誰畫牡丹

① 誰畫的牡丹最好

趙子謙、吳昌碩、任伯年，近代齊白石、王雪濤等國畫大師，畫牡丹都很有名

② 畫牡丹的清雲是誰

牡丹之歌演唱：蔣大為啊牡丹百花叢中最鮮艷啊牡丹眾香國里最壯觀有人說你嬌媚版嬌媚的生命哪有這樣豐滿權有人說你富貴哪知道你曾歷盡貧寒啊牡丹 啊牡丹哪知道你曾歷盡貧寒啊牡丹百花叢中最鮮艷啊牡丹眾香國里最壯觀冰封大地的時候你正蘊育著生機一片春風吹來的時候你把美麗帶給人間啊牡丹啊牡丹你把美麗帶給人間你把美麗帶給人間

③ 中國當代擅長畫牡丹的畫家有誰

他們分別是：工筆牡丹小傳人蕭紅，河南美協會員王建輝，國禮特供畫家石榮祿，翰蘭堂主李德蘭，工筆重彩傳人王一容，中國寫意大家晉葆良，丁珂，山東以「寫意牡丹」著稱畫家石開。

④ 誰畫牡丹畫的好

此要明白美學概念問題，古人曰「美是洗盡鉛華而後美」漂亮不是「美」，是專美的天敵；即從事屬藝術者要凈化心靈，去掉表面浮躁、妖艷和俗氣即俗者認為漂亮的內容，然後有較高的學識積累和人品藝術修養，經後天卧薪嘗膽之數十年苦學苦練，能具精湛的書畫表達能力者才能畫好牡丹...歷代皆有高手.朱耷、吳昌碩、王雪濤都畫得很好；我畫花鳥除了研究梅蘭竹菊外也研究和發展牡丹花的寫意表達能力。

⑤ 擅長畫牡丹的畫家是誰

張志文，被譽為「世界第一牡丹畫家」。據了解，著名畫家張志文出生在河南洛陽，作品回多次參加答國家級美展，從1998年開始創作的《華夏牡丹圖》長500米，堪稱世界第一牡丹畫卷，被指定為黨的十六大獻禮作品，張志文由此被畫壇譽為「世界第一牡丹畫家」。

古今中國擅長牡丹畫的最好的名人畫家：慈禧太後、徐渭、黃澤金、任伯年、吳昌碩、齊白石、張大千、何香凝、潘天壽、王成喜、張志文、趙軍、劉紅芳、唐玉潤、邵仲節、李耀庭、秦文、王俊萍、陳揚 等。其實，書畫這東西，誰是最好是沒有統一標準的，因為每個人對每個畫家作品的欣賞水平和審美觀點不一樣。每個畫家的書畫作品都有各自喜歡認可的人。
還是畫家黃澤金這句話說的好：「不是因為你不喜歡誰的畫，誰的畫就是最差的。也不是因為你喜歡誰的畫，誰的畫就是最好的。繪畫本身就是沒有統一標准和統一尺度的東西，它都是要誇張的手法表現出來的。你不喜歡的有人喜歡，你看不懂的有人看得懂。所以，不管是誰千萬別拿個人的觀點代表所有人去評價某幅畫或某個畫家。世界上沒有一個人能代表所有人。」

⑥ 國畫牡丹作品誰畫的好

當代畫牡丹好的畫家，古稀高齡畫家石開的寫意作品就很不錯，用墨絢爛，構圖精妙（牡丹綬帶、牡丹錦雞、牡丹鯉魚、牡丹仙鶴等），寓意美好

⑦ 畫牡丹的張什麼林是誰

畫家張林玉簡介：
張林玉，男，1974年生，文化中國實力派簽約書畫家,祖傳繪畫技法，畢業於洛陽大專學牡丹藝屬術創作研究院，國家一級美術師、著名國畫大師孫鈺德教授親傳弟子，張林玉老師的作品承傳了孫鈺德教授純正的立體牡丹技法，深得孫教授的贊許與畫界好評，現經孫教授同意將孫派立體牡丹推向社會，進入尋常百姓家。
是不是這個？話牡丹的好多啊，有具體點的指向嗎？

⑧ 中國近代畫寫意牡丹最好的，是誰畫的

應該不能，全國畫寫意牡丹的很多，風格各不相同，不能說誰最好，太片面和主觀，各有其內風格，觀賞的角度不容同，自然每幅畫的評價也不盡相同。每個人自身的審美局限性也導致欣賞的水平和感受都不相同，所以繪畫這一純主觀的事物，不能以最好，最棒等絕對的詞語去形容。

⑨ 擅長牡丹畫的最好的畫家都有誰

古今中國擅來長牡丹畫的自最好的名人畫家：慈禧太後、徐渭、黃澤金、任伯年、吳昌碩、齊白石、張大千、何香凝、潘天壽、王成喜、張志文、趙軍、劉紅芳、唐玉潤、邵仲節、李耀庭、秦文、王俊萍、陳揚 等。其實，書畫這東西，誰是最好是沒有統一標準的，因為每個人對每個畫家作品的欣賞水平和審美觀點不一樣。每個畫家的書畫作品都有各自喜歡認可的人。
還是畫家黃澤金這句話說的好：「不是因為你不喜歡誰的畫，誰的畫就是最差的。也不是因為你喜歡誰的畫，誰的畫就是最好的。繪畫本身就是沒有統一標准和統一尺度的東西，它都是要誇張的手法表現出來的。你不喜歡的有人喜歡，你看不懂的有人看得懂。所以，不管是誰千萬別拿個人的觀點代表所有人去評價某幅畫或某個畫家。世界上沒有一個人能代表所有人。」

⑩ 寫意牡丹你欣賞誰畫的

寫意牡丹是著名美術家黃永玉畫的，以下為著名美術家黃永玉的簡介：‍

黃永玉，筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。

現為中央美術學院教授，曾任版畫系主任。1946年，他和張梅溪結婚。 黃永玉、中國畫院院士，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉[1] 、中國畫院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。 ‍黃永玉因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉除了繪畫外，還精於篆刻，刀法瀟灑出塵，令人嘆為觀止，但他平生從不為人篆刻，平生只為朋友制過兩枚印章，一枚為50年為其妻張梅溪所制金文藏書印「梅溪藏書」，另一枚則為近幾年來所制，在《平凹散文》（浙江文藝出版社2008年4月第一次印刷版）中《畫家逸事》一文中曾提到黃永玉先生托 世南先生為石魯先生帶去一方石印（上海錢瘦鐵所制），似為此石印。黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席等。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代表作「春潮」「阿詩瑪」，曾轟動了中國畫壇。「文革」期間，被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後，又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害，被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫，主攻國畫，其畫構思奇特，造詣精深。1978年，英國《泰晤士報》用了六個版面，作了專題報道了黃永玉的其人其畫。1980年，《黃永玉畫集》由香港美術家出版社出版。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。黃永玉自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。有《永玉六記》《醉八仙》《吳世茫論壇》《老婆呀，不要哭》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《太陽下的風景》《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。黃永玉對家鄉更是一往情深。近些年他滿世界地走了不少地方，卻始終未曾有一刻忘懷自己的故鄉——美麗的鳳凰城。他認為故鄉是一個人感情的搖籃，它的影響將貫穿人的整個一生；故鄉是自己的被窩，或許它的氣味並不好聞，但卻是自己最熟悉而又無可替代的氣息。他在一首詩中寫道：「……我的血是O型，誰拿去，它對誰都合適。我的心，只有我的心，親愛的故鄉，它是你的……」2010年8月31日下午，在北京釣魚台國賓館芳菲苑，黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。