歐陽修木蘭花
A. 歐陽修減字木蘭花 急！！！！
歐陽來修 減字木蘭花
減字木蘭花
傷懷離自抱。天若有情天亦老。此意如何。細似輕絲渺似波。
扁舟岸側。楓葉荻花秋索索。細想前歡。須著人間比夢間。
減字木蘭花
樓台向曉。淡月低雲天氣好。翠幕風微。宛轉梁州入破時。
香生舞袂。楚女腰肢天與細。汗粉重勻。酒後輕寒不著人。
減字木蘭花
畫堂雅宴。一抹朱弦初入遍。慢捻輕籠。玉指纖纖嫩剝蔥。
撥頭尫利。怨月愁花無限意。紅粉輕盈。倚暖香檀曲未成。
減字木蘭花
歌檀斂袂。繚繞雕梁塵暗起。柔潤清圓。百琲明珠一線穿。
櫻唇玉齒。天上仙音心下事。留往行雲。滿坐迷魂酒半醺。
B. 木蘭花玉樓春歐陽修別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶，漸行漸遠漸無書，水
木蘭花
宋 歐陽修
別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問？
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
這首詞是作者的早期作品。詞是寫閨中思婦深沉凄絕的離愁別恨。發端句「別後不知君遠近」是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出凄涼、郁悶，亦即無時無處不如此。「多少」，不知多少之意，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。「漸行漸遠漸無書」，一句之內重復了三個「漸」字，將思婦的想像意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖無處覓尋蹤影。「無書」應首句的「不知」，且欲知無由，她只有沉浸在「水闊魚沉何處問」的無窮哀怨之中了。「水闊」是「遠」的象徵，「魚沉」是「無書」的象徵。「何處問」三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目凄涼的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的內心世界，著力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。「自古傷心唯遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。」（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是「尋常景物」，但在與親人遠別，空床獨宿的思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動著她無限愁苦之情。「故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼」。思婦為了擺脫苦狀的現實，急於入睡成夢，故特意斜靠著孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是「千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？」（韋庄《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是「愁極夢難成」（薛昭蘊《小重山·春到長門春草青》），最後連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。「燈又燼」一語雙關，閨房裡的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣凄迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，給人以深沉的藝術感染。
前於歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是著力揭示思婦內心的思想感情，字字沉著，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別－－遠別－－無音信－－夜聞風竹－－尋夢不成－－燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、凄絕。全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含著婉曲之情，言情句挾帶著凄涼之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。
C. 歐陽修減字木蘭花（留春不住）。
歐陽抄修 減字木蘭花襲
減字木蘭花
留春不住。燕老鶯慵無覓處。說似殘春。一老應無卻少人。
風和月好。辦得黃金須買笑。愛惜芳時。莫待無花空折枝。
減字木蘭花
傷懷離抱。天若有情天亦老。此意如何。細似輕絲渺似波。
扁舟岸側。楓葉荻花秋索索。細想前歡。須著人間比夢間。
減字木蘭花
樓台向曉。淡月低雲天氣好。翠幕風微。宛轉梁州入破時。
香生舞袂。楚女腰肢天與細。汗粉重勻。酒後輕寒不著人。
減字木蘭花
畫堂雅宴。一抹朱弦初入遍。慢捻輕籠。玉指纖纖嫩剝蔥。
撥頭尫利。怨月愁花無限意。紅粉輕盈。倚暖香檀曲未成。
減字木蘭花
歌檀斂袂。繚繞雕梁塵暗起。柔潤清圓。百琲明珠一線穿。
櫻唇玉齒。天上仙音心下事。留往行雲。滿坐迷魂酒半醺。
D. 歐陽修的詞 木蘭花 有背景嗎，背景是什麼。
這是一首寫閨來中思婦離愁別恨的詞。上源片側重從思婦情思追蹤行人角度抒情；下片變換視角，側重從思婦自身處境的角度描寫思婦秋夜難眠，獨伴孤燈的愁苦。全篇突出一個「恨」字，層層遞進，深沉婉約。把一個閨中獨居的女子在愛人離別後的凄涼悲愁以及對杳無音訊的無情之人的怨恨，刻畫得淋漓盡致。
木蘭花
別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問？夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
E. 木蘭花玉樓春 ——歐陽修 別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶！漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問
我從第一句開始翻譯吧
離別後不知道朋友你怎麼樣？離我遠還是近, 我看到的景色都帶給我凄涼的感覺，慢慢的走慢慢的遠離 漸漸的沒了書信往來， 天南海北世界這么大到哪去問你的消息。
夜深的時候風吹竹子給人以秋的韻味，所有的聲音都讓人感覺到恨意，一個人睡覺，在夢中尋找你的身影，但沒夢到你 燈也滅了。
F. 古詩中詠月的名句
、床前明月光，疑是地上霜。 李白
2、舉頭望明月，低頭思故鄉。 李白
3、月下飛天鏡，雲生結海樓。 李白
4、舉杯邀明月，對影成三人。 李白
5、長安一片月，萬戶搗衣聲。 李白
6、明月出天山，蒼茫雲海間。 李白
7、醉月頻中聖，迷花不事君。 李白
8、卻下水晶簾，玲瓏望秋月。 李白
9、我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。 李白
10、俱懷逸興壯思飛，欲上青天覽明月。 李白
11、峨嵋山月半輪秋，影入平羌江水流。 李白
12、松風吹解帶，山月照彈琴。 王維
13、深林人不知，明月來相照。 王維
14、明月松間照，清泉石上流。 王維
15、廣澤生明月，蒼山夾亂流。 馬戴
16、月黑雁飛高，單於夜遁逃。 盧綸
17、露從今夜白，月是故鄉明。 杜甫
18、星臨萬戶動，月傍九霄多。 杜甫
19、晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。 陶淵明
20、無言獨上西樓，月如鉤。 李煜
21、明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。 辛棄疾
22、可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。 白居易
23、一彈流水一彈月，半入江風半入雲。
24、更深月色半人家，北斗闌干南斗斜。 劉方平
25、曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。 李商隱
26、會挽雕弓如滿月，西北望射天狼。 蘇軾
27、庭下如積水空明，水中藻荇交橫，蓋竹柏影也。 蘇軾
月出皎兮，佼人僚兮（《詩經·陳風·月出》）
G. 歐陽修的<<木蘭花>>中有一句,漸行漸遠漸無書,水闊魚沉何處問,是什麼意思啊哪位高人可以幫幫忙啊
「漸行漸遠漸無書」，一句之內重復疊用了個「 漸 」字，將思婦的想像意念從近處逐漸內推向遠處，彷彿去追尋容愛人的足跡，而雁絕魚沉，無處尋蹤。這是音訊杳然之恨。「無書 」應首句的「 不知」，且欲知無由，她只有沉浸在「 水闊魚沉何處問」的無窮哀怨之中。「水闊」是「遠」的象徵，「魚沉」是「無書」的象徵。「何處問」三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。
H. 歐陽修的《木蘭花》中漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問，是什麼意思
「漸行漸遠漸無書」，一句之內重復疊用了個「 漸 」字，將思婦的想像意念從近處逐漸推向遠回處，彷彿答去追尋愛人的足跡，而雁絕魚沉，無處尋蹤。這是音訊杳然之恨。「無書 」應首句的「 不知」，且欲知無由，她只有沉浸在「 水闊魚沉何處問」的無窮哀怨之中。「水闊」是「遠」的象徵，「魚沉」是「無書」的象徵。「何處問」三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。
I. 減字木蘭花·傷懷離抱 求賞析。
這首詞是作者被貶海南時所作，是一首詠春詞。作者以歡快的筆觸描寫海南絢麗的春光，寄託了他隨遇而安的達觀思想。
此詞上、下片句式全同，而且每一片首句，都從立春的習俗發端。古時立春日，「立青幡，施土牛耕人於門外，以示兆民（兆民，即百姓）」（《後漢書、禮儀志上》）。春牛即泥牛。春杖指耕夫持犁仗侍立；後亦有「打春」之俗，由人扮「勾芒神」，鞭打土牛。春幡，即「青幡」，指旗幟。春勝，一種剪紙，剪成圖案或文字，又稱剪勝、彩勝，也是表示迎春之意。而兩片的第二句都是寫「春風」。上片曰：「無限春風來海上」。作者《儋耳》詩也說：「垂天雌霓雲端下，快意雄風海上來」。風從海上來，不僅寫出地處海島的特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。下片曰：「一陣春風吹酒醒」，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫「春風」都有力地強化全詞歡快的基調。接著上、下片對應著力寫景。上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花句，大意是乞得春神之力，把桃花染得如同血肉之色一般。丐，乞求。這里把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。、不似天涯，捲起楊花似雪花「句，是全詞點睛之筆。海南地暖，其時已見楊花；而中原，燕到春分前後始至，與楊柳飛花約略同時。作者用海南所無的雪花來比擬海南早見的楊花，謂海南跟中原景色略同，於是發出」不似天涯「的感嘆。
此詞禮贊海南之春，古代詩詞題材中有開拓意義。同時詞又表達作者曠達之懷，對我國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。這首詞大量使用同字。把同一個字重復地間隔使用，有的修辭學書上稱為「類字」。本來，遣詞造句一般要避免重復。《文心雕龍。練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是「權重出」，以「同字相犯」為戒。但是，作者偏偏利用「同字」，結果反取得異樣的藝術效果，不但音調增加美聽，而且主旨得到強調和渲染。這又是蘇詞高出他人之處。全詞八句，共用七個「春」字（其中兩個是「春風」），但不平均配置，有的一句兩個，有的一句一個，有三句不用，顯得錯落有致；而不用「春」字之句，如「染得桃紅似肉紅」，「捲起楊花似雪花」，卻分別用了兩個「紅」字，兩個「花」字。事實上，作者也許並非有意要作如此復雜的變化，他只是為海南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，朴實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。這也是蘇詞不同流俗的地方。
J. 宋祁的《木蘭花》和歐陽修的《蝶戀花》的古詩翻譯是什麼
木蘭花
宋祁
東城漸覺風光好，
縠皺波紋迎客棹。
綠楊煙外曉寒輕，
紅杏枝頭春意鬧。
浮生長恨歡娛少，
肯愛千金輕一笑。
為君持酒勸斜陽，
且向花間留晚照。 翻譯： 東城外漸覺風景美好，象皺紗的江波歡迎遠客歸棹。翠綠的楊柳枝上， 飄盪的煙雲外，清晨寒意猶輕，可是紅杏枝頭的春色爛漫生機勃勃，異常熱鬧。 飄浮的人生悲恨多而歡樂少，怎肯愛惜千金輕視歡樂的一笑？為你舉杯勸說快要西墜的夕陽，且將暮色投向百花叢中留下深情的光照。
蝶戀花
歐陽修
庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
寫貴族婦女的愁怨。上片寫濃霧彌漫的的早晨。女主人身處幽深的庭院，簾幕無重數，周圍煙柳叢叢簇簇，孤獨寂寞之情可以想見。她為何憂愁呢？是因為她猜想薄情郎這時又騎馬到歌樓妓館尋歡作樂去了。下片寫狂風暴雨的黃昏。三月的暮春天氣，風狂雨驟，又是黃昏時刻，女主人只得掩門獨守空房，不禁發出惜春的哀嘆，所惜的既是春光，也是她的青春年華。因花而有淚，因淚而問花，花不僅不語，反而紛紛飄落，不去理會她，還有意似的飄飛過鞦韆而去。人越傷心，花越惱人，語淺意深，自然渾成，耐人尋味。