牡丹寫意
『壹』 畫牡丹用什麼毛筆
如果是寫意牡丹的話..您可以用羊毫筆，羊毫筆吸水量比較大..岀一筆墨的變化是比內較好的容..寫意花牡丹.宣紙很重要...您可以選一些質量比較好的凈皮生宣..；
如果是工筆牡丹的話，您需要的筆就很多了.小葉筋..大白雲.小白雲.等等等....勾線用狼毫筆..蘊染用羊毫筆...
『貳』 寫意水墨牡丹的用墨技巧在於~
畫寫意水墨牡丹重點在於墨色的濃淡的變化
用筆簡練流暢，筆墨自然，不用色的寫意畫，又稱「水墨畫」。
雄異株者僅有小蕊，或僅有大蕊，有的花蕊較 明顯，有的較隱密，都需仔細的觀察，花萼亦因花的種類而異 ，如梅杏桃等五小瓣聚在一起，李梨垂絲海棠等五枚小瓣生長 在一長柄上，玫瑰月季等萼尖長，山茶萼像魚鱗等。
( 二 ) 葉：單葉植物從枝或莖長葉時，葉序有對生互生 輪生叢生等，復葉植物有的成羽狀掌狀鳥足狀，有的是二重復 葉，形式更為復雜，必先了解其生長的規律，才不致在繁雜中 發生錯誤，葉有葉柄與葉脈，形狀有尖圓長短等不同的大小比例。
( 三 ) 莖枝：可分為木本草本藤本蔓本等， 木本枝幹挺 硬，有些相當粗狀，草本的莖大都較嫩，有的變成右旋或左旋 的蔓延，有的還長有須狀的攀緣莖。
花卉的寫生
各種花卉在早晨或上午比較清新，生氣勃勃，是寫生的好 時間，寫生是為創作收集素材，如果是為了工筆畫的需要，就 必須作細致的描寫，有時我們在畫面上需要多朵花聚在一起，寫生收集素材的時候，就要有正面的、反面的、側面的、斜 面的；有完整的花朵，也有被枝葉遮住一部分的花朵，既有小 花蕾，也要有將綻的大花蕾。葉子也是如此，除了成葉外也要 有嫩葉及嫩芽，並注意陰陽向背，大小穿插。枝幹也要有主幹 、支幹之分，以及在在畫面上的姿態和疏密。以上這些都是我 們在針對目的寫生收集素材時，首先要注意到的問題。
雖然花鳥畫不像山水畫常有移動視點的表現法，通常視 角比較穩定，但我們觀察時可運用移動視點的方法，選取最美 角度寫生，並注意花、枝、葉的大小比例。畫花朵可從花蕊花 瓣入手，通常先畫最完整、最前面的一瓣，再四外擴展，花瓣 太復雜的可進行概括，要注意其造型美。畫葉也是如此，除了 注意葉序、結構之外，也要注意仰、垂、向背與疏密、前後葉 的變化，最後畫枝幹，大幹還要畫出皮紋，如梅花的大幹要蒼 老、皮紋要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要橫皴，松干皮要 鱗皴，紫薇花干皮較光滑等不同種類的枝幹特點。
花卉的寫生，宜從折枝花卉開始，折取花葉易於入畫的一 枝，插於花瓶中詳細觀察，花蕊被遮蓋的也可撥開，研究細部 結構。對於簡單的折枝熟悉後，可以選取整株花的一角來嘗試 或全株花的寫生，由於枝葉復雜，須選擇適當的角度，並做大 幅度的刪減或調整。總之花卉的寫生並不是畫植物的插圖或說明圖，需主觀的取捨與美化，並強調意趣的表現。
『叄』 國畫寫意牡丹怎樣畫才更有層次
注意筆法,用筆不幹脆,拖沓,是一個原因,第二是要注意不要太著急,分層專次畫,上一層八成屬干時再畫第二次,第三個原因是毛筆上的顏料占的含糊,一般寫意的色彩花卉有粘粉和不佔粉,白粉不可以太濃,比牛奶稍濃就好,顏色之占毛筆的頭部三分之一就可,太多顏色和白粉就混濁不清了,或者不用白粉,直接占色畫,注意筆頭水粉控制,用筆上最好一支筆從頭開始畫中間別占色從花的內部網外畫,這樣就中間濃外面淡,也符合花的實際情況,然後等八成干後再補色,不夠的地方加重,你如果花得時候頻頻占色就容易畫過了,國畫不能一次畫夠,需要多次積累,加重.當然個別情況例外.
『肆』 畫寫意牡丹用什麼筆
您好，寫意畫一般用生宣，毛筆一般選兼毫筆！~~~~~~~
生宣吸墨，能突出寫意的特點，而兼毫筆軟硬適中，可加強寫意的效果，當然，寫意畫中的勾筋，還是選用衣紋等硬毫筆，而渲染需用軟毫筆。
『伍』 寫意牡丹你欣賞誰畫的
寫意牡丹是著名美術家黃永玉畫的，以下為著名美術家黃永玉的簡介：
黃永玉，筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。
現為中央美術學院教授，曾任版畫系主任。1946年，他和張梅溪結婚。 黃永玉、中國畫院院士，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉[1] 、中國畫院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。 黃永玉因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉除了繪畫外，還精於篆刻，刀法瀟灑出塵，令人嘆為觀止，但他平生從不為人篆刻，平生只為朋友制過兩枚印章，一枚為50年為其妻張梅溪所制金文藏書印「梅溪藏書」，另一枚則為近幾年來所制，在《平凹散文》（浙江文藝出版社2008年4月第一次印刷版）中《畫家逸事》一文中曾提到黃永玉先生托 世南先生為石魯先生帶去一方石印（上海錢瘦鐵所制），似為此石印。黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席等。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代表作「春潮」「阿詩瑪」，曾轟動了中國畫壇。「文革」期間，被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後，又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害，被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫，主攻國畫，其畫構思奇特，造詣精深。1978年，英國《泰晤士報》用了六個版面，作了專題報道了黃永玉的其人其畫。1980年，《黃永玉畫集》由香港美術家出版社出版。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。黃永玉自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。有《永玉六記》《醉八仙》《吳世茫論壇》《老婆呀，不要哭》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《太陽下的風景》《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。黃永玉對家鄉更是一往情深。近些年他滿世界地走了不少地方，卻始終未曾有一刻忘懷自己的故鄉——美麗的鳳凰城。他認為故鄉是一個人感情的搖籃，它的影響將貫穿人的整個一生；故鄉是自己的被窩，或許它的氣味並不好聞，但卻是自己最熟悉而又無可替代的氣息。他在一首詩中寫道：「……我的血是O型，誰拿去，它對誰都合適。我的心，只有我的心，親愛的故鄉，它是你的……」2010年8月31日下午，在北京釣魚台國賓館芳菲苑，黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。『陸』 中國近代畫寫意牡丹最好的，是誰畫的
應該不能，全國畫寫意牡丹的很多，風格各不相同，不能說誰最好，太片面和主觀，各有其內風格，觀賞的角度不容同，自然每幅畫的評價也不盡相同。每個人自身的審美局限性也導致欣賞的水平和感受都不相同，所以繪畫這一純主觀的事物，不能以最好，最棒等絕對的詞語去形容。
『柒』 李承毅《怎樣畫寫意牡丹》
《 怎樣畫寫抄意牡丹》是針對此從牡丹的生理到精神進行細心的講解，讓你能很快的掌握牡丹花的畫法。牡丹的品種繁多，工筆重彩或沒骨法對牡丹的描繪可謂細致入微，雖有取捨仍可看出品種特徵，而寫意畫則不必苛求所畫牡丹的何品種，當以高度概括、提煉、綜合為牡丹傳神，有如齊白石畫蝦、李苦蟬畫鷹、王雪濤畫牡丹，已非現實的蝦、鷹和牡丹，而成為藝術之蝦、藝術之鷹、藝術的牡丹。這絕不是說寫意畫可糊塗亂抹，而是需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。
『捌』 國畫寫意牡丹的葉子，如何提高，
可能是太追求真實了。你沒單獨練習過畫葉子？學習方法是非常重的的，內要畫得比一般畫牡丹人好，也容容易。畫牡丹難點在於畫葉子和枝幹，葉子要單獨在紙上練。打攻堅戰。方法是：學會大小挑筆法，能畫出大小方圓尖齊濃淡的用筆痕跡，注意我說的筆痕，而非葉形；這種方法練起來看似容易，難點是畫不出差別，練好了會使你畫的葉筆墨靈動而不死板。初練時總是像油添工用刷子，重復一樣的形象。，勾葉筋要從整體出發率勾，亮相的葉子要造形好看，其餘則可弱化些。
第二步，用這些不同筆痕，組成一幅無花的純葉子枝乾的構圖，一二步約一年時間吧；
第三步，在第二步上加畫花朵。這樣練下來，可取得質的飛躍。十年前我辦專題班，從零起步的學生，用這種方法，40課時下來，就畫得不錯，把畫拿老年大學書畫班上去，為學了幾年畫牡丹的學員所慕。反而非零起步的學起來慢些，得花很多時間改變原來的毛病。
其實畫牡丹花朵易容，，仍然是在一張紙上一朵接一朵的畫，不斷糾正前前朵缺點，發揚優點，單獨畫花朵600朵，就基本成了。看本書吧，更直觀，福建美術出版社出《牡丹》，對你會有幫助，網上書店很多家都賣。
『玖』 怎樣畫寫意牡丹花
筆、墨、紙、硯。 顏色不定隨你便，有紅色的，粉色的、藍色的。。。。
舉例：紅色牡丹
用毛筆蘸水調白色再調大紅筆尖調曙紅就可以畫了
至於技法需要看一下視頻了，，，下載i酷
『拾』 莫少成牡丹畫法是大寫意還是小寫意
其牡丹畫法是大寫意