於上海市東北部楊浦區軍工路2000號， 公園分為南北兩園。除觀景之外，遊人也可在園內騎馬，燒烤和垂釣，成為節假日旅遊的好去處。