日本電影你懂的
① 電影《海獸之子》你看懂了什麼
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《海獸之子》講的是什麼 黃海設計中國版海報
1905電影網 2020-11-03 16:22
海獸回歸，重啟一夏。備受期待的動畫電影《海獸之子》發布了由黃海設計的定檔海報，並同時曝光全新預告，宣布重新定檔11月20日。以藍色為基調、以太極為理念、以海洋世界為主體的海報、不僅有十足的東方韻味，而且給人撲面而來的清新之感，定檔預告中的深海、流星又極具浪漫氣息，彷彿將觀眾重新帶回了和陽光、大海相伴的夏天，再一次感受難得的暖意。
黃海：太極詮釋人生輪回
電影《海獸之子》講述了少女琉花在機緣巧合之下結識了兩位神秘少年「海」和「空」，並追隨兩位少年的腳步，在星辰大海之間暢游，窺見世界與人生的故事。影片改編自口碑電影《小森林》系列原作五十嵐大介的漫畫，海報設計師黃海作為原著漫畫迷，本次也一手設計了中國區海報。
畫面中，三位主人公暢游在大海之間，翻起的海浪與魚群、朦朧的太陽和旋渦相互輝映，形成了一副若隱若現的太極圖。設計師透過一幅太極圖，凝練表達出影片對於自然、宇宙、生靈、輪回的思考，寓意不論人、海洋、生命……一切的循環，都在其中。
這是黃海繼《千與千尋》《龍貓》《哆啦A夢》等佳作後，又一次為日本動畫電影設計海報。作為漫畫迷，黃海從《小森林》系列初識五十嵐大介先生，此次得以與《海獸之子》相遇，深感榮幸。他表示，五十嵐大介先生，無疑是當今最懂以繪畫表達的漫畫家之一，《海獸之子》更是如此，「初看漫畫就深深著迷，這次能夠合作感到很榮幸，也看了很多相關的資料。第一次看到電影成片，作為漫畫迷的我是格外激動的，那些激動人心的畫面輔以久石讓先生的配樂，曾經在腦海中的畫面都活了過來。
② 十佳候選 ▏日本大尺度驚悚神作
《在無愛之森吶喊 》
曾因2010年的《冰冷熱帶魚》、2011年的《戀之罪》等真實殺人案例改編的電影造成巨大沖擊的園子溫導演，這次帶來的 《在無愛森林林吶喊》 ，通過表面上看起來開朗快樂，實際上通過支配他人精神誘導其進行殘忍犯罪的天生的犯罪者村田丈（椎名桔平 飾），來深度探究人類社會。
總結這部電影充滿了 性、謊言、暴力及權力 ， 不喜歡園子溫還是別看了，個人化風格太突出，始終覺得他是一相當自戀的導演，喜歡重口的可以挑著看看。 電影改編自「日本北九州連續監禁殺人案」， 感興趣的可以看看。
主要講冷酷無情的村田丈 認識了信和一群胸懷抱負的電影製作人，他們認為村田以及他與美津子的多磨的感情關系是完美的電影主題。 在拍攝期間，這群人的關系越來越親密，謊言與真相變得難以區分，人性的極限也受到了考驗，導致了各種令人毛骨悚然的行為。
這是一部可能會是喜歡這類型影片人的 本年度十大佳作候選 ，從我目前看的兩部園子溫的電影來看，園子溫實在是電影界擁有獨特ip的導演，他的電影總是看完之後讓人久久回味，後勁十足。
致幻性太強，這後勁有點扛不住。 殺人魔和欺詐犯，文本與影像交替編織劇中戲，現實與幻象交融鍛造畫中詩，我是朱麗葉，但不知在何處尋找羅密歐。 多少人在情慾之中甘願被控制，這一切其實在某種意義上都不存在。 這種癲狂，是我們的另一面，危險，無助。
這部電影 節奏明快，切換干凈利落 ， 毫不拖泥帶水，並於平常處作驚人之舉， 對原真實事件的演繹反而變得很次要了，這便是與熱帶魚和戀之罪時代最大的不同： 到了這個年紀，敘事、說理與象徵都讓位給了某種生命體驗。
電影里人的狀態都是時而清醒時而瘋狂，一個個逐漸被男主所控制，這世上最美的無非是照著自己心中所想而演下去，當發現劇情不對想要抽離時，卻早已深陷其中無法自拔。
原來在開始之前便沒有了未來，每個人都是在通往所謂的自由之路中相遇，這趟地獄的旅程到終章沖勁十足，全部都是假的，所有的謊言只為掩蓋那吶喊， 所有的元素都是這黑暗森林中的符號。
所謂寸步難行在這構建的世界中逐漸非不清現實與電影，園子溫一直在自己的電影里演繹著電影，解構顛覆而後發聲，我行我素沒有什麼不好，控制與馴化並不是本片核心。
園子溫在符號電影創作那條狹窄的路上大概遇到了危機和瓶頸。 不是於理想與現實之間的搖擺不定，就是沒方向感的自我懷疑。 愛情之死令他感到寸步難行的絕望，亦如早期的洪尚秀那樣陷在某種痛苦的SM關系當中。
極具反叛精神的園子溫開始《在無愛之森吶喊》永恆純潔的美津子，結果卻是滿目的淫亂和茫然。 作為一個古典主義風格的影像詩人，園子溫渴望在自己的作品裡殺死自己，這部頗有 《江原道之力》 隱喻的作品也是他對於個人歷史的反思與重構。
擁有毀滅力量的《羅密歐與朱麗葉》被他改寫成了一個關於罪與罰的宗教故事，至純至美的《愛的曝光》既是無來歷的原罪也是無緣由的救贖。 然而他在電影里表現得越是朋克銀幕之外就越是沒有未來，一切都成了幻覺。
電影的色調好喜歡， 畫面真是太美了 ，尤其印象深刻的是透過窗戶進來的彩虹光束。
點好看,你懂得↓