荷花皴畫法

1. 荷花荷葉怎麼畫

荷花荷葉怎麼畫的步驟：

一、正葉畫法：

1、用大提斗羊毫筆先調淡墨，筆尖再蘸濃墨，側鋒用筆，由荷葉邊緣向葉中心畫，起筆要實，收筆要虛，荷葉中心留出適當的空白，外實內虛。

3、用顏色(花青、赭石、草綠等均可)暈染，用筆由外向里或由里向外均可。主要見筆觸，勿平塗，墨線洇暈更易表現荷葉的雨露濕潤效果。

2. 畫國畫，有顏色的荷花的具體畫法

荷花的畫法和步驟

1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。
花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理
荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。荷花在佛教中式神聖潔凈的聖物，在人們心中是真善美的化身。荷花別名蓮花、水華、草芙蓉、水芙蓉、中國蓮、六月花神等。
荷花象徵

花色有白、粉、深紅、淡紫或間色變化，素有「花中君子」之稱，有品格高尚、純凈美好等寓意。蓮花有並蒂同心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。
畫家筆墨下寫意大氣的墨荷或是形象逼真、色彩鮮亮的工筆荷，我們都能從中讀出荷的美麗與純潔。亭亭玉立、玉肌水靈的荷是我們心中的聖潔仙女，無人時，靜靜的觀賞畫中的荷，總會讓人心中愉悅、神清氣爽，想起屬於我們美麗的夢。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。中國畫的特點，首先表現在工具材料上，往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。由於採用特製的毛筆來作畫，使得「筆墨」成為中國畫技法和理論中的重要術語，甚至有時成為中國畫技法的總稱。所謂「筆」，是指鉤、勒、皴、點等運用毛筆的不同技巧和方法，使中國畫表現出變化無窮的線條情趣；所謂「墨」，則是指中國畫以墨代色，運用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是常講的「墨分五彩」（指墨色的焦、濃、重、淡、清等五種不的色度）或「興彩」（上述「五彩」再加上宣紙的白色），使得以墨代色的中國畫具有獨特而豐富的藝術表現力。

3. 國畫荷花怎麼畫

荷花的畫法：

用提斗筆調曙紅，筆尖蘸胭脂，從靠近蓮蓬的花蕊內瓣畫起，從里向外一瓣一瓣畫出盛開的花瓣，花瓣之間每筆銜接不可太實，待紅色接近干時，用重色勾花筋，重墨圈蓮蓬，勾花蕊。用石綠色點染蓮蓬平面。

4. 國畫荷花用什麼顏色好些

國畫荷花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理。
荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。中國畫的特點，首先表現在工具材料上，往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。由於採用特製的毛筆來作畫，使得「筆墨」成為中國畫技法和理論中的重要術語，甚至有時成為中國畫技法的總稱。所謂「筆」，是指鉤、勒、皴、點等運用毛筆的不同技巧和方法，使中國畫表現出變化無窮的線條情趣；所謂「墨」，則是指中國畫以墨代色，運用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是常講的「墨分五彩」（指墨色的焦、濃、重、淡、清等五種不的色度）或「興彩」（上述「五彩」再加上宣紙的白色），使得以墨代色的中國畫具有獨特而豐富的藝術表現力。

5. 國畫中的「皴法」分幾種各有什麼特點

披麻皴，有長短之分--由參差不齊干濕濃淡的墨線組成--主要表現松質的山體---行家回-黃公望
斧劈皴，有大小答之分--由筆側峰取山石之勢如斧子劈砍的感覺--主要表現堅硬石山---行家--馬遠
解索皴，披麻皴的演變法--如解開的繩索得名---行家--王蒙，范寬
折帶皴，用筆走向然後側峰轉折，主要表現層層岩石的感覺--行家---倪雲林
亂麻皴，與披麻皴用筆相似，多些交錯，亂中求穩---行家--
亂柴皴。用筆如乾柴之意之型。
卷雲皴，如雲霧捲曲之線條，---行家----蕭照，郭熙
荷葉皴，用筆走向分支，如荷花葉筋之勢----行家--王維，藍田叔
米點皴，有大小之分，米芾父子所創，由干濕濃淡的橫向墨點組成---行家---米氏父子
雨點皴，由雨點狀干濕濃淡之墨點組成----行家--范寬
礬頭皴----行家--巨然
泥里拔釘皴---行家--江貫道
梅花點皴----行家--梅花道人吳鎮
很多很多皴法。。。主要就這么些，作畫時沒有規定只能用哪種皴法畫的！皴法要以無法為有法！！！用筆陰陽頓挫，用墨干濕濃淡恰到好處就是好畫！！！！
本人回答非「粘貼的抄襲產品」 是在《芥子園畫譜》上學到點「東東」希望對你有用！！！

6. 淺析工筆殘留荷花聽雨聲畫法步驟，值得收藏

中國畫有寫意和工筆之分。工筆是工整細致的畫，一般都要先勾描，再染色，技法要求十分嚴格。其中工筆荷花也是中國畫描繪重要的題材之一。為使初學者更好地掌握，特將《留得殘荷聽雨聲》畫法技巧，奉獻給大家。希望對初學者有所幫助。

工筆荷花技法

工筆荷花作品的構圖非常重要，它決定著一幅作品的成功或失敗。草圖要盡量完美，否則勾線上色後就不容易修改了。其畫法技巧如下，僅供大家參考。

工筆畫魚

一、用狼毫勾線筆蘸深墨側鋒勾出荷葉的正反面及蓮蓬、蓮梗結構，要粗細變化自然合理，線條蒼澀有力，使殘荷體現出蒼老乾枯的質感，用筆尖點出荷梗毛刺。用中鋒勾出翠鳥的結構。用中墨勾水中浮萍。

白描步驟(一)

二、用墨分染荷葉，留出荷葉筋脈，葉柄中心墨色要重，向外分染逐漸淡化，分染荷葉折疊暗處。分染荷梗時中間墨色重些，畫面前面荷葉墨色淺些，後面荷葉墨色重些，托出前面的荷葉。分染出蓮蓬的結構，用墨皴出蓮蓬表皮蒼老質感。翠鳥頭及背用墨分染。用中墨染翠鳥翅羽、尾羽及眼線。

步驟(二)

三、用花青分染殘荷的中心部分，邊緣分染赭石，然後整體罩染赭石。暗的地方用赭石加墨調成深褐色分染加深，深褐色染蓮蓬，赭石染荷葉梗。後面荷葉、荷梗染花青加深，花青染蓮子、翠鳥頭及背部。赭墨(赭石加墨)染翠鳥的翅膀和尾羽。

步驟(三)

四、墨加花青分染殘荷周圍及水，平染水面上的浮萍，趁水未乾點清水激出紋理。三青加三綠染翠鳥頭及雨背，用中墨絲毛，腹部及嘴、爪用胭脂染底色，然後再染朱磦，用胭脂絲毛。用藤黃染眼線下部，喉部、眉線用鈦白分染，鈦白絲毛。用鈦白勾出翠鳥頭部斑紋。整體觀察整理，落款蓋章。

步驟(四)

以上是工筆荷畫基本畫法步驟，其中存在的不當之處，懇請廣大讀者指正，謝謝！