日本盆栽書

㈠ 如何使用日本多肉植物活力素

日本抄Menedael植物生長活力素。生根50倍稀釋浸泡根部，催芽100倍到200倍之間稀釋！生樁，換盆強力推薦！！！日本盆栽書籍推薦產品！

用法及用量：1：100兌水，上盆前浸泡根系，上盆後沿根部灌根，可以促進多肉植物盡快服盆，也可用於日常澆水。
作用：促進根系發育，增強多肉植物抵抗力，富含多肉植物需要的各種營養物質，使肉肉葉片肥厚，莖干粗壯，富含鐵劑，使多肉著色更加艷麗。1：100兌水，上盆之前。將根系置於溶液中泡一泡，上盆之後澆一澆，均使植物盡快服盆。可用於日常澆花.
用後感覺多肉植物成活率很高，生根較快。

㈡ 誰能給我推薦一本有關月季種植方法的書

這本來書我買過，是日本人寫源的【日本那邊不管玫瑰月季都叫薔薇的】，講了月季的習性，月季的修剪、以及月季的裝飾，通俗易懂，圖文並茂，非常推薦！本書共分為：直立性薔薇的種植；藤蔓薔薇的種植；花盆載培的樂趣；寒冷地帶的薔薇幾部分,主要內容包括：需要了解的基礎知識；需要的工具和材料等

㈢ 日本盆景是怎麼形成的

盆景是以植物、石料、土壤、水體、風、雨、雪、配景、盆、幾架等為材料創作而成的，飽含作者思想感情的立體的中國 山水畫，是經過高度概括和提煉，集中表現大自然優美風光的一種特殊藝術品。

盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。盆景始於唐代，至今大約有1300餘年歷史。1972年在陝西出土的唐代章懷太子李賢墓甬道壁畫上兩盆盆栽，是至今發現最早的盆栽。盆景源出我國，盛於日本，播於世界 。依據盆栽發展經過以及各種跡象來加以考究推敲，可以推定和證明盆栽是在我國的東晉以前業已發生，至初唐時發展進步具體形成一門盆栽藝術，在盛唐期才由日本派來的朝唐使節帶回國，經過日本的愛好家改良後，廣傳國際間流行普及世界。我國的盆景藝術起源雖早，但由於戰亂連年，及至南宋偏安局部生活穩定，盆栽則加速普及擴延到民間富閑人士階級。及至元朝演變成為些子景（即盆景），再經明、清的幾段太平時期，盆栽書籍陸續問世呈現一番盛況。後因國運多艱、戰亂頻生、兵連禍結，以致這一高尚藝術日趨式微，將近銷聲匿跡，甚至清末軍閥和民初富紳反由日本進口盆栽賞玩。
中華文明古國，歷來就愛好自然的本性，盆景的本質就是自然風貌與自然精神的再現。盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千里」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。

2.盆景三個要素
盆景是由景、盆、幾(架)三個要素組成的。此三個要素是 相互聯系，相互影響，缺一不可的統一整體。也就是通常所說的景、盆、幾(架)三位一體。「景」在盆景中為主體部分，盆、幾為從屬部分。即一盆好的盆景，景、盆、幾要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣賞者的注意力引導到「盆」或「幾(架)」上來。盆、幾(架)無論在形狀、體積、色彩等方面與景的關系要處理得協調、自然。要保持主客關系，這就是常說的： 一景二盆三幾(架)的原因。

3.盆景流派和大類：

五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派；其它流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。

兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，我國盆景的新類別也在逐步產生。現在可分為下列七大類：

第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。

第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。

第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。

第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。

第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。

第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。

第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。

㈣ [初識日本大宮盆栽村] 日本大宮盆栽村哪個園最有名

我是一名盆景愛好者，在日本東京探親的三個月里，他鄉的盆景文化讓我感觸良多。外出散步時，街頭巷尾的庭院景觀讓人目不暇接，游覽盆景名園時，各種精品盆景讓人流連忘返。不管是公眾瞎橘巧場合還是私人庭院，那種自然與社會相結合的和諧感深深打動了我。這里我把大宮盆栽村介紹給大家。
大宮盆栽村始建於1923年東京大地震之後，因許多盆景園受災需要重建，也是從長遠發展角度考慮，就將盆景園遷往日本琦玉縣的大官市集中在一起，形成了這么一個盆景聚集地。經過60多年的發展，大宮盆栽村已具相當的規模，包括有芙蓉園、蔓青園、清香園等9個私家盆景園和大宮盆栽美術館。參觀期間，日本盆栽協會理事長竹山浩先生、日本盆栽作家協會會長山田登美男先生和蔓青園主人加藤初治(四百年盆栽世家)先生熱情接待了我。這些園館一般都有不許拍照的明顯標示，但在我的請求下，僅拍了少數盆景照片。有些好作品，因背景不佳或強逆光等因素，拍攝效果很不理想，不能伍伍與大家分享，十分遺憾。
日本盆景規則式造型的作品比較多見，但也有許多自然式造型的作品，這里介紹的大都是這類作品。這些作品不是常見的左右對稱的「大屋頂」外形，而是不規整有變化的自然式外形，如圖1、圖2、圖5、圖8、圖9，等。這些作品造型自然，具有鮮明的個性如圖2，為懸崖式造型，樹勢流暢，葉片有大有小，枝幹有藏有露，外輪廓線起伏形成的節奏十分優美。圖9，為斜乾式造型，高幹垂枝，造型貼近自然，毫無人為製作的痕跡。圖10為叢林式造型，一本多乾的樹材十分難得。幾根樹干曲折向上，十分和諧，枝幹藏露得當，很有空間層次感。圖5，像懸崖絕壁上的一株磨鍵的蒼松，獨特的動感造型使人過目難忘。這些作品的盆齡都很長，樹材老辣，但每件作品都枝繁葉茂，他們的養護技術和造型技巧，的確值得我們好好學習。

㈤ 市面上日本產盆栽是用什麼方式流通到國內的呢

日本的盆栽藝術可以說是非常受歡迎的。一個國家的藝術與他們的經濟基礎有關。也許他們的審美也有很大的關系。而日本從古到今對於植物的熱愛可謂是非常的熱情。而日本也有專門的日本的名義說談到了日本的審美觀。日本的審美觀在盆栽上也體現出來。櫻花是日本的國花，日本對於植物盆栽的審美有物哀，閑寂，枯高，余情，素淡，野趣等許多特點。雖然說咱們國家也有這些特點，但是日本人比我們先一步將這些特點在盆栽中展現出來。

隨著世界經濟的發展，交通的便利，日本盆栽也越來越多的受到了大家的喜愛。

㈥ 花藝零基礎需要看什麼書

這幾年市面上的花藝書層出不窮，國內國外都有，但是要說真正適合零基礎的讀者的，就屈指可數了。

愛好花藝、但是零基礎的讀者，如果想從書本開始啟蒙，什麼樣的花藝書適合他們呢？

個人以為，首先要有入門的比較全面的理論知識，其次是簡單的造型指導，另外，如果能在設計上有較好的審美引導，就更好了。

本著這些前提，我從已讀過的60本花藝書中，選擇了3本書。風格上都是偏西式的。

1 《神保豐的花藝基礎課:零基礎也能獨自完成專業級插花》

充滿花藝理論知識的一本書。

全書共分5個章節，第一、第二章從最基本的工具介紹和說明，到花材的相關知識、處理技巧，羅列了製作層面上必須的基本理論知識。

第三、第四章是從設計層面出發，大致闡述了花藝設計中幾個要素，比如點、線、面等，並配以圖片說明，對於零基礎的讀者也是比較簡單易懂的。

第五章則是幾個基礎造型的插花演示，有最基本的古典造型，也有略帶設計感的作品。

從目錄即可看出，這本書理論知識覆蓋的面比較廣，循序漸進，內容也很專業，非常適合零基礎的讀者對花藝有大體並正確的了解。

這本書有一個缺點，那就是實際例子的說明比較少。沒有相應的實踐做同步支持，所以僅僅看理論也許會有無法完全理解的地方。

2 《花藝秘譜——美國新銳花藝工作室自然風插花106》

與上一本書的正統學院風正相反，這本書更關注於插花實踐。

同時西式花藝，美國人的風格，相比歐洲，少了一份精緻，更狂野自由一點。

作品沒有太大技巧性，很多都是幾個步驟就可以完成的。比較適合零基礎愛好者自學模仿練手。

這本書還有一個優點，就是對於花材有逐一的標明，認真看完，對市場上的花材一定可以認識地比較完整了。

3 《Flower Work Textbook》

個人非常喜歡的一本，目前好像還沒有中文版，仍然想推薦給大家。

如果說上一本書是照著圖片找花藝感覺，那麼這本書就是更正規的造型教材。全書一共37個造型，涵蓋了基礎造型、節日造型、桌花、婚禮，很是全面，還帶有製作步驟，對於零基礎而言能夠十分系統地了解西式花藝造型。

除此之外，所有造型的設計亦十分值得一看。

花藝就是美，審美至關重要。零基礎也許對此還一頭霧水，覺得有花即是美，無法具體判斷好壞。

這本書的作品無論是色彩還是花材搭配，以及技巧上的精細，都可以給到零基礎讀者一個良好的花藝審美啟蒙。

以前第一次推薦此書時，已經有很多人問何處有買，我是在日本的書店直接購買的，大家可以去某寶網搜索看看。

以上3本，個人覺得比較適合想自學的零基礎花藝愛好者。希望能夠有所幫助 ヾ(=･ω･=)o