現代畫家牡丹
Ⅰ 神來之筆畫牡丹 -- -曹長水先生筆下牡丹與生活情感的交流
曹長水, 男 1965年7月出生,祖籍天津市靜海區。
我從6歲開始喜歡畫畫兒。中學時代受到美術教師的熏陶和培養,掌握了諸多美術基礎知識。自拜師學藝以來,從素描、速寫開始到水粉、水彩、水墨培訓,使自己的繪畫技巧,有了很大提高。尤其是構圖、著色、用墨等方面,通過自身鑽研有了更大提高。本人繪畫作品每年多次參展多次獲獎。我創作的《牡丹圖》曾獲得市級等獎。 現經名師指點,我所創作的作品有了新的提高。現創作的作品《富貴吉祥》與《竹報平安》得到了專家的認可與賞識。多部作品先後在中國書畫家協會網上公布。
現有職務 :
中非殘疾人國際聯盟書畫院副秘書長
中華書畫家聯合會會員
中國書畫家協會理事
北京將軍書畫院會員國禮特供書畫藝術家
中國水墨丹青書畫院會員
作品欣賞
神來之筆畫牡丹
-- -曹長水先生筆下牡丹與生活情感的交流
技術不等於生活,但藝術源於生活,並深藏於生活;藝術成就的高低與畫家挖掘發現生活的深度成正比。
近觀曹長水先生筆下的牡丹,令人眼前一亮,拍案叫絕。牡丹在他的筆下萬狀皆嬌,千色皆絕,赤如火紅,白如雪潔,綠如翡翠,紫如朝霞,色彩紛呈,萬紫千紅,暗香浮動,生機盎然。曹長水先生畫技嫻熟,筆墨奔放,景隨意生,酣暢淋漓,落筆大膽,盡情傳達著傳統國畫牡丹的水、墨、色變化的深遠境界。
如果你細心品味曹長水先生筆下的牡丹圖,你會感覺到其構圖結構之完美;寓意構思之明晰;枝幹彰顯之精神;葉子勾勒之細膩;著色渲染之到位。
作為擅長以牡丹為主要繪畫題材的畫家,曹長水先生有別於其他人的繪畫表現形式,是在於他有一雙發現美的眼睛,以及藝術性的手段,主觀理念的技法處理及表現,將牡丹雍容華貴的印象之美捕捉下來,以畫家獨有的視覺將其凝固在畫面上,給受眾欣賞者提供了一個新的欣賞加觀察視野。
烏托邦是一個藝術家的精神故鄉,是柏拉圖創立的空想王國,在那裡藝術家可以獲得精神自由,隨心所欲地創作,完全不用去顧忌市場。但是,作為一個活在現代社會的藝術家,也應該用最大的能力與這個社會、這個時代互動,創立個人的語言系統去詮釋思想,不能一味地躲進所謂的烏托邦,孤芳自賞,玩弄小趣味,那樣只能是沒有受眾的自嗨,肯定走不出多遠。
而曹長水先生筆下的牡丹,用色絢麗,筆法寫意,將牡丹奼紫嫣紅的花色、雍容華貴的氣質描繪的風姿不俗,渾然天成。同時,他以老道獨特的繪畫技巧,艷麗的墨彩,給牡丹以別具一格的演繹,從而使其筆下的牡丹圖能夠脫穎而出。
由於對表現對象早已爛熟於心,所以曹長水先生提筆作畫時成竹在胸,一氣呵成!在曹長水先生作品中線條和潑墨式的渲染仍是主要造型手段,這些都使他的畫具有鮮明的中國畫韻味!與此同時他又講究牡丹造型的精準以及體積感和光線感的表現,使他的畫又具有某些西畫的特徵,這種偏於寫實的路子,徐悲鴻走過,蔣兆和走過,很多當代畫家也走過,把科學與藝術結合起來,創造一種全新的繪畫語言,這正是曹長水先生的追求!所以他的畫中才有了畫的透視、解剖和光線,與「傳神寫照」「墨分五色」等中國元素水乳交融!
筆者面對曹長水的牡丹作品,欣賞是一種享受,他不只是繪畫,而是對待生活的一種態度,通過一幅畫的創作,與畫中作品進行情感交流,因此他的牡丹是藝術的、有情感的、更是美好的!
Ⅱ 當代擅長畫牡丹的畫家有哪些
當代擅長畫來牡丹的畫家有:蕭自紅、王建輝、石榮祿、丁珂、葛桂林、張繼馨、張葆桂、劉彥水、王紅莉等等。
Ⅲ 中國現代牡丹畫家排名
在當代國畫名家抄中,易從網簽約畫家石開、王一容、劉海青等人,絕對算得上一時名角,在當代國畫界有著很高的地位,比如石開,被評為當代十大影響中國畫家之一;王一容,官方承認的當代工筆重彩傳人;劉海青,國畫名家張大千再傳弟子等等,這些名家都繼承了名家大師的高超技藝,因此,其牡丹國畫作品深受當代人的喜愛,也被國內外人士廣為收藏,是難得一見的佳品,未來的升值潛力極為可觀。
Ⅳ 當代國畫牡丹名家有誰
1、周國民
其作品曾多次在全國性專業展覽獲獎,並榮獲「當代書畫藝術名家」、「德藝雙馨藝術家」等稱號。2008年創作「心系奧運詩畫傳情」詩、書、畫、印208米長卷,各大報紙、電視台等新聞媒體曾作專題報道,2008年5月在湖南國際會展中心展覽。
2009年12月在湖南美術館成功舉辦《周國民書畫作品展》大型個展。2010年至2011年「彩墨人生」書畫作品巡展於烏魯木齊、包頭、呼和浩特、哈爾賓等地。
2、張美金
張美金,山西天鎮人,中共黨員,大學本科學歷。自幼酷愛書畫,作品曾多次參加省、市及全國和國際展覽並獲獎,是一位「德才兼備」的好乾部、「德藝雙全」的書畫家。
現為中國現代書畫家協會會員、山西省美術家協會會員、山西民間美術研究會會員、大同市美術家協會會員、大同市觀賞石協會副會長,同煤集團美術家協會理事。
2012年3月,他被全國書畫級別評定委員會評定為最高級別「10級書畫家」;被中國當代書畫家潤格中心評定為「國家一級美術師」;被中國書院書畫家資格評定委員會認定為「中國書畫藝術家」,並終身享受藝術家資格;被中國書畫函授學院聘為名譽院長、客座教授。
3、李萬
歷二十年艱難曲折磨練,融匯中西方繪畫技藝,煉成尺岩絕自己畫作的個性與特色。多次應邀到東南亞地區、日本等地參加國際棗埋書畫大展賽並累獲獎譽。因牡丹花鳥畫獨具特色被書畫界朋友贊稱為「南國牡丹王」,廣西省文聯主席藍懷昌先生特意揮毫書寫了 「南國牡丹王」書法一幅贈與他。
李萬現為桂林雅園書畫院副院長、廣西省美協會員,中國當代書畫藝術研究會副會長、中國書法美術家協會理事,國家壹級美術師,獲得中國花鳥四百強、當代書畫名家、跨世紀藝術家、國際藝術家的榮譽和稱號。
4、王雪濤
王雪濤是現代中國卓有成就的花鳥畫大家,對我國小寫意陵姿花鳥繪畫做出了突出貢獻。他繼承宋、元以來的優秀傳統,取長補短。所作題材廣泛,構思精巧,形似神俏,清新秀麗,富有筆墨情趣。創作上主張「師法造化而抒己之情,物我一體,學先人為我所用,不斷創新」。
畫法上工寫結合,虛實結合。他善於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣,又精於表現畫家的心靈感受和動人想像。他注重寫生,尤善於描繪大自然中的小生命,如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等,栩栩如生,引人喜愛。
他還善用靈巧多變的筆墨,色墨結合,以色助墨、以墨顯色,在傳統固有色中融入西洋畫法講求的色彩規律,以求整體色彩對比協調,為畫面增添韻律。他能准確地把握動態中的花鳥,並且能在情景交融中體現出轉瞬即逝的情趣。
因此他的花鳥蟲魚,刻畫細致入微,鮮活多姿,生動可愛,情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式,創造了清新靈妙,雅俗共賞的鮮明風格。二十世紀五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術高峰,至今無人出其右。
5、王少非
王少非少小即對北戴河的海天之色,聯峰山的野花綠樹,尤對北戴河的牡丹情有獨鍾,而對人世滄桑卻較少留意。
少年時代曾向長於水墨、尤擅畫馬的父親王惠遠學習繪畫,打下筆墨童子功夫,曾受教於王雪濤、盧光照、韋江凡、汪刃鋒、田零等名家,在天津美術學院學習期間,潛心學畫,並得到著名花鳥畫家孫其峰的親授,多次參加國內外書畫展並獲獎,擅長畫牡丹,轉益多師,自成氣象。
他的繪畫理念是:傳承中國文化,畫出祖國繁榮昌盛,畫出國花牡丹燦爛絢麗,畫出人們心中的愛。地處山海一隅,王少非「牡丹王」的名聲已傳播於海內外。
王少非先生將其繪畫技法簡單概括為:繼承傳統的同時,在多年的繪畫實踐中,逐漸形成自己的技法,在畫牡丹花頭的時候,無論是紅、黃、白等顏色的花,表現的時候不用白,強調自然的和諧,更注重筆墨的味道,從而得法。