盆景詩意

① 「山水盆景」怎樣才能有詩一樣的意境

就像寫詩一樣，需要畫龍點睛之句，盆景也是這樣，有個好的題名，盆景的主題就突現出來了。為盆景命名，筆者在製作實踐中，得出以下三點體會。

利用名句和人物形象命名

這種命名法，比較簡便，關鍵就在恰如其分。如用李白的詩句「輕舟已過萬重山」，那麼製作的山水盆景，就必須有連綿的大山和奔流不息的大江，江上有船，突出山水悠遠、小舟飛渡的形象，有這樣的盆景，命名才恰到好處。用王之渙的名句「黃河遠上白雲間」，盆景的圖案就有遠山白雲和黃河的形象。若用宋詞辛棄疾《代人賦》中的「春在溪頭薺菜花」，製作的盆景就得有山下小溪，溪頭生長著幾棵綠葉簇擁的已綻白色的薺菜花，甚至溪畔還有已泛鵝黃的柳條兒。以人物形象命名的盆景也不少，例如《獨釣寒江雪》的盆景，上面的人物能看出姜太公的形象，那麼改為《姜太公釣魚》，就更為確切生動了。《杜甫行吟》、《昭君出塞》、《米芾拜石》等，都是根據人物形象命名的，意境深遠，格調清新而高雅，常常比自己創作的名字更有檔次。

以自然景物形象命名

盆景本來就是自然景觀的縮影，故命名就必須根據景觀之特點，冠以最能體現景觀之神的名字，如《神女峰》、《長江萬里行》、《逶迤長城》。屬遠村近野，田園風光一類，雖沒有大山江河的氣魄，卻有玲瓏小景，鄉情風趣，這樣的盆景，命名應更新穎，「小橋流水人家」、「蛙聲一片」、「萬綠叢中一點紅」、「古桑新姿」、「農家紅樓煙雨中」等，都是以自然景觀取名的，大都情景交融，寓意深遠，耐人尋味。自然景觀和動植物相結合的形象，也是盆景命名的亮點，如《泰山迎客松》、《嵩山古柏》、《古廟唐槐》等，此種盆景題名，比較流行，在盆景園中數量極多，缺點是讓人感覺不夠新穎、別致。自然景觀同動物相結合命名者也不少，《竹林三熊》（熊貓）、《空山鳥鳴》、《金魚戲龍泉》、《奇山飛狐》等等。以自然景觀命名的盆景，出現有創意的佳名，也不是多麼容易，必須細心觀賞、研究，誕生妙趣橫生的靈感，才能獲藝術性強的盆景佳名。

根據盆景造型和意象命名

盆景的造型，是為其取名的重要依據。盆景製作者，在製作盆景時心中就有「造型」了，故脫手後隨即便起出名字。不過也有的忽視了這件事，過後就要請人給命名。有文化有知識的，會寫詩作畫的人，經過細致觀賞，一般會琢磨出高雅的名字來。造型盆景美名，如《嫦娥奔月》、《孔雀東南飛》、《喜鵲登枝》、《大江東去》、《鯉魚跳龍門》、《犬貓鬧春》、《虎蹲峭岩》、《竹影：雨露風晴》（四盆）、《雲翠果紅》等，這些盆景名字屬通俗類，假若要求更含蓄、更深沉，那就得以盆景的意象取名，就不是一目瞭然地把名與景聯系起來，而是觀後思考出一種嚮往的東西來。例如盆景的圖案是一棵古樹，在樹椏中的樹瘤上卧著一隻蟬，命名為《秋聲》，觀賞人並沒有聽到秋聲，人們看到此景，想到了「噤若寒蟬」，便聯想到了秋天。再如《月照竹林》盆景，只有一叢翠竹縫隙間，有絲絲銀光閃爍，根本看不到月亮，可能使人琢磨出來，月亮就在叢林的那邊，有斜照過來的光芒，這比月亮就在叢林頂上，要好得多。這就是盆景的名字，離真實的造型之景很遠，可意和景密切相連，費一番思索，就能驚喜的破解，這樣的盆景名字才是真正高檔次的。

② 一盆一景一世界

「盆景」，顧名思義，即有盆有景，一甌盆容納一抹景色，由小窺大，讓人在日常生活中實現詩意的棲居成為可能。去過古典園林的人一定留意過屋舍內外錯落有致的各種雅緻盆景，或大或小，或高或低，或細或粗，和園林建築有機融合，使得整個環境生機盎然。盆景可謂是我國的優秀傳統藝術，它以植物和山石為基本素材，在小小的盆中構造出了心曠神怡的自然美景。泥土為大地、山石為依託、青苔為陪襯、還有或乾枯或堅挺的虯枝，彷彿是把整個森林縮小到咫尺之內，目光所及，皆是心靈的清幽。

盆景或可以稱為盆栽，但「盆景」二字更能概括其內涵，其源於古典園林造景藝術，摹仿自然山水景色。所以真正的盆景不是隨意地栽種植物，而是通過對自然景色的模擬，內在地給觀賞者一種令心靈安寧的震撼力。中國哲學一貫講「天地之大德曰生」，靈動的生命流動是自然最大的內在法則。古人修習繪畫，也要遵循「觀天地造化」的傳統，「造化」即自然，領悟自然便是領悟生命。故而天地與我同根，萬物與我一體，咫尺盆景，你眼觀之，便是天地觀之，心胸自然隨之開闊，宋代人便通過「觀天地氣象」來提升心性。

盆景的取材和設計要以造化為法則，如何設置最好呢？明代文人呂初泰給我們留下了寶貴的見解：「盆景清芬，庭中雅趣……縈煙笑日，爛若朱霞。吸露酣風，飄如紅雨。四序含芬，薦馥一時，盡態極妍。最宜老乾婆娑，疏花掩映，綠苔錯綴，怪石玲瓏。更蒼蘿碧草，裊娜蒙茸，竹欄疏籬，窈窕委宛。閑時澆灌，興到品題。生韻生情，襟懷不惡。」盆景雖小，自然境界卻大，設置在生活環境中，跟隨四季變化，受盡自然洗禮，閑時澆灌把玩，真是納造化於眼前。為什麼推崇「老乾」、「怪石」的取材，又為何青睞「疏花」、「綠苔」的陪襯呢？此時大家是否想到了古典繪畫中也是一貫喜愛「枯樹」、「寒鴉」的意象呢？這就涉及到了中國古典文學藝術思想的「古拙」，古典文人畫中尤愛「古拙」。

老子的《道德經》說「大巧若拙」，「拙」不是笨不是丑，是指事物原本初始的真實。對藝術而言，過多的外在修飾會遮蔽內在境界，所以「古拙文風」、「古拙畫風」成了歷代文人的追求，可謂「剝盡皮毛真實在」。在「老乾」、「枯石」的極致荒涼語境中置入生機，這不正是造化的偉力嗎？通俗的講便是「老樹發新芽」，觸動人心。另外與中國藝術密切相關的禪宗思想也在盆景藝術的發展中起到了重要影響，無論從設計者還是觀賞者的角度而言，便是不斷追求咫尺之內直覺體悟生命的本真，頓悟心源，從而達到精神的大自在。所以古松、古柏、古梅、古榕等便是製作盆景的上好選擇，加之疏花、青苔這些生命力萌發意象的點綴，古老與新生的循環以及生命本來面目的彰顯是多麼的震撼人心！

明代計成認為最佳的園林是「雖由人作，宛自天開」，盆景藝術亦是如此。現今不論是家裡還是辦公室里都會布置盆栽，大多是綠蘿之類的易活花木，雖說養眼、吸輻射、凈化空氣，但少了心性的創造。情人節送玫瑰花、母親節送康乃馨，斷根花木如曇花一現，滿足當下，卻少了自然真正的韻味。古典盆景藝術講求寫意、講求境界，就像宋代郭熙認為最佳的山水畫能令人「可游可居」，典雅的盆景也能令人目光所及之處安放身心，正如李漁說：「幽齋磊石，原非得已，不能置石岩下和木石居，故以一拳代山，一勺代水，所謂無聊之極思也。」古代文人多好寄情於山水，舒展身心，既然現實生活不能實現依山傍水，那就置盆景於桌前、窗前、園中吧，眼目之所及，便皆是高山流水。

怎麼樣，盆景雖小，卻隱藏著大世界，真可謂一盆一景一世界！有機會再去古典園林，不妨在拍照的閑暇多多品味一下錯落的盆景吧。更有機會的，在自己室內布置幾許，不僅令環境清幽，更能愉悅身心，雅緻之極也！