工筆牡丹團扇
❶ 怎樣在生絹上畫工筆畫
在生絹上畫工筆畫步驟如下：
一、絹原本不吸水，所以成為畫布前，需要給絹版「上漿」。膠水和礬可以權讓顏料附著在絹上。膠水和礬的比例必須嚴格控制，礬過多的話會讓畫面很難上色，而含量過少又無法使色彩進行完美的附著。
❷ 工筆畫的空白團扇，宮廷扇，有誰知道進貨渠道
要買宮廷團扇繪畫用工筆畫用。
❸ 明唐寅秋風紈扇圖軸的名畫賞析
唐寅的人物畫，特別是仕女畫，以題材新穎，構思巧妙，筆墨美麗娟秀而成畫中珍寶。唐寅所作的仕女人物，在畫法上大致可分為兩種，一種是工筆重彩的仕女畫，一種是白描淡彩的仕女畫。特別是白描淡彩，在造型和構圖上，線條和設色上具備了優美生動、清新流動、簡潔明快的效果。
唐寅的仕女畫勾勒和用筆簡潔明快、有剛有柔、有粗有細，剛柔相濟、粗細結合。用力或重或輕，速度時快時緩，線條適中。墨線五彩，濃淡深淺相宜，更具質感和立體感。而且，唐寅的畫風在李唐的剛勁筆法之中注入了溫文爾雅的氣息，使他的山水、人物畫從謹嚴的院體畫風中透露出悠閑的文人修養。
《秋風紈扇圖》用高度洗煉的筆觸，描繪了一名手持紈扇佇立在秋風里的美人。左上角有作者的自題詩一首：「秋來紈扇合收藏，何事佳人重感傷。請把世情詳細看，大都誰不逐炎涼。」加深了主題的蘊意。畫中手執紈扇的仕女，高高地挽起發髻，美麗端莊，亭亭玉立，目凝遠方，圓潤的臉龐上流露出一絲悵然若失的輕愁和憂郁，顯得無助和無奈。美人可能從手中夏揮秋藏的紈扇想到自身青春難駐、世情可畏。作者將世態的嚴酷和美人的悲慘境遇和盤托出，發人深省。
畫中的背景極其簡明，僅繪坡石一角，上側有疏疏落落的幾根細竹，大面積空白給人以空曠蕭瑟、冷寞寂寥的感受，突出「秋風見棄」、觸目傷情的主題。冰清玉潔的美人與所露一角的這幾塊似野獸般猙獰崢嶸的頑石形成強烈的反差與對比，盡顯了作者寫意的才能。
拿唐寅這幅《秋風紈扇圖》與以前介紹的仕女畫，尤其是唐代的仕女畫中的上層社會的貴族婦女相比，唐寅筆下仕女小眉小眼的造型，整體的文靜氣質，顯出了一種窮酸氣，因為他這些畫中的模特是當時社會下層的那些青樓妓女。唐寅因對仕途絕望，縱酒狎妓，目睹青樓女子的不幸生活，在欣賞中流露出對身份卑賤的弱女子的同情。而且，這一氣質的變化貫穿在唐寅及至整個吳派仕女畫的創作之中，並成為一種典型的樣式。
這幅畫筆墨富於變化，含蓄有思致，畫法兼工帶寫，人物的勾勒，湖石的渲染極其熟練，流利瀟灑。作者以暢達自如的筆墨揮寫人物形象，對畫中女子衣紋的處理，唐寅一反前人沿用的細柔長線條，而是用略帶方折而不失流暢的細線表現衣裙的沉沉下垂，直到腳邊才略微飄拽，以顯示出人物的端秀和凝思的情緒。全畫純用白描，以淡墨染衣帶，衣帶微微飄起，點出正是秋風已起的時候。叢竹雙鉤用得恰到好處，形成了生動的墨韻，顯出了色澤的豐富。全幅圖面氣韻生動，美感十足，讓人一見即有種被打動的感覺。
❹ 畫團扇要不要刷膠礬水
畫國來畫不在於你用什麼載源體（如團扇、摺扇，斗方、條屏等等）形式表現，而在於你是用什麼技法。你畫寫意畫，一般不可在畫之前刷膠礬水，刷膠礬水以後，墨液固定不洇，畫工筆畫的才必須將生宣、絹先刷膠礬水或者直接用熟宣、礬絹。
假如你畫的大多數使用寫意，想用工筆表現一隻蟈蟈、蜻蜓之類，否則難於表現精細部分，可以只將蟈蟈、蜻蜓的輪廓內用膠礬水，干後再畫。
❺ 如何在團扇上畫工筆畫
1、工筆畫的開頭用鉛筆輕輕地在空白團扇上起稿。形態要舒展自然，切記不要弄臟畫面。
(5)工筆牡丹團扇擴展閱讀：
工筆畫，亦稱「細筆畫」，工筆畫與「寫意畫」對稱。工筆畫屬於工整細致一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。
工筆畫要求「有巧密而精細者」（北宋韓拙《山水純全集》），水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現工筆畫。
以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。以固有色為主，一般設色艷麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
❻ 求這兩幅國畫的作者
團扇這幅畫，我只見過骷髏和嬰孩這一部分，因為感覺像蘇舜臣《嬰戲圖》一類畫風，但是我看到的那部分原作者寫的是佚名畫家。
這兩幅畫都不是從內府流傳出來的，從收藏印上看，元明清鑒賞巨眼的名章和堂號都沒有。
左側的仕女圖樹的筆法是仇英風格，奇石的畫法也是吳門畫派的風格，但仕女本身舉止形態不雅，正常工筆仕女畫家根本不會畫這類不雅的畫。
這類仕女圖傳統上都列入春宮圖，仕女面部和身體類改七薌，費丹旭的病態三白臉風格。
這應該是作偽的畫作，民國前後上海有春宮畫家錢之佛（沒記錯的話，叫錢之佛。）專畫此類風格的春宮畫，為正派畫家所不齒。
這個工筆畫家多數時間臨明代吳門派畫家的高仿蘇州片作品，沒有得到古畫技法真傳，以前也聽說過他造假古畫賣，但僅看到過後面團扇鏡心的一部分。
【附註:蘇州片是蘇州造假畫匠，仿製唐寅，仇英等人作品，因裝裱方法多是蘇州裱畫匠的手法，所以裝裱和鑒賞圈高手把這類做假古畫通稱蘇州片。】
我年輕時從師學習古畫裝裱全畫技法時，從老師給遺留的古畫辨偽手抄小冊中，學習了不少古畫鑒賞知識，這是從裝裱行業角度學習的古畫裝裱技法知識。
每個歷史時期，不同的地區有不同的裱畫風格，這種風格是很穩定的手法，接觸多了僅從畫心的紙質和綾絹質量就可以辨別出真假古畫，根本不用碳十四那樣復雜。
裱畫頂尖高手都會做古代珍稀畫紙，而且絕對亂真。
❼ 手繪工筆團扇，繪畫小白也行么
臨稿挑選來+完成白描稿線條是工筆畫源的基礎，也是關鍵之一，因此，我們一上來要先練習線條，為接下來的白描做准備；接著，學慣用隸書寫自己的名字，以便最後落款；最後選擇中意的稿子，進行白描。刷色+分染+罩染為了讓最後的成品能透出古韻，染色之前，我們先要刷上一層仿古色。工筆畫的兩種主要染法，就是分染和罩染。在兩種染法的交替中，作品慢慢透出韻味來。
❽ 工筆畫是屬於國畫的一種嗎國畫都包括哪幾部分
屬於，是中國畫的一種技巧。
按表現方法，國畫有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式。
其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科。
按表現形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。
按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等。
中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向展開的有長卷（又稱手卷）、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、斗方，畫在扇面上面的有摺扇、團扇等。
(8)工筆牡丹團扇擴展閱讀：
一、工筆畫的要求：
宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。
工筆畫要求「有巧密而精細者」（北宋韓拙《山水純全集》），水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現工筆畫。
二、工筆畫的特點：
工筆畫在長期的歷史發展中建立了一套嚴整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下：
1、以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。
2、以固有色為主，一般設色艷麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
❾ 摺扇和團扇的區別
摺扇與團扇的區別最通俗的說法就是，摺扇可以折疊，團扇不可以折疊。
二者之間有很大差別，比如在樣式、用途、製作方式等等都有所不同，下面是「凌雲扇廠」家的摺扇和團扇圖片，試著對比一下。
摺扇
❿ 團扇上應畫些什麼圖案
團扇上面的內容可以很多，例如花鳥，山水。寫意，工筆。內容和圖案是不限的。但要看你喜歡什麼風格來決定的。